当代著名书画家有哪些人？
1，范曾范曾，字十翼，别署抱冲斋主，江苏南通人，中国当代大儒、思想家、国学大师、书画巨匠、文学家、诗人。现为北京大学中国画法研究院院长、讲席教授，中国艺术研究院终身研究员。2，黄永玉黄永玉，笔名黄杏槟、黄牛、牛夫子。1924年7月9日出生在湖南省常德县（今常德市鼎城区），祖籍为湖南省的凤凰县城。土家族人。3，李可染李可染，原名李永顺，江苏徐州人，中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。代表画作有《漓江胜境图》、《万山红遍》、《井冈山》等。代表画集有《李可染水墨写生画集》、《李可染中国画集》、《李可染画牛》等。4，许麟庐许麟庐，又名德麟，山东烟台蓬莱人，1916年10月19日生。国画家、书法家、书画鉴赏家。中国美术家协会和中国书法家协会会员。5，吴冠中吴冠中，江苏宜兴人，当代著名画家、油画家、美术教育家。油画代表作有《长江三峡》《北国风光》《小鸟天堂》《黄山松》《鲁迅的故乡》等。个人文集有《吴冠中谈艺集》《吴冠中散文选》《美丑缘》等十余种。参考资料来源：百度百科-吴冠中参考资料来源：百度百科-许麟庐参考资料来源：百度百科-李可染参考资料来源：百度百科-黄永玉参考资料来源：百度百科-范曾
晋江文学城收藏怎么分类
我也是收藏了很多文，有时候都搞不清楚了
但是，晋江并没有可以自主整理收藏的系统，我就晋江现有的整理收藏方式说一下吧。
我本来已经在手机上回答了你的，但很显然的是度娘没有显示。
现在我再回答乃一遍
晋江收藏分两种。
一种是按照你收藏这个文章的时间来区分的，收藏的越早，就排的越后
另一种是按照这篇文章坐着的更新时间来排列的，更得越接近你上网看小说的时间的，就越前。
比如说你现在正在看小说，时间是9点44，那么有作者的文是9点40写的，其他的都是8点多什么的，那么9点多的这个就排在最前方。(转换方式就在你收藏列表的上方，分别叫：更新时间；收藏时间）
希望对你有所帮助
董长青2014年作品价格一平尺多少钱
相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格；再说任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有特色的、名人的，有特别喜欢的人想要，这些都可能使得价格更高。但是如果只是因为某个人现在有职务，才使得书画价格高，那么等他退了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。不好意思，只能说这么多，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之见，说得不对请原谅
林中阳书法‘禅’多少钱
收藏不要因为某个书画家或者别的艺术家出名了就去收购，更不要去收购已经炒得很高的书画等艺术品；也不要因为某个艺术家还不出名，就不收藏他的艺术品，甚至艺术价值高的也不收购。只要是真正有价值，有特色的书画等艺术品都值得收购。因为许多艺术家起初不出名，他的书画等却已经很好，很有特色了，只是人们还没有认识到，但金子总有一天会发光。比方八大山人······江西的黄秋园、陶博吾······等都是逝世了书画才被重视和发掘出来，而且他们当时什么都不是，什么身份也没有；后来人们趋之如骛，欲购而不可得。所以说只要是好的、有特色的艺术品，在作者尚未出名，且作品价格非常低廉时购买，成本低，升值潜力大，收藏它们能保证一本万利，收藏者何乐而不为呢？？？假若只是收购贵的，即使身家亿万又能收购多少呢？ 