麋这个字怎么读
读音是：mí释义：〔～鹿〕哺乳动物，比牛大，毛淡褐色，雄的有角，角像鹿，尾像驴，蹄像牛，颈像骆驼，但从整体看哪种动物都不像，原产中国，是一种珍贵的稀有兽类。俗称“四不像”。造句：1、钟鼓体虚，为声闻而招击撞；麋鹿性逸，因豢养而受羁糜。2、麋鹿的样子长得很奇特，老百姓管它叫“四不像”。3、泰山崩于前而色不变，麋鹿兴于左而目不瞬，然后可以制利害，可以待敌。4、为将之道，当先治心，泰山崩于前而色不变、麋鹿兴于左而目不瞬，然后可以制利害，可以待敌。凡兵上义，不义，虽利勿动。非一动之为害，而他日将有所不可措手足也。夫惟义可以怒士，士以义怒，可与百战。5、臣闻郊关之内，有囿方四十里，杀其麋鹿者如杀人之罪。
麋怎么读音是什么
麋mí
中文解释 - 英文翻译
麋的中文解释
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部首笔画
部首:鹿 部外笔画:6 总笔画:17
五笔86:YNJO 五笔98:OXXO 仓颉:IPFD
笔顺编号:41352211535431234 四角号码:00294 Unicode:CJK 统一汉字 U+9E8B
基本字义
1. 〔～鹿〕哺乳动物，比牛大，毛淡褐色，雄的有角，角像鹿，尾像驴，蹄像牛，颈像骆驼，但从整体看哪种动物都不像，原产中国，是一种珍贵的稀有兽类。俗称“四不像”。
详细字义
〈名〉
1. (形声。从鹿,米声。本义:兽名。即麋鹿)
2. 同本义 [elk;pere David deer]
麋,鹿属。从鹿,米声。麋冬至其角。——《说文》
夏献麋。——《周礼·兽人》。疏:“麋是泽解兽”。
麋何食兮庭中。——《楚辞·湘妇人》
3. 又如:麋裘(用幼鹿皮制的皮衣);麋侯(糜皮箭靶);麋田(麋群踩过的田);麋脯(干麋肉)
4. 通“眉”。眉毛 [brow]
伊尹之状,面无须麋。——《荀子·非相》
5. 又如:麋寿(眉寿。长寿);麋首(长寿的人)
6. 小兽的通称 [young beast]。如:麋夭(泛指幼兽);麋卵(指未成长的鸟兽)
7. 通“湄”。水边,岸旁 [bank of waters]
彼何人斯,居河之麋。——《诗·小雅·巧言》
余赐女孟诸之麋。——《左传·僖公二十八年》
常用词组
1. 麋鹿 mílù
[mi-lu] 亦称“四不像”。中国著名的特产动物,但野生的早已灭绝,现存者都是北京南苑皇家猎苑的孑遗,特征是尾特别长,眉杈特别发达,形成主杈模样
麋鹿满之。——《墨子·公输》
取其麇鹿。——《左传·僖公三十三年》
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异体字:麊
汉字首尾分解:鹿米 汉字部件分解:鹿米
笔顺编号:41352211535431234
笔顺读写:捺横撇折竖竖横横折撇折捺撇横竖撇捺
水桂云母粉和麋角散是什么东西？
云母粉是一种非金属矿物，含有多种成分，其中主要有SiO2，含量一般在49%左右，Al2O3含量在30%左右。云母粉具有良好的弹性、韧性。绝缘性、耐高温、耐酸碱、耐腐蚀、附着力强等特性，是一种优良的添加剂。它广泛地应用于电器、电焊条、橡胶、塑料、造纸、油漆、涂料、颜料、陶瓷、化妆品、新型建材等行业，用途极其广泛。随着科学技术的不断发展，人们开辟出新的应用领域。 麋角：温肾壮阳；填精补髓；强筋骨；益血脉。主肾阳不足；虚劳精亏；腰膝酸软；筋骨疼痛。
麋鹿的角 为什么要那么大
在《达尔文经济学》中，罗伯特·H·弗兰克提出这样一个论断：总有一天，人们会认为达尔文是经济学的鼻祖，而非亚当·斯密。众所周知，斯密的经济学贡献在于提出了“看不见的手”，每个人都是理性的利己者，但是通过社会分工和协作，都能达到利己利他的作用。然而，弗兰克认为，人们与其说在分工协作，倒不如说在“军备竞争”。 弗兰克以麋鹿为例，阐述了达尔文关于自然选择的道理。雄麋鹿的角越大，越能在争斗中获胜，并得到雌麋鹿的青睐，于是在相互竞争中，麋鹿的角越来越大。然而麋鹿也有天敌的存在，在躲避天敌攻击时，角大的麋鹿在树林中反而不易逃跑。于是，一个悖论出现了，角大的容易延续后代，角小的容易生存，那到底如何是好？弗兰克提出这样一个假想，我们能不能让所有的麋鹿的角自动缩小一半，再进行自然选择呢？答案是否定的，即便缩小一半，有利于树林逃跑，但随着雄麋鹿间的再次竞争，麋鹿后代的角也会越长越大。 那么，麋鹿的二难选择是否适用于人类社会呢？弗兰克的答案是肯定的。在他看来，人类之间的斗争远比麋鹿复杂，但其根本目的就是“相对位置”。如果我们把人类社会比作羊群的话，那么相对位置就是个人位于羊群的位置，前面的头羊吃的是最新鲜的草，后面的羊只能吃前面的羊剩下来的，为了能吃到更新鲜的草，我们唯一要做的事情就是向前挤。 然而，这种竞争也会像麋鹿的角一样出现过度竞争的状况。比如大到冷战时期的美苏导弹竞赛，小到邻里之间的互相攀比。