书法艺术的本质

时间:2024-05-24 05:24:45编辑:优化君

我谈书法艺术的本质是什么?

介于,每个人接受的文化背景及爱好偏向;人们形成截然不同的观点是可以理解的。但,一些不究竟的思想直接影响到一个人的一生。因为,人生的成就。首先,应该建立在正确的人生观,价值观,和世界观的基础上形成的。人类社会代表了宇宙中普遍存在的规律性一种为人们认识到的形式。它的实质简单到可以用“数”与“象”来解释,“数”指可以计算的人类数量的表述,“象”指的是人类社会存在的时间和空间概念的表述。仅仅这两个简单的字就已经包括了人类全部存在和不存在的实质。不仅如此,宇宙中任何的一种东西的存在我们都可以用两个认识来进行高度真实的概括。理解这些理论本身还需要仁者见,愚者轻。不是人人都能理解其中的奥妙与道理!关于不是人人都能理解其中的奥妙和道理,我相信任何人都会认同我这个观点的!因为,这样的认同本身不需要思考,再简单的人都会明白这是一个简简单单的常识。我们需要的是理清思路。把本以复杂的事物提炼浓缩,挖掘出其本质来~当我们抓住了事物本质的时候,等于接近了几乎艺术的领悟。犹如醍壶灌顶,神智清爽矣!因为,人的智商本身受生理上的约束,不可能在很劳累的情况下;有看清事物的本质,又保持对事物正确判断和认识的能力。所以,我们需要保持这样良好的状态,也只有这个时候才能更广泛的提高认识,作出正正确确的判断!似乎,有人认为书法应该就是书法。就只能用毛笔,宣纸写。“苍蝇、蚊子”就是“苍蝇、蚊子”就应该打死,试问:人类难道不算是害虫吗?相对许多生物而言人类就是他们的天敌,人类就是这些生物的害虫。我们又有什么资格去定义另一种生物它必须是害虫呢?佛曰:三途永息常里苦,六趣修随汩没因,河沙含识悟真如,万类有情登彼岸。事物的本质难道是我们这些凡人能看穿的吗?没有一双慧眼,用肉眼能看见真如的世界吗?宇宙有多大?人类的文明有多大?哪个更大些呢?不用说了吧!宇宙大。那我们人类社会以阶级形式管理的教育能够认识到的,就仅仅能认识到一些自私,残忍,暴力的常识,才会有人认为自己因为是高高在上的人类便对比他弱小的生命可以肆意的践踏。这样难道就公平了吗?等哪一天,“苍蝇、蚊子”长得比人类更高大,更有智慧的时候,我看就没有人会这样认为了。把苍蝇、蚊子打死这是小聪明,打死了它们在你打死的地方就会留下一堆难看的尸体。细菌也从它们的体内走了出来,飘散至空气当中。随着你的呼吸进入你的躯体。并没有给你的环境带来安宁。这时候,你的头很涨,心情很坏,想想我的环境怎么这么差!很可能死去的苍蝇、蚊子在诅咒你。同时你的身上也背负了业障。身受地狱火的煎熬!而大智慧的人,会远离苍蝇、蚊子的世界去凉爽宜人的地方找一片绿野,体验大自然的美妙!赞叹生命的神奇,香风四溢,蓝水行舟,夕阳西下,万家灯火,旧月如钩,星辉茫茫,黑夜悠悠,灿烂焰火,流感动都,川流不息,上天下地皆自由!书法作为一种独立的艺术形态,它的传统是千古以来许多人总结的经验。传统的笔,墨,纸,无疑是创作的最佳工具。而任何艺术其本身内涵都有相似的一些特征,而一种艺术和另一种艺术其文化都是相互穿插的。在相互学习中提高自己的艺术鉴赏能力及艺术表现力。一直是古今中外优秀书法艺术大师所挖掘的书法本身以外的和书法有关的艺术实质用!书法的目的应该着力与继承和发扬传统优秀文化中的内涵,而不是为了写来流传与后世,或制作以书法为代表的古董!流传与后世和书法形式的古董物价都只是我们书法艺术家表现艺术所产生的副产品。真正需要领略的是蕴藏在其中的文化和精神实质。这个,其实和运用传统工具来创作书法的概念道理是并不矛盾的。因为,最终书法家的最佳选择还是传统的笔,墨,纸,砚,用作书法创作的常用工具。所以,书法本质的东西服务于广告业还是运用到开拓中的新形式下的各种艺术形态,其之内是更广泛的推广书法的价值而非不利于书法的因素。相反,为了更好服务于广告业还是开拓中的新型艺术形态,更多的人回到了传统书法艺术的殿堂,挖掘更多的传统书法艺术的精髓!是使得传统书法艺术繁荣了,而不是更衰败了!生命中到处洋溢着艺术的气息,书法艺术在这个缤纷多彩的世界,它的前途更有生命力!喜爱它的人们,在生命的旅途中,作为一种身心锻炼是最佳的选择;世界是如此的美丽让我们张开双臂去拥抱生活吧


