水粉画要有哪几种类型的画笔
按笔头的材质一般分为羊毛笔、化纤笔、狼毫笔和尼龙笔。羊毫笔较软，多为白色，适合薄画和湿画法。化纤笔较硬，羊毫笔较软吸水性好，画的较细致，狼毫毛相对硬，弹性好，使用相对多一些，便于塑造形体，尼龙使用较少，吸水性差，但容易塑造体块效果。各种颜色都有，但多为黄棕色和棕色。按笔头的大小一般分为12种型号，由小到大分别为1＃－12＃。还有特殊型号。水粉笔，是用于画水粉画的一种重要使用工具，笔杆多为木、塑料及有机玻璃制成。扩展资料画水粉画的工具选择羊毫的特点是含水量较大，醮色较多，优点是一笔颜色涂出的面积较大，缺点是由于含水量太大，画出的笔触容易浑浊，不太适合于细节刻画。狼毫的特点是含水量较少，比羊毫的弹性要好，适合于局部细节的刻画。随着现代化工业的进步，市面上大量流行尼龙毛笔，在选择尼龙毛笔的时候，要特别注意它的质地，要软且具有弹性，切忌笔锋过硬。过硬笔锋的笔往往很难醮上颜料，在画面上容易拖起下面的颜色，使覆盖力大为降低。在选择笔的形状上，不同的种类都选择一些，如扁头、尖头、刀笔等，以备不同场合，不同题材的作画之需。颜料最好使用正宗美术用品生产厂家生产的锡管装的专业产品，它膏体细腻，色彩较饱和。切勿被廉价的劣质产品所迷惑。在纸张的选择上，应选用有纹理的优质水彩画纸作画，吸水性不能太强。有些劣质的纸张，不但吸水还吸颜色，使颜色干后发黑，用这样的纸张作画，画面的颜色难以明快亮丽。参考资料来源：百度百科-水粉画
毛笔绘画技巧
国画即中国画，主要是用毛笔、软笔或手指，用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式，是琴棋书画四艺之一。 国画和西方绘画的原则有许多不同的地方，其重在神似不重形似，强调观察总结不强调现场临摹，运用散点透视法不用焦点透视法，重视意境不重视场景。现代国画的发展也开始吸收西方绘画的一些技巧，如明暗光影的配置，人体解剖的准确等，也有画家将国画的意境用于油画创作上。 山水画是中国画的一个有特色的分支，山水画强调「平远」、「高远」和「深远」，运用散点透视法，平远如同「漫步在山阴道上」，边走边看，焦点不断变换，可以画出非常长的长卷，括进江山万里；高远如同乘降落伞从山顶缓慢下降，焦点也在变换，从山顶画到山脚，可以画出立轴长卷；深远则运用远近山的形状深淡对比，画出立体，山谷深邃的效果。 山水画的技法包括「勾」、「皴」、「染」、「点」四个步骤，先用墨线勾出山石的轮廓，再用各种皴法画出山石明暗向背，然后用淡墨渲染，进一步加强山石的立体感，最后用浓墨或鲜明的颜色点出石上青苔或远山的树木。 风景画古代中国的山水画的特点是必须有人或建筑出现在画上，这幅画才显出生气；日本古代虽然也是学习中国画的技法，但日本的风景画始终没有人或动物出现，显示的是宁静的气氛；欧洲则直到文艺复兴时期才出现作为人物背景的风景，到了17世纪才开始有纯粹的风景画。 现在我们一般把画风景山水的中国画称作「山水画」，称西洋画的山水和风景为题材作品为「风景画」。 字画因国画通常会加上题诗、题字，字亦是画的第二个重点，字与画的关系也很密切，因此国画又称为字画。 水墨画被视为中国传统绘画的一种形式，也就是国画的代表。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。后者有时也称为彩墨画。 黑白调子的水墨画早期都是以山水画的形式来表现的，虽然仅有黑与白，但因为纸色的关系，其实是略为偏黄的。彩色的水墨画在近代有泼墨山水的应用，也有水墨动画的应用。
画水粉用什么类型的笔
画水粉画的笔要求具有一定的吸水性，同时也要求有良好的弹性。比较常见的一般有羊毫笔、狼毫笔、尼龙笔，羊毫笔笔毛软，吸水性好，含颜料量大，笔触比较圆，也比较自然。尼龙笔笔毛硬，吸水性相对较差，具有很强的弹性，笔触比较方而硬朗。狼毫笔则各方面适中。可以根据自己的爱好选择，也可几种笔灵活搭配使用。例如可以用羊毫笔铺大面积色和湿润的背景，用狼毫笔和尼龙笔造型以及收行。
画国画需要那几样毛笔？
小白云，中白云，大白云，叶筋，狼毫。国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为"中国画"，简称"国画"。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。
书法能考什么大学？