即使收购得起，能确保升值吗？更甚者，像股票一样，到了低谷时期，还可能贬值！！！如果说价格，倘若只是一张纸一个的大字几十元平尺是可以的，若是四个大字一百元平尺也是可以的，可如果是小字就不止了，抄经书或者是诗词，字数在几百几千，就是千元平尺，甚至几千元平尺都是要的。还要看纸张，用墨，以及写得怎样等等。另外，艺术品价格高低都得市场说了算，有的买高档的，有的买低档的。另外相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。比如，同一个人的书画有的值10元或者20元一平尺，有的值50元或者100元一平尺，有的值1000元/平尺，有的2000元平尺，有的可能3000平尺、······，甚至1万、几万平尺······；而且换另一个拍卖商、中介又是别一种情况······所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格。任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有个性、有特色的、名人的，有特别喜欢的买家想要，这些都可能使得价格更高。但如果是千篇一律的、模仿的、或者只是因为某个人现在有职务，或者纯粹是炒作才使得书画价格高；那么等他退了，或者没有人炒作了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。还有仿品和印刷品及行画都是不值钱的，除了年代久远同时是名人作品、名人仿品才会值点钱。不好意思，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之见，说得不对请原谅。
诸葛亮的十大成就
1、廉政建设身为丞相，他不仅带头廉政，树起一面旗帜，同时还把廉政作为一项重要的政治、法律建设来抓，对蜀汉政治、经济、军事、文化的方方面面，都产生了重大影响。诸葛亮时期的廉政建设，首先表现在对蜀汉宫城规模和惠陵规模的严格控制上。诸葛亮在蜀汉上层创造了一个廉政奉公的政治氛围，蜀国官员以诸葛亮为榜样，为官节俭，力戒奢华，造就了整整一个廉政时代。2、制定法律诸葛亮立法公开、执法公平，有异于同时代封建的法律思潮。诸葛亮一再告诫、反复强调法在治理国家过程中的重要性。不仅如此，诸葛亮还进一步从反面强调了不以法治国的严重后果。因此，诸葛亮入蜀之初便与法正、刘巴、李严、伊籍等人依据和增删秦汉旧律，共同制订了蜀国的法典《蜀科》。此外，他还亲自起草了各种科条律令数十则，其内容包括了《八务》、《七戒》、《六恐》、《五惧》等条规。3、经济诸葛亮在汉中休士劝农期间，利用了汉中的经济条件，因地制宜地采取了一系列发展生产的得力措施，使北伐军资基本上就地得到了解决，诸葛亮死后，蜀汉军撤退，魏军还在蜀营中“获其图书、粮谷甚众”。这正说明了诸葛亮休士劝农，实行军屯耕战的效果。经诸葛亮“踵迹增筑”的“山河堰”等水利工程至今还是汉中地区灌溉面积最大的水利工程。上述实事说明，汉中盆地古代农田水利设施至今所产生的实际效用和不断改进利用，与诸葛亮当年在汉中休上劝农时，开拓农田、兴修水利、发展生产的丰功伟绩是分不开的。5、治军思想诸葛亮治军有方。诸葛亮善于治军有如下几个特点：首先，治军以明。诸葛亮治军以明包括正反两个方面的内容，从正面来说，诸葛亮治军以明表现为：一、提出明确的道德要求。其次，以信为本。诸葛亮治军重信。也就是说，“信”就是要做到言必行、行必果，言出必行。不诚者失信，如果不知道守信用，那么作战一定会失败；如果有法令而不能够执行，那么即使有百万之众，也是毫无用处。