我国古代的四君子都有谁？
1、贵族四术:诗、书、礼、乐 秀才四艺:琴、棋、书、画 ；2、文房四宝:湖笔、徽墨、宣纸、端砚；3、我国古代战国四君子：齐国孟尝君、赵国平原君、楚国春申君、魏国信陵君。 我国初唐文坛四杰： 王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王 ；4、我国北宋文坛四大家：欧阳修、王安石、苏东坡、黄庭坚 我国元曲四大家： 关汉卿、马致远、白朴、郑光祖 ；5、我国明代江南四才子：唐伯虎、祝枝山、文征明、周义宾 ；6、我国楷书四大家： 唐代-颜真卿、柳公权、欧阳询、元代-赵孟俯 我国清代山水画家四王：(王时敏、王鉴、王翠、王原祁) 我国京剧四大须生： 马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯 ；7、我国古代四大发明： 指南针、火药、造纸、印刷术 ；8、我国古代四大书院： 湖南石鼓书院、岳麓书院、江西白鹿洞书院、河南应天府书院 ；9、我国古代文房四宝： 湖笔、徽墨、宣纸、端砚 ；10、我国古代四大书亭： 安徽滁县的醉翁亭、北京南郊的陶然亭、湖南长沙的爱晚亭、 杭州西湖的湖心亭 ；11、我国古代四库全书： 经、史、子、集 我国古代秀才四艺： 琴、棋、书、画 ；12、我国古代贵族四术： 诗、书、礼、乐； 13、我国古代四大名镇： 河南朱仙镇、广东佛山镇、江西景德镇、湖北汉口镇 ；14、我国古代四美： 音乐、珍味、文章、言谈 ；15、我国汉字书法四体： 真、草、隶、篆 ；16、我国四大古典戏剧： 《窦娥冤》、《西厢记》、《牡丹亭》、《长生殿》 ；17、我国四大古典小说： 《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》 ；18、我国古代四民间传说：《牛郎织女》、《孟姜女》、《梁山伯与祝英台》《白蛇传》 ；19、我国古代儒家评人物分类四科： 德行、言语、政事、文学 ；20、我国国画四君子： 梅、兰、竹、菊 ；21、我国四大石窟寺： 敦煌莫高窟、云岗石窟、龙门石窟、麦积山石窟 ；22、我国四大美人图： 西施浣沙、昭君出寨、貂婵拜月、贵妃醉酒 ；23、我国四大佛教名山： 四川峨眉山、浙江普陀山、山西五台山、安徽九龙山 ；24、我国古代四大文化遗产：《殷墟甲骨》、《居延汉简》、《敦煌经卷》、《明清档案》 ；25、我国花草四雅： 兰花、菊花、水仙花、唐菖浦 。
花中四君子是指什么
四君子者，梅兰竹菊也。华夏园艺绵延数千载，物种繁茂，风采纷呈，而文人雅士尤好梅兰竹菊，其因何在？盖此四物虽生于自然，而究其各自秉性，却别具君子之风。梅，傲而不俗。其色分红白及绿，另有蜡梅，色黄如蜡，香气浓郁，虽自成科属，其风韵却与梅有异曲同工之妙。梅寿可逾千载，枝干虬曲，身姿苍古，其芳愈寒愈媚，临风寒劲挺傲然铁骨，遇冰雪更添飘然风仪。明代李渔曾论赏梅之无奈：“风送香来，香来而寒亦至；雪助花妍，雪冻而花亦冻”。