会书法能报考有“书法学专业”的大学，以下大学都有书法学专业：中央美术学院、曲阜师范大学、河北美术学院、广西艺术学院、西安美术学院。书法学专业要求学生系统掌握书法基本理论、基本知识和基本技能，具有书法创作和研究的基本能力和书法欣赏及评价的能力。扩展资料：书法学专业要学习篆书、隶书、楷书、篆刻、行草、古代汉语、中国书法史、创作实践和毕业论文、书画鉴定概论等课程。授予的学位为艺术学学士，修学年限为4年。书法学专业旨在培养具有宽厚的书法学科专业知识、较强的书法专业技能、较为宽阔的文化视野，以及良好的综合素质和创新能力，能够胜任书法创作、书法理论研究、书法教学以及书法艺术的综合应用等工作的实用型高级专门人才。书法，是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其中“中国书法”是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞，无图的画，无声的乐等。书法是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔字相比，并非迥然不同，而是基本相通。狭义而言，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局（分布、行次、章法）等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力；运笔中锋铺毫；点画意到笔随，润峭相同；结构以字立形，相安呼应；分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气；款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。广义而言，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。参考资料：百度百科-书法学专业
生宣纸与熟宣纸有什么区别？各自的用处分别是什么？
【区别】
1.柔韧性：宣纸质的柔韧性是十分突出的，将生宣捏在手中，手感很柔软，用毛笔在生宣纸面
上书写，能够体验柔韧十足的感受。
2.湿染性：当水滴在宣纸上，落在生宣上的水滴逐渐向四周扩散。
3.吸墨性：生宣具备湿染性特性之外，还具备较强的吸墨性能。
【用处】
生宣纸：生宣用浓墨水写则相对容易，故创作书画时，需要掌握好墨的浓淡程度，方可得心应手。而生宣的品类则有夹贡、玉版、净皮、单宣、棉连等。
熟宣纸：宜于绘工笔画而非水墨写意画。熟宣可再加工，珊瑚、云母笺、冷金、酒金、蜡生金花罗纹、桃红虎皮等皆为由熟宣再加工的花色纸。
生宣质量有很大的差异，区别优劣的重要标准是墨韵的显示度，即所谓“润墨性”的程度。优质的生宣具有“泼墨处，豪放淋漓；浓墨处，发亮鲜艳；淡墨处，层次分明；积墨处，浑厚深沉”的特点。测试墨韵显示的方法，一般采用的是比较法，将几种不同的生宣着墨后进行比较，测试时用墨不宜过浓，太浓了就难以产生墨色的细微变化。由于造纸纤维的纯净度、浆化度以及皮浆与草浆的配比不同，加上制造技术的高低差异，着墨后的效果也是不一样的。凡是优质的生宣经着墨后，墨色渗出的晕圈清楚，涨力均匀。质量差的生宣，墨色渗出后不能清楚地显示晕圈，墨色呆板，或墨汁渗透不匀。不能显示墨色的晕圈的生宣就无墨韵可言，就不能作为书画创作的用纸。
一般而言，连环画宜用生宣，便于久藏。因为宣纸的特别，可经久不脆，但用白板类纸作印刷品，因纤维较少，时间长了容易脆化。所以，可以得出结论，最好的连环画当用最好的宣纸来印刷。
写字的毛笔和画画的毛笔有什么区别吗？
写字的毛笔和画画的毛笔最大的区别在于对于笔锋的要求。
写字的毛笔一般要有笔锋，因为书法每一个字常常需要体现其用笔的起承转折。有时还要讲究“锋变”，或用笔锋的呼应衔接体现笔意与书法魅力，毛笔秃锋了就不用了。
用毛笔绘画主要的国画。画画时会对是否有笔锋会有不同的取舍，勾勒线条必须笔锋清晰，而点苔染色秃笔更佳。
书法是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐。
国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是汉族的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。