什么是书法艺术的本质?

“书法是书写汉字的艺术”这句话定义很准确,定义了书法艺术的创作方法和内容。但是却一直没有人能够把书法艺术的本质问题说明白——即一为什么书写汉字可以成为书法艺术,二是书法艺术的本质是什么。 要回答第一个问题,首先要分析汉字的特点。汉字的构造方法来源于“六书”:象形、指事、会意、形声、转注、假借。这种造字方法,让汉字的造型本身就包含了丰富的含义。如“月”字就像一弯明月的形状,这是象形法;“凶”字就是陷阱里加上交叉符号,这是指事法;“鸣”由“口”和“鸟”组合而成,用来指鸟的叫声,这是会意法;例如“樱”字,形旁是“木”,表示它是一种树木,声旁是“婴”,这是形声法;等等。而且汉字的发展过程中,逐步形成了横、竖、点、撇、捺、折等多种笔画(汉字的基本构成部分),甲骨文、大篆、小篆、隶书、楷书、行书、草书等多种多样的字体(风格多样),上下、左右、包围等多种部首组字方式(字体结构);更由于毛笔的长期使用,发展出了中锋、偏锋、圆转、方折、虚笔、实笔、顺锋、逆锋等多种用笔方法(笔法)。所以,汉字的特点是:具有笔顺,构造复杂,风格多样。 正因为汉字具有构造复杂,风格多样的特点,才使之可以成为一种艺术的基本要素。这种特点,可以让汉字作为书法艺术的基本要素,可以表现出各种复杂的艺术效果。 汉字还有一个特点,就是具有笔顺,及笔画的书写方向、书写顺序是相对固定的。这就让书写汉字的艺术具有了另一个重要特征:时间性。书法作品的欣赏者可以按笔画的书写方向、书写顺序重现创作者的书写过程,从而让书法作品成为一个类似于音乐的可以重现的艺术品。 汉字另一个特征是其表义性,即文字的基本功能——单个汉字有单个汉字的含义,语句文章都有更丰富的表述能力。作为中华文化的诗词歌赋等,也都通过汉字而成为了书法艺术的一个有机组成部分。 以上三个方面结合起来,就可以说明白,为什么书写汉字可以成为艺术的原因。 那么,进一步分析,书法艺术的本质是什么? 总结以上汉字的特点,可以抽象出来,书法艺术是以书写汉字为基本表现方式,具有具象、抽象双重表现能力的艺术方式。分开来说,所谓具象表现能力,是指书法和绘画等具象艺术一样,作为笔画、汉字、诗文本身,具有很强的具体的表现能力,让欣赏者可以从笔画、结字、布局、文字含义等多个方面,得到相当的美的感受。所谓抽象表现能力,是指书法和音乐等抽象艺术一样,作为笔画、墨迹、结字、布局等多个方面的顺序、变化等,让欣赏者感受到一种节奏、旋律及其中蕴含着的情感和美感。 所以,根据以上论述,可以总结出来,书法的艺术本质是:具有时间顺序、具有丰富表现能力的线条的抽象、具象双重艺术。根据以上的书法本质定义,我们就可以知道,为什么书写汉字会成为书法艺术;除了汉字,很难找到另一种文字或者符号,可以作为更好的书法艺术的表现方式。