吾以为：梅不畏寒乃出自天然，而寒香俱来更是造化奇绝，踏雪寻梅，呵气凝香，满目娇色，风雅至致哉！兰，幽而不病。处深山，厌都市喧嚣，不以境寂而色逊；居幽谷，喜明月清风，不因谷空而貌衰。艺兰之人，跋涉林壑之间，寻采野生之兰，驯其野性，育其良种，配山石衬其隽秀，置曲房显其香幽；兰叶，如挑破凡障睿剑，兰花，如指点群迷佛手，闻其香，瞻其容，如入禅境矣。兰香如檀，置兰之室不宜久坐，久坐而不闻其香，故痴迷呆滞者，实难见识兰之雅趣。竹，轻而不佻。其茎有方圆之别，其色有青紫之分；竹无心性随和，山野路旁，庭院庙堂，随遇而安，四季茂然；栉疾风扬其劲节，沐春雨耸其玉笋，披月辉露其窈窕，偎峭石显其轻灵；傍窗而植，赏月投之秀姿；临池而栽，顾波泛之倩影。宋代苏东坡曰：“宁可食无肉，不可居无竹。”古人爱竹之情，由此可见一斑矣。菊，丽而不娇。傲然临霜，怒放于群芳凋零之际；不畏肃杀，尽展其万方娇媚之态。园艺之菊与野生之菊不同矣，野菊婆娑，点缀村舍疏篱，随处而生，毋须人工；而园艺之菊，从春之下种至秋之绽放，其间治地酿土，防燥虑湿，摘头掐叶，接枝捕虫，防雨避霜，使艺菊之人难得闲暇。从古到今，历代艺菊之人倾心培育，使其种类纷繁，姿态万千。是谓：菊之美，三分出自天工，七分来自人力，艺菊之人终年辛劳，以人力助天工，菊之美，实臻天人合一之境也。
我国古代的"四君子"是:_,_,_,_?
梅兰竹菊指：梅花、兰花、竹、菊花。被人称为“四君子”。品质分别是：傲、幽、坚、淡。梅、兰、竹、菊成为中国人感物喻志的象征，也是咏物诗和文人画中最常见的题材，正是根源于对这种审美人格境界的神往，也是咏物诗文和艺人字画中常见的题材，号称花中四君子。四君子并非浪得虚名，它们各有特色 ：
梅：探波傲雪，剪雪裁冰，一身傲骨，是为高洁志士；
兰：空谷幽放，孤芳自赏，香雅怡情，是为世上贤达；
竹：筛风弄月，潇洒一生，清雅澹泊，是为谦谦君子；
菊：凌霜飘逸，特立独行，不趋炎势，是为世外隐士。
中国的四君子是哪四个啊？
“四君子”分别是指：梅花、兰花、翠竹、菊花。被人称为“四君子”，其品质分别是：傲、幽、澹、逸。“花中四君子”成为中国人借物喻志的象征，也是咏物诗文和艺人字画中常见的题材。“四君子”之一的梅花，较耐寒，花开特别早，在早春即可怒放，它与松、竹一起被称为“岁寒三友”。人们画梅，主要是表现那种不畏严寒、经霜傲雪的独特个性。古人的智慧创作的“梅花篆字”把梅花赞颂的更胜一筹。扩展资料寓意由来：在中国人看来，梅花在漫天飞雪的隆冬盛开，不畏严寒、探波傲雪，象征君子威武不屈，不畏强暴；兰花独处幽谷，喜居崖壁、深谷幽香，象征君子操守清雅，遗世独立；竹子虚怀若谷，中通外直，清雅靓丽，象征君子谦逊虚中，高风亮节；菊花在深秋绽放，顶风傲霜，潇洒飘逸，象征君子隐逸世外，不陷污浊。这些题材不仅在画家笔下常常见到，也是各种文学样式里的常用之笔。艺术家们喜欢这些花草，其实是表现了对高尚道德的景仰和追求。参考资料来源：百度百科——四君子
花中四君子，是指哪四个？