如果你喜欢足球的话，你不得不对于那些金元俱乐部依靠在球员市场疯狂砸钱的行为感到又爱又恨，确实他们使得比赛更好看了，然而这也导致了各国联赛的畸形发展，小俱乐部举步维艰，青训制度受到影响。但从金元俱乐部本身的考量来说，并没有什么不对。砸钱引进球员了，名次提升了，广告商也蜂拥而至了，于是我更有钱了，这不就是自由市场的竞争吗？ 通观《达尔文经济学》，虽然剑走偏锋，但其中的不少观点还是值得我们去思考的。一是关于人的“非理性”，亚当·斯密的经济学一直建立在理性经济人这一基础之上，然而随着行为经济学的兴起，人们越来越意识到人的非理性，索罗斯的“反身性理论”就是建立在人的非理性基础之上。二是关于稀缺性的思考。在技术突飞猛进的今天，我们似乎不再为饥饿发愁，但稀缺性依然是经济学的基础之一，正是由于有稀缺才会有选择，虽然有人斥责弗兰克的有关理论是再次挑起阶级矛盾（“相对位置”的说法颇像其之前出过的《赢家通吃》理论），但我们依然不能忽视有限社会资源的分配。 不过，在《达尔文经济学》的所有观念中，其实还暗藏着一个最大理性，那就是我们知道答案。我们再看回麋鹿的比喻，弗兰克显然是站在上帝视角观察着麋鹿，“你们就应该长到刚刚好”。但麋鹿不知道，同样的，人类也不知道。没有一个上帝来告诉人们，什么才是正确的，恰好正是由于没有上帝，人们才能更自由的选择。正如西方国家的人民反对政府因为肥胖流行决定对糖制品加税，因为人们不需要“保姆”型的政府告诉他们什么是对的、健康的生活。况且，你又怎么知道这不是另一种意义上的“麋鹿的角”？ 《达尔文经济学》 作者: 〔美〕 罗伯特·H· 弗兰克 译者: 刘寅龙 谢朝斌
名人关于人生的论述
人生的光荣，不在永远不失败，而在于能够屡扑屡起。-----拿破仑
生当作人杰，死亦为鬼雄。 -----李清照
人的一生就是进行尝试，尝试的越多，生活就越美好。----爱默生
谁要游戏人生，他就一事无成；谁不能主宰自己，永远是一个奴隶。---歌德
天下兴亡，匹夫有责。----顾炎武
苦难是人生的老师。-----巴尔扎克
人生天地之间，若白驹过隙，忽然而已（庄子）
人生天地间，忽如远行客（古诗十九首）
一生复能几，倏如流电惊（晋·陶渊明）
天地无终极，人命若朝霞（三国·曹植）
三万六千日，夜夜当秉烛。白日何短短，百年若易海---（唐·李白）
少年易老学难成，一寸光阴不可轻，未觉池塘春草梦，阶前梧叶已秋声（宋·朱熹）
为了解人生有多么短暂，一个人必须走过漫长的生活道路---（叔本华）
懂得生命真谛的人，可以使短促的生命延长（意大利）
我们全都是短命人，回忆者和被回忆者全都一样----（马可·奥勒留）
我们既到世上走了一道，就得珍惜生命的价值。在某种意义上说，生要比死更难。死，只需要一时的勇气，生，却需要一世的胆识。 ——佚名
生命的用途并不在长短而在我们怎样利用它。许多人活的日子并不多，却活了很长久。 ——蒙田
对人说不，生命是一切宝物中最高的东西。 ——费尔巴哈
应该笑着面对生活，不管一切如何。 ——伏契克
生命，那是自然会给人类去雕琢的宝石。——诺贝尔
生命是一条艰险的狭谷，只有勇敢的人才能通过。——米歇潘
一个伟大的灵魂，会强化思想和生命。——爱默生
世界上只有一种英雄主义，那就是了解生命而且热爱生命的人。——罗曼.罗兰
我们只有献出生命，才能得到生命。——泰戈尔
内容充实的生命就是长久的生命。我们要以行为而不是以时间来衡量生命。
——小塞涅卡
如能善于利用，生命乃悠长。——塞涅卡
生命在闪耀中现出绚烂，在平凡中现出真实。——伯 克
寿命的缩短与思想的虚耗成正比。——达尔文
珍惜生命就要珍惜今天。——谚 语
谁能以深刻的内容充实每个瞬间，谁就是在无限地延长自己的生命。——库尔茨
我们的生命只有一次，但我们如能正确地运用它，一次足矣。——英国谚语
生命不可能有两次，但许多人连一次也不善于度过。——吕凯特
－－－－－ 在我心目中，生命不仅是肉体的东西，精神东西也是有生命的，是更需要珍惜的，生命并不在于长短，行尸走肉地延长生命，不如有真挚追求、哪怕是短暂的生命
生是一所学校，再那里，不幸比起幸福来是更好的老师。——弗里奇
生命，那是自然付给人类去雕琢的宝石。——诺贝尔
时间顺流而下，生活逆水行舟。——艾青
生活只有在平淡无奇的人看来才是空虚而平淡无奇的。——车尔尼雪夫斯基
我们的骄傲多半是基于我们的无知。——莱辛
人为某事而诞生，并不是为无所事事而诞生。——武者小路实笃
没有人能平安无事度过一生。——埃斯库罗斯
人生的最高理想是为人民谋利益。——德莱塞
人只有献身于社会，才能找出那实际上是短暂而有风险的生命的意义。—爱因斯坦
◇ 今天就是生命-----是惟一你能确知的生命。
◇ 尊重生命，完全尊重生命。
◇ 人生就像奕棋，一步失误，全盘皆输。
◇ 人生有两出悲剧：一是万念俱灰，另一是踌躇满志。
◇ 尊重生命、尊重他人也尊重自己的生命，是生命进程中的伴随物，也是心理健康的
◇ 我的一生始终保持着这样一个信念生命的意义在于付出，在于给予，而不是接受.
