春秋战国时期的服饰,建筑风格特点简写
春秋战国时期建筑特点
主要是列国的都城,如东周王城洛邑、齐国临淄、燕下都、赵国邯郸故城、秦咸阳城、楚郢都、郑韩城等等.这时期的建筑也同其它艺术门类一样取得了很高成就.各诸侯国为着本身的生存和扩张,都不惜人力物力精心营造自己的都城,使之成为军事、政治、文化的中心.因各国都城所处的地理位置不同,营建时因地制宜,所以各有特点.但在很多方面又都是一致的或者是近似的,如宫城都由城墙和濠沟包围着,全城由宫城和郭城两部分组成,宫城的王宫处在全城中轴线最显要的位置,郭城内均有市（商业区）,宫城与郭城隔开,左右对称布局,主要建筑按中轴线左右分布,等等.从建筑成就来说,当时发明了多功能的砖瓦,为建筑的发展提供了极大的方便.斗栱的发明与使用,奠定了中国古典建筑特有的美感形式,台榭建筑是那个时代独有的建筑类型,此外,对建筑的严格的等级限制,也为历代建筑所遵循.春秋战国时期的工艺美术,最富活力,品种丰富,成就最大.青铜工艺处于巅峰向衰落的过渡期,可谓灿烂辉煌.与西周及商代相比,产生了许多新特点.形制由原来的庄重威严向轻巧实用方向发展,产生了许多新器形,日常生活用的铜器增多,制作亦日渐精巧.青铜器铭文,除个别的例外,大多变短,像西周那种通过铸长铭文来显示赫赫家史或宣扬礼制的青铜器基本上不见了.青铜纹饰向两个极端发展,一是带有威严神秘气氛的兽面纹变为简练的几何纹；一是描绘现实生活的场景.装饰手法,纹饰刻镂更浅细,前期之粗花变为工整的细花.新工艺（失蜡法、镶嵌、刻纹）的提高和推广,使青铜器走向华巧工致的新时期.失蜡法是铸造青铜器的高超技术,其优点可以使青铜器纹饰更为多样而精致,它的运用和推广极大地提高了青铜器的铸造水平.镶嵌（或错金银）技术运用于青铜图案装饰,可使青铜器的造型多变、纹饰繁缛、绚烂多彩.因为镶嵌用的饰物金、银、铅、玉、绿松石等质地不同、色泽不同,与青铜器表面颜色形成对比,因此镶嵌纹饰醒目、突出.刻纹铜器的纹饰,制作起来更方便,纹饰题材比以前更宽广了.总的来看,春秋战国时期的青铜器,审美功能被强调、突出,实用功能削弱了,神秘礼制成分几乎没有了.这是青铜工艺从奴隶制礼乐制度下挣脱出来的重要标志,体现出新兴地主阶级以华巧为美的新观念.
2 春秋战国的深衣和胡服
春秋战国时期，中原一带较发达地区涌现出一大批有才之士，在思想、政治、军事、科学技术和文学上造诣极深。各学派坚持自家理论，竞相争鸣，产生了以孔孟为代表的儒家、以老庄为代表的道家、以墨翟为代表的墨家以及法家、阴阳家、名家、农家、纵横家、兵家、杂家等诸学派，其论著中有大量篇幅涉及服装美学思想。儒家提倡“宪章文武”、“约之以礼”、“文质彬彬”。道家提出“被（披）褐怀玉”、“甘其食，美其服”。墨家提倡“节用”、“尚用”，不必过分豪华，“食必常饱，然后求美，衣必常暖，然后求丽，居必常安，然后求乐”。属于儒家学派，但已兼受道家、法家影响的苟况强调：“冠弁衣裳，黼黻文章，雕琢刻镂皆有等差。”法家韩非子则在否定天命鬼神的同时，提倡服装要“崇尚自然，反对修饰”。《淮南子·览冥训》载“晚世之时，七国异族，诸侯制法，各殊习俗”，比较客观地记录了当时论争纷纭，各国自治的特殊时期的真实情况。
深衣：
春秋战国特别是战国时期盛行的一种最有代表性的服式。
胡服：
是与中原人宽衣大带相异的北方少数民族服装。当然，一说为原内地劳动人民所服之式，也是可信的。所谓胡人之服的主要特征是短衣、长裤、革靴或裹腿，衣袖偏窄，便于活动。赵国第六个国君赵武灵王是一个军事家，同时又是一个社会改革家。他看到赵国军队的武器虽然比胡人优良，但大多数是步兵与兵车混合编制的队伍，加以官兵都是身穿长袍，甲靠笨重，结扎繁琐，动辄即是几万、几十万甚至上百万，而灵活迅速的骑兵却很少，于是想用胡服，学骑射。《史记·赵世家》记，赵武灵王与臣商议：“今吾将胡服骑射以教百姓，而世必议寡人，奈何？”肥义曰：“王既定负遗俗之虑，殆无顾天下之议矣。”于是下令：“世有顺我者，胡服之功未可知也，虽驱世以笑我，胡地中山吾必有之。”后仍有反对者，王斥之：“先王不同俗，何古之法？帝王不相袭，何礼之循？”于是坚持“法度制令各顺其宜，衣服器械各便其用”。果然使赵国很快强大起来，随之，胡服的款式及穿着方式对汉族兵服产生了巨大的影响。成都出土的采桑宴乐水陆攻战纹壶上，即以简约的形式，勾画出中原武士短衣紧裤披挂利落的具体形象。
这是商周时代的典型服装，腹围前加了一条上窄下宽像斧，形的装饰物，就是「韍」.