花中四君子，是指：冬梅、春兰、夏竹、秋菊。1、冬梅蔷薇科，落叶乔木，少有灌木。早春开花，后生叶芽。花以白色、淡红色为主。一般冬季开花，以它们的姿色、香味、风韵之美，给人们带来季节变化的信息，给人以美的享受。2、春兰春兰：为兰科兰属地生植物。又名朵兰、扑地兰、幽兰、朵朵香、草兰，是中国兰花中栽培历史最为悠久、人们最为喜欢的种类之一。植株一般较小，假鳞茎较小，卵球形。 叶带形，边缘无齿或具细齿。花多单朵或两朵，不出架；花色以绿色、淡褐黄色居多，花幽香。蒴果狭椭圆形，花期1-3月。生于多石山坡、林缘、林中透光处，海拔300-2200米，在中国台湾可上升到3000米。生于中国、日本、朝鲜半岛南端等。广义的春兰还包括豆瓣兰、莲瓣兰、春剑，它们的主产地多在大西南各省区，植株花朵各有特色。3、夏竹竹子的种类很多，不同品种的竹子，其区域适应性也不同，通常的竹子适宜生长在热带、亚热带和暖温带，喜爱温暖湿润的气候，一般年平均温度为12C~22C，年降水量1000毫米~2000毫米，既要有充足的水分，又要排水良好。散生竹类的适应性，强于丛生竹类，对土壤的要求也低于丛生竹和混生竹。丛生、混生竹类地下茎入土较浅，出笋期在夏、秋，新竹当年不能充分木质化，经不起寒冷和干旱，故北方一般生长受到限制，他们对土壤的要求也高于散生竹。4、秋菊秋菊，又名菊花、别名九华、黄花、帝女花，拉丁文名:Tzvel. 菊科、菊属多年生草本;花中四君子之一。多年生菊科草本植物，名贵观赏花卉，也称艺菊，品种已达千余种，式样繁多，品种复杂。可用扦插、分株、嫁接及组织培养等方法繁殖。秋菊是中国十大名花之一，在中国已有三千多年的栽培历史，约在明末清初传入欧洲。中国人极爱菊花，从宋朝起民间就有一年一度的秋菊盛会，古神话传说中秋菊又被赋予了吉祥、长寿的含义。历代诗人画家以秋菊为题材者众多，因而给人们留下了许多名谱佳作，并久远流传。扩展资料：代表的意义：1、兰一则花朵色淡香清，二则多生于幽僻之处，空谷幽香，与世无争，故常被看作是谦谦君子的象征。兰花生长在深山之中，素来就有清雅素淡的姿态。通常都是用它来告诫我们不要和贪污之人同流合污，应远离 一些腐败的政治。象征着高雅的品性和深切的爱国情怀。此外，还代表着深厚的兄弟情和美好的初恋。 2、菊它不仅清丽淡雅、芳香袭人，凌霜自行，不趋炎势，而且具有傲霜斗雪的特征;它艳于百花凋后，不与群芳争列，故历来被用来象征恬然自处、傲然不屈的高尚品格。 3、梅笑傲严寒，破蕊怒放， 剪雪裁冰，一身傲骨，卓尔不群，超凡脱俗。它是中国的传统之花，也是四君子之首。从古至今赞颂它的诗句不计其数，都是用它来表达坚强，谦虚和高洁的品格。象征着不畏艰险，百折不屈，奋勇前进的精神，也代表具备这些品格和精神的人。 4、竹也经冬不凋，且自成美景，它刚直、谦逊，不傲， 筛风弄月，潇洒一生。竹子枝干挺拔，代表着永远不屈服的骨气和谦逊的胸怀，因此有很多文人墨客都爱赞颂它。它四季长青，象征着顽强生命。此外，它生而有节，也因此象征着高风亮节。参考资料来源：百度百科-四君子
书画作品中的“四君子”是指哪四种植物?
