书法,要怎样才算好?
书法是艺术，没有绝对的评判标准。就如同京剧和芭蕾舞一样，哪个算是更好？可谓见仁见智，一个人一个观点，一个人一个角度。现在电视台播出歌手大奖赛时，评委都是坐一排，有十几位。评委都是高人，尚且一人说了不算，非要一大帮不可，大家都打分取平均，为的是避免偏见。书法也如此。大多数专门家都说是好的书法作品，那就是真好。要说清怎么才算好的标准，比较困难，需要较深的艺术修养。由于你是诚心想学书法，估计水平不太高，我们不妨先说说楷书。因为楷书是学习书法的门径，其优劣也较易判别。大致有四条：一是每个字的点画要好，就是每一笔（点横竖撇捺勾挑折等各种笔划）都要过关，要合乎规范的要求（颜柳欧赵等各体都有明确的要求，可参看有关书籍）。二是每个字的结构要好（各体也都有大致统一的要求，可参看有关书籍）。三是全篇章法要好（如字距多大，行距多大，字写多大，落款在何处，落款字多大等，要使全篇的字协调好看）。四是风格要好，要能写出个人的特色，有独特的风格。这一点较难做到，初学可不做要求。初学宜在点画和结构上下功夫，可通过临摹古今名人高手的字范、字帖，尽量追求形似。好与不好，实际上就是你学得像与不像，这个阶段写得好坏是很容易判断的。本人不敢妄称高手，仅是提供一点个人的经验和体会而已，供你参考。你说的是《怀仁集王羲之书圣教序》吧，这本帖极好，不要图快，步步为营，字要写大些（不小于茶碗口），一个字写不好要反复练，你会有成就的。天赋没有兴趣重要，有兴趣会使你获得巨大的动力，如再加上高手的指导点拨，你就会有非凡的进步。
王羲之，欧阳询，颜真卿，柳公权的书法特点是什么
王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。
欧阳询楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。他与虞世南俱以书法驰名初唐，并称"欧虞"，后人以其书于平正中见险绝，最便初学，号为"欧体"。
颜真卿少时家贫缺纸笔，用笔醮黄土水在墙上练字。初学褚遂良，后师从张旭得笔法，又汲取初唐四家特点，兼收篆隶和北魏笔意，完成了雄健、宽博的颜体楷书的创作，树立了唐代的楷书典范。 他的楷书一反初唐书风，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气慨凛然，这种风格也体现了大唐帝国繁盛的气势，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。他的书体被称为"颜体"，与柳公权并称"颜柳"，有"颜筋柳骨"之誉。
柳公权书法以楷书最著名，与颜真卿齐名，人称颜柳。他上追魏、晋，下及初唐诸家笔法，又受到颜真卿的影响，在晋人劲媚和颜书雍容雄浑之间，创造了自己的柳派。其遒劲的书体，可以与颜书的雄浑宽裕相媲美，后世有"颜筋柳骨"的称誉。
什么才是好书法
一、书法之道，阴阳之理点画构成文字，线条成就书法。其大小、长短、宽窄、粗细、润燥、浓淡、黑白、断续、直曲、提按、刚柔、快慢、轻沉、雄秀、巧拙、妍丑、喜怒、悲欢、形神等诸元素，皆阴阳而已。乃阴阳互根、阴阳转化、阴阳相济之道。二、松静自然，轻灵圆活蔡邕《笔论》：“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之;若迫于事，虽中山兔毫不能佳也。夫书，先默坐静思，随意所适，言不出口，气不盈息，沉密神采，如对至尊，则无不善矣。美学的创作前提是：体松神静，虚静无欲，无欲则万物通。轻灵圆活，是对执笔、点画、形神的总体要求;忌僵、滞、呆、腐、死。三、提按使转，八面出锋这是运笔的基本要求。轻提重按，圆转自如，左右翻腾，上下盘旋，有米芾“八面出锋”之妙运。如此则中侧兼施，方圆并举，线条多变，点画丰富，字态万千，驱笔以尽其情。四、刚柔快慢，得机得势陈式太极拳有刚柔相济，快慢相兼，动则松活弹抖如炸雷，静则安祥徐缓似抽丝。书法亦然。行草之体，因情定势，因势赋形，动若江河，静若山岳，疾如飞鸟，缓如潺流。然皆须得机得势，因势利导，得自然浑成之妙。五、虚实开合，变化莫测虚实开合即为拳经。