春秋战国时期胡服盛行的原因及其与各名族的关系
曲裾深衣是春秋战国期间盛行的一种最有代表性的服式。
【拓展延伸】
曲裾深衣后片衣襟接长，加长后的衣襟形成三角，经过背后再绕至前襟，然后腰部缚以大带，可遮住三角衽片的末梢。这一状况可能就是古籍资料提到的"续衽钩边"。"衽"是衣襟。"续衽"就是将衣襟接长。"钩边"应该是形容绕襟的样式。
曲裾出现，与汉族衣冠最初没有连裆的罩裤有关，下摆有了这样几重保护就符合理并合礼得多，因此，曲裾深衣在未发明袴的先秦至汉代较为流行。开始男女均可穿着。男子曲裾的下摆比较宽大，以便于行走;而女子的则稍显紧窄，从出土的战国、汉代壁画和俑人来看，很多女子曲裾下摆都呈现出"喇叭花"的样式。慢慢地，男子曲裾越来越少，曲裾作为女子衣装保留的时间相对长一些。直到东汉末至魏晋，女子深衣式微，襦裙始兴，曲裾深衣自然也几乎销声匿迹。后来漫漫的历史长河中，大行其道的女服则是襦裙。
火在中国古代服装中的寓意是什么?
国古代服装饰品的形制符号也绝不仅仅是美化和装饰的作用，
更重要的是其象
征意义。
最典型的是玉饰的使用，
它早已和伦理道德宗法联系在一起，
为统治阶
级服务。
除了祭祀中玉的神圣象征外，
同样也有表示权力等级的作用。
由于儒家
文化对玉的道德化、人性化理论，
“
君子比德于玉
”
（
《礼记
·
玉藻》
）
，玉成了品行
道德的象征，
玉饰则是君子必配的修身之物，
同时形成了修身的配玉理论。
尽
管在阶级社会中，
服饰的形制和色彩都不能为劳动人民所左右，
但是在长期的劳
动和生活中，
心灵手巧的人们也能够在不违反服饰制度的情况下创造自己的服饰
形制符号，
这就是民间的吉祥服饰，
它们成了庶民阶层渴望吉祥平安生活的象征，
寄托了人们在统治阶级压迫下的美好希望和理想。
民间的虎头鞋、
长命锁等都代
表了劳动人民对旺盛生命力和家人平安幸福的祈盼。
虽然从古至今，
人的体形并
没有太大的差异，
但服饰的演变却丰富多彩。
中国古代的服饰中包含着各种各样
的形制符号，
其中以皇帝的服饰最为详尽繁复，
每一种形制的出现都有特定的象
征意义，
不同的时代也赋予同样的形制符号以不同的象征意义。
中国古代为了限
制诸侯僭越、
以下犯上，
更为了确立皇室独尊的威严地位，
从周代开始就制定了
详尽的礼制。
服饰制度作为礼制的一个重要组成部分，
成为从表象上来区分统治
阶级及其内部等级和被统治阶级的符号。
某些形制符号因为其特定的象征意义成
为某些阶层的专有，
任何其他阶层的人不可侵犯。
最典型的例子就是龙袍，
在历
史的演变过程中，逐渐成为皇权的象征，任何人越权使用都会被视为大逆不道。
“
冠
”
在我国古代是关于等级地位的尤其重要和特殊的形制符号标记，
它有着非常
严格的定制，
它是贵族阶级身份地位的象征，
平民百姓没有带冠的可能。
《礼记
·
冠
义》中详细地规定着冠作为成人和贵族象征的各种等级分类制度，
“
君臣正，父
子亲，
长幼和，
而后礼义立。
故冠而后服备，
服备而后容体正。
颜色齐，
辞令顺。
故曰：冠者，礼之始也。是故古者圣王重冠。
”
这说明此时冠的等级已经与人的
尊严礼仪联系起来了。
中国古代社会中，
贵族阶层的人物交往都需衣冠齐备端庄，
方可以示人，
否则被视为对对方的大不敬。
皇帝冕服上的冕冠，
包含着许多具有
各种复杂象征意义的形制符号。冕冠，帽桶为圆，冕盖为方，象征天圆地方，以
示皇帝是奉天旨意来管理天下的。
冕板后面比前面高出一寸，
向前倾斜，
象征皇
帝应该关心黎民百姓。
天子冕板上的旒是为了提醒君主要正气，
行为举止要端庄。
另外帽卷两端各有一个孔，用来插玉笄，从玉笄两端垂玉，也称做充耳，象征和
警示着天子不能轻信谗言，
要对其充耳不闻。
冠饰的形制符号，
可以看作是中国
古代服饰文化的一个缩影，
表明服饰形制符号与象征的关系源远流长中国古代服
饰文化中象征符号的出现、确立和发展并不是一蹴而就的，它是社会、历史、政
治、
文化等各方面综合作用的结果。
中国文化初始阶段，
服饰就作为一种特别的
符号与象征结下了不解之缘。
在原始氏族公社里，
图腾符号不断地出现在氏族成
员萌芽阶段的各种衣饰上，
它作为祖先的象征，
保护着整个氏族，
同时也是防止
同一氏族成员通婚的标记。从
“
黄帝尧舜垂衣裳而天下治
”
（
《易经
·
系辞下》
）开
始，
服饰就不仅仅是作为取暖的衣物和美化的饰品，
除了实用功能之外，
它本身
就已经承载了政治和伦理因素，
已经成为具有象征意义的符号。
汉代儒家文化独
尊地位的确立和发展对中国古代服饰符号象征意义的发展起到了推波助澜的作
用。
《后汉书
·
舆服志》中的
“
非其人不得服其服
”
和《新书
·
服疑》中的
“
天下见其
服而知贵贱
”
都清楚地表明，在阶级社会中，服饰作为一种符号，成为等级贵贱
的象征。
中国古代社会对于礼制的重视也更加促进了服饰符号象征性的普及和发
展。此外，高度集权的封建统治在制度上自上而下地使服饰成为集礼制、政治、
伦理、教化、等级、地位、宗教、民族等为一体的符号象征。
宋制汉服的形制有哪些?
