吴昌硕书法作品有哪些？
吴昌硕书法作品有以下这些：《朴巢印存》、《苍石斋篆印》、《齐云馆印谱》、《篆云轩印存》、《削觚庐印存》、《元盖寓庐诗集》、《缶庐印存》、《缶庐诗》、《缶庐印存》、《吴昌硕石鼓临本》、《芭蕉枇杷图》 、《观自得斋徐氏所藏印存》、《吴昌硕石鼓文墨迹》、《吴苍石印谱》；《吴昌硕石鼓文》、《吴昌硕先生花卉册》、《缶庐印存》、《吴昌硕临石鼓文》、《西泠印社记》、《苦铁碎金》、《吴昌硕临石鼓墨迹》、《缶庐印存》、《缶庐印精拓》、《吴昌硕、赵子云合集》。扩展资料：作为海派后期的大师级人物，吴昌硕是我国近现代书画艺术上的关键人物，他承前启后，不愧为一代宗师。他的艺术影响了后来的许多画家，众多现代绘画大师或出自其门下，或受其艺术影响。吴昌硕是我国近、现代书画艺术发展过渡时期的关键人物，“诗、书、画、印”四绝的一代宗师，晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，是我国书画界划时代人物。
清代吴昌硕的书法有何造诣？
吴昌硕(1844～1927)，原名俊，又名俊卿，字苍石、昌石、昌硕等，70岁后以字行，号朴巢、缶庐、缶道人、苦铁、大聋等，浙江安吉人。22岁中秀才，后从俞樾、杨岘习辞章、训诂和书艺。光绪二十五年(1899)任安东县(今涟水)县令，上任仅一个月便辞官而去。晚年寓居上海，以鬻书、画、印为生。吴昌硕是一位诗、书、画、印全能的艺术大师。他的诗初学王维、杜甫，后法唐宋诸家，尤得力于孟郊，诗风清新淳朴；其画初问道于任颐，后受徐渭、朱耷、石涛、李涐、赵之谦等影响，博取众长，自创新貌，以写意花卉见长；其篆刻取法汉印及石鼓，格调高古，开清末一代风气；书法则出入秦汉金石碑刻，五体皆备，篆、隶尤佳，在清末书坛享有很高的声誉和影响。篆书是吴昌硕的名世绝品。其篆书早年师承杨沂孙，30岁以后广泛地从秦汉刻石中汲取营养，同时开始《石鼓文》的临习，从此逐步深入，终身不辍，以一日有一日之境界，至60岁左右，确立个人面目。70岁以后，人书俱老，个人风格进一步成熟和强化。昌硕的篆书在保留《石鼓文》笔势圆融、风格朴茂的基础上，破其结体平稳方正为错落狭长，以上下左右参差取其势；用笔浑朴厚重，圆劲中而寓方折，起笔藏锋回护，行笔圆润充实，收笔或戛然而止或轻顿缓提；章法上，横无列、纵有行，字距行距紧凑，疏密有致，避让得宜；墨法上，饱墨铺毫意韵生动，偶尔墨尽笔枯亦任其自然，愈发添得苍莽朴拙之趣。吴昌硕的篆书植根于《石鼓文》，既能陶铸变化又能旁征博引于其他艺术门类。所以，无论他的隶、楷、行草还是绘画、篆刻等都能以气象博大取胜。其篆书代表作有《临石鼓文轴》、《天帱山高联》、《竹人世讲联》等。吴昌硕的隶书虽遗世件数甚少，但古意盎然，境界很高。他的别人写隶，结法多扁，而他偏好长体，意境在《褒斜》、《裴岑》之间，有时参法《大三公山》、《太室石阙》为之，有时更带《开母庙》、《禅国山》篆意，让人觉得似篆似隶，亦篆亦隶。其隶书在结构上通常作左低右高的错落处理，在用笔上，波磔挑剔含而不露，且起笔收笔圆钝藏锋，给人一种真气内敛、气度恢弘的感受。
中国名家书法有哪些？
