1、这首诗是“新月诗派”的代表诗人徐志摩先生在1924年与印度著名诗人泰戈尔访日时所作。是他和一个日本女孩分开时做的杰作。诗中“鞠躬的温柔是最，像一朵水莲花的娇羞”，虽然没有具体的意图去描述日本女孩美丽真实的容颜和体态，但却用玉、冰、光的水莲花以物来形容人，用细腻贴切的方式呈现日本女孩的女性美，温柔含蓄，略带羞涩。
2、清水出芙蓉，自然雕琢.用花比喻人，表现浪漫情怀。这种古墓隐喻似乎让读者想象出一个有着美丽冰骨玉骨的美丽日本少女。她穿着一件漂亮的和服，衣冠楚楚，漂亮漂亮，站在读者面前，特别值得一提；这样描述的艺术手法，不仅拓展和延伸了读者想象的思维空间，也让读者产生了无尽的美好遐想，更重要的是，给人以美的艺术享受。诗后“宝”字重叠还礼，“那宝里有蜜甜愁”，表达了作者和日本姑娘告别时，依依不舍，感情真挚而丰富。“宝”和“愁”这两个字，充满了千言万语舍不得，让这种“感伤悲情自古离别”的悲情情绪跳跃了最后一句，日语“诗安奈良”中的“再见”，让日本少女的生动形象再现，既有异国情调，又加深和突出了诗的主题。
3、原文：
-给日本女孩
最是鞠躬的温柔，
像一朵莲花，羞得不冷不热。
好好照顾，好好照顾，
宝藏里有蜂蜜和甜蜜的悲伤
沙扬诺拉！
延伸阅读
春心莫共花争发一寸相思一寸灰原文
1.原文
《无题飒飒东风细雨来》晚唐李商隐
东风中的风，风中的雨，风中的风，荷塘外的另一边，听到了轻雷的声音。
还有锁着的金蟾香炉，烟卷裹得优雅，像玉湖的滑轮，牵引着井绳打水。
魏王梦见自己是一个年轻漂亮的女孩，魏王梦见自己枕着一个枕头写了一首诗。
哦，我的心不再是春暖花开的萌芽；免得我思念我的皴，化为灰烬。
2.欣赏
这首无题诗描述了一个深陷爱河的女人的幻灭。
第一联“一场烟雨从东方吹来，芙蓉池外车轮隐隐打雷。”形容环境氛围：飒飒东风，潇潇细雨；芙蓉池外，阵阵轻雷。它不仅隐约传达出生命的春天气息，还带有一些阴暗阴郁的色彩，反映出女主人公对春天的渴望和难以形容的迷茫与苦闷。东风里的细雨，很容易让人联想到“梦雨”的典故；芙蓉池是荷塘，在南朝乐府和唐人的诗中，常指男女欢乐深情的地方；司马相如《长门赋》偷偷用了“轻雷”:雷很响，听起来像国王的车这一系列与爱情密切相关的词语给读者以丰富的暗示和联想。纪云说：“两句话开头，就能听懂。”所谓“远方的神”，是指这种暗示性的诗意语言所构筑的远方意境，一种难以描述的朦胧美。
朱利安“金蟾咬锁烧香，玉虎在绳子上告诉我们，水被抽走了。”写女人生活的寂静。金蟾是蛤蟆形香炉；“锁”是指香炉的鼻扣，可以打开放入香料；玉虎是用玉装饰的虎形卷扬机，“丝”是指井绳。无论室内室外，你所能看到的都是锁着的香炉和卷扬机，衬托出一个女人幽僻处的孤独景象和闷久了锁在春天的惆怅。香炉和锚机在诗歌中往往与男女之情联系在一起，也是影响女主角相思的东西，从“香”“丝”“相”“思”谐音的两句话就可以看出来。总之，这种赋与笔的结合，既表现了女主人公深居简出的孤独感，也暗示着她的内心始终是被触动的。
越人歌赏析
1.前两句，“今天和晚上，是在周中间，而今天，是和太子在同一条船上”，“周”，应该引自《舟》卷《北堂书钞》-o 6。“涠洲河中游”是指在河中划船。这是一部编年史，讲的是那天晚上在河里划船，有幸和王子同在一条船上的故事。在这里，诗人使用了“今天发生了什么”和“今天发生了什么”这两个非常感性的句式。“今天”和“今天”已经是很明确的时间概念了，还要反复问“今天的晚上”和“今天的日子”，可见诗人内心极度激动，情绪不再平静有序，反而变得紊乱，难以控制。这种句式及其变化在以后的诗人中经常使用，比如张松潇湘《念奴娇过洞庭》的最后两句“不知道今天发生了什么”。