宋制汉服的形制如下：1、宋裤，宋裤是所有形制的汉服中为数不多的裤装，相对于裙装来说，裤装要更加方便，完全不用担心走光的问题。现在我们见到的宋裤大部分都是经过改良之后的，风格会更加日常，也更加符合现代人的审美。2、褙子，褙子在宋代的地位相当于外套在我们日常生活中的地位，宋制褙子主要分为长款和短款两种，二者还可以两两搭配，叠穿在一起。3、百迭裙。说起百迭裙，它的款式和明制马面裙在一定程度上还是非常相似的，只不过马面裙有两个裙门，而宋制百迭只有一个裙门，其他位置都是非常精致细密的褶子。4、大袖，《朱子家礼》中曾提到过大袖，如今妇女短衫而宽大，其长至膝，袖长一尺二寸，大袖的样式实际上承袭了唐代宽衣大幅的特点。而宋代的大袖也作为了皇室女子的服饰，在之后才传入到民间，成为贵族妇女的礼服，所以当时受到等级制度的约束，地位低的妇女并不能穿此服饰。5、宋抹，宋抹和我们现在穿的吊带类似，它是古时候的胸衣，形状像一块宽的长巾，两侧没有系带，古时候大多采用帛和布为面料。
宋制汉服的形制有哪些
宋制汉服的形制外穿有衫、袄，单衣为衫，有夹层的为袄，款式长短都有，最为经典的款式其实就是褙子了，褙子分为男款和女款，大多为上衣袄、襦、衫、褙子、半臂等，下身为裙子。
在宋代最为出名的就是汉服了，大家现在穿着的许多汉服其实都是经过改良的版本，宋朝服饰一般指宋朝流行的服饰，包括北宋南宋流行的服饰，那么宋制汉服的形制有哪些?
宋制汉服的形制有哪些内穿为抹胸和褌，下身还可以穿袴、裆，轻便舒适，作为内搭是一个很不错的选择。外穿有衫、袄，单衣为衫，有夹层的为袄，款式长短都有。褙子男女款款式不同，女款褙子是常礼服，男款褙子为便服。下裙有单片裙、两片裙、百迭裙、三裥裙。
宋制汉服的特点有哪些1、结构特点
汉服采用幅宽二尺二寸(50cm左右)的布帛剪裁而成，且分为领、襟、衽、衿、裾、袖、袂、带、韨等十部分 。
2、交领右衽
汉服中左侧的衣襟与右侧的衣襟交叉于胸前的时候，就自然形成了领口的交叉，所以形象地叫做“交领”。两条直线的交叉代表着传统文化的对称性，表现出独特的中性魅力，代表着一个人的公正性。如果汉服表现出天人合一，则交领代表地，地即人道，即方与正。
而袖子，则是圆袂，即代表天圆地方中的天圆。这种天圆地方学在汉服上的表现也是中国古代文化的一个体现。
3、褒衣广袖
汉服自古礼服褒衣博带、常服短衣宽袖。与同期的西方服饰相比，中国服饰在人性上具有无可争辩的优势。当西方人用胸甲和裙撑来抑制女性的身体发育时，宽广的中国服装已经意识到了让身体随意伸展的特点。
宋朝最常见的汉服款式当然就是褙子啦。宋代褙子是宋代妇女通常的服饰，包括贵族妇女平时所穿的常服，大多为上衣袄、襦、衫、褙子、半臂等，下身为裙子、裤等。宋代褙子样式，为对襟、窄袖，领、袖口、衣襟下摆都镶有缘饰。
衣襟部分时常敞开，两边不用纽扣或绳带系连，任其露出内衣。关于妇女的内衣，也有时代特色，除贴身的“抹胸”之外，还有一件“腹围”。腹围是一种围腰、围腹的帛巾，其繁简不一，颜色以黄为贵，时称“腰上黄”。
宋制汉服的形制外穿有衫、袄，单衣为衫，有夹层的为袄，款式长短都有，最为经典的款式其实就是褙子了，褙子分为男款和女款，大多为上衣袄、襦、衫、褙子、半臂等，下身为裙子。
汉服的形制有多少？（最好有配图）
汉服的形制主要有“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“上衣下裳”制（上衣和下裳分开）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。其中，上衣下裳的冕服朝服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。汉服的款式虽然繁多复杂，且有礼服、常服、特种服饰之分，根据其整体结构主要分为三大种类。第一种是“上衣下裳”相连在一起的“深衣”制。上下连裳制最典型的就是深衣。包括直裾深衣、曲裾深衣、袍、直裰、褙子、长衫等，这类属于长衣类。深衣男女均可穿，即被用作礼服，是一种非常实用的服饰。也是君主百官及士人燕居时服装，燕居指非正式场合，属于休闲类服饰。深衣普及率很高，流传的时间有三千多年，从先秦到明代末年，并逐渐形成了深衣制。扩展资料：汉服从“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”的衣裳发展而来。古老的天子六服、王后六服、儒服、剑服位于汉服体系的中心，沿袭四千多年。冕服是汉服的根源，也最能体现“绝地天通”的华夏信仰，更是汉人千年来祭神祀祖，天地交通的吉服。天子六服和王后六服相加不仅象征天之大数十二，分别代表乾坤天地、三辰五行之天道，以分别代表了汉服的两种基础服制——衣裳制和深衣制。参考资料：百度百科—汉服