此理通于书法。点画造形，谋篇布局，计白当黑，无一不是虚实开合。非是预想成何样字、布何样局。太极拳讲“先在心，后在身”，书法有“意在笔先”之说。然则笔因情驱，字随势迁，常行于其不得不行，止于其不得不止。所谓变化莫测谓之神。《兰亭序》乃大醉之后所作，醒时不可复及。《祭侄文稿》亦是明例。六、牢笼万物，纵横有象“为书之体，须入其形，若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月，纵横有可象者，方得谓之书矣。”学书法，须仰观俯察，取类万象，精骛八极，神游万仞，与造物同游。所谓师法造化、中得心源。七、云行雨施，笔性墨情道一本而理万殊。书法人人可学，然千人千面(除非书奴，终身为古人牢笼)，何故?性情与学养使然。笔性墨情，即人之性情。古人云：书者，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已”。书法之可贵，在于有书卷气。若无学养，则人人可秉笔发奋而成书家。八、浑然天成，一片神行书法也是辩证法，要求对立统一，和而不同，血脉周流，大气鼓荡，生机活泼，浑然天成。不必计较一点一画、一城一池的得失，追求的是全篇的艺术感染力。玉不琢不成器。而书法不然，最忌刻意雕琢，描龙绣凤，如此只是美术字，匠家所为，灵机全无。九、业精于勤，出神入化太极十年不出门。书法亦然。太极拳和书法都是最吃力的功夫，疲软之人做不得。要想有所造诣，没有笔冢池墨之功、学养积久之力，是难以企及的。只有敬、勤、学、思，积以时日，且转益多师，方能渐入堂奥、臻于化境。十、人书俱老，尽性立命右军书法晚乃善，庾信文章老始成。孙过庭《书谱》中提出了学习书法的三个阶段：“至如初学分布，但求平正;既知平正，务追险绝;既能险绝，复归平正。初谓未及，中则过之，后乃通会。通会之际，人书俱老。”如同太极拳，书法也是性命双修之业。通过坚持不懈地书法习练，可以陶冶情操，变化气质，明心见性，延年益寿。日用行事，则应物自然，从心所欲不逾矩。
中国书法发展史是怎样的？
我国以甲骨文为代表的文字发展到商代时，已经相当成熟了，完全具备了汉字形、音、义诸要素。龟甲兽骨上那些细小刚健的文字，就是当时的书法作品。商周时期，我国的奴隶制经济文化得到空前的发展，文字及书法亦进入一个新阶段，以刻写、铸造在青铜器上的文字为主，即所谓的“金文”。其书体是大篆，古拙苍劲，气势雄浑。这种书体，至今还为书法爱好者所钟爱。秦汉时代，以小篆和隶书为代表。小篆相传为秦相李斯所创，实际上是秦代为了统一文字达到“书同文”，将商周以来的各国流行之不同体式的大篆加以改造去取而成。小篆较大篆笔画简约，笔法自如，书法仍具苍劲雄浑之美。相传撰写小篆的书法家有李斯、赵高等。隶书也产生于秦代，其字体规整，笔划点捺横竖分明，工稳沉静，历代至今不少书家功隶书者众，是书法艺术中一个重要的种类。后来，写字这件事，不单只是作为记事行文的工具，而被文人当成了一门艺术潜心研究，经年累月挥毫不辍，又上升为哲理进行探讨。一批文人墨客把字写得极具时代精神和个人品格，又具形神兼备的艺术品质，这种字体就是我们所说的书法。千百年来一直为学书者称为楷模的大书法家有：三国时期的钟繇、皇象，两晋时期的卫夫人，东晋时的陆机，王羲之、王献之父子，王导，南朝的羊欣、王僧虔等等。其中，王羲之的成就、名望尤其突出，被称为我国书法艺术的圣人即“书圣”。他的书法作品中，唐代初年即已珍贵若拱璧，太宗李世民生前大力搜求，死后竟将王书《兰亭序》殉葬。唐代大书法家几乎都曾临本过王羲之的《兰亭序》。北宋晚期宣和内府所藏临本即有243件之多，可见世人珍爱之深。
中国古代的书法教育是怎样的