◇ 生命不可能有两次，但是许多人连一次也不善于度过。
◇ 了解生命而且热爱生命的人是幸福的。
◇ 我总觉得，生命本身应该有一种意义，我们绝不是白白来一场的。
◇ 鱼生于水，死于水；草木生于土，死于土；人生于道，死于道。
◇ 得其志，虽死犹生，不得其志，虽生犹死。
◇ 本来，生命只有一次，对于谁都是宝贵的。
◇ 视死若生者，烈士之勇也。
◇ 生命如流水，只有在他的急流与奔向前去的时候，才美丽，才有意义。
◇ 动则生，静则乐。
◇ 生命的路是进步的，总是沿着无限的精神三角形的斜面向上走，什么都阻止他不得。
◇ 生，我所欲也；义，亦我所欲也。二者不可得兼，舍生而取义者也。
◇ 没有人永远活着，没有东西可以经久。
◇ 生命，只要你充分利用，它便是长久的。
◇ 人生天地之间，若白驹之过隙，忽然而已。
◇ 盛年不重来，一日难再晨。
◇ 应该笑着面对生活，不管一切如何。
◇ 对人说不，生命是一切宝物中最高的东西。
◇ 生命的用途并不在长短而在我们怎样利用它。许多人活的日子并不多，却活了很长
人生如逆水行舟，不进则退。
——（中国）陈独秀
人生应该如蜡烛一样，从顶燃到底，一直都是光明。
——（中国）萧楚女
人生实在是一本书，内容复杂，分量沉重，值得翻到个人所能翻到的最后一页，而且必须慢慢的翻。
——（中国）沈从文
人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛。
——（西汉）司马迁
生而为英，死而为灵。
——（北宋）欧阳修
生当作人杰，死亦为鬼雄。
——（南宋）李清照
生死本是一条线上的东西。生是奋斗，死是休息。生是活跃，死是睡眠。
——（中国）郭沫若
有些路看起来很近走去却很远的，缺少耐心永远走不到头。
——（中国）沈从文
只要能培一朵花，就不妨做做会朽的腐草。
——（中国）鲁迅
人生的路上，有洁白芬芳的花，也有尖利的刺，但是自爱爱人的人儿会忘记了有刺只想着有花。
——（中国）矛盾
★生命是美丽的，对人来说，美丽不可能与人体的正常发育和人体的健康分开。
——车尔尼雪夫斯基
★我们最好把自己的生命看作前人生命的延续，是现在共同生命的一部分，同时也是后人生命的开端。如此延续下去，科学就会一天比一天灿烂，社会就会一天比一天更美好。
——华罗庚
★人活着总是有趣的，即便是烦恼也是有趣的。（亨利•门肯）
★生命不可能有两次，但许多人连一次也不善于度过。
——[法国诗人]吕凯特
★假如生活欺骗了你，不要忧郁，也不要愤慨！不顺心的时候暂且容忍：相信吧，快乐的日子就会到来。
——普希金
★人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
——苏轼
★生命苦短，只是美德能将它传到遥远的后世。
——莎士比亚
★能将自己的生命寄托在他人记忆中，生命仿佛就加长了一些；光荣是我们获得的新生命，其可珍可贵，实不下于天赋的生命。
——孟德斯鸠
★生命，如果跟时代的崇高的责任联系在一起，你就会感到它永垂不朽。
——车尔尼雪夫斯基
★生当作人杰，死亦为鬼雄。
——李清照
★人生自古谁无死，留取丹心照汗青。
——文天祥
★生命如同寓言，其价值不在长短，而在内容。
——塞内卡
★为了追求光和热，人宁愿舍去自己的生命。生命是可爱的，但寒冷的、寂寞的生，却不如轰轰烈烈的死。
——巴金
★生命是有限的，但为人民服务是无限的，我要把有限的生命投入到无限的为人民服务之中去。
——雷锋
★只有献身社会，才能找出那实际上最短暂而有风险的生命的意义。
——爱因斯坦
★做人也要像蜡烛一样，在有限的一生中发一分热，发一份光，给人以温暖，给人以光明。
——肖楚女
生命是单程路，不论你怎样转变抹用，都不会走回头，你一旦明白和接受这一点。人生就简单得多了。
在我们所具有的一切缺点中，最为粗鲁的乃是轻视我们的存在。
生命是真实的，生命是诚挚的，坟墓并不是他的终结点。
有生命，那里便有希望。
每一朵花，只能开一次，只能享受一个季节的热烈的或者温柔的生命。
亲爱的朋友，所有的理论都是灰色的，而宝贵的生命之树常青。
我们的生命是天赋的，我们惟有献出生命，才能得到生命。
生命的意义是在于活得充实，而不是在于活得长久。
人生不是一支短短的蜡烛，而是一支由我们暂时拿着的火炬，我们一定要把它燃得旺盛。
世间之活动，缺点虽多，但仍是美好的。
人生不售来回票，一旦动身，绝不能复返。
在我们了解什么是生命之前，我们已将它消磨了一半。
生命短暂，切不可猬琐偏狭。
生命，那是自然会给人类去雕琢的宝石。——诺贝尔
生命不等于是呼吸，生命是活动。——卢 梭
生命是一条艰险的狭谷，只有勇敢的人才能通过。——米歇潘
一个伟大的灵魂，会强化思想和生命。——爱默生
世界上只有一种英雄主义，那就是了解生命而且热爱生命的人。——罗曼·罗兰
我们只有献出生命，才能得到生命。——泰戈尔
内容充实的生命就是长久的生命。我们要以行为而不是以时间来衡量生命。——小塞涅卡
如能善于利用，生命乃悠长。——塞涅卡
生命是母亲塑造出来的,是上帝赋予我们每个人的.在我看来生命是无法衡量的!