中国传统服饰的分类？
古代男子服饰,古代女子服饰,古代鞋履,清代服饰,近代服饰,现代服饰.20世纪80年代以来，实行改革开放，不论城市农村，各行各业都流行西装、风衣、呢大衣、夹克衫、羽绒服、运动服等新式服装。青年女子的服装更是款式新颖多样，但中年以上仍普遍穿干部服。服装的质料也从棉布(手工织布与机织布)向化纤、高级呢面料、毛皮、丝绸等方向发展。
2000年以来，经济好转，文化也开始复苏。衣着上，青年知识份子阶层已经开始兴起汉服热，以深衣为代表；满族同胞也开始兴起满服热，以唐装、旗袍为代表。婚礼上，中式传统婚礼越来越受到青睐：汉式婚礼采用传统的状元袍、凤冠霞帔作为婚礼服；满式婚礼采用长衫马褂或唐装、传统旗袍或改良旗袍作为婚礼服。
中国古代服饰的种类及详细绍
商周时代的服饰：
商周时代的服饰，主要是上身穿「衣」，衣领开向右边；下身穿「裳」，裳就是裙；在腰部束着一条宽边的腰带，肚围前再加一条像裙一样的「韍」，用来遮蔽膝盖，所以又叫做「蔽膝」。
春秋战国的衣服，是直筒式的长衫，把衣、裳连在一起包住身子，这种衣服叫「深衣」。还有一种「单衣」，是没有里子的宽大衣服。他们头上还戴「帻」；帻是用来包住头发的头巾，不让它们披散下来。
这个时期，游牧民族所穿的短衣、长裤、靴子，也传进外国，这种帅气的服装穿着起来，行动的确是方便多了。
男服服饰：
冕服：礼服中最专贵的一种，冕服均在祭典中穿着，是主要的祭服。其服式主要由冠、衣、裳、蔽膝等要件所组成。冕服的主体是玄衣、衣裳上面绘绣有章纹，而在最隆重的典礼时，穿九章纹冕服。衣裳之下，衬以白纱中单，即白色的衬衣，古代衬衣通常是白色。下身前有蔽膝，天子的蔽膝为朱色，诸侯为黄朱色。鞋是双底的，以皮革和木做底，鞋底较高，周代天子，在隆重典礼时穿赤色的。
弁服：其隆重性仅次于冕服，衣裳的形式与冕服相似，最大不同是不加章。弁服可分为爵弁，韦弁、冠弁等几种，它们主要的区别在于所戴的冠和衣裳的颜色。
玄端：为天子的常服，诸侯及其臣的朝服。
深衣：古代凡是服礼都是上衣下裳不相连，惟此种衣裳是上下相连，分开裁但是上下缝合，因为「被体深邃」，所以称为「深衣」。
女服服饰：
禕衣：为王后从王祭先王的俸祭服。
褕翟：为王后从王祭先公和侯伯夫人助君祭服。是青色衣，画褕翟纹十二章纹，褕翟羽色亦为五采。
阙翟：为王后助天子祭群小神和子男夫人从君祭宗庙祭服。是赤色衣，刻赤色缯的翟纹。
鞠衣：为王后率领命妇祭蚕神告桑的礼服，亦为诸候之妻从夫助君祭宗庙的祭服。
展衣：又称襢衣为王后礼见王及宴宾客的礼服，亦是卿大夫之妻从夫助君祭宗庙的祭服。
禄衣：为王后燕居时的常服，亦为士之妻从夫助祭的祭服。
纯衣：为贵族之女的嫁衣。
秦汉时代，在中国服色是一个重要阶段，也就是将阴阳五行思想渗进服色思想中，秦朝国祚甚短，因此除了秦始皇规定服色外，一般的服色应是沿袭战国时代的习惯。
男服服饰秦始皇规定的大礼服是上衣下裳同为黑色祭服并规定衣色以黑为最上，又规定，三品以上的官员着绿袍一般庶人着白袍。
女服服饰秦始皇喜欢宫中的嫔妃穿着漂亮的及以华丽为上。由于他减去礼学，对于嫔妃的服色，是以迎合他个人喜好为主。不过基本上仍受五行思想支配。
汉朝的衣服，主要的有袍、襜褕［直身的单衣］、襦［短衣］、裙。汉代因为织绣工业很发达，所以有钱人家就可以穿绫罗绸缎漂亮的衣服。一般人家穿的是短衣长裤，贫穷人家穿的是短褐［粗布做的短衣］。汉朝的妇女穿着有衣裙两件式，也有长袍，裙子的样式也多了，最有名的是「留仙裙」。
男服服饰：
礼服：汉朝的祭祀礼服，承袭了秦代的废除「六冕」，以一种冕服为祭天地明堂之礼服的办法。
冕冠服：为最尊贵的祭祀礼服，是天子及三公诸候、卿大夫祭天地明堂之时穿着。
长冠服：为夫子和执事百官，用在祭宗庙及各种小祀，如五岳、四渎、山川、社稷等典礼穿者。
委貌冠服：相当于周代的冠弁服。为公卿诸候大夫行大射礼于辟雍的时候穿着。
皮弁冠服：此种冠服为大射礼时，执事者穿着，衣裳为缁麻衣，皂领袖、素裳。
朝服：自秦开始以袍作为朝服，汉代从皇帝至贱更小吏亦以袍作为朝服，也是主要常服。亦即是深衣制的袍服，不过因不同身份的人戴的冠不同而有不同之名称。汉代的朝服，服色是随着五时色，即春青、夏朱、季夏黄、秋白、冬黑。朝服均是衬以告缘领袖的中衣。
女服服饰：
庙服：相当于周代的禕衣，是女子礼服中，地位最尊贵的一种。太皇太后、皇太后之入庙服，皇后之谒庙服，其服色是皂下。
蚕服：相当于周代约鞠衣。每年三月，皇后帅领公卿诸侯夫人亲蚕礼时穿着。
朝服：自二千石夫人以上至皇后，皆以蚕衣为朝服。
魏晋南北朝是我国古代服装史的大变动时期，这个时候因为大量的胡人搬到中原来住，胡服便成了当时时髦的服装。紧身、圆领、开叉就是胡服的特点。