反之，如果用信义来鼓励将士，将士没有不拼命效力的。因此，诸葛亮强调治军要以信为本，6、北伐曹魏诸葛亮为了匡扶汉室，统一中原，从228年春至234年冬先后兵出汉中，对曹魏发动的五次战争。建兴六年（228年）春，诸葛亮第一次北伐，诸葛亮设疑兵于斜谷，自己率大军攻祁山。张郃大破马谡于街亭，诸葛亮返回汉中。建兴六年（228年）年冬，诸葛亮第二次北伐。出散关，包围陈仓，攻打二十多天，蜀军粮尽退军。建兴七年（229年），诸葛亮第三次北伐，诸葛亮派遣陈式攻占武都、阴平。魏将郭淮带兵援救，诸葛亮亲自率军至建威，郭淮撤退，蜀汉成功得到二郡。建兴九年（231年），诸葛亮第四次北伐，蜀军包围祁山，司马懿和张郃带兵援救。李严运粮不继，蜀军粮尽退军。张郃追击蜀军至木门，被蜀军射杀。建兴十二年（234年），诸葛亮第五次北伐，诸葛亮出武功五丈原。因未能成功抢占北原而与魏军僵持达百余日。秋，诸葛亮逝世，蜀军退回汉中，至此诸葛北伐结束。7、军事发明诸葛亮作为军事家在历代兵家也得到了较高的认可。司马懿在诸葛亮死后，看到诸葛亮的营垒，称赞其为“天下奇才”。诸葛亮亦作诸多军事著述，如《南征》，《北伐》，《北出》等，对中国军事界有一定的贡献。诸葛亮在技术发明上亦有灵巧的表现，如改良连弩。诸葛亮亦推演了兵法，作八阵图，直至唐代将领李靖仍然十分推崇。8、文学《前出师表》，是中国三国时代蜀汉丞相诸葛亮写给后主的一篇表。当时为建兴五年（227年），蜀汉已从刘备殂亡的震荡中恢复过来，外结孙吴，内定南中，励清吏政，兵精粮足；诸葛亮认为已有能力北伐中原，实现刘备匡复汉室。表文表达了作者审慎勤恳、以伐魏兴汉为己任的忠贞之志和诲诫后主不忘先帝遗愿的孜孜之意，情感真挚，文笔酣畅，是古代散文中的杰出作品。《后出师表》，是蜀建兴六年（228年）十一月诸葛亮二次伐魏前给蜀后主上的表章，为了与建兴五年春第一次北伐前所上表疏区别，后人题曰《后出师表》。此表始见于《三国志·蜀志·诸葛亮传》裴松之注引习凿齿《汉晋春秋》，习氏谓“此表，亮集所无，出张俨默记”。[80]于是，自清代始，出现了关于此表真伪问题的争辩，至今莫诀。《诫子书》是诸葛亮临终前写给8岁儿子诸葛瞻的一封家书，成为后世历代学子修身立志的名篇。[81] 它可以看作是诸葛亮对其一生的总结。诸葛亮也是一位品格高洁才学渊博的父亲，对儿子的殷殷教诲与无限期望尽在言中。通过这些智慧理性、简练谨严的文字，将普天下为人父者的爱子之情表达得如此深切。后人留存有多篇《诫子书》。除上述作品外，诸葛亮还有《草庐对》《诫外甥书》《将苑》（又名《心书》）《便宜十六策》等著作。诸葛亮的著作编成《诸葛亮集》，又名《诸葛氏集》。9、书法诸葛亮所处的时代，正是中国书法艺术趋向成熟的时代。诸葛亮喜爱书法，在青少年时代就进行过刻苦的训练，能写多种字体，篆书、八分、草书都写得很出色。诸葛亮在政务和军事活动中，也常有练习书法。《常德府志》记载：“卧龙墨池在沅江县西三十里卧龙寺内。俗传汉诸葛武侯涤墨于此寺，因名。”诸葛亮在常德一带活动的时间，是在赤壁大战之后，战事十分紧张频繁，他却不忘练习书法。10、绘画唐朝张彦远在《历代名画记》中写道：“诸葛武侯父子皆长于画。”张彦远还在其《论画》一书中，记载了当时绘画收藏与销售的情况。他说：“今分为三古以定贵贱，以汉、魏三国为上古，则赵岐、刘亵、蔡邕、张衡、曹髦、杨修、桓范、徐邈、曹不兴、诸葛亮之流是也。” 张彦远记述当时一些近代画家如阎立本、吴道子等人绘画作品的售价：“屏风一片值金二万，坎者售一万五千，”“一扇值金一万。”并说汉魏三国（即上古）画家的作品，在唐代已是“有国有家之重宝”，“为希代之珍”。张彦远他的记述中，可以大致看到诸葛亮在中国美术史上的历史地位和艺术成就。从以上记载可以看出，诸葛亮的确具有非凡的绘画才能。他的画作既取材于现实生活（如南中少数民族的生活）又有神奇而丰富的想象（如神龙等），而且构图宏伟，场面博大。参考资料来源：百度百科-诸葛亮
