欧阳中石书法有什么特色？
著名学者、书法家、书法教育家欧阳中石生于1928年，山东省泰安人，现任首都师范大学教授、博士生博士后导师、中国书法文化研究所所长、全国政协委员、中国书法家协会顾问、中国画研究院院务委员。欧阳中石，就仿佛面对一本厚厚的书，让你敬重，让你深思，让你味之不尽。
欧阳中石的书法如其为人，格调清新高雅，沉着端庄，俊朗而又飘逸，古朴而又华美。观他的作品，如欣赏高山流水，又如见万马奔腾，足见他无日不临池的深厚功力和勇于创新的精神。他出版了《欧阳中石书沈鹏诗词选》、《中石夜读词钞》、《当代名家楷书谱?朱子家训》、《中石钞读清照词》、《老子〈道德经〉》等众多作品集。其书法在国内外享有盛誉。
欧阳中石博学多才，对中国传统文化、艺术有较全面、精深的造诣。著述40余种，涉及国学、逻辑、戏曲、诗词、音韵等。作为一位海内外知名书法家，欧阳中石有着一个严谨治学的大学者、大书家风范。他对学古人和自己创新都持有谨慎的态度。他教育他的学生要积极学习古人，要深入到传统的精华中去，学习书法要有积极探索的精神，要学会深入研究，要有刻苦钻研的精神，只有扎实地学习、研究古人，才能逐步提高自己。他告诫他们要“知其然，知其所以然，求其然而然”，要能够进入历史的深处探掘其内在的精神，还应能观史而察今。他认为，之所以要学习传统中的精华——“正统”，是因为“正统”是传统中最有生命力的部分。他还指出，书法并不是“独立”的艺术，它是中国传统文化的一个有机组成部分，而且是一门学问，故而学习书法就不能脱离中国文化而去独立地学习，要把书法放到博大精深的中国文化中去学习、去研究。
欧阳中石的书法作品之所以被海内外各博物馆、收藏家、书法爱好者竞相收藏，还有他不仅仅是一位著名书法家的因素——他在逻辑学、语文教学研究、戏剧研究等方面也有较高的成就。他务实钻研，严谨治学，是当今的时代和他那为中国书法文化教育事业鞠躬尽瘁的精神，成就他成为了当代书法教育事业的专家，同时也成就了他炉火纯青的书法艺术，以及取法高古、上追秦汉魏晋、熔铸历代名家精华、师古不囿于古而自成一家的独特书风。（图文网络搜集）
文学和书法的关系？
书法是文字书写的艺术，文学是以语言文字为形式，表达作者的内在情志的艺术，二者都与文字有着密切的关系。书法与文学的关系实在是个很大的题目，下面仅就我所知道的简单谈一谈。
我们先来看几幅作品。第一是《兰亭序》，第二是唐代陆柬之的《文赋》墨迹，第三是杜牧的《张好好诗并序》，还有两个分别是苏东坡和黄山谷的《黄州寒食诗帖》和《松风阁》（参看所附图录）。我们先简单来看一下这几件作品，这本《兰亭序》是唐人冯承素的摹本，历来被认为最的王羲之的风神。虽然这不是王羲之的原迹，但也可以说是庶几近矣了。通过它，我们可以窥见王羲之书法的一斑，通幅作品飘逸灵动，笔断意连，顾盼生姿，如果我们通过这书法作品来读《兰亭序》这篇文章，则文中所表现出的寄情山水，放浪形骸等等晋人风度就跃然纸上了。再看唐代书法家陆柬之所写的《文赋》，我们知道陆机的《文赋》是中国古代文学理论中很重要的一篇文章，陆柬之是陆机的后人，他的这幅墨迹也在书法史上占有很重要的地位。杜牧手写的《张好好诗并序》，这是一件诗歌与书法俱佳的珍品，《张好好诗》很多人都知道，但这件书法作品知道的人可能就相对要少了。《宣和书谱》称杜牧的书法“气格雄健，与其文章相表里”。杜牧传世的书法作品仅此一件，唐诗人中,擅长书法者不乏其人,可惜墨迹鲜有流传,仅杜牧《张好好诗并序》、贺知章《孝经》等寥寥可数，因此弥足珍贵。我们再来看东坡先生的《黄州寒食诗》，“自我来黄州，已过三寒食，年年欲惜春，春去不容惜，”在东坡诗集中此诗并非上乘之作，但这件书法作品却是他的代表作，极为后人所推崇，有天下第三行书之称。这书法作品抑扬顿挫，一气呵成，有一泻千里之势，苏轼流传下来的墨迹很多。但这样气势开张的却不多见。通过它来读东坡的这首诗，就多了一重艺术享受，而且，诗歌与书法实在也是相得益彰，就好象两扇窗子，透过它们，我们能更真切的窥见苏轼在创作这件艺术品的时的内心情感。