男服服饰：
礼服：除了北周以外，最大礼服祭服，仍只有一种，与汉代大致相同，惟衣裳主色稍有差异。
平冕服：各级的形式、服色大致相同，唯衣裳上的章纹，天子用十二章，三公诸侯用山龙等九章，九卿以下用华虫等七章，天子用刺绣文，公卿用织成文。
北周冕服：北周武帝汉化政策相成功，大力推行中国古代的周礼之制，因此北周的服色制度多根据周礼而定。
委貌冠服：为公卿行卿射礼之礼服。衣黑而裳素，中衣以皂缘为领袖。
朝服：同于汉代，天子与百官之朝服以所戴之冠来区别，亦都有五色朝服，不过汉代平时常朝以皂朝服、绛服为多，而魏晋南北朝则以绛朝服为主。
通天冠服：魏晋南北朝，各王朝均以此服为天子的朝服，也是次等的礼服。着绛纱袍，皂缘中衣，黑鞋。
远游冠服：为皇太子及诸王所服，着朱衣，绛纱袍，皂缘白纱中衣，白曲领。
百官冠服：以绛纱为主。但陈制较复杂，百官位高者以朱衣为朝服，位卑者，则以皂衣为朝服，皂白纱缘中单。
品色衣：天台近侍及宿卫之官，皆着五色衣，以锦绮馈绣，名曰品色衣。
常衣：主要是裤褶服，用途非常广，可以做朝服、军服、便服、从贵族到庶民均用到它。
女服服饰：
皇后谒庙服：是女性官服中，最隆重的礼服，也是皇后的嫁服。
入庙佐祭服：为妃、嫔、命妇之祭服。在晋及南朝宋、陈均为皂上皂下。
亲蚕服：为皇后行亲蚕礼之礼服，均为青上缥下。
助蚕服：为妃、嫔、命妇助皇后行亲蚕礼之礼服，在晋及南朝陈为缥上缥下。南朝宋为青上青下。
朝服：以上三朝均以为女性之朝服。
比周礼服：女性官服与男性官服同样，非常复杂，用色亦多，与前述朝代大不相同。
隋唐时，一般人是穿白色圆领的长衫，低下阶层穿的是用麻、毛织成的「粗褐」。隋代女子穿窄合身的圆领或交领短衣，高腰拖地的长裙，腰上还系着两条飘带。唐代的女装主要是衫、裙和帔；帔就是披在肩上的长围巾。还有特别的短袖半臂衫，是套穿在长衫外面。唐代初期的妇女还喜欢穿徂领的小袖衣、条纹裤、绣鞋等西域式的服装，她们的头上还戴着「幂离」、「帷帽」。隋唐的女装，以红、紫、黄、绿四种颜色最受欢迎。
男服服饰：
冕服：祭服，最隆典礼礼服。自天子至百官均服之。
朝服：为次于冕服的第二等礼服。
通天冠服：天子之最隆重朝服。
远游冠服：为皇太子及亲王的最隆重之朝服。
具服：亦称朝服。
公服：为次于冕服、朝服的第三等礼服。
弁服：天子在朔日受朝时服之，皇太子在朔望视事时服之。
公服：皇太子在五月常朝、元日冬至受朝时服之。
平巾帻服：戎装的公服。
乌纱帽服：为天子及皇太子视朝、听讼和宴见宾客的服装，以乌纱做帽。
黑介帻服：没有公职的士人，在朝见受诏时穿着。
常服：为使用最多的一种服装。
黄袍：天子开始常穿黄色袍。
品服：以不同服色来分别品官之职位高低的传统。
女服服饰：
大礼服：
褘衣：最隆重的大礼服。
褕翟：皇太子妃最降重的大礼服。
常礼服：
青衣：皇后礼见皇帝时穿着的。
朱衣：皇后宴见宾客时穿着的。
钿钗礼衣花钗礼衣：归嫁礼服。
宋代的服装，其服色、服式多承袭唐代，只是与传统的溶合做得更好、更自然，给人的感觉是恢复中国的风格。
宋朝时侯的服饰宋朝的男装大体上沿袭唐代样式，一般百姓多穿交领或圆领的长袍，做事的时候就把衣服往上塞在腰带上，衣服是黑白两种颜色。
当时退休的官员、士大夫多穿一种叫做「直掇」的对襟长衫，袖子大大的，袖口、领口、衫角都镶有黑边，头上再戴一顶方桶形的帽子，叫做「东坡巾」。
宋代的女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子，很像现在的背心，褙子的领口和前襟，都绣上漂亮的花边。
男服服饰：
冕服：宋朝开始减少冕服的种类，大典礼穿非冕服的情形，就经常出现。
朝服：宋代在劲下加上特别的装饰谓之「方心曲领」。
公服：宋代以常服为公服。
女服服饰：
礼服：其服色大致与唐代相同。
常服：均以大袖上衣，长裙、霞帔为常服。
元代的服装制度与辽金相似。
元代是由蒙古人统治，所以元代的服饰也比较特别。蒙古人多把额上的头发弄成一小绺，像个桃子，其他的就编成两条辫子，再绕成两个大环垂在耳朵后面，头上戴笠子帽。元代人的衣服主要是「质孙服」是较短的长袍，比较紧、比较窄，在腰部有很多衣褶，这种衣服很方便上马下马。
元代的贵族妇女，常戴着一顶高高长长，看起来很奇怪的帽子，这种帽子叫做「罟罟冠」。她们穿的袍子，宽大而且长，走起路来很不方便，常常要两个婢女在后面帮她们拉着袍角，一般的平民妇女，多是穿黑色的袍子。
男服服饰：
冕服：
天子衮冕服。
皇太子衮冕服。
公服：行礼时百官所穿的。
常服：元代上层主要服装。
明代的贵妇多是穿红色大袖的袍子，一般妇女只能穿桃红、紫绿及一些浅淡的颜色。平日常穿的是短衫长裙，腰上系着绸带，裙子宽大，样式很多，像百褶裙、凤尾裙、月华裙等。