1、吴昌硕吴昌硕的楷书，始学颜鲁公，隶习汉代石刻，篆学石鼓文。行书学黄庭坚、王铎。吴昌硕书法作品，以篆书、行草为主，晚年所书隶书，结体变长，取纵势，用笔雄浑、饱满，具有篆书痕迹，将篆、隶溶为一体，形成独特面貌。中年以后，博览众多金石原件及拓本，选择石鼓文为主要临摹对象。数十年间，反复钻研，故所作石鼓文凝练遒劲，风格独特。60岁后所书尤精，圆熟精悍。喜将石鼓文字集语书写对联。晚年以篆隶笔法作草书，笔势奔腾，苍劲雄浑，不拘成法。2、康有为康有为在书法艺术方面所作的贡献，绝不比他在政治舞台上的作为逊色。是继阮元、包世臣后又一大书论家。于光绪十五年所著的《广艺舟双楫》从理论上全面地系统地总结碑学的一部著作，提出“尊碑”之说，大力推崇汉魏六朝碑学，对碑派书法的兴盛有着极其深远的影响。书写上以平长弧线为基调，转折以圆转为主，长锋羊毫所发挥出的特有的粗茁、浑重和厚实效果在他书作中有很好的体现，迥然异于赵之谦的顿方挫折、节奏流动，也不同于何绍基的单一圆劲而少见枯笔，这是他的别开生面处。3、沈曾植沈曾植以北碑传统为基点，在深入到书法艺术的表现的深层内容之后，沈曾植在以方笔作行草书方面作出了成功的尝试。他的方笔斩截、锐而不峭、厚而不滞，见出极强的驾驭功底。他以方笔顿挫带动行草书的连贯意识，把具体的连贯按照顿挫间隔成一组组意的连贯。既有古代章草的某种结体意识，又有努力求空间开张的横向宕开，更有方线条棱角、锋尖在不断交替过程中的勾连吻合之美，这种种出众效果都是在流畅的挥洒过程中自然呈现，而不是刻意做作而成的。4、于右任书法成就：《游山西村》此图行书中偶夹草楷之体，使整幅作品沉稳而又富于变化，这是于右任从早期到晚年经常使用的一种手法。作品中“笑、酒、留、重、无、明、风、夜”诸字皆以草法为之。这种安排并非刻意的做作而是他性情的自然表达。5、李瑞清李瑞清通诗、书、画，尤精书法。自幼钻研六书，学习书法，对殷墟、周、秦、两汉至六朝文字皆有研究。为一代书法宗师，也是中国高等书法教育的先驱。李瑞清的书法，上追周秦，博宗汉魏，各体偕备，尤工篆隶。其书法“秀者如妖娆美女，刚者如勇士挥槊”，潇洒俊逸，各具神态，以篆作画，合画篆为一体。李派书学熔铸古今，不偏不倚，至博且精，勇开风气，所播深远直至当代，为薪火相传的金石书派。著名国画大师张大千、著名书法家胡小石、李仲乾、黄鸿图皆出自其门下。参考资料来源：百度百科-吴昌硕参考资料来源：百度百科-康有为参考资料来源：百度百科-沈曾植参考资料来源：百度百科-于右任参考资料来源：百度百科-李瑞清
吴昌硕篆书对联 清吴昌硕《篆书十二言联》
吴昌硕篆书对联 清吴昌硕《篆书十二言联》缶翁此联不惟书法雄健，蕴意亦佳，故当略为铺叙：上联所谓“发上等愿”者，言人志趣须高，志趣高而眼界遂大，即古人所谓“志当存高远”之义也。人生之遭际因缘，多有人力所不能左右者，胜缘难希，厄缘人所不欲，“结中等缘”，即能优游处世，无分外祸福也。人生之痛苦，多源于欲求过高，以有限之身，事无厌之欲，反而会失去本来的天真，丧失最基本的感知快乐的能力，能“享下等福”，即能从世俗平凡的生活中获得快乐，始终保持一种健旺的生命意志。这三句讲的是人的心理状态，侧重于内。转至下联，则讲到生活中的实践，侧重于外。“择高处立”，言立脚之地要高，高则不受卑污侵染。“就平处坐”，言安身之处须平，平即无倾覆之虞。然后“向宽处行”，触类旁通，境界始大。缶翁写此联并无上款，或是其自勉之语。其画格书法，皆高旷雄健，且平生遭际通泰，名扬海外，正帖合此联所昭示的人生境界。曾见王国维书此联语赠一海上巨商，题为“爰裁古语，以仿格言”，称此联是“谦谦君子之慎修而合夫蔼蔼吉人之雅度”。据说在商界传奇李嘉诚的办公室内，也悬有同样内容的对句。可见古今同心也。
