出淤泥而不染
出淤泥而不染，常用于形容荷花。淤泥：水底的污泥；染：沾。生长在淤泥中，而不被污泥所污染。出处：宋周敦颐《爱莲说》：“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖。”[1]
作品名称
出淤泥而不染
创作年代
宋朝
作品出处
《爱莲说》
作者
周敦颐
结构
复句式
睡莲
背景音乐的这首曲子叫做《睡莲》，二胡声在空旷幽深的夜晚听来尤为凄美。红颜薄命。…… 睡莲的传说也大多带着无语的哀愁。也许只有如此的柔肠寸断，才配得上她那令人窒息的美丽吧。曾经在网上读到一个故事：
从前，有一位姑娘住在一个偏僻的山村里。那里有一条河围绕着村子。有一天，那条河枯竭了。为了家人，姑娘整天四处奔波，只为找到少的可怜的水。
在一个有雾的早晨，她一个人沿着河走着，心里满是忧愁。突然，一个声音清清楚楚传入她的耳朵：你的眼睛真美。她回头的刹那，就见河里淤泥中有一条鱼看着她。那是一条美丽的鱼，他身上的鳞片就像天空那么蓝，他有一双温柔的眸子，他的声音也是那么清澈透明。
那一眼，注定了一个传说。
鱼对姑娘说，如果姑娘愿意常常来看他，让他看见她的眼睛，他就可以给她一罐水。当然那无非是一个借口而已。鱼儿的心灵和她的心灵一样纤尘不染。于是，姑娘每天早晨都会和鱼相会，鱼也履行着他的承诺。每一天，家人总会不停的追问水的来历，但姑娘只是笑而不答。
他们虽隔水相视，但一种心境却可相通。第三天，姑娘发现自己爱上了鱼。在晨雾里，绵绵情话近乎不真实，最后，鱼对姑娘说：希望她做他的妻子。鱼从河里出来，到岸上拥抱了姑娘。他们就这样结为夫妻。
故事并没有结束。
终于，有一天村子里的人看到了他们相会的情景。他们认为鱼对姑娘使用了妖法。于是，他们把姑娘关起来，拿着刀叉、长枪来到河边。叫出鱼，用他的妻子威胁他。在他现身的那一刻，他们下手了。鱼在绝望中死去。然后，人们抬着鱼的尸体凯旋而归。他们把鱼的尸体抛到姑娘的脚下，幻想她会醒过来。可，那只换来她的心碎。
她抱起已经冰冷的鱼，向小河走去。倘若时间无法治愈伤痛，死亡总是可以的。他们就那么在人们诧异猜忌的目光中死去了。但，他们的子女却在水中世代繁衍。那就是今天的睡莲。
就像是恋人喜欢给自己的挚爱起无数昵称一样，令人怦然心动的睡莲自然也拥有着很多令人沉醉的名字：“池中仙子”、“睡美人”、“子午莲”。睡莲的属名Nymphaea来自希腊神话中掌管山林水泽的仙女宁芙(Nymph)。因为形态类似百合花的鳞茎，所以英文名又叫做“水百合（Water Lily）”。睡莲还有一个别称，叫做“双面夏娃”，既象征着纯洁天使，也是妖艳恶魔的化身。
在古埃及神话里，太阳是由荷花绽放诞生的，睡莲因此被奉为“神圣之花”，成为遍布古埃及寺庙廊柱的图腾，象征着“只有开始，不会幻灭”的祈福。古埃及人将肉身制成木乃伊，幻想死者只是如睡莲般暂时闭合，生命可以“如睡莲暮合晨开”。在神庙中或葬礼上，一定供着祈求逝者早获新生的睡莲，这就是花语“信仰”的由来。据说西元前1361年完成的埃及但克哈门王陵墓，就彷佛一个睡莲王国：莲形的神殿柱头；死者航行于幽冥大海的模型船，摇桨亦是支半开的睡莲；墙壁上，埃及艳后般打扮的美丽女子，手执含羞半放的睡莲，回头往后方的女伴鼻上递送过去。被视为线条僵硬严谨的埃及雕刻，因为这样的动作，也彷佛传出了“尼罗河的新娘”的柔软的香味。
不仅在埃及，印度文化中，莲花也代表着“生的再生”。在印度佛教里，睡莲被称为“观音莲”。无论是如来佛所坐，或观世音站立的地方，都有千层莲花，它象征着圣洁、庄严与肃穆。《佛陀本生传》记载，释迦佛生于两千多年前的印度北部，出生时向十方各行七步，步步生莲花，并有天女为之散花。大乘佛教天台宗的根本经典名为《妙法莲华经》，莲华，即妙法。对信徒来说，是睡莲、是荷花，并无大碍，因为这些“天上莲花，能随缘，视需要开花，让众心喜悦。说它们是假，却又是真，其实都在一心，所以称之为妙莲华”，莲花代表着接引众生的法门，芸芸众生就乘着莲座缓缓的飘入净土。而莲花，也就独享“福报”，成为极乐世界的花朵。