男服服饰：
冕服：从宋代起皇帝几乎只穿一种冕服。
朝服：有通天冠服、皮弁服、朝服等。
公服：百官的正式办公服。均用到它。
常服：恢复唐宋时代的常服糸统。
女服服饰：
礼服：
褘衣：为皇后受删、谒庙、朝会时穿着。
翟衣：为皇后的第二礼服。
礼服：品官命妇的大礼服。
清代的衣服长袍马褂，早先是富贵人家才穿的服饰，到后来普遍了，变成全国的一般服饰，平日所戴的便帽就是瓜皮小帽，颜色是外面黑，里面红。满族妇女穿的旗袍，早期是宽宽大大的，后来才变成了有腰身，在旗袍外面再加上一件「坎肩」（背心）。她们的鞋子也很特别，是一种花盆式的高底鞋。至于汉族妇女的服饰，则和明代差不多。
男服服饰：
礼服外褂：因纹饰不同而分别官阶
衮服：为皇帝穿着。
龙褂：为皇子所照。
补服：依纹饰不同而分别官阶。
朝服：最隆重的大礼服。
吉服：清代的礼服，次于朝服是为吉服，用于吉庆典礼时穿着。
常服：清代之服装制度，唯对常服，规定甚小。
女服服饰：
朝服：皇后的朝服则是朝裙、朝袍、朝褂，三件方为一整体。
吉服：由外褂与袍组成。
【汉服】所有的样式的名称各叫什么？
一、汉服样式：1、襦裙汉服款式之一，即上襦下裙，交领右衽。襦裙作为汉服的主要形式，细节一直有变化，有的为深交领至腋下，袖缘很宽，袖根宽于袖口，有腰线，多认为是中衣款式。也有的为浅交领，袖根和袖口宽度一样，为直袖，袖缘窄，有腰线，多认为是外穿的襦裙。2、袄裙，或者叫衫裙上袄下裙，汉服款式之一。长袖袄衫，交领右衽，衣多为收袖口的琵琶袖。下裙多配马面褶裙或普通褶裙。马面裙前后共有四个裙门，两两重合，两侧裙幅打褶，中间裙门重合而成的光面，俗称“马面”，上多装饰膝襕纹样，故也称襕裙。袄裙的款式影响了朝鲜宫样及中国其他民族。3、齐胸襦裙襦裙根据系结位置分出的一种款式。将裙头和系带束在胸上方，顾名思义曰“齐胸”。起于隋，兴于唐。裙摆垂坠，飘逸，分对襟和交领，对襟居多。齐胸襦裙上襦多束于裙内。4、半臂汉服款式之一，沈从文在《中国古代服饰研究》中写到：“半臂又称半袖,是从魏晋以来上襦发展而出的一种无领(或翻领)、对襟(或套头)短外衣，它的特征是袖长及肘，身长及腰。”半臂这个名称，在古代不同时期所指的款式也不一样。现在普遍来讲，多指袖长及肘、交领或对襟的短上襦。5、氅衣，又称鹤氅旧制原不缝袖，故名之曰氅也。晋代已有记载，多道家用，宋代文人好鹤氅，明代士人多作便服外套用。形制与披风相似，对襟，直领，大袖，衣襟用长带一对系结，衣身多为浅色，领袖衣襟均施有深色缘边，两侧一般不开衩（也有做成开衩的）。氅衣披风外形接近，有时两者也混称。6、曲裾曲裾的特点是衣襟接长向后交掩，出土的实物也只看到马王堆的了。7、深衣明代多作为士人的礼服，用于祭祀、冠礼等传统礼仪场合，日常并不随便穿着。深衣用白色或玉色，交领，宽袖敞口，领、袖、衣襟、底边等处施皁色或青色缘边。衣身上下分裁，腰部以下为十二幅拼缝：大襟四幅，后襟四幅，两侧各一幅，小襟二幅。穿深衣时，头上戴幅巾、腰束大带与组带、足穿素履。8、襕衫出现于唐流行于宋明，两宋时期的男子常服以襕衫为尚，下摆一横襕，以示上衣下裳之旧制。明代出现无膝襕襕衫，下摆处的衣缘较宽，取消了膝襕。中为宋制襕衫，右为明制襕衫。9、披风汉服款式之一，男女皆可穿用，直领对襟，袖子宽大，两侧开衩，衣无镶边，与衣同色的领缘到胸前，披风和其他便服搭配。10、直裾直裾，上下分裁后缝合，衣身两侧不开裾，交领右衽，马山楚墓，马王堆都出土过类似的衣服，但细节有很大的不同。后世仍有穿类似的衣服，细节已有很大变化。二、汉服各部位1、领：衣服领子。汉服的领子通常有三种。最常见的是交领。汉服的交领一定是交领右衽，就是用左边的衣襟盖住右边的。汉族一直都是“右衽”，少数民族有“左衽”的，还有就是一些地方的寿衣会是“左衽”。2、衽：一般就是指衣襟，具体就是指衣服胸前的这块。3、襟：也是衣襟，强调的是衣襟的边缘，领和衽之间的那部分。4、衿：通常就指衣襟，也指交领。衣服下半部分连接到衣领的交界位置。5、裾：衣服的下摆，或者说衣襟的下半部分。裾分曲裾和直裾。曲裾是下襟要从身后绕回来，而直裾就是垂直的。东汉以前曲裾为主，东汉以后直裾是主流。6、袖：就是衣服袖子，通常指整个袖子。7、袂：袖口以上的袖子叫袂。常用词联袂，如联袂演出等，原本的意思是手拉手，于是袖子相连，最后引申为一同去做。8、祛：专指袖口。9、带：汉服通常是没扣子的，都是系带。汉服的带子都是做衣服时就做好的，一对对的，穿衣服时直接系上。参考资料来源：百度百科-汉服
求隋唐时期的服饰图片,资料
隋唐时期的服饰文化
