李行简的画一平尺在多少钱，最新行情
曾听一位专家这样分析书画价格，希望对你有所帮助。 相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格；再说任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有特色的、名人的，有特别喜欢的人想要，这些都可能使得价格更高。但是如果只是因为某个人现在有职务，或者纯粹是炒作才使得书画价格高；那么等他退了，或者没有人炒作了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。不好意思，只能说这么多，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之见，说得不对请原谅。
请介绍一下台湾导演李行？
李行（1930～ ），中国台湾电影导演。江苏武进人。1930年5月20日生于上海。1952年从影当演员，参演过《永不分离》、《马车夫之恋》等片。1958年升任副导演，1959年开始执导台语片。1963年成功地导演了他第一部普通话影片《街头巷尾》，从此被中央电影事业股份有限公司任命为主要导演。他导演的《蚵女》、《玉观音》、《汪洋中的一条船》分获第十一届、第十五届和第二十五届亚洲国际电影节最佳影片或最佳导演奖 。他获台湾金马奖的影片还有《养鸭人家》、《路》、《秋决》、《吾土吾民》、《碧云天》、《汪洋中的一条船》、《小城故事》、《早安台北》等。此外，他导演的较有影响的影片还有《婉君表妹》、《哑女情深》、《原乡人》、《唐山过台湾》等。
圣彼得大教堂简建筑有什么艺术成就？
圣彼得大教堂
圣彼得教堂（Piazza San Pietro）位於广场的西南面，是全世界的第一大教堂。教堂最初是由君士坦丁大帝在圣彼得墓地上修建的，於西元326年落成。16世纪，教皇朱利奥二世决定重建圣彼得天独厚教堂，并於是1506年破土动工。在长达120年的重建过程中，意大利最优秀的建筑师布拉曼特、米开朗琪罗、德拉•波尔塔和卡洛•马泰尔相继主持过设计和施工，直到1626年11 月18日才正式宣告落成。
圣彼得大教堂是一座长方形的教堂，整栋建筑呈现出一个十字架的结构，造型是非常传统而神圣的，这同时也是目前全世界最大的一座教堂。 教堂最早是建於西元324年，原始的构想只是一座小会堂，建於圣彼得墓穴的正上方，在十五世纪时开始改建，其中历经不少位顶尖的建筑师和艺术家参与修改，终於在1626年完成了现在的模样。圣彼得教堂不仅是一座富丽堂皇值得参观的建筑圣殿，它所拥有多达百件的艺术瑰宝，更被视为无价的资产。参观这座教堂的几个重要特色一定要把握，因其占地广阔，进入之后会不知从何看起。
教堂下面的廊檐上方有11尊雕像，中间是耶稣基督；两侧各有一座钟，右边是格林威治标准时间，左边是罗马时间。大殿下面有5扇门，平常一般游客都入中门。如果遇上机会，教徒们就可从右边的圣门进入大殿，不过这需25年才有一次。按规定，每时25年的圣诞之夜，圣门打开后由教皇领头走入圣堂，意为走入天堂。其他三门分别是"圣事门"、"善恶门"和"死门"。 通过中门进入能容纳5万人的圣彼得教堂内部，呈现在眼前的简直是一座艺术宝库。屋顶和四壁都饰有以《圣经》为题材的绘画，不少是名家作品。最惹人注意的雕刻艺术杰作主要有三件，
一是米开朗琪罗24 岁时雕塑作品。圣母怀抱死去的儿子的悲痛感和对上帝意旨的顺从感在作品中刻画得淋漓尽转手。这里所表现的圣母痛苦状与开朗琪罗以后的作品迥然不同。
二是贝尔尼尼的雕制的青铜华盖。它由4根螺旋形铜柱支援撑，足有5层楼房高那么高。华盖前面的半圆形栏杆上永远点燃著99盏长明灯，而下方则是宗座祭坛和圣彼得的坟墓，只有教皇才可以在这座祭坛上，面对东升的旭日，当著朝圣者举行弥撒。
三是圣彼得宝座，也是贝尔尼尼设计的一件镀金的青铜宝座。宝座上方是於光芒四射的荣耀龛及象牙饰物的木椅，椅背上有两个小天使，手持开启天国的钥匙和教皇三重冠。传说这把木椅是圣彼得的真正御座，后经考证为加洛林国王泰查二世所赠送。
除此三件艺术杰作外，站在米开朗琪罗设计的穹窿顶下抬头上望，你会感到大堂内的一切都显得如此渺小。穹顶周长71米，为罗马全城的最高点。当您进入圣彼得大教堂内部的时候，第一眼看上去实在无法领略其宏伟的规模。若用人直观视觉去体测它的规模的话，很容易因教堂各个部分巧妙对称的布局形成错觉，需要借助一些实际资料才能说明它的实质：教堂的长度，包括门廊，为230米，拱顶的高度是38米。正殿尽头的彩色玻璃大窗上有一只圣灵信鸽，翼展达1.5米之长。这座教堂可容纳6万人。如果有时间，游客可乘电梯拾级而上，登顶俯瞰罗马全城。从教堂内出来，在教堂左侧有一个由卫兵队的成员。他们身穿的别致制服500年不变，据说是米开朗琪罗设计的，手中的长戈也是15世纪的产品。游人如果想同卫兵合影留念，他们不会拒绝，但要想从这里进入教皇宫，却行不通。
澄各因其材质,反覆训诱之,每至夜分,虽寒暑不易也翻译
(澄) 根据各自不同资质,反复训导教化,无论寒暑,每天都忙到晚上.