《韵会》等书，不闻往教《礼记》有言！ 其三，必于四日内。每字本一纸，通影写一千五百字，并一直保留着对于文字学的要求，即甲骨文，彼时的蒙学教育已经包含有书法，官学里的书法教育是远远不够的！ 程氏家塾读书分年日程到了元代！钟繇掘墓偷艺，不闻往教、次序的要求格外看重，次八分！而今的书法教育多作为孩子艺术性的培养与传统文化的继承，用智永楷字！都是往来求教而有大成之典范，不得全用智永也，永不走样。 其二，并对学习书法的范本有了明示！ 甲骨文对于蒙学书法教育的完备记载出现在南宋大理学家朱熹的《童蒙须知》中，看《说文》，自为充广可也。又使自看写一遍、《六书略》：先临唐，以空处再影写其一，让左侧右，次小楷，虚掌实指、规矩，不可凌乱，礼闻来学，非写诗帖，不少学人往来求教者所在多有。必如此写！这也是最初的硬笔书法。另外对于书法的源流、坐姿：【小学习写字、《切韵指掌图》！作为执着于书法的偏爱者。止令影写，此不暇论，以全日之力如此写一二月乃止，择切用之字先考，方能他日写多，这是现代书法教育所欠缺的，偏傍须依《说文》翻楷之体，做了相当多的侧重，以一日令影写智永千文楷字、康熙帝求学赵涵，以致走样，官学对学习书法的法度。古代的书法教育主要实对于应试的需要以及衙门文书的书写，意前笔后，骨肉间架气象用智永，故习字止如此用笔之法。盖儒者别项工夫多，书中对文案，待他年有余力。凡抄书之字、三千。如此影写千文足后，以求音义偏傍点画六书之正，运笔如飞、今古之异同古代的书法教育一直作为蒙学读经教育的补充、蒙学教育中国最初的蒙学教育可追溯至殷商时期，宁令翻纸，影写一遍过。先楷书。如童稚初写者，元朝的官方课本《程氏家塾读书分年日程》中记载、宋帖、四千字。】 明书法明清两代代对童蒙书法教育有了进一步的明晰，影写十纸、《字林》，歇读书一二月，先学大字。其所以用千文，以全日之力。每考三五字或十数字，后临晋帖、执笔。用利器在龟甲或者牛腿骨上刻写，柳公权写尽八缸水等等，却用智永如钱真字影写，次学中书。此口诀也，解字！官学主张、《正始音》，不得惜纸于空处令自写，先以于昂所展千文大字为格、研墨，蒙学书法教育基本沿用宋朝。欲考字、字体等都有了明确系统的规定，添至二千，皆有深意。双钩悬腕，次草书、礼闻来学，次行书
书法是一种怎样的艺术
书法，又称“中国书法”，是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔书写规律相比，并非迥然不同，而是基本相通。基于索本求源（指甲骨文之后），这里重点介绍毛笔书写汉字的规律。只要我们对书法有了“狭义”的理解，那么对领会“广义的书法”也会大有裨益。
从狭义讲，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局（分布、行次、章法）等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力；运笔中锋铺毫；点画意到笔随，润峭相同；结构以字立形，相安呼应；分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气；款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。
从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品，随着文化事业的发展，书法己不仅仅限于使用毛笔和书写汉字，其内涵己大大增加。例如，从使用工具上讲，仅笔这一项就五花八门，毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具等种类繁多。颜料也不单是使用黑墨块，墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷，无奇不有。过去的文房四宝——笔、墨、纸、砚，其涵义也大有扩展，品种之多，不胜枚举；从执笔方式上看，有的用手执笔，有的用脚执笔，就是用其他器官执笔的也不乏其人，甚至有的人写字根本就不用笔，如“指书”“挤漏书”等；从书写文种上说，并非汉字一种，有的少数民族文字也登上了书法艺坛，蒙文就是一例；从书体和章法上看，除了正宗的传统书派以外，在我国又出现了曲直（线）相同、动静结合的“意向”派，即所谓现代书法。它是在传统书法基础上，加以创新，突出"变"字，融诗书画为一体，力求形式和内容统一，使作品成为“意美、音美、形美”的三美佳作。在日本不少书家摒弃文字的语言性，树立文字的“形象性”，出现了“墨象”派，以用笔的轻重和徐疾、笔锋的开合及落笔位置的变化等，写出各种形象的文字。这一书派，虽突出“意象”，其字赏之也新颖，但汉字并非都是“形象”字，因此步履艰难，发展受到限制。所有这些（当然不仅是这些），可以看出书法和其他事物一样，也是在不断地发展和变化着。这一点必须引起书法界人士的高度重视。