书画作品中的“四君子”是指——梅、兰、竹、菊
【典故】
明代黄凤池辑有《梅竹兰菊四谱》，从此，梅、兰、竹、菊被称为“四君子”，世人常用“四君子”来寓意圣人高尚的品德。
【寓意】
“四君子”是中国传统文化的题材，以梅、兰、竹、菊谓四君子，他们分别是指：梅花、兰花、翠竹、菊花，被人称为“四君子”，其品质分别是：傲、幽、澹、逸。
“花中四君子”成为中国人借物喻志的象征，也是咏物诗文和艺人字画中常见的题材。其文化寓意为：梅，探波傲雪，高洁志士；兰，深谷幽香，世上贤达；竹，清雅澹泊，谦谦君子；菊，凌霜飘逸 ，世外隐士。他们都没有媚世之态、遗世而独立。在四君子之中而唯有梅花被古人的智慧创作出“梅花篆字”。
国画四君子是哪四个？
“四君子”是指中国画中的梅、兰、竹、菊，中国古代绘画，特别是花鸟画中，有相当多的作品是以它们为题村的，它们常被文人高士用来表现清高拔俗的情趣：正直的气节、虚心的品质和纯洁的思想感情，因此，素有“君子”之称。
我们先说梅。我们知道，梅花较耐寒，花开特别早，在早春即可怒放，它与松、竹一起被称为“岁寒三友”，人们画梅，主要是表现它那种不畏严寒、经霜傲雪的独特个性。那么，梅花是在什么时候开始入画的呢？
据画史记载，南北朝已经有人画梅花，到了北宋，画梅就成了一种风气，最有名的是仲仁和尚，他创墨梅，画梅全不用颜色，只用水墨深浅来加以表现。据说他有一次，看到月光把梅花映照在窗纸上的影子，从中得到了启发，便创作出用浓谈相间的水墨晕染而成的墨梅。此后，另一画家杨补之在这种基础上又进一步发展了这种画法。创造出一种双勾法来画梅花，使梅花纯洁高雅，野趣盎然。元明以来，用梅花作画更多。元代最大的画梅大师应该首推王冕，他自号梅花屋主，他的水墨梅画一变宋人稀疏冷倚之习，而为繁花密蕊，给人以热烈蓬勃向上之感。王冕的存世名作，是他的一幅《墨梅图》他用单纯的水墨和清淡野逸的笔致，生动地传达出了梅花的清肌傲骨，寄托了文人雅士孤高傲岸的情怀。
明清的画梅者举不胜举，如刘世儒、石涛、金农、汪士慎等，从风格来看，他们大体继承了宋人的疏冷和元人的繁密两种画风。
但是，要画好梅花，并不是每个人都能做到的，画梅人还必须有画梅人的品格，有人称之为“梅气骨”，一种高尚的情操和洁身自好的品格，正所谓：“画梅须有梅气骨，人与梅花一样清。”
再看兰花。人们画兰花，一般都寄托一种幽芳高洁的情操。
如楚国诗人屈原就以“秋兰兮清清，绿叶兮紫茎，满堂兮美人”这样的诗句来咏兰。但兰花入画则比梅花晚，大概始于唐代。到了宋朝，画兰花的人便多了起来，据说苏轼就曾画过兰花，而且花中还夹杂有荆棘，寓意君子能容小人。南宋初，人们常以画兰花来表示一种宋邦沦覆之后不随世浮沉的气节，当时的赵孟坚和郑思肖，被同称为墨兰大家。
元代以郑所南画兰花最为著名，寓意也最为明确。据说他坐必向南，以示怀念先朝，耻作元朝贰臣；他画的兰花，从不画根，就像飘浮在空中的一样，人间其原因，他回答说：“国土已被番人夺去，我岂肯着地？”因此，欣赏绘画，也是必须了解历史背景的。而清人画兰，则以“扬州八怪”之一的郑板桥最为著名的了。郑板桥是一个注重师法自然的人，他画过盆兰。但尤嗜好画“乱如蓬”的山中野兰，为此，他曾自种兰花数十盆，并常在三春之后将其移植到野石山阴之处，使其于来年发箭成长，观其挺然直上之状态，闻其浓郁纯正之香味，因而得山中兰“叶暖花酣气候浓”的贞美实质。