诸葛亮的一生成就
希望采纳哦 给你用一副对联总结吧 收二川 排八阵 六出七擒 五丈原前点四十九盏明灯 一心只为筹三顾 取西蜀 定南蛮 东和北拒 中军帐里 变金木土爻神卦 水面偏能用火攻
下面是具体解释
六出：（六出祁山，刘备死后，为完成辅汉兴刘的大业，诸葛亮六次北伐中原，每次都是从祁山出兵）
七擒：（七擒孟获，南蛮王孟获造反，诸葛亮带兵镇压，为收复南蛮人心，七次擒住孟获而不杀，终使孟获心服口服外带佩服，发誓永不造反）
收二川：（收取东川、西川，即荆益二川,为蜀汉基业打下了地盘）
东和：（东和孙权）
北拒：（北拒曹操）
排八阵：（摆设八卦阵）
八阵这是战国时大军事家孙膑创造的，据说是受了《易经》八卦图的启发，所以又称八卦阵。具体阵势是大将居中，四面各布一队正兵，正兵之间再派出四队机动作战的奇兵，构成八阵。八阵散布成八，复而为一，分合变化，又可组成六十四阵。当年诸葛亮是用石头在四川奉节布设过八阵的方位，作为教练将士演习阵法之用，名为“八阵图” 。
众所周知，诸葛亮的聪明才智在中国历史上是数一数二的，而诸葛亮之所以智谋过人 很大程度上，得益于他的《八阵图》。 后人以“功盖三分国，名成八阵图”赞之，陈寿也在《三国志·蜀志·诸葛亮传》里说“诸葛亮推演兵法，作八阵图，咸得其要云”后来因为一些小说如《演义》等的渲染，八阵图变得很神秘，但其实早在战国时期的《孙膑兵法》里就有《八阵篇》 东汉班固的《封燕然山铭》中说“勒以八阵，莅以威神” 可见 “八阵”早在诸葛亮以前就有了。当然，诸葛亮的八阵，又并非前人的八阵。他是在总结前人基础上发展而成，已经是他自己的八阵了，所以“名成八阵图”还是说得很正确的。
夷陵之战，诸葛亮料定刘备必败，就设下石兵八阵，差点把陆逊困死其中，多亏诸葛亮的老丈人黄承延带路，才勉强逃出。
晋朝和唐朝对他的八阵有很深的研究，可惜后来失真。至于八阵到底是哪八阵， 有《小学绀珠》说是洞当阵，中黄阵，龙腾阵，鸟飞阵，折冲阵，虎翼阵，握机阵，连衡 阵而另一中在《兵略纂闻》中说是“天 地 风 云 龙 虎 鸟 蛇”。
酬三顾：（报答刘备三顾茅庐的知遇之恩）
取西蜀：（攻取西蜀）
定南蛮：（平定南方叛乱）
用火攻：（指赤壁之战）
至于这个“五丈原前，点四十九盏明灯” 就难解释点了
诸葛亮夜观星象知道自己要死了，所以想要用祈禳之法（使代表自己的星宿归位）救自己的命，就在帐中地面上分布七盏大灯，外布四十九盏小灯，内安本命灯一盏，倘若七日之内本命灯不灭，就可救他自己一命。
诸葛亮第六次出祁山与司马懿战于五丈原，自知身体不好不久于人世，就设下四是九盏明灯的法阵，向上天再借二十年，可是被不知情的魏延闯入，四是九盏灯被风吹灭，不久诸葛亮病死于五丈原。
黄东雷的人物年表