生命是单程路，不论你怎样转变抹用，都不会走回头，你一旦明白和接受这一点。人生就简单得多了。
在我们所具有的一切缺点中，最为粗鲁的乃是轻视我们的存在。
生命是真实的，生命是诚挚的，坟墓并不是他的终结点。
有生命，那里便有希望。
每一朵花，只能开一次，只能享受一个季节的热烈的或者温柔的生命。
亲爱的朋友，所有的理论都是灰色的，而宝贵的生命之树常青。
我们的生命是天赋的，我们惟有献出生命，才能得到生命。
生命的意义是在于活得充实，而不是在于活得长久。
人生不是一支短短的蜡烛，而是一支由我们暂时拿着的火炬，我们一定要把它燃得旺盛。
世间之活动，缺点虽多，但仍是美好的。
人生不售来回票，一旦动身，绝不能复返。
在我们了解什么是生命之前，我们已将它消磨了一半。
生命短暂，切不可猬琐偏狭。
生命，那是自然会给人类去雕琢的宝石。——诺贝尔
生命不等于是呼吸，生命是活动。——卢 梭
生命是一条艰险的狭谷，只有勇敢的人才能通过。——米歇潘
一个伟大的灵魂，会强化思想和生命。——爱默生
世界上只有一种英雄主义，那就是了解生命而且热爱生命的人。——罗曼·罗兰
我们只有献出生命，才能得到生命。——泰戈尔
内容充实的生命就是长久的生命。我们要以行为而不是以时间来衡量生命。——小塞涅卡
如能善于利用，生命乃悠长。——塞涅卡
参考资料：人生的名言
名人关于文学的论述
社会结构主要由两大部分组成：经济基础和上层建筑。文学是上层建筑中的一部分。这只是【马克思】关于文学与社会之间关系的思想中的一个十分单纯的定位。实际上，就【马克思】的全部观点而言，社会的完整结构要比这复杂得多，文学在社会结构中的位置也并不是这么平面。在文学与社会的关系上，一方面文学是意识形态的一种；另一方面文学又是能够同时面对由上层建筑和经济基础所构成的整个社会。文学与整个社会之间，不仅是一种静态的关系，更值得我们注意的是它们的动态结构。文学与社会这种动态关系所表现出来的突出问题是文学究竟从哪里来？也就是文学的源泉是什么的问题。对此，历史上曾出现了三种主要的说法：再现说、表现说和能动反映说。
再现说主张文学艺术来源于生活，是对生活的模仿和再现。在西方，从古希腊时期就开始存在的模仿说，就是一种典型的再现说文艺观。在【苏格拉底】之前，希腊的思想家们认为文艺是模仿自然的，如【赫拉克利特】就提出过艺术是模仿自然的，是以自然的面貌出现的观点。从【苏格拉底】开始，文艺观念出现了人文主义转向，突出了社会人生这一文艺模仿的对象。亚里斯多德继承了【苏格拉底】的这一思想，并对模仿说做出了较为深入的论述。19世纪西方的现实主义文艺思潮，一方面是对古希腊模仿说观念的一种延续，另一方面又站在时代的高度从理论到实践两个方面完善了再现说的文学观。俄国文艺理论家车尔尼雪夫斯基相信生活是最美的，所以他认为文艺只要是原原本本地复现了生活就达到了自己的目的。再现说在西方是一种源远流长并具有相对统治地位的思想传统。尽管在中国也有【《周易》】的“观物取象”的观念，并且这一观念在后来也得到了一定的深化，但中国的文艺观还是更倾向于表现说。
表现说主张文学艺术是作家内心世界的表现，是作家情感的自然流露。表现说在中国和西方都有大量的主张者。中国古老的《尚书·尧典》中就说：“诗言志，歌永言。”这很类似于表现说的观点。这种观念被后人总结为中国诗歌的一种传统，给中国的诗歌创作和诗歌理论带来重大久远的影响。【《毛诗序》】说：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言。”无论是称为“志”，还是称为“情”，它们很显然都是指作家的内心世界。【刘勰】的【《文心雕龙》】，仅就其题目来看，就可窥见一斑。实际上也是如此，这部经典的文艺理论著作始终把“情性”与作品的关系作为关注点。中国的抒情文学远比叙事文学发达得多的现象，大概也是与这种“诗言志”的文学观念不无关系吧。表现说在中国是一种源远流长并具有主导性的文学艺术观念，当然中国有关表现说的思想中已经包含着某种道德意味和理性成分。在西方，古希腊的【柏拉图】提出了诗歌创作的灵感说，尽管他的灵感说具有神秘主义色彩，但其含义却是把文学视为心灵的表现。【康德】把文艺创作看做是人类的情感活动。欧洲19世纪的【浪漫主义】文学家们正是在这样一种文学观的指导下进行创作的，如【华兹华斯】、【雪莱】等。20世纪的【精神分析】学创始人弗洛伊德更是提出了特色极为鲜明的表现说文艺观，他认为文学不过是人的潜意识的升华，是作家所作的白日梦。这就把人的与外界没有直接的关系的深层意识视作了文学艺术本源。
再现说强调社会生活对文学的本源地位，强调文学对生活的依赖关系，体现了现实主义的创作精神，同时在一定意义上忽视了文学艺术与创作主体之间的关系，忽视了作家在文学创作中的主观能动性。而表现说与再现说相对，关注了作家的内心世界与文学之间的关系，强调了创作主体的能动性和自主性，同时它又忽略了生活对文学的最终决定意义和文学对生活的依赖关系。如此说来，再现说和表现说的文艺观念虽然都具有很大程度的合理性，但也都同时存在着明显的理论偏见，都没有概括出文学历史的全部事实。与上述两种观念不同，也存在着另外一种试图避免再现说和表现说的理论局限的说法，即能动反映说。