衣：基本是华夏衣冠、魏晋旧制的损益。据《旧唐书，舆服志》、《新唐书·车服志》载，天子冠服十四种：大裘冕、衮冕、（敝鸟）冕、毳冕、绣冕、玄冕、通天冠、缁布冠、武弁、弁服、黑介帻、白纱帽、平巾帻、白（巾合）。其形制及冠戴的时期详于两《唐书》。与前期不同之点是各种冠冕巾帻，天子在不同情况之下都要戴；另一方面，各种冠冕除大裘冕外，臣下也能分别冠戴。即一品戴衮冕，二品戴（敝鸟）冕，三品戴襄冕，四品戴绣冕，五品戴玄冕，文官六品以下九品以上，从祀时皆戴一种绸制的爵弁。武弁，武官朝参时或在陛下作武舞者服之。弁服，文官九品办公事时服之。
衣裳的花纹、颜色，以天子服衮冕时，亦即践祚、饷庙、征还、遣将、钦至、加元服、纳后、元日受朝贺、临轩册拜王公等大典时为例：是青色衣、纁裳。画日、月、星辰、山、龙、华虫、火、宗彝等八章在衣，绣藻、粉米、黼、黻四章在裳，共为十二章。这就是俗所谓龙袍法定样式。
群臣的章服也是青衣纁裳。以门下侍中、中书及同中书门下三品宰辅贵臣为例：共具五章，衣上画宗彝、藻、粉米三章，裳上绣黼、黻二章，外加紫绶，金银缕（般革）囊、金饰剑、水苍玉佩、朱袜、赤晨。官阶大小完全以章之多少及佩饰为区别。以章而论：一品九章，二品七章，三品五章，四品三章，五品一章，即所谓“章服”。五品以下就不再有章。所戴的弁服，皮制，通用乌纱。所以有乌纱帽之说。
正式章服以外的常服，从隋文帝开始，穿赭黄文绣袍，乌纱帽，六合靴，和贵臣通服之，只天子带上有十二个环，以资区别。唐代则经过多次改变，最后规定三品上服紫，金玉带十三（钅夸）（带上的装饰品）；四品服绯，金带十一銙；五品服淡绯，金带十铐；六品服深绿，七品服浅绿，皆银带九铐；八品深青，九品浅青，皆输石八銙（孔雀石）；未入流的小官及庶人，服黄衣，铜铁带（钅夸）七枚。又士子穿裥衫，庶人衣白。方外则缁衣黄冠。因为无品级老百姓等人穿黄穿白，唐人传奇中侠士有黄衫客。唐与高丽安市之战中，太宗与许敬宗登高观战，见一人穿白衣、持双戟，所向无前，召见之，乃薛仁贵。又肃宗与李泌并马循行营垒，远远望见的人说：“黄衣者圣人，白衣者山人。”
又唐代用鱼符，群臣出入宫门以为验证，其后改为龟符，继又改为鱼符。三品以上佩金鱼、金龟，四品用银龟或银鱼，五品用铜龟、铜鱼。所以李商隐《为有》诗：“无端嫁得金龟婿，辜负香衾事早朝。”白居易《脱刺史绯》诗：“无那娇痴三岁女，绕腰啼哭索银鱼。”罗振玉《历代符牌图录》中尚收有唐代铜鱼、铜龟实物。
妇女的服装，皇后妃嫔皆有自己的章服，详于新旧《唐书》车服志、舆服志。命妇的法服是“翟衣”。翟，就是雉鸡（长尾的野鸡），以青的衣裳，将翟毛编绣于上，故名“翟衣”。按九品分为九等，是正规的法服。其次是“钗钿礼衣”，以所贴花钿多少分等级。一品夫人九钿，二品八钿、三品七钿、四品六钿、五品五铀。六品以下直至九品官妻，则穿大袖连裳。妇女的便服，与其夫同色。杜甫《丽人行》：“绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。”又说：“珠压腰（衤及）稳称身。”腰（衤及）是妇女的内裙，日本妇女的和服仍因之，名为“腰（扌卷）”（koshimaki）。可见平日妇女的盛妆，也不拘于法定的衣裳。
妇女的发髻，在沿袭古式上，推陈出新，不拘一格。但看传世周昉画的《仕女图》的发式，和日本已婚妇女所梳的“丸●”（mazu-mazuge）完全一样，可能是最流行的基本发式，所以被日本吸收保存至今。另有名为“屏笙”的宫妆，式已不传，顾名思义，可能是一种高髻。饰品钗钿钏弭类，还有一种“步摇”。戴在头髻上，走起路来颤颤地摇动。白居易《长恨歌》所说：“云鬓花颜金步摇”，即是。春天还用纸折为方形或旙样物饰在头上，名为“方胜”，又名“春胜”。妇女的红妆，弄粉调脂、画眉、点唇和贴花钿外，还有“梅妆”。据说是寿阳公主醉卧在梅花下，梅花落于额上，遂制此妆。唐代妇女尚未缠足，着展，见周昉《仕女图》。
图片 http://image.baidu.com/i?z=0&cl=2&ct=201326592&sn=&lm=-1&cm=1&sc=0&bu=&rn=16&tn=baiduimage&word=%CB%E5%CC%C6%B7%FE%CA%CE&pn=0
隋唐五代时期有什么样的服饰习俗
五代是一个承前启后的重要时期。人们的审美观趋于朴实和理性，逐渐将大唐的恢宏绚丽淡为疏朗简雅的风尚。封建帝制统治下的社会，若国家富足安宁，统治者政治开明，百姓安居乐业，人们的审美自然开放、多样、多变、例如整个唐代社会喜爱张扬和炫耀，其丝绸配色注重色彩的强烈对比，织物色彩热烈奔放。一切社会动荡分裂，统治者治国无方，朝廷腐朽没落，例如晚唐至五代时期，百姓人人自危，人们的审美便不再大气奔放，转而内敛保守。