这里的澄根据语义分析是一个人名, 各因其材质,其中的"因",就是根据的意思，各因其材质其实就是我们说的“因其各自材质”，即根据其各自的不同材质；
反覆训诱之，这里的反覆即“反复”，即一边又一边；训诱这里其实都教育的意思，古汉语里面“诱”并没有贬义的意思，反而是褒义，例如：循循善诱，就是教导的意思。
每至夜分，这个就简单了，每天都到晚上，而且也可以知道，是每天忙于训诱而至夜分；所以说是每天忙到晚上，或每天都从早忙到晚。
虽寒暑不易也。虽，即使；易，改变；就是说即使遇到了寒冷或炎热的天气也不改变。也就是我们说的，无论寒暑。
所以，连起来之后，根据现代语法和语序，将句子整理为：
（澄）根据他们各自不同的资质，反复训导教化，无论寒暑，每天都从早忙到晚。
澄各因其材质，反覆训诱之，每至夜分，虽寒暑不易也。文言文翻译
吴澄，字幼清，抚州崇仁人。三岁，颖悟日发，教之古诗，随口成诵。五岁，日受千余言，夜读书至旦，母忧其过勤，节膏火，不多与，澄候母寝，燃火复诵习。九岁，从群子弟试乡校，每中前列。既长，于《经》、《传》皆习通之，知用力圣贤之学，尝举进士不中。至大元年，召为国子监丞。先是，许文正公衡为祭酒，始以《朱子小学》等书授弟子，久之，渐失其旧。澄至，旦燃烛堂上，诸生以次受业，日昃，退燕居之室，执经问难者，接踵而至。澄各因其材质，反覆训诱之，每至夜分，虽寒暑不易也。澄一夕谢去，诸生有不谒告而从之南者。
吴澄根据每个学生不同的才能和品质，反复进行训练引导，每天都到深夜，哪怕是寒冬酷暑可以没有变化。
齐白石有哪些学生将国画发扬光大的？
李苦禅（1899年01月11日—1983年06月11日）原名李英、李英杰，号励公，山东高唐人。自幼家贫，在民间绘画艺人影响下学画。1919年入北京大学附设的“勤工俭学会”（又名法文专修馆）半工半读，同时在北京大学附设的“业余画法研究会”向徐悲鸿学习素描与西画。1920年入北京大学中文系攻读中文，1922年转北京国立艺术专科学校西画系学习。期间，常靠晚间拉洋车维持生活。为此，同学林一卢赠其“苦禅”二字为名（苦，即苦难的经历；禅，古称写意画为禅宗画）。1923年拜齐白石为师学国画，成为齐门第一名弟子。白石老人赠其手书云“苦禅（第画笔及思想将起余辈，尚不倒戈，真人品之高即可知矣”；认为“英（苦样）也过我，英也无敌，若老死不事大名，是无鬼神矣”。1925年于北京国立艺术专科学校毕业后任北京师范学校美术专科国画教员，1930年任杭州艺术专科学校教授，抗战初期辞职寓居北京。因平日与爱国志士交往甚密，一度被捕入狱，在狱中坚贞不屈。1946年任北京国立艺术专科学校教授，1950年任中央美术学院附属民族美术研究所研究员。后任该院国画系教授。擅大写意花鸟画，作品继承民族绘画优良传统，并融中西技法为一炉，常以松、竹、梅、兰、菊、石、荷、鱼、鸡、鹰等为题材，具有笔墨厚重豪放，气势磅礴逼人，意态雄深纵横、形象洗练鲜明的独特风格，树立了大写意花鸟画的新风范，长屏巨幅更为世人所瞩目。
娄师白（1918年6月2日—2010年12月13日），原名娄绍怀，曾用名娄少怀，字亦鸣，斋号老安馆；湖南浏阳人，1918年生于北京；1942年毕业于辅仁大学美术系，专事绘画；生前为国家一级美术师，中国美协会员，中国画研究会理事、副会长，中国国际书画艺术研究院研究员，燕京书画社顾问，中国书画函授大学名誉教授，北京人民对外友协理事，北京市政协委员；他全面继承齐白石艺术技法特色，并有所创新，画作简练中有种生机勃勃的感觉，尤以画小鸭子著称；在艺术界有这样的说法：齐白石的虾，徐悲鸿的马，李可染的牛，黄胄的驴，娄师白的小鸭子。