能动反映说认为文学是作家对社会生活的能动反映，是人的本质力量对象化的产物。黑格尔早就提出过能动反映说的观点，他说：文学艺术“是反映在作品里的艺术家的心灵，这个心灵所提供的不仅是外在事物的复写，而是它自己和它的内心生活。”[2]这里提醒人们在认识文学的本质属性的时候，要同时注意客观生活与作家心灵两个方面的因素。【马克思】主义关于生活与文学艺术关系的论述，集中地体现了能动反映说的思想。【马克思】曾经从哲学的角度思考过人类的普遍创造活动，他说：“劳动的对象是人类生活的对象化；人不仅像在意识中那样理性地复现自己，而且能动地、现实地复现自己，从而在他创造的世界中直观自身。”[3]这就是说，人所创造的一切对象都将是体现着创造者本质力量的存在，是人的能动创造的结果。文学作为人类的一种精神劳动，突出地体现着这一特征。作家笔下的艺术世界是作家对现实生活的独特理解并根据这种理解进行重新创造的结果，是对客观世界的能动反映的结果。毛泽东也曾说：“作为观念形态的文艺作品，都是一定的社会生活在人类头脑中的反映的产物。”[4]这就不仅肯定了社会生活对文学艺术的源泉地位，同时也强调了作家的主观能动性，确立了文学艺术是创作主体对现实生活的能动反映这样一个基本观念。
文学离开生活就失去了它的客观基础，离开作家的主体意识，文学就丧失了它的存在意义。能动反映说辩证地处理了生活、作家和作品之间的关系，既承认文学来源于生活，同时又强调了作家的独特创造力，真正概括了文学总是体现为再现与表现的统一这样一个基本的事实，真正揭示了文学的某些本质属性。社会结构主要由两大部分组成：经济基础和上层建筑。文学是上层建筑中的一部分。这只是【马克思】关于文学与社会之间关系的思想中的一个十分单纯的定位。实际上，就【马克思】的全部观点而言，社会的完整结构要比这复杂得多，文学在社会结构中的位置也并不是这么平面。在文学与社会的关系上，一方面文学是意识形态的一种；另一方面文学又是能够同时面对由上层建筑和经济基础所构成的整个社会。文学与整个社会之间，不仅是一种静态的关系，更值得我们注意的是它们的动态结构。文学与社会这种动态关系所表现出来的突出问题是文学究竟从哪里来？也就是文学的源泉是什么的问题。对此，历史上曾出现了三种主要的说法：再现说、表现说和能动反映说。
再现说主张文学艺术来源于生活，是对生活的模仿和再现。在西方，从古希腊时期就开始存在的模仿说，就是一种典型的再现说文艺观。在【苏格拉底】之前，希腊的思想家们认为文艺是模仿自然的，如【赫拉克利特】就提出过艺术是模仿自然的，是以自然的面貌出现的观点。从【苏格拉底】开始，文艺观念出现了人文主义转向，突出了社会人生这一文艺模仿的对象。亚里斯多德继承了【苏格拉底】的这一思想，并对模仿说做出了较为深入的论述。19世纪西方的现实主义文艺思潮，一方面是对古希腊模仿说观念的一种延续，另一方面又站在时代的高度从理论到实践两个方面完善了再现说的文学观。俄国文艺理论家车尔尼雪夫斯基相信生活是最美的，所以他认为文艺只要是原原本本地复现了生活就达到了自己的目的。再现说在西方是一种源远流长并具有相对统治地位的思想传统。尽管在中国也有【《周易》】的“观物取象”的观念，并且这一观念在后来也得到了一定的深化，但中国的文艺观还是更倾向于表现说。
表现说主张文学艺术是作家内心世界的表现，是作家情感的自然流露。表现说在中国和西方都有大量的主张者。中国古老的《尚书·尧典》中就说：“诗言志，歌永言。”这很类似于表现说的观点。这种观念被后人总结为中国诗歌的一种传统，给中国的诗歌创作和诗歌理论带来重大久远的影响。【《毛诗序》】说：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言。”无论是称为“志”，还是称为“情”，它们很显然都是指作家的内心世界。【刘勰】的【《文心雕龙》】，仅就其题目来看，就可窥见一斑。实际上也是如此，这部经典的文艺理论著作始终把“情性”与作品的关系作为关注点。中国的抒情文学远比叙事文学发达得多的现象，大概也是与这种“诗言志”的文学观念不无关系吧。表现说在中国是一种源远流长并具有主导性的文学艺术观念，当然中国有关表现说的思想中已经包含着某种道德意味和理性成分。在西方，古希腊的【柏拉图】提出了诗歌创作的灵感说，尽管他的灵感说具有神秘主义色彩，但其含义却是把文学视为心灵的表现。【康德】把文艺创作看做是人类的情感活动。欧洲19世纪的【浪漫主义】文学家们正是在这样一种文学观的指导下进行创作的，如【华兹华斯】、【雪莱】等。20世纪的【精神分析】学创始人弗洛伊德更是提出了特色极为鲜明的表现说文艺观，他认为文学不过是人的潜意识的升华，是作家所作的白日梦。这就把人的与外界没有直接的关系的深层意识视作了文学艺术本源。
再现说强调社会生活对文学的本源地位，强调文学对生活的依赖关系，体现了现实主义的创作精神，同时在一定意义上忽视了文学艺术与创作主体之间的关系，忽视了作家在文学创作中的主观能动性。而表现说与再现说相对，关注了作家的内心世界与文学之间的关系，强调了创作主体的能动性和自主性，同时它又忽略了生活对文学的最终决定意义和文学对生活的依赖关系。如此说来，再现说和表现说的文艺观念虽然都具有很大程度的合理性，但也都同时存在着明显的理论偏见，都没有概括出文学历史的全部事实。与上述两种观念不同，也存在着另外一种试图避免再现说和表现说的理论局限的说法，即能动反映说。