在中国，也有与印度关联的说法。民间传说中，送子娘娘就是让金童玉女坐着莲花投胎人间的。人们以莲花喻君子。而钱钟书认为周敦颐的《爱莲说》中“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的名句就得自印度佛教。《中阿含经》里，释迦说“以此人心不生恶欲恶见而往。犹如青莲华红赤白莲花。水生木长出水上不著水。”莲花出人世污浊而生鲜美花叶，正如佛教的修行与解脱。
相反的，德国人心目中的睡莲，花语是妖艳（Glamorous）。森林深处沼泽里，躲着许多水妖，每当旅人接近，水妖就变成一朵朵清丽绝俗的睡莲，引诱旅人伸手摘取。人们被睡莲的美丽与香味所迷惑，不知的一步步陷入泥沼中，终于灭顶。睡莲的法语也有着“水中的妖精”之意。
纯情仙子、端庄佛台、艳色水妖，无论是哪一种，睡莲的美都是无庸置疑的。这也是众多文学作品和民间传说用睡莲作比的缘故吧。在莎士比亚剧作中，哈姆雷特王子的恋人奥菲莉亚不慎落入水中时，“就像黑夜里的白莲，伴随着满天的星辰，在潺潺的流水声中，轻轻地睡去……”西施也曾是采莲人，当年吴王夫差为了讨好佳人，特别在太湖之滨盖了一座有史以来第一座人工荷花池；而曹植日思夜梦的宓妃洛神，投身洛水后，也化身成为一枝莲花……
上面这些典故既说睡莲，也提到荷花。从植物学的角度看，两者其实是不同。荷花无论在花形或叶片的尺寸上，皆比睡莲大得许多，且高挺出水面。而睡莲的叶子天然有个缺口，叶和花小小的、低低的依着水，也不会结出莲蓬。她比荷花更柔弱、矜持、含蓄。“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”。徐志摩用睡莲来比林徽音：“她是睡着了，星光下一朵斜欹的白莲”，宛如坠入情网时的芳心迷醉。而一代才女林徽因的“你是人间四月天”一诗也写道“雪化后那篇鹅黄，你像；新鲜 初放芽的绿，你是；柔嫩喜悦 水光浮动着你梦期待中白莲。”……
听睡莲，写睡莲，就不能不说起法国印象派(Impressionism)巨匠莫奈(Monet)。莫奈曾说过：“普天之下能引起我兴趣的，只有我的画和我的花。”这“花”就是令莫奈一生倾情的睡莲。
莫奈画笔下睡莲的繁衍之地是一个调色板般的梦幻花园，也是莫奈“最美的作品”和他的“天堂”。1883年，半生潦倒的莫奈终于在自己43岁的时候带着全家搬到一个位于巴黎和鲁昂之间的水上花园。在这里，莫奈远离了人生的种种焦虑，笔下的睡莲飘摇着令人意醉情迷的优雅与安详。朦胧的笔触，薄雾中的睡莲，与其说它们是这片池塘的风景，不如说是一种色彩斑斓、微光闪烁的意境，一个微睡轻摇、紫色迷离的梦……
1900年莫奈展出了第一批12张睡莲池塘作品，当时作品中还有日本式的小桥。而1903-1908年间，莫奈又画了48张睡莲组图，这里已经没有了小桥。他自己为它们取名为《睡莲，水景系列》，并于1909年在杜朗-卢埃尔画廊展出，1907年所创作的竖画中的14幅也在其中。淡兰和深紫的水，金液一般的水，映着天空和岸边的变化莫测的水中，或淡或浓的睡莲，开着。而在最后的那幅《睡莲，晚间效果》里，睡莲已经不是一株具体的植物，而是一抹抹颤动的色彩，燃烧在绿脂般的水间，包容在垂柳的倒影中。一切恍然如梦，看得久了，人也变得痴痴的，恨不得来生就是其中的一枝融化了的睡莲。这时的莫奈已经几乎失明，与其说莫奈是在陶醉中作画，不如说是一种对弥漫在记忆中的睡莲的小心而深情的最后触摸了。完成最后一幅睡莲作品的第二天，莫奈便与世长辞。这些模糊而细碎的睡莲的影子，大约就是莫奈心中执著等待着的那遥远或并不遥远的瞬间与永恒吧。
一幅幅变幻着的睡莲，是莫奈在用光与影追忆着似水年华的印象，一切都在经历中楚楚动人起来。如此的境界，或许只有普鲁斯特（Proust）轻盈的意识流文字才能配得上了。“稍远些的水面上，片片睡莲簇拥在一起，犹如一座浮动的花坛，仿佛花园里那些蝴蝶花搬到了这儿，蝴蝶那般把蓝得透亮的翅膀停歇在这座水上花坛的斜面上……傍晚当它宛若某个遥远的海港，披着夕阳那玫瑰色的、梦幻般的霞光，不停地改变着色彩，以便始终跟色泽比较固定的花冠周围的那种在时光里隐匿得更深的、更奥妙的东西那种存在于无限之中的东西显得很和谐的时候，开在这片水面上的睡莲，就像是绽放在天际的花朵。”
人生原来是很简单的事情。就象一朵莲开在水里，淡定的面庞悠然地展向天空。不去在意纷扰，不去忧虑明日。静静的，静静的仰望唯一一次的生命……