2006年 三月黄东雷在山东大学南新区图书馆举办大型个人书画展览。2006年 八月在黄东雷《老年教育》杂志2006.04期发表“毛泽东书法浅谈”一文，并将个人草书作品与毛主席原作共同刊登在35页。2006年 九月黄东雷在《中国学术研究》杂志2006.9期发表文章“中国画特色技法言谈”。2007年 八月黄东雷在济南新世界商城大禹美术馆成功举办“山水之魂”个人书画展，部分精品被该馆收藏。后经山东省各大媒体报道引起极大关注。2007年 十月黄东雷在《学术理论与探索》杂志2007.10期发表本年度代表作品“山水之魂”。2007年 十二月黄东雷创作仿古画登入《山东大学报》2007>12>5第31期。2008年 四月黄东雷在首届全国毛体书法家评选活动中成功晋级毛体书法家全国百佳。2008年 五月黄东雷被邀请为中国韶山网驻站毛体书法家（驻站大家）。详情请查阅“中国韶山网”。2008年 六月黄东雷在2008全国“爱纳百川，众艺成城”艺术活动中，山水画和毛体书法均获一等奖。2008年 七月黄东雷在首届中华人文书画艺术家精品邀请展中成功入展并授予“中华人文书画艺术名家”荣誉证书。2008年 九月黄东雷成功晋级首届毛体书法全国三十佳，祥见“中国韶山网”。2008年 九月黄东雷在“首届中国书画网络大赛”中书法作品获一等奖，山水画获二等奖,其绘画作品发表在《首届中国书画网络大赛》一书第175页。2008年11月22日黄东雷应邀出席中国书画交易中心五周年庆典并现场展示“狂草22米”书法长卷。2008年12月17日黄东雷在北京钓鱼台领取“首届毛体书法全国三十佳”证书并在颁奖大会主会场展示“狂草22米”毛体长卷，同时其毛体书法作品及个人生活照发表在《首届全国毛体书法家评选活动作品集》第96、97页。2008年12月1日黄东雷参加《首届中国书画百花艺术佳作展》，授予“中国书画百花艺术名家”荣誉证书。2009年4月25日黄东雷在首届“视角360”中外书画作品精粹展中获得“中外实力派书画艺术名家”荣誉证书。2009年5月18日、19日黄东雷应邀出席山东乐陵“当代著名毛体书法家邀请展”2009年6月15日《黄东雷作品润格鉴定证书》在北京智侨国际文化中心正式签发2009年9月25日黄东雷作为特邀书画名家入展《“记忆六十 辉煌五洲”全国书画作品馆藏展》，被授予“著名馆藏书画艺术家”荣誉称号，并颁发“著名馆藏书画艺术家”荣誉证书。2009年10月《当代著名书法家书毛体作品集》正式出版，本书在第34页登载了黄东雷草书作品“蒋桂战争”。2009年10月中国书画权威杂志《艺术中华》正式聘请古画王子黄东雷为杂志社之特邀编委并颁发聘书。2009年11月1日黄东雷正式被聘请为中国书画名家理事会常务理事并颁发证书。2010年9月24日黄东雷国画作品《北国风光》在太原“中秋国庆当代名家书画作品拍卖会”以三万五千元成交价拍出。2010年12月19日山东省图书馆当代名家书画作品拍卖会上,黄东雷十八米天下奇卷《历代济南之明湖》拍出三十万。2010年12月31日黄东雷在济南五龙潭公园应邀为毛体书法展题字。2011年7月27日济南电视台记者专程赶赴大明湖公园独家专访黄东雷实地创作国画《明湖全景图》，并于7月30日和31日在其新闻频道《今晚20分》栏目专题播出。2011年8月17日起，黄东雷国画作品《明湖全景图》、《四面荷花三面柳》相继选入山东齐鲁电视台《拉呱》新闻节目。黄东雷作品《四面荷花三面柳》悬挂于直播室屏幕的左上角，《明湖全景图》选为新闻用作窗口时的背景图案。
黄东雷的艺术创作
黄东雷的重彩画将中国画与西洋画紧密的结合在一起。既有中国画的优点，也有西洋画的特点。黄东雷重彩画是以中国独有的毛笔、墨汁、国画颜料等工具材料创作的绘画作品。即使重彩画作品，也要使用墨汁，作品在宣纸上画出。 但绘制的效果又有西洋画笔及西洋颜料的特点，黄东雷重彩画的色彩从感觉和客观着手，考虑光源色、固有色和环境色，表现色彩即真实又丰富。而传统中国画的色彩的表现经常是在从属位置，尤其水墨画，不将各种颜色调和，也不去着重表现局部的色彩变化，其作品整篇为一色或两色。 