能动反映说认为文学是作家对社会生活的能动反映，是人的本质力量对象化的产物。黑格尔早就提出过能动反映说的观点，他说：文学艺术“是反映在作品里的艺术家的心灵，这个心灵所提供的不仅是外在事物的复写，而是它自己和它的内心生活。”[2]这里提醒人们在认识文学的本质属性的时候，要同时注意客观生活与作家心灵两个方面的因素。【马克思】主义关于生活与文学艺术关系的论述，集中地体现了能动反映说的思想。【马克思】曾经从哲学的角度思考过人类的普遍创造活动，他说：“劳动的对象是人类生活的对象化；人不仅像在意识中那样理性地复现自己，而且能动地、现实地复现自己，从而在他创造的世界中直观自身。”[3]这就是说，人所创造的一切对象都将是体现着创造者本质力量的存在，是人的能动创造的结果。文学作为人类的一种精神劳动，突出地体现着这一特征。作家笔下的艺术世界是作家对现实生活的独特理解并根据这种理解进行重新创造的结果，是对客观世界的能动反映的结果。毛泽东也曾说：“作为观念形态的文艺作品，都是一定的社会生活在人类头脑中的反映的产物。”[4]这就不仅肯定了社会生活对文学艺术的源泉地位，同时也强调了作家的主观能动性，确立了文学艺术是创作主体对现实生活的能动反映这样一个基本观念。
文学离开生活就失去了它的客观基础，离开作家的主体意识，文学就丧失了它的存在意义。能动反映说辩证地处理了生活、作家和作品之间的关系，既承认文学来源于生活，同时又强调了作家的独特创造力，真正概括了文学总是体现为再现与表现的统一这样一个基本的事实，真正揭示了文学的某些本质属性。 君子在下位则多谤，在上位则多誉；小人在下位则多誉，在上位则多谤。 —— 柳宗元
我所学到的任何有价值的知识都是由自学中得来的。 达尔文
在观察的领域中，机遇只偏爱那种有准备的头脑。 巴斯德
知识本身并没有告诉人们怎样运用它，运用的方法乃在书本之外。 培根
读一切好书，就是和许多高尚的人谈话。 笛卡尔
知识有如人体血液一样宝贵。人缺了血液，身体就会衰弱；人缺少知识，头脑就要枯竭。 高士其
作家当然必须挣钱才能生活，写作，但是他决不应该为了挣钱而生活，写作。 马克思
我平生从来没有做过一次偶然的发明。我的一切发明都是经过深思熟虑，严格试验的结果。 爱迪生
人的价值蕴藏在人的才能之中。 马克思
把语言化为行动，比把行动化为语言困难得多。 高尔基
不要在已成的事业中逗留着！ 巴斯德
学习 永远不晚。 高尔基
少而好学，如日出之阳；壮而好学，如日中之光；老而好学，如炳烛之明。 刘向
读书而不思考，等于吃饭而不消化。 波尔克
学而不思则惘，思而不学则殆。 孔子
好动与不满足是进步的第一必需品。 爱迪生
好奇心造就科学家和诗人。 法朗士
今天所做之事勿候明天，自己所做之事勿候他人。 歌德
具有丰富知识和经验的人，比只有一种知识和经验的人更容易产生新的联想和独到的见解。 泰勒
人的知识愈广，人的本身也愈臻完善。 高尔基
一切假知识比无知更危险。 肖伯纳
书籍使我变成了一个幸福的人，使我的生活变成轻松而舒适的诗。 高尔基
我的成就，当归功于精力的思索。 牛顿
知识就是力量。 培根
知识是引导人生到光明与真实境界的灯烛。 李大钊
书是人类进步的阶梯。 高尔基
如果你希望成功，当以恒心为良友，以经验为参谋，以当心为兄弟，以希望为哨兵。 爱迪生
自暴自弃，这是一条永远腐蚀和啃噬着心灵的毒蛇，它吸走心灵的新鲜血液，并在其中注入厌世和绝望的毒汁。 马克思
发明家全靠一股了不起的信心支持，才有勇气在不可知的天地中前进。 巴而扎克
不知道并不可怕和有害。任何人都不可能什么都知道，可怕的和有害的是不知道而伪装知道。 托尔斯泰
成功＝艰苦的劳动＋正确的方法＋少谈空话。 爱因斯坦
成功的科学家往往是兴趣广泛的人。他们的独创精神可能来自他们的博学。多样化会使人观点新鲜，而过于长时间钻研一个狭窄的领域，则易使人愚蠢。 贝弗里奇
对一切来说，只有热爱才是最好的老师，它远远胜过责任感。 爱因斯坦
耐心和恒心总会得到报酬的。 爱因斯坦
耐心是一切聪明才智的基础。 柏拉图
平静的湖面，炼不出精悍的水手；安逸的环境，造不出时代的伟人。 列别捷夫
理想的书籍是智慧的钥匙。 托尔斯泰
重要的不是知识的数量，而是知识的质量。有些人知道得很多，但却不知道最有用的东西。 托尔斯泰
在天才和勤奋两者之间，我毫不迟疑地选择勤奋，她是几乎世界上一切成就的催产婆。 爱因斯坦
一个能思考的人，才真是一个力量无边的人。 巴尔扎克
生活便是寻求新的知识。 门捷列夫
书读得越多而不加思索，你就会觉得你知道得很多；而当你读书而思考得越多的时候，你就会越清楚地看到，你知道得还很少。 伏尔泰
我从来不记在辞典上已经印有的东西。我的记忆力是运用来记忆书本上还没有的东西。 爱因斯坦
学习知识要善于思考,思考,再思.我就是靠这个方法成为科学家的。
爱因斯坦
无论掌握哪一种知识，对智力都是有用的，它会把无用的东西抛开而把好的东西保留住。 达·芬奇
文学一词的最初含义，是指文章和博学。从现有文献记载看，“文学”一词最早出现在孔子《论语》中，则直接地指文章和博学，被列为孔门四科（德行、言语、政事和文学）之一：“文学子游、子夏。”后来的《魏书·郑义传》这样说：“而羲第六，文学为优。”在这里，文学是指有文采的语言作品，即今天意义上的文学；同时，文学也指人的博学，即今天意义上的学识或学术，如哲学、历史、语言等。 可以看到，文学一词在中国出现，一开始就突出了“文采”含义。同时，文学从它被使用时起就具有了学识（博学）含义。 按照这种观点，凡是富于文采的作品和显示渊博学识的作品，都可以被称为文学。