这幅作品后面，有黄庭坚很短的跋，写得也很精彩，“东坡此诗似太白，犹恐太白有未到处。此书兼颜鲁公杨少师李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此，它日东坡或见此书，应笑我于无佛处称尊也”，颜鲁公就是唐代的颜真卿，杨少师就是五代的杨凝式，李西台是宋初的李建中，都是宋人极为推崇的书法家，从中可见出山谷多东坡的欣赏，更可见他的非凡艺术鉴赏力。山谷真可以说是东坡的知音。黄庭坚是同时看到了这件作品的诗歌艺术美和书法艺术美，这正是我们应向他学的地方。现在我们来看黄庭坚的墨迹《松风阁》，读过这首诗的人一定不少，“依山筑阁见平川，夜阑箕斗插屋椽，我来名之意适然……”，这是山谷晚年的作品，笔画如长枪大戟，这是山谷大幅行书的典型风格，山谷在被贬途中游湖北鄂城樊山，借景抒情，诗句中不免有一些牢骚和慨叹。通幅字的结体取斜势，中宫收敛，长画多一波三折，极富张力，这正与诗歌所表达的情感相符。
中国古代文人多能文善书，流传至今的书法名迹不少都是文学史上的名篇，通过以上我们所举的几个例子，我们可以看到，如果将传世书法作品的书法艺术美和文辞之美结合起来欣赏，我们将获得更多的审美愉悦，而且，用这样一种双管齐下的方法来赏玩这样复合型的艺术作品往往会收到意想不到的效果。
以上我们所说的是书法与文学浅层次的一种关系，下面我们谈谈文学（主要是诗歌）与书法更深层的关系，我想分两个方面来说
第一是以诗论书，也就是用诗歌的形式来谈论书法，这种诗歌叫论书诗，有些写得好的论书诗是用诗歌的语言为我们描绘出书法艺术的魅力来，比如李白的《草书歌行》对怀素草书创作的描绘，“少年上人号怀素，草书天下称独步。墨池飞出北溟鱼，笔锋杀尽中山兔。……吾师醉后倚绳床，须臾扫尽数千张。飘风骤雨惊飒飒，落花飞雪何茫茫……”，李白用他擅长的极度夸张的语言，为我们描绘出一代草书大家怀素和尚挥毫时的情态，实在是生动之极！
另外也有一些一流的论书诗，在不伤及诗歌的艺术性的前提下，又道出关于书法的种种精辟见解来。例如苏东坡的《次韵子由论书》，“吾虽不善书，晓书莫如我。苟能通其意，常谓不学可。貌妍容有颦，璧美何妨椭？端庄杂流丽，刚健含婀娜……”，其中“苟能通其意，常谓不学可，”常常被引作宋人书法“尚意”的力证。也有不少人椐此得出东坡不重法度的结论。其实，我们如果结合他反复强调的“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”的观点来理解，就能明白东坡所谓“意”，是法度之中的“意”。诗中提出“端庄杂流丽，刚健含婀娜”，这是对书法艺术风格的多样性的一种肯定。又如东坡在《石苍舒醉墨堂》一诗中写道，“人生识字忧患始，姓名粗记可以休，何用草书夸神速，开卷惝恍使人愁。我尝好之每自笑，君有此病何能瘳。自言其中有至乐，适意不异逍遥游，……兴来一挥百纸尽，骏马倏忽踏九州。我书意造本无法，点画信手烦推求。……”诗歌一开始提出草书创作带来自我陶醉的状态，“自言其中有至乐，适意不异逍遥游”，这其实是对艺术创作的自娱性的生动阐释。后面有提出“我书造意本无法”，其实这“无法”不是说没有法度，而是说在得法之后忘法的一种状态，这里是针对草书的创作而说的。
以上说的是以诗论书，现在我们反过来简单谈谈以书论诗，书法是视觉的艺术，比较直观，因此古人常常借助书法来谈论诗歌。例如，苏东坡在他非常有名的《书黄子思诗集后》中就是以书法喻诗，“予尝论书。以谓钟王之迹，萧散简远，妙在笔画之外。至唐颜柳，始集古今笔法而尽发之，极书之变，天下翕然以为宗师。而钟王之法益微。”以上是说书法，下面便由此转到论诗，“至于诗亦然”用苏武李陵等来比钟繇，王羲之，用李杜来比颜真卿与柳公权。前者之妙，在于自然，后者则以法度见长。比得确实是非常贴切。又譬如，沧浪诗话的作者严羽在《答出继叔临安吴景仙书》中提到，“坡谷（指东坡和山谷）诸公之诗，如米元章（指米芾）之字，虽笔力劲健，终有子路事夫子时气象。盛唐诸公之诗，如颜鲁公书，既笔力雄壮，又气象浑厚，其不同如此”这是典型的以书论诗。我们知道，严羽推崇盛唐诗，在《沧浪诗话》中说李杜诗可以“入神”，他非常看不上宋人的“以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗”这里他以书论诗，来证明他的观点，也是很有说服力的。