黄东雷重彩画是在固定的取景位置上，整幅画被限制在是“视觉锥体”之内，特别强调近大远小的透视效果。而传统中国画讲究“散点透视”，特别是在山水画中，根据情况随意改变观察点，打破空间局限，表现出宏伟的气度和博大的胸怀。黄东雷的水墨画作品正是如此。 黄东雷重彩画作画方式与西画略有不同。西洋画是以铅笔画、素描练习为基础，通过铅笔画线条、水彩画或油画截面描绘对象轮廓。黄东雷重彩画以白描（又称“线描”）及水墨为基础，用墨钩画线条描绘轮廓。 黄东雷重彩画还是尽量画出的实景效果。而传统中国画是在客观的景物之上再容入画家的主观意念，作到主观客观相结合。 黄东雷山水画之美来源于作品的构成能力，这一特点使其大量的画作中立见经典。若没有把握宏大的构成能力，光靠为己之笔、一角之视是很难胜任的。这说明真正的艺术并不排斥任何一个努力钻研者，他的作品还是多面、多向、多义的取信，是从多角度体现着绘画艺术的丰富与深刻。 黄东雷善用笔墨，借景抒情，诠释自己心灵的逸气，以其雪景山水的绘画为例，风格趋于枯淡幽冷、寒气逼人，同时以其鲜明的地域特色、强烈的时代精神、雄浑厚重的气势和令人耳目一新的艺术感染力，赢得了广大观众和美术界的高度评价。在水墨山水画的创作中，尽量使立意隽永，气韵生动，并形成了整套以水墨为主的表现技法。通过多年的写生实践，练就的笔法糸以勾斫、皴擦、点染、泼墨泼彩为主导，并擅长于结构和质感的表现，特别讲究墨的浓淡干湿。部分作品适量加有“水晕墨章”、“如兼五彩”的效果。在理论上强调有笔有墨，笔墨结合，以求达到变化超妙的境界。按照中国传统作画思路，画家黄东雷在将水墨山水画取材于自然的同时，又并非完全写实自然，而是融入了自身的感受与情思。因而艺术作品是带有画家强烈个性色彩的，他在画中所表现的山石草木都是有生命的，给这个世界造出新的美景、新的境界。 黄东雷仿古画，临摹的外观与百年古画极其相似，目观难辨，令中华文化精粹得以传播，让社会各阶层人士能睹其芳容，是雅俗共赏的佳作，是学习、欣赏、收藏、馈赠、家居、办公室、大雅之堂装饰之珍品，具有较高收藏价值。又可视为极为精美的当代收藏作品。您可以选择自己收藏它，也可以将它送给朋友。它不仅能体现您的艺术品位更能彰显您对朋友的珍视。黄东雷的古典风格工笔人物画，作为当代艺术家，就要用新时代的艺术感受构建这一古老绘画形式的新形态，使中国工笔人物画以全新的样式绽放异彩。 他在作品创作时把握中国古典人物画的发展脉搏，掌握它的构成要素。特别是在色彩的表现上，以浓丽的色彩、工细的勾染和准确的造型为特征，逐渐完善着一种新的形态。在这种形态中，贯彻着“传神写照”的美学追求，大大提升了工笔人物画的艺术品格。早在上世纪八十年代黄东雷就置身于工笔人物画的探索，那时主要作品用模仿、临摹、重复古画的绘画方式。暂无提炼出属于自己的灵感。如何突破“千人一面”的弊端，创作出属于自己鲜明独特风格的作品？在进入二十世纪九十年代后，黄东雷对作品创作有了全新的感悟：第一，作品个性推向极至，展现明显的个性精神境界。重点从钩线添色方法的交会诠释自己的个性，用淡墨钩出轮廓线，着色后再用重墨或重颜色把主要线条重复钩勒一次，再有用浓淡墨色添入线条钩好的轮廓里面。第二，个性化作品必须和谐自然，符合自然规律和社会规律，符合人们的思想观念和思维模式，通过选择与其相配的书法作品体会美感与诗意。第三，人物面部创作要传神。通过对面部的细致描写，生动刻画出仕女人物柔媚、阴险、羞涩、贪婪、孤独与哀怨。第四，作品是否具有高品味、高格调，是不是超凡脱俗的高雅精英艺术，是不是内涵深厚、功底精湛、文化含量强的艺术作品，这些是决定工笔人物画艺术创作成功与否的重要因素。