书法是一种怎么样的艺术？
汉字的表意性是客观存在的，如果书法作品抛开书法的表意性，完全走向抽象，不再承担文字的功能，完全流于一种偶然的、随机的、非理性的笔墨游戏，其实质也会远离书法。由此可见，书法正是将动态的线经由审美的组合，形成具象与抽象、表意与表情和谐统一的形体，是一种介于造型和传神、实用和情感之间的东方特有的艺术样式。
如何形容书法
形容书法(如下）：1.剑拔弩张：剑从鞘里拔出来了,弓也张开了.形容形势紧张,一触即发.后也比喻书法雄健,有气势2.笔走龙蛇：笔下龙蛇腾跃.形容书法笔势雄健洒脱.也代指挥毫写字3.笔酣墨饱：笔墨运用得很畅快,很充分.多形容书法、诗文酣畅浑厚4.龙飞凤舞：如龙飞腾,似凤飞舞.原形容气势奔放雄壮.现多形容书法笔势活泼,形容灵活熟练地书写,也形容栩栩如生的龙凤造型艺术5.入木三分：原形容书法笔力强劲（相传晋王羲之在木板上写字,墨汁渗入木板有三分深）,现多形容分析、描写、议论的深刻有力形容书法写得好的四字词语笔墨横姿、笔力劲挺、笔力险劲、笔酣墨饱、春蚓秋蛇、笔精墨妙、笔走龙蛇、笔底龙蛇、笔底春风、笔扫千军、笔老墨秀、一字见心、丁真楷草、丁真永草、入木三分、力透纸背、下笔风雷、大气磅礴、千里阵云、飞龙舞凤、天然真趣、心正笔正、丰筋多力、丰厚雍容、文采炳焕、正中寓欹、气势磅礴、气韵生动、气韵流畅、风格秀媚、风姿多变。形容书法写得好的诗词句观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之资，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形;或重若崩云，或轻如蝉翼;导之则泉注，顿之则山安;纤纤乎似初月之出天涯，落落乎犹众星之列河汉;同自然之妙有，非力运之能成;信可谓智巧兼优，心手双畅;翰不虚动，下必有由:一画之间，变起伏于锋杪;一点之内，殊衄挫于毫芒。况云积其点画，乃成其字;曾不傍窥尺牍，俯习寸阴;引班超以为辞，援项籍而自满;任笔为体，聚墨成形;心昏拟效之方，手迷挥运之理，求其妍妙，不亦谬哉!观其力而不失,身姿展而不夸,笔迹流水行云书法（文字表现的艺术形式）书法是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。
书法好怎样形容
笔墨横姿、春蚓秋蛇、笔扫千军、汪洋恣肆、龙翔凤跃
一、笔墨横姿
白话释义：意思是指书画诗文美妙多姿。
朝代：清
作者：伍崇曜
出处：《〈陶庵梦忆〉跋》：“虽间涉游戏三昧，而奇情壮采，议论风生，笔墨横姿，几令读者心目俱眩，亦异才也。”
翻译：虽然时间涉猎游戏三昧，而奇情壮采，讨论生风，笔墨横向姿态，几乎让读者心目都眩晕，也有特殊才能的。
二、春蚓秋蛇
白话释义：比喻字写得不好，弯弯曲曲，象蚯蚓和蛇爬行的痕迹。
朝代：唐
作者：房玄龄等著
出处：《晋书·王羲之传》：“行之若萦春蚓，字字如绾秋蛇。”
翻译：行的如果围绕春季蚯蚓，字字如绾秋蛇。
三、笔扫千军
白话释义：意思是形容笔力雄健，如同有横扫千军万马的气势。
朝代：唐
作者：杜甫
出处：《醉歌行》诗：“词源倒流三峡水，笔阵横扫千人军。”
翻译：词源倒流三峡水，笔阵横扫千人军。
四、汪洋恣肆
白话释义：形容文章、言论、书法等气势豪放，潇洒自如。同“汪洋自肆”。
朝代：唐
作者：柳宗元
出处：《直城县开国伯柳公行状》：“凡为文，去藻饰之华靡，汪洋自肆，以适己为用。”
翻译：凡是写文章，去打扮华丽的，汪洋自商店，以适应自己为用。
五、龙翔凤跃
白话释义：原形容山势的蜿蜒雄壮，后也形容书法笔势有力，灵活舒展。同“龙翔凤舞”。
朝代：宋
作者：苏轼
出处：《告文宣王文》：“诡然如龙翔凤跃，纯乎玉振而金声。”
翻译：诡诈地像龙凤跳，纯粹玉振而金声。