著名书法家欧阳中石，他的字到底好在哪？
欧阳中石，拥有三个值得书法界称赞的称号：书法大师、书法教育家、书法理论家。从这三个点来看，就能知道欧阳中石的书法造诣有多么的高。他的字也被各路网友调侃：“刀削面体”。虽然有些打趣的意思，但足以说明书法大师欧阳中石的书法特点。欧阳中石先生获得中国书法最高奖项兰亭奖的终身成就奖。足够说明欧阳中石先生的书法成就，那么欧阳中石先生的字到底好在哪？拥有丰富的书法理论和书法实践欧阳中石非常喜欢碑学，周金汉石、晋帖北碑、他都有涉猎，唐碑推崇颜真卿多宝塔、欧阳询九成宫，魏碑推崇元倪和石夫人。除此之外，欧阳中石的书法还从师法二王，又取师于王，博采众长，最终形成了独特的个人风格，格调飘逸清新，沉着端庄，俊朗高雅，古朴而又华美，真正的字如其为人。他在首都师范大学主持创办书法艺术教育专业，经过十几年的建设，形成了由专科、本科，到硕士、博士、博士后的完整书法艺术高等教育体系，使首都师范大学书法研究所成为我国书法高层次人才培养和科学研究的基地。欧阳中石先生在书法教育方面的成就是前所未有的。欧阳中石认为中国书法艺术要把“字”、“文”、“书”三位一体进行考虑，把蕴藏在个人身心的思想感情化作了一种有形有色、有节奏有韵律、有神采、有极大震撼力和浓重感情的结晶体。 如果把“书法”概括起来，无论规范、方法、书迹、评论、分析、鉴赏、考订，甚至文字学，用具等等都积聚梳理在一起，是一门书法大“学问”。别具一格的风格欧阳中石的笔法，无论是行草还是楷书，与传统的碑帖风格相差还是比较远的，所以可以认为他的书法之笔法，主要来源于个人用笔娴熟的练习成课。换句话说，欧阳中石的书法笔法，就是自由磨砺的结果，可以自成一派，个性鲜明，所以走到街头，如果看到欧阳中石的门牌题字，保证是与众不同的书法结果。欧阳中石的书法如其为人，格调清新高雅，沉着端庄，俊朗而又飘逸，古朴而又华美。观他的作品，如欣赏高山流水，又如见万马奔腾，足见他无日不临池的深厚功力和勇于创新的精神。他出版了《欧阳中石书沈鹏诗词选》、《中石夜读词钞》、《当代名家楷书谱·朱子家训》、《中石钞读清照词》、《老子〈道德经〉》等众多作品集。其书法在国内外享有盛誉。 欧阳中石博学多才，对中国传统文化、艺术有较全面、精深的造诣。著述40余种，涉及国学、逻辑、戏曲、诗词、音韵等。欧阳中石的远离碑帖，独成一体的书法，是正儿八经的书法创新，所以是江湖书法中的上上品，虽然说是江湖体，但也是开创了一代新的书法经典，这就是欧阳中石的书法虽然碑帖风格不足，但是很受大众喜欢的重要原因。欧阳中石字画极高的成交价格由欧阳中石创作的满江红书法作品，在拍卖中卖出了236.9万元的成交价格，复写柳永的《蝶恋花·伫易倚危楼》的水墨纸本也拍出了92万元的成交价格。这在现代书法界是一个极高的成交价，几乎无人能敌，这也从侧面说明了欧阳中石书法功力力压群雄。欧阳中石从十岁便开始学习书法，已经历经了七十年的风风雨雨，先后临摹了颜精柳骨，北魏诸子，书法也由楷体书法逐渐转变为北魏墓志的表现形式，书风也为之逐渐变化。通过对篆书、隶书、甚至是甲骨文的研究，使得欧阳中石的书法功底变得更加深厚。因此形成的书法风格也就别具一格。先后对书法先贤王羲之、王献之、王珣的书法加以研究嚼烂吸收，形成自己都有的书法宫格，以圆代替方折的形式，使得他的字也得到“刀削面”体的称呼。欧阳中石擅长多种书法，是当代的书法大师，其中又以行书为顶峰。在当代他的书法作品已经拥有了极高的收藏价值，动辄百万的拍卖价格让人叹为观止。