《韩熙载夜宴图》，该作品真实地再现了五代十国时期人们的服装款式、面料质地以及当时流行风尚。宴会主人韩熙载休息时头戴名叫“韩君轻格”的高顶四方乌纱帽，身穿对襟白色长衫，衣领敞开，袒胸露腹，脚上穿着白布袜子与圆头蒲鞋。欣赏歌舞时，他又在白衫外面加上一件黑色的交领长袍，男宾们大多穿着与唐代官服式样基本相同的标准官服，圆领襕衫，头戴黑色短翅幞头，腰束革带，足蹬黑皮靴。身份比较高的穿红袍，其他人都穿绿袍，侍女们还穿着唐代流行的女子男装，就是男式缺胯圆领长袍。
五代女服
晚唐，五代虽然盛世末期，却不再崇尚奢侈华丽，转而变得现实和崇尚功能，襦裙腰身的下移，相比高束胸腰线，便于穿着与行动，男子幞头变得硬挺，更加的理性。
晚唐和五代以后的着装不再以繁多而美，反而更加追求朴实简洁。五代女子襦裙变窄，帔帛变变狭长，体现了这一时期审美的特点。
晚唐、五代服饰不再追求浓重和艳丽，转而追求一种淡雅。这主要体现在五代女子服饰色彩以及发式装饰的变化上。
女子的服饰与唐代妇女圆润丰硕的造型截然不同，她们的服装整体显得修长细巧，上身为贴身、窄袖的交领短衫或直领短衫，下身穿宽松的长裙，裙裾拖在身后有几尺长，长裙的上端一直系到胸部，胸前还束有绣花的抹胸。衣裙大多用丝带束紧，长出来的丝带像两条飘带一样垂于身前。这一时期的妇女仍然流行披绣花帔帛，只是帔帛长且窄的多，显得富于变化而飘逸灵动。
五代服饰与唐代服饰不同的是，“帔帛较唐代狭窄，但长度有明显增加。依据人物比例，推知这是帔帛的长度大约在三至四米之间”隋唐时期帔帛的长度约为2米，而到了五代增至三四米。绦带较唐代也变得细长，约长到膝下方30厘米。另外，女性襦裙腰线的位置降低，襦裙系束的位置比唐代降低，是其服装的显著变化。
隋代及初唐时期，妇女的短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，并以丝带系扎，给人一种俏丽修长的感觉。帔帛，又称“画帛”，通常一轻薄的纱罗制成，上面印画图纹。长度一般为二米以上，用时将它披在肩上，并盘绕于两臂之间。走起路来，不时飘舞，十分美观。
南唐的女裙也自有特点。韩熙载任中书侍郎时，日夜宴饮，回到家中凭借记忆绘成《韩熙载夜宴图》，描绘了五代时期姬伎歌女夜宴的场面。我们从中可以感受当时女性的服饰特点，他们的发式具有唐宋之间的转变形式，其裙束得比唐代的低一些，裙带较长，帔帛比唐代的窄长。
《韩熙载夜宴图》中，女子襦裙已经落到腰间，帔帛越发窄长，人物形象上也多带秀润妩媚之气。对比唐代的《捣练图》，可以看到当时女子裙腰位置上至胸部以上，从背后图观察甚至接近腋下位置。
有些奇怪的事物反而发展为时尚，而趣味也随之变化。例如妇女缠足，可能源起于五代，五代时，南唐皇帝李后主有个宫女用帛缠足，足形弯如月牙儿形。她在六尺高的金莲花上轻盈起舞，受到了李后主的宠爱。此后，缠足之风愈加强烈，残害中国妇女达千年之久。“金莲”便成了妇女小脚的代名词。但大多从事沉重体力劳动的妇女常常是不裹足的。
五代男服
几十年的割据预示着国家的统一，政权的频繁使服饰文化底蕴更为厚实。五代自后梁开平元年（公元907年）至南唐交泰元年（公元958年）历经50余载，服饰大体沿袭唐制。但也有不同，即幞头巾子变化明显。幕府燕闲录中说到 “五代帝王多裹朝天幞头，二脚上翘。四方僭位之主，各创新鲜，或翘上后反折于下；或如团扇、蕉叶之状，合抱于前。伪孟蜀始以漆纱为之，湖南马希范二角左右长丈余，谓之龙角，人或误触之，则终日头痛。”唐宋二代幞头样式不同，中间经历了五代时期的转型样式。后唐李存勖即位后，尚方进御巾裹，有圣逍遥、安乐巾、珠龙便巾、清凉、宝山、交龙、太守、六合、舍人、二仪等数十种。南唐韩熙载在江南造青纱帽，人称“韩君轻格”。这种巾式，与唐宋都不相同，比宋代东坡巾要高，顶为尖形。
五代男性首服特点见下图，《中国古代服饰》总结：“五代十国时间较短，服饰大体沿用唐制，但首服有些变化。”《韩熙载夜宴图》中男子韩熙载及另一僧人以外，都着幞头襕袍，襕袍的颜色，一律用绿，似于当时制度有关。幞头的两脚，微微下垂，可能在中间纳有丝弦，有弹性，也是晚唐五代通用的样式。
幞头是唐代男女之中盛行的冠帽形制，也是五代较普遍的冠帽形制。由起初一块民间的包头布逐渐演变成衬有固定的帽身骨架和展脚的完美造型，前后经历了上千年的时间。最早的幞头其头上所裹幅巾、有两脚于脑后打结自然下垂如带状，另两角则回到顶上打成结子做装饰，这就是幞头的初期形态。后来发展成为软裹唐巾，形制为后垂两个巾角，自然飘动，也有称“软脚幞头”。后来两脚渐渐缩短，将两脚反曲朝上插入脑后结内，多见于中唐。自中唐之后，两脚形制却不同，或圆或阔，如同硬翅，微微上翘，中间有丝弦，具有一定的弹性。被称为硬脚幞头。到晚唐时期，巾子造型变直变尖。唐末，幞头已经超出了巾帕的范围，成了固定的帽子。五代时幞头巾子变化明显，翘脚幞头广泛流行，五代帝王多裹朝天幞头，二脚上翘。