从魏晋时代起，文学逐渐地将“博学”含义排除了出去，而专注于以富有文采的语言去表达情感。这就形成了一种新的较为狭窄的含义：文学是指有文采的缘情性作品。 在魏晋时期，具体说是在5世纪时，南朝宋文帝建立“四学”即“儒学”、“玄学”、“史学”和“文学”。这是一个重要的标志性事件：“文学”开始从广义文学大家庭中分离出来，甩开非文学形态而独立发展，确立了自身的特殊性[1]。这种特殊性大致可以相当于今日的“语言性艺术”的内涵了，尽管当时并未使用“艺术”字样。这就是说，文学实际上被认为具有了语言性艺术的性质。 这样，可以理解文学的另一个内涵较为单一的含义：文学是指那些以表达情感为主并具有文采的语言作品。
在中国古代，文学一词的含义并不是固定不变的，往往与学识、甚至所有语言性作品形成复杂的联系。它最初的“博学”含义并没有伴随它的“缘情”特点的突出而消退或消失，而是由于社会文化语境的特殊需要而时常复活，并且有时还占据主导地位。
从两汉时起，文学的“有文采的语言作品”和“博学”双重含义受到分解，人们开始把“文”与“学”、“文章”与“文学”区别开来，称今天意义上的文学为“文学”或“文章”，而称学术著作为“学”或“文学”。与此相应，在魏晋六朝时代，人们还提出了“文”与“笔”的区分。 到了唐、宋时期，“文”（文学）与“学”（学术）之间的分界逐渐地获得弥合，“文以载道”或“文以明道”的思想通行开来，广义文学观获得了进一步的具体化。韩愈倡导文学传达“道”或“古道”：“愈之志在古道，又甚好其言辞。”[2]他反对过去那种一味注重“言辞”（相当于“文采”）的时风流弊，强调文学传达儒家“古道”。“读书以为学，缵言以为文，非以夸多而斗靡也。盖学所以为道，文所以为理耳。”[3]如果说“学”（学术）的目的是表述儒家之道，那么同样，“文”（文学）的目的也就是传达“理”――儒家之道的具体化形态。“文”与“学”正是在“道”的基点上统合为一体。柳宗元更直接地主张“文以明道”：“始吾幼且少，为文章，以辞为工。及长，乃知文者以明道，是固不苟为炳炳烺烺，务采色、夸声音而以为能也。凡吾所陈，皆自谓近道，而不知道之果近乎，远乎？吾子好道而可吾文，或者其于道不远矣。”[4]。他反思自己年轻时只重视言辞及文采的偏颇，认识到“文以明道”才是文学写作最重要的事。他指出：“余惧世之学者溺其文采而沦于是非，不得由中庸以入尧舜之道。”[5]他坚持认为如果沉溺于“文采”就会阻碍通向“尧舜之道”。这样，从唐代起，文学中“言辞”及“文采”受到抑制而“明道”成为最高目标，这就为消除文学与非文学之间的分野铺平了“道”。正由于“道”的主宰作用，“文”与“学”在“道”的基点上重新消除了差异，“文章”与“博学”两义再度形成统合，从而“文学”又在新的语境中重新复活了先秦时代的原初含义。从此时起到清代，这种学术意义上的文学概念一直被沿用。 清末民初学者章炳麟的观点，可以说代表了这种广义的文学观的一种极致。他坚持认为：“文学者，以有文字著于竹帛，故谓之文；论其法式，谓之文学。”[6]在他看来，“文学”一词应当具有如下含义：凡以文字形式显示在竹帛上的，就叫做“文”；而讨论“文”的规律和法则的，就叫做“文学”。这里不仅明确地沿用文学的文章和学术含义，而且使它无限地扩大到凡“著于竹帛”的一切文字形态。这意味着，人类创造的一切有文字记载的语言性符号都可以称为文学，从而使得文学成为包括文章和学术在内的一切文字（语言）作品的总称。凡是用语言（文字）制作成的作品都可以被称为文学。这就几乎包括了人类创造的所有语言（文字）性符号：口头言语、文字以及它们所传达的诗歌、散文、小说、哲学、历史等作品。文学既可以指有文采的表情的语言性作品，即今日文学；也可以指传达消息的日常言谈、记事载言的史书、说理论事的学术著述等，即今日非文学。 这种包容一切的广义的文学含义，就与现代西方语言学和符号学的“语言性符号”（linguistic sign）一词相近了。这样，文学一词就是人的所有语言性符号行为及其作品的代名词了。 所以，文学在广义上泛指人类创造的一切语言性符号，包括今日的文学和非文学。
随着晚清以来西方学术分类机制的传入，中国逐渐地形成了如下现代文学术语：文学是一种语言性艺术。这一现代含义其实是来自现代西方的狭义文学观念与中国古代狭义文学观念在现代相互交汇的结果。可以说，西方文学观念为文学提供了现代学术分类机制，而中国古代狭义文学观念则为它设置了传统依据。当着西方“美的艺术”观念传入，中国魏晋以来的有文采的缘情性文学观念就被激活了，从而汇合成一种新的现代性文学观念。这种汇合点在于两方面：第一，西方的“美的艺术”中的形式美内涵与中国的“文采”得以对应起来；第二，西方的“美的艺术”中的表情性内涵与中国的“缘情”内涵相沟通。也就是说，来自西方的形式美和表情性观念与中国固有的文采和缘情性传统观念实现了现代跨文化汇通。因此，如果只看到西方影响而忽略中国古代自身的狭义文学观念传统的激活，是无法完整地把握现代文学含义的来由的。 这样，文学的现代含义是：文学是一种语言性艺术，是运用富有文采的语言去表情达意的艺术样式。 1.文学是人类感情的最丰富最生动的表达，是人类历史的最形象的诠释。——赵丽宏
2.以语言文学为工具形象的反映客观现实的艺术。包括戏剧、诗歌、小说、散文等。——现代汉语词
3.语言文字都是人类达意表情的工具，达意达得好、表情表得妙，便是文学。——胡适
4.诗人是世界的回声，而不仅仅是是自己灵魂的保姆。——高尔基
麋子是啥？
就是麋鹿
（一）别名四不象，属于鹿科，学名为 Elaphurus davidianus。
体长约200厘米，体重100（雌）～200（雄）千克，因其头似马、角似鹿、尾似驴、蹄似牛而