竹入画，大略和兰花相当，也始于唐代。唐代的皇帝唐玄宗、画家王维、吴道子等都喜画竹。据说到了五代，李夫人还创墨竹法，传说她常夜坐床头、见竹影婆娑映于窗纸上、乃循窗纸摹写而创此法。到宋代，苏轼发展了画竹的方法，放弃了以前的画家们的双勾着色法，而把枝干、叶均用水墨来画，深墨为叶面，淡墨为叶背。以后的元明清时代，画竹名家辈出，只要是山水或花鸟画家，没有不画竹的，而且开始强调竹的整体气势。不过，在众多的画家中，郑板桥的画竹也堪称为一绝。
对于画竹，郑板桥曾写下了自己的体会：“江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，此机也。独画云乎哉！”因此，从竹子千姿百态的自然景象中得到启示，激发情感，经过“眼中之竹”，转化为“胸中之竹”，借助于笔墨，挥洒成“手中之竹”即“画中之竹”。郑板桥的作品，存世较多，流传也广，自清代以来，被世人行家所叹眼，成为“人争宝之”的珍品。
菊花入画则稍晚，大略始于五代，比起梅兰竹来说，表现菊花的作品则相对要少得多。根据画史来看，五代徐熙、黄筌都画过菊，宋人画菊者极少。元代苏明远、柯九思也有菊的作品。明清两代画菊的也不多。现有明代吴门画派中最享盛名的画家陈淳的一幅《菊石图》藏于首都博物愤，这是本来就较少的菊花作品中的珍品。
梅兰竹菊入画，丰富了美术题材，扩大了审美领域，它们不但本身富有形式美感，而且可以令人联想起人类的品格，所以它既便于文人们充分发挥笔墨情趣，又便于文人们借物寓意，抒发情感，因此，描写“四君子”之风至今不衰。
中国的“四君子”指的是什么
四君子”是中国画的传统题材，以梅、兰、竹、菊谓四君子。是传统寓意纹样。明代黄凤池辑有《梅竹兰菊四谱》，从此，梅兰竹菊被称为“四君”。画家用“四君子”来标榜君子的清高品德。《集雅蔡梅竹兰菊四谱小引》：“文房清供，独取梅、竹、兰、菊四君者无他，则以其幽芳逸致，偏能涤人之秽肠而澄莹其神骨。”文人高士，常借梅、兰、竹、菊来表现自己清高拔俗的情趣，或作为自己的鉴戒。它的起源可早至晚唐，到宋代更为盛行。表示作者的胸襟，作为自我心灵情致的表现。明万历年间黄凤池还辑有《梅竹兰菊四谱》，一般均借“四君子”来表现正直、虚心、纯洁而有气节的思想感情。各种形式的四君子图案纹样，一直流传到现在。 清代“扬州八怪”之一郑板桥即善画此类题材，其中犹以画竹、兰为最妙。明末郑思肖善画兰，而且兰无根，即寓意为河山破碎的无根之忧。 我们先说梅。我们知道，梅花较耐寒，花开特别早，在早春即可怒放，它与松、竹一起被称为“岁寒三友”，人们画梅，主要是表现它那种不畏严寒、经霜傲雪的独特个性。那么，梅花是在什么时候开始入画的呢？ 据画史记载，南北朝已经有人画梅花，到了北宋，画梅就成了一种风气，最有名的是仲仁和尚，他创墨梅，画梅全不用颜色，只用水墨深浅来加以表现。据说他有一次，看到月光把梅花映照在窗纸上的影子，从中得到了启发，便创作出用浓谈相间的水墨晕染而成的墨梅。此后，另一画家杨补之在这种基础上又进一步发展了这种画法。创造出一种双勾法来画梅花，使梅花纯洁高雅，野趣盎然。元明以来，用梅花作画更多。