求很粗的毛笔字体
粗的，楷书可以选择颜体的颜勤礼碑，特点是横细竖粗，对比明显
行书粗的苏轼的字是很粗，但是感觉只有书法内行的人才能欣赏，外行看不出来什么好的，推荐米芾的行书，有个性，王羲之的行书，飘逸，如行云流水，欣赏性强
隶书张迁碑呈现浑厚之态，不过感觉普通人也欣赏不透，乙瑛碑感觉也符合你的要求，但个人感觉隶书不是太适合，不过如果想弄隶书，推荐清代金农的隶书，个人感觉金农的隶书不错，个性
篆书一般通行小篆，很装X，但是现在不玩书法的一般不认识小篆，我对小篆也只是认识很少一般分，感觉一般人都不会太在意
至于大篆，甲骨文之类，一般人看，就是没规律的笔画
所以综上所述，个人推荐颜真卿的颜勤礼碑，米芾蜀素帖或者苕溪诗帖，王羲之的兰亭序或者集字圣教序，乙瑛碑，金农隶书，楼主可以百度图片搜一下看看对比哪个比较喜欢
求"果"字的行书写法
"果"字的行书写法如下：在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是丝连。行书是楷书的快写，是楷书的流动，用笔需遵循的准则，如中锋，铺毫，逆入平出，提按起主，藏锋等都是一致的，只是行书书写时比较舒展，流动。扩展资料行书结构特点：1、大小相兼。就是每个字呈现大小不同，存在着一个字的笔与笔相连，字与字之间的连带，既有实连，也有意连，有断有连，顾盼呼应。2、收放结合。一般是线条短的为收，线条长的为放；回锋为收，侧锋为放；多数是左收右放，上收下放，但也可以互相转换，不排除左放右收，上放下收。3、疏密得体。一般是上密下疏，左密右疏，内密外疏。中宫紧结，凡是框进去的留白越小越好，划圈的笔画留白也是越小越好。布局上字距紧压，行距拉开，跌扑纵跃，苍劲多姿。参考资料来源：百度百科-行书 （书法名称）
《琴棋书画》用篆书怎么写
琴棋书画：“琴”是指古琴，汉以前为五弦，为“宫商角徵羽”五音，所以有成语“五音不全”形容人的嗓音差。后来演变为七弦，“宫-变商-商-角-徵-变徵-羽”七音。琴、瑟是华夏族的原创传统乐器，瑟的弦更多，音调更复杂，而琴被认为是华夏族的乐器之王。春秋时期有“俞伯牙摔琴谢知音”的故事。唐代有“七弦琴上五音寒，此乐求知自古难”的诗句。“棋”是指围棋，古称“碁”，下围棋称为“对弈”、“弈”，棋子分黑白两色，规则简单而变化无穷，体现出鲜明的中国文化思想精髓。华夏族原创文化，春秋时期的文献中即有记载。而象棋出现较晚，棋子设置复杂，不象是中华原创文化。“书”指书法，中华文明早期有甲骨文、金文（青铜器上的铭文），先秦时期主要是用刀刻在竹简上，有篆书、小楷等字体，汉以后主要用毛笔书写，有隶书、魏碑、楷书、行书、草书、宋体等各类书写形式。“画”指中国画，一般用毛笔以水溶性颜料在宣纸上作画，以描绘山水、器物、花鸟、人物为主，色调单纯明快、画风写意抽象。
一般书法、国画上的印章是什么字体啊？
一般书法、国画上的印章是篆体。建议可用阳刻配白文（阴刻），大方且漂亮。拓展资料：印章用的篆字是缪篆，也叫汉篆。用小篆刻印也比较普遍。书法作品上的印章，是书法作品中不可缺少的组成部分，缺了印章就不成为完整的书法作品。印章最初是信物，起印证作用。宋、元以后，因注重了书画题跋和署款，书家们逐渐认识到印章的艺术作用并注意在书法作品中发挥这一作用，使书、印合璧的艺术得以形成。书、印相映成趣，不但使书法作品增色，活跃气氛，起到“锦上添花”的效果，而且能调整重心，补救布局上的不足，对作品起到稳定平衡的作用。在书法作品上署名盖章，以示郑重，可防止伪造；盖上富有雅趣、寓意的闲章，还可寄托书者的抱负和情趣。因此，历来书家都非常重视用印，甚至自己刻印，使、书印有机地结合起来，产生更美更强的艺术感染力。参考资料：中国知网：透过书法印章看国画