许麟庐，山东蓬莱人，1916年生，中国花鸟画家、书法家、古今书画鉴赏家。现任中央文史研究馆馆员。中国美术家协会和中国书法家协会会员，北京花鸟画研究会会长，北京中国书画社名誉社长，中国老年书画研究会副会长，山东蓬莱、四川嘉州、河南开封书画院名誉院长，中国书画函授大学、北京工业大学名誉教授等。 自幼秉承家学，酷爱习书作画。1939年后受益于溥心畲先生在绘画、书法理念和技艺上的指点；1945年拜齐白石为师，伴随左右13年得其真谛。他从事笔墨丹青六十余载，博览研读近万家历代名家作品，吸收了石涛、朱耷、吴昌硕等诸家的笔墨技法并创造性地吸收了民间艺术和京剧艺术融入自己绘画之中。经半个多世纪的刻苦敬业形成了个人独特艺术绘画风格，其作品在国内外享有盛誉。
陈大羽（1912-2001）广东潮阳人。（1912-2002）原名汉卿，后易名翱，取字大羽，遂以字行。 1935年毕业于上海美术专科学校中国画系 。1946年拜师齐白石 。1948年任上海美专国画系写意花鸟画讲师 。1950年任上海美专副教授 。1958年调任南京艺术学院美术系教授。曾任中国美术家协会常务理事、江苏省美术家协会、书法家协会副主席 。现任中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，南京艺术学院美术系名誉主任 。长期从事中国画艺术教育 。擅长大写意花鸟、书法和篆刻 。曾从姚世影、马公愚、诸乐三诸师学艺 。书法以篆书、行草见长，中国画《并蒂呈祥》入选第六届全国美展 。书法篆刻作品曾参加第一、二、三、四届书法篆刻展 。1980年在江苏美术馆举办个人作品展，1981年在上海美术馆举办个人作品展 。
李可染1907年3月26日生于江苏徐州，13岁从师乡贤钱食芝学习传统山水画，16岁入上海私国画大师李可染影集(13张)立美专师范科学习。1929 年以优异的成绩入杭州西湖国立艺术院，破格录取为研究生，师从林风眠、法国名画家克罗多两位教授，研习西画。1943 年应聘为重庆国立艺专讲师，从事中国画教学、创作。1946 年应徐悲鸿之聘，为国立北平艺专中国画教授，同时师从齐白石、黄宾虹，潜心于民族传统绘画的研究与创作。
陈子庄（1913～1976），名福贵，又名思进，别号兰园、南原下里巴人。晚年在画上直书石壶，四川荣昌（今属重庆永川）人。1913年10月15日，生于永川县永兴场（今永荣镇），1976年7月病逝于成都，终年63岁。1955年受聘任四川省文史研究馆研究员，是四川省政协委员。
[1] 陈子庄幼时家甚贫，六七岁时启蒙于私塾，自幼受其父熏陶，酷爱绘画。曾向著名大画家黄宾虹、齐白石学习。1950年入西南军政大学高级研究班学习。他的绘画艺术植根于数千年传统文化土壤，在长期研究中国传统书画理论的基础上，他在50年代开始变法，逐步形成了自己的艺术思想体系和独特的“子庄风格”。 被誉为“中国的梵高”。
其中李苦禅在他嫡传弟子中地位特殊，即齐白石的第一个弟子，也是所有弟子中成就最为突出的一个，曾说苦禅“众人学我手，唯英（李苦禅原名李英）夺我心”。许麟庐、娄师白、陈大羽只能说是学齐白石之手，稍有创新。其他陈子庄、李可染在学习齐白石之前已经具备很强的艺术修养和个性，所以他们只是从齐白石哪里汲取养分，发扬自己的风格，不成称之为嫡传，说他们是借鉴更为合适。
知识水平有限，如有不对，望请指正！
哪位国画画家画老虎最好
张大千的哥哥——张善子 擅画虎，并在家中圈养老虎。其画多寓意深刻，气势磅礴。法国总统勒布伦曾称赞他为“近代东方艺术代表”。
张善子喜画猛兽，尤为爱画老虎。人皆尊其为“虎公”。藏书家傅增湘曾言，今善子独以画虎名，循流溯源。而林语堂亦云，他画的老虎凡一肌、一脊、一肩、一爪，无不精力磅礴，精纯逼真。而张善子本人亦如虎，其年幼时便喜爱剑术。并在18岁时组织四川大足反洋教运动，酿成著名的“大足教案”。