元代最大的画梅大师应该首推王冕，他自号梅花屋主，他的水墨梅画一变宋人稀疏冷倚之习，而为繁花密蕊，给人以热烈蓬勃向上之感。王冕的存世名作，是他的一幅《墨梅图》他用单纯的水墨和清淡野逸的笔致，生动地传达出了梅花的清肌傲骨，寄托了文人雅士孤高傲岸的情怀。 明清的画梅者举不胜举，如刘世儒、石涛、金农、汪士慎等，从风格来看，他们大体继承了宋人的疏冷和元人的繁密两种画风。 但是，要画好梅花，并不是每个人都能做到的，画梅人还必须有画梅人的品格，有人称之为“梅气骨”，一种高尚的情操和洁身自好的品格，正所谓：“画梅须有梅气骨，人与梅花一样清。” 再看兰花。人们画兰花，一般都寄托一种幽芳高洁的情操。 如楚国诗人屈原就以“秋兰兮清清，绿叶兮紫茎，满堂兮美人”这样的诗句来咏兰。但兰花入画则比梅花晚，大概始于唐代。到了宋朝，画兰花的人便多了起来，据说苏轼就曾画过兰花，而且花中还夹杂有荆棘，寓意君子能容小人。南宋初，人们常以画兰花来表示一种宋邦沦覆之后不随世浮沉的气节，当时的赵孟坚和郑思肖，被同称为墨兰大家。 元代以郑所南画兰花最为著名，寓意也最为明确。据说他坐必向南，以示怀念先朝，耻作元朝贰臣；他画的兰花，从不画根，就像飘浮在空中的一样，人间其原因，他回答说：“国土已被番人夺去，我岂肯着地？”因此，欣赏绘画，也是必须了解历史背景的。而清人画兰，则以“扬州八怪”之一的郑板桥最为著名的了。郑板桥是一个注重师法自然的人，他画过盆兰。但尤嗜好画“乱如蓬”的山中野兰，为此，他曾自种兰花数十盆，并常在三春之后将其移植到野石山阴之处，使其于来年发箭成长，观其挺然直上之状态，闻其浓郁纯正之香味，因而得山中兰“叶暖花酣气候浓”的贞美实质。 竹入画，大略和兰花相当，也始于唐代。唐代的皇帝唐玄宗、画家王维、吴道子等都喜画竹。据说到了五代，李夫人还创墨竹法，传说她常夜坐床头、见竹影婆娑映于窗纸上、乃循窗纸摹写而创此法。到宋代，苏轼发展了画竹的方法，放弃了以前的画家们的双勾着色法，而把枝干、叶均用水墨来画，深墨为叶面，淡墨为叶背。以后的元明清时代，画竹名家辈出，只要是山水或花鸟画家，没有不画竹的，而且开始强调竹的整体气势。不过，在众多的画家中，郑板桥的画竹也堪称为一绝。 对于画竹，郑板桥曾写下了自己的体会：“江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，此机也。独画云乎哉！”因此，从竹子千姿百态的自然景象中得到启示，激发情感，经过“眼中之竹”，转化为“胸中之竹”，借助于笔墨，挥洒成“手中之竹”即“画中之竹”。郑板桥的作品，存世较多，流传也广，自清代以来，被世人行家所叹眼，成为“人争宝之”的珍品。 菊花入画则稍晚，大略始于五代，比起梅兰竹来说，表现菊花的作品则相对要少得多。根据画史来看，五代徐熙、黄筌都画过菊，宋人画菊者极少。元代苏明远、柯九思也有菊的作品。明清两代画菊的也不多。现有明代吴门画派中最享盛名的画家陈淳的一幅《菊石图》藏于首都博物愤，这是本来就较少的菊花作品中的珍品。 梅兰竹菊入画，丰富了美术题材，扩大了审美领域，它们不但本身富有形式美感，而且可以令人联想起人类的品格，所以它既便于文人们充分发挥笔墨情趣，又便于文人们借物寓意，抒发情感，因此，描写“四君子”之风至今不衰。
谁知道四君子是哪四个及其资料？？
最佳答案