2.在诗的中间两句，文笔和章法都有了明显的由相对易到难的变化。这是诗人在非常情绪化的叙事结束后对自己情绪的理性描述。“惭愧，惭愧，和几个喟叹的王子相识”的意思是我很惭愧，感谢你对王子的错爱，王子对认识他的善意让我心情荡漾。
3.最后两句是诗人经过非常感性的叙述和对自己心境的理性描述后的情感表达。此时诗人已经抚平了情感的错乱，所以这种情感的表达很有艺术性，使用方便，寓意深刻，回味绵长。“山有木，木有枝”是一个比兴句，它不仅用“山有木”、“木有枝”来抬高下面的句子：“心悦你”、“你不知道”，还用“枝”的谐音来比喻“知道”。自然界里，山上有树，树上有树枝，有道理；但是，在人类的世界里，只有你自己知道你对别人感情的深度，很多时候你会发现很难充分表达你对别人的感情，所以越人才会唱这样的歌词。比兴手法是用“之”和“之”的谐音双关关系，《诗经》也常用。这种谐音双关恐怕对后世的诗歌有些影响，比如南朝乐府民歌《子夜歌》。“山中有树，山中有枝，你不知道”这句话类似于《九歌湘夫人》中的“元有兮、兰，司公子不敢言”这句话，也说明这个楚怡《越人歌》深受楚生的影响。虽然今天人们读到的《越人歌》是一部译作，但仍然可以说，《越人歌》的艺术成就表明，两千多年前古代越民族的文学已经达到了相当高的水平。
卜算子苏轼原文及赏析
1、缺月挂疏桐，漏破人初静。谁见你独自一人，缥缈孤影。到了晚上，它突然害怕起来，突然飞起来，频频回头，却始终没有人理解它无限的内心感受。它不停地在冰冷的树枝间徘徊，却不肯栖息在任何一棵树上，最后孤独地降落在冰冷的浅滩上。
2.这是苏轼的一个名词《卜算子》。现如今的选本通俗版本中有一个小序言：“黄州鼎晖院住宅作品。”据史书记载，这个字最早写于公元1083年(元丰六年)的黄州，鼎晖院位于今湖北黄冈县东南，苏轼另有文章《游定惠院记》。从上面可以看出，苏轼贬谪黄州居住在定慧园时写下了这第一个字。被贬黄州后，苏轼乐观豁达，能够通过自己的努力带领全家。但是深深的孤独和寂寞是别人无法理解的。在这首诗中，作者运用月夜落寞红的形象，将东西抱在怀里，表达了孤傲自信、鄙俗的心态。
3.商缺写的是半夜在院子里看到的风景。“月缺垂舒通，错过的人静。”它在夜深人静的时候营造了一种孤独的气氛，月亮高悬，树木蔓延，为“游仁”“谷宏”的出现铺平了道路。“漏”指古人用于计时的漏水壶；“漏”指深夜。当苏轼步出庭院，在水壶漏水、人静的时候抬头望月，那是一个多么孤独的夜晚啊！月亮似乎也意识到了这一点，清辉出现在稀疏的桐树之间，像挂在树枝之间。这两句话非同一般，渲染了一种生而孤独的状态。接下来两句，“谁看见一个孤独的人独自来来去去，缥缈。”周围好安静好孤独。在万物梦想的那一刻，谁像自己一样独自在月光下彷徨，就像一只孤独的鹅飞过天空？先指出“孤独者”这个有很多心事的孤独者形象，然后将两个形象从“孤独者”移到孤独，使两个形象对应契合，让人思考：“孤独者”的孤独心境不正是如同孤独的缥缈影子吗？这两句话，不仅写在现实生活中，而且通过人和鸟的形象的对应和嫁接，加强了“有仁”的非凡和精致，具有象征意义和诗意美。我也一样，相辅相成，让孤独的形象更具体，更感人。
4.接下来的问题是和别人一起写洪。“我很惊讶但回头看，我谁都不恨。”这是直接写你孤独的心境。人在孤独的时候，总会环顾四周，回头看看，发现更多的孤独。“没有人可以用仇恨来拯救。”谁能理解他们孤独的心？天下没有知己，很难独善其身。我呢？挑出冰冷的树枝拒绝生活，孤独的沙洲是寒冷的.写谷宏的不幸，幽怨，恐慌，在冷枝间飞舞，挑出冷枝不肯栖息，于是他不得不呆在孤独寒冷的沙洲，度过这样一个寒冷的夜晚。在这里，诗人用象征主义和别出心裁的手法，通过洪的孤独和空灵的感觉，表达了作者在黄州贬谪期间的孤独处境和他的高贵自信、不甘随波逐流。作者和谷宏相互欣赏，用拟人化的手法表达了谷宏的心理活动，物化了他们的主观感受，表现出高超的艺术技巧。