俗称四不象。仅雄鹿有角，颈和背比较粗壮，四肢粗大。主蹄宽大能分开，趾间有皮健膜，
侧蹄发达，适宜在沼泽地行走。夏毛红棕色，冬毛灰棕色；初生幼仔毛色橘红，并有白斑。
由化石资料推测，麋鹿原产于我国东部湿润的平原、盆地，北起辽宁，南到海南，西自山西、湖南，东抵东海都有分布。为草食动物，取食多种禾草、苔草及鲜嫩树叶。喜群居，发情期一雄多雌；通常7月份开始交配，怀孕期315～350天，每胎产1仔。
原产于辽宁、华北、黄河和长江中下游。18世纪我国野生糜鹿种群已经灭绝，仅在北京南苑养着专供皇家狩猎的鹿群，后被八国联军洗劫一空，盗运国外。1985年以来，我国分批从国外引回80多只，饲养于北京南苑和江苏大丰县。在散放的江苏省大丰县已建立麋鹿自然保护区，为麋鹿在自然界恢复野生种群而开展保护管理和科学研究工作。
属于国家一级保护动物。
（二）麋鹿是中国特有的物种，但它的正式英文学名却以外国人的姓氏命名；它曾在中国生活了数百万年，20世纪初竟在故土绝迹；20世纪80年代，它又远涉重洋，重返故乡。麋鹿曲折的命运，使它成为世人关注的对象。
已出土的野生麋鹿化石表明，麋鹿起源于距今200多万年前，距今约1万年前到距今约3000年时最为昌盛，中国境内无论是麋鹿化石点的数目或某个化石点的标本数量都极为丰富。但在距今约3000年的商周时期以后却迅速衰落，直到清朝初年野生麋鹿最后绝迹。
多数麋鹿专家认为，麋鹿绝迹的重要原因是历史上各个朝代的大量猎捕，造成了麋鹿种群灾难性的减少。同时，各地许多沼泽或近海低洼荒地被开垦成为农田，使只适于在沼泽地带栖息的麋鹿没有了容身之所，成为平原地区最早的生态灾难的牺牲者。
野生麋鹿的最后栖息地是长江口附近沿海地区。尽管麋鹿曾广泛分布于中国东部及中部地区的长江南北，但主要分布中心仍在长江三角洲的沿海地区。它们十分喜爱温暖湿润的沼泽水域，甚至喜欢接触海水，衔食海藻。江苏大丰麋鹿国家级自然保护区就位于这一区域，这里麋鹿化石密集分布，从1967年至1998年先后出土麋鹿化石12处。考古发现，1万年至4000年前人类遗址中出土的麋鹿骨骼数量，大致与家猪骨骼数量相当。
从春秋战国时期至清朝，古人对麋鹿的记述不绝于书。它不仅是先人狩猎的对象，也是宗教仪式中的重要祭物。《孟子》中记述，“孟子见梁惠王，王立于沼上，顾鸿雁麋鹿曰：‘贤者亦乐此乎’”，这证明至少在周朝，皇家的园囿中已有了驯养的麋鹿。
汉朝以后，野生麋鹿数量日益减少。元朝建立以后，善骑射的皇族把野生麋鹿从黄海滩涂捕运到大都（北京），供皇族子孙们骑马射杀。野生麋鹿逐渐走向灭绝。到清朝初年，中国已只有一群约二三百只的麋鹿圈养在210平方公里的北京南海子皇家猎苑。这时候，国际动物学界还不知道麋鹿的存在。
1865年秋季，法国博物学家兼传教士大卫在北京南郊进行动植物考察，无意中发现了南海子皇家猎苑中的麋鹿。他立即意识到，这是一群陌生的、可能是动物分类学上尚无记录的鹿。大卫以20两纹银为代价，买通猎苑守卒弄到了两只麋鹿，制作成标本。1866年，他将标本寄到巴黎自然历史博物馆，被确认为从未发现的新种，而且是鹿科动物中独立的一个属。从此，麋鹿学名被称为“大卫鹿”。1866年之后，英、法、德、比等国的驻清公使及教会人士通过明索暗购等手段，从北京南海子猎苑弄走几十头麋鹿，饲养在各国动物园中。
1894年，北京永定河泛滥，洪水冲垮了猎苑的围墙，许多麋鹿逃散出去，成了饥民的果腹之物。1900年，八国联军攻入北京，南海子麋鹿被西方列强劫杀一空，麋鹿在中国本土灭绝。
随着时间的流逝，圈养于欧洲一些动物园中的麋鹿纷纷死去，种群规模逐渐缩小。从1898年起，英国十一世贝福特公爵出重金将原饲养在巴黎、柏林、科隆、安特卫普等地动物园中的18头麋鹿悉数买下，放养在伦敦以北占地3000英亩的乌邦寺庄园内。这18头麋鹿成为目前地球上所有麋鹿的祖先。二战时，这个种群达到255头，乌邦寺庄园因害怕战火，开始向世界一些大动物园转让麋鹿。到1983年底，全世界麋鹿达到1320头。
麋鹿的故乡中国希望麋鹿能重返家园。1956年和1973年，北京动物园分别得到了一对和两对麋鹿，但因繁殖障碍和环境不适，一直未能复兴种群。
1985年，在世界野生动物基金会的努力下，英国政府决定，伦敦5家动物园向中国无偿提供麋鹿。1985年8月，22头麋鹿被用飞机从英国运抵北京，当晚运至南海子原皇家猎苑，奇兽重新回到了它在中国最后消失的地方。1986年8月，39头麋鹿从英国经上海运抵江苏省大丰市，麋鹿重新回到它的野生祖先最后栖息的沿海滩涂。
现在，中国已在北京、江苏省大丰市、湖北省石首市、河南省原阳县等地实施麋鹿散养计划，目前已形成种群，全国已有麋鹿2000多头。江苏大丰国家级麋鹿自然保护区目前已有麋鹿648头，有效种群已达到50个，这表明这个保护区已形成了世界第一家麋鹿基因库，麋鹿的遗传基因已不会再流失。2003年3月，世界第一头纯野生的麋鹿在大丰麋鹿保护区内出生。
临江之麋中的麋为什么“至死不悟”？造成麋悲剧的原因是什么？
假设，我只是说假设，如果你自幼与老虎生活在一起，不懂人世，天真，在你的那个生物群落里，你和那帮老虎当成兄弟看待，那帮老虎也碍于猎人暂和你生活，久而久之，老虎也把你当成兄弟了（天下万物谁没感情），日子久了呢，你觉得无聊，和这帮虎兄也耍累了，你偷偷溜了出去，一日在森林里你看见一直凶虎，你肯定会把它当虎兄亲戚，而他肯定会把你当成烤肉，在你的认为当中，当然，要把你的思想建立在不懂人事的程度，你和老虎是兄弟，凶虎与老虎是亲戚，但凶虎把你吃了，你能懂吗