战国四君子
[ 2005-12-3 11:42:00 | By: wiqin ]
平原君（？～前251）
中国战国时期四公子之一，赵国宗室大臣。即赵胜。赵武灵王之子，惠文王之弟。司马迁称之为“翩翩浊世之佳公子”。他礼贤下士，门下宾客至数千人。平原君初为赵惠文王之相，赵惠文王死后，又为赵孝成王之相。被封于东武城（今山东武城西北）。赵孝成王七年（前259），秦军进围邯郸（今河北邯郸），赵国派平原君向魏告急并向楚国求援。门客毛遂自告奋勇，同平原君去楚国求援，终于说服楚王救赵。援军到来之前，邯郸城内兵困粮尽，百姓炊骨易子而食，形势十分危急。平原君尽散家财，发动士兵坚守城池三年，直到楚、魏援兵赶到，邯郸解围。平原君虽立下了守卫邯郸之功，却不向赵王请封。
春申君（？～前238）
中国战国时期四公子之一，战国楚相，即黄歇。黄歇游学博闻，善辩。考烈王元年，以黄歇为相，封为春申君。赐淮北地12县。
春申君明智忠信，宽厚爱人，以礼贤下士、招致宾客、辅佐治国而闻于世。顷襄王时，秦昭王派大将白起带兵打败韩国和魏国后，联合韩、魏两国共同讨伐楚国，形势危急，顷襄王派能言善辩的春申君出使秦国，说服秦昭王退兵。顷襄王病重，春申君设计使留在秦国作为人质的楚太子完逃回楚国即位，即考烈王。考烈王任他为相。在秦军围攻邯郸时，春申君带兵救援。后又为楚北伐灭鲁。
当时楚考烈王无子，春申君以此为忧。后来，春申君娶赵人李园之妹。李园妹有身孕后，献于考烈王，生子被立为太子（即楚幽王），而李园妹被立为王后。李园因此逐渐掌握大权，蓄养死士，欲杀春申君。考烈王病死后，李园令人埋伏于棘门之内，杀死春申君及其全家。
信陵君（？～前243）
中国战国时期四君之一。本名魏无忌。战国时魏国贵族。魏安盝王之弟。因受封于信陵（今河南宁陵），故称信陵君。他礼贤下士，广纳门客，据说有食客3000人。公元前257年，秦围赵都邯郸（今属河北），赵王求救于魏王。初，魏王派晋鄙往救。但魏王害怕秦国，又令禁止，故晋鄙率兵只到邺（今河北临漳）。信陵君窃虎符，杀晋鄙，率军救赵，打败了秦国。后留在赵国10年。公元前247年，秦国攻打魏国时，魏王被迫任他为上将军，他联合五国击退秦军进攻，破秦军于河外。秦收买人中伤他，魏王听信谗言，疏远了信陵君。他因此闭门托病，耽酒而亡。
孟尝君
中国战国时期四公子之一，齐国宗室大臣。即田文。田文的父亲靖郭君田婴，是齐威王的少子、齐宣王的庶弟。孟尝君袭其父田婴的封爵，封于薛(今山东滕州东南)，称薛公，号孟尝君。孟尝君在薛时，广泛招纳宾客，达3000余人。秦昭王听说孟尝君的贤德，欲求见孟尝君。孟尝君入秦后，被任为相。后来秦昭王听信谗言 ，囚禁孟尝君并预谋杀害他。孟尝君在门客的协助下 ，逃回齐国 。孟尝君回到齐国之后，任为齐相。他坚持主张联合韩魏牵制楚国，并发展合纵抗秦的势力。后来遭人诬告而为齐王所怀疑，谢病归老于薛。后因日益骄奢的齐王仍想除掉他，只得又逃到魏国，被魏昭王任命为魏相。他主张联合秦国、赵国与燕国，共同讨伐齐国，使战国形势为之一变。齐王死后，孟尝君返国，中立于各诸侯国之间。
回答者：开着奔驰偷白菜 - 秀才 三级 1-8 11:05
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