书法的本质是不是艺术

中国书法是不是艺术?本来是一个定论的事,近日却因一部书的出版,引起争论。这部书叫《守望中国书法》,作者钟家鼎是贵州大学人文学院历史专业教授,长期从事中国历史、文物考古及书法的教学和研究。他的这部新著力图使人们正确解读中国书法的本来面目及其价值所在。书的核心观点是“中国书法的本质不是艺术”。作者认为:“文字在一个民族的文化中居于核心地位。在学习文字的过程中,认字、写字是不可分开的,书法是作为文化来学习、来训练的。书法的本质是文化的,而不是艺术的,几千年的中国古代社会一直是如此认识。只是到‘西学东渐’后,西方强势文化逐步渗透到中国的传统文化,才有人将书法列入艺术范畴。” 在《守望中国书法》首发式暨座谈会上,各位参会者就这部书的观点及中国书法现状进行了热烈的讨论。 以书法为艺术, 岂非无视书法传统? 贵州大学常务副校长封孝伦说:“中国书法的学习、品评、鉴藏等方面都承载着中国社会的文化传统和认知标准。学习中国书法必须回归中国的文化传统。本书提出的中国书法的本质是写字,中国书法愈艺术化离书法愈远,中国书法的本质不是艺术而包容艺术的观点都是很新颖的。” 北京大学教授楼宇烈在发言中肯定了钟家鼎教授提出的中国书法的本质不是艺术的基本观点,指出“‘书法’应归于传统文化中的‘六艺’之‘书艺’,当然也包含有现代文化中‘艺术’的因素。但用现代文化中‘艺术’的概念去阐发中国传统的‘书法’,将会模糊中国书法的原本功能,造成本末颠倒,乃至丢失中国传统‘书艺’的丰富内涵和根本精神。” 贵州大学教授王晓卫支持中国书法的本质不是艺术的观点,他说:“中国的书法传统,应是重道重意,追求风神骨气与势力惊绝,皆为形而上者。书道内涵丰厚,岂艺术一词所可包容!就中国古代语言习惯而言,艺术一词,本泛指各种技术技能,以书法为艺术,岂非无视书法传统?”


书法的本质是不是艺术?

中国书法是不是艺术?本来是一个定论的事,近日却因一部书的出版,引起争论。这部书叫《守望中国书法》,作者钟家鼎是贵州大学人文学院历史专业教授,长期从事中国历史、文物考古及书法的教学和研究。他的这部新著力图使人们正确解读中国书法的本来面目及其价值所在。书的核心观点是“中国书法的本质不是艺术”。作者认为:“文字在一个民族的文化中居于核心地位。在学习文字的过程中,认字、写字是不可分开的,书法是作为文化来学习、来训练的。书法的本质是文化的,而不是艺术的,几千年的中国古代社会一直是如此认识。只是到‘西学东渐’后,西方强势文化逐步渗透到中国的传统文化,才有人将书法列入艺术范畴。” 在《守望中国书法》首发式暨座谈会上,各位参会者就这部书的观点及中国书法现状进行了热烈的讨论。 以书法为艺术, 岂非无视书法传统? 贵州大学常务副校长封孝伦说:“中国书法的学习、品评、鉴藏等方面都承载着中国社会的文化传统和认知标准。学习中国书法必须回归中国的文化传统。本书提出的中国书法的本质是写字,中国书法愈艺术化离书法愈远,中国书法的本质不是艺术而包容艺术的观点都是很新颖的。” 北京大学教授楼宇烈在发言中肯定了钟家鼎教授提出的中国书法的本质不是艺术的基本观点,指出“‘书法’应归于传统文化中的‘六艺’之‘书艺’,当然也包含有现代文化中‘艺术’的因素。但用现代文化中‘艺术’的概念去阐发中国传统的‘书法’,将会模糊中国书法的原本功能,造成本末颠倒,乃至丢失中国传统‘书艺’的丰富内涵和根本精神。” 贵州大学教授王晓卫支持中国书法的本质不是艺术的观点,他说:“中国的书法传统,应是重道重意,追求风神骨气与势力惊绝,皆为形而上者。书道内涵丰厚,岂艺术一词所可包容!就中国古代语言习惯而言,艺术一词,本泛指各种技术技能,以书法为艺术,岂非无视书法传统?”


书法到底是不是艺术

是的。书法就是一种伪艺术。
马云学过书法吗,几个字几百万!有些高官的字也很卖钱,还有那些明星的字,不要说字了,明星穿过的衣服裤子也能卖钱。
能卖钱的书法是不用学的。只要你有权利或者你有名气,而不是其本身。
书法卖的是权力,还有名气。前者是权钱交易的雅惠,后者是虚荣炫耀的奢侈消费。
最卖钱的书法字画是那些死去名人的绝笔作品,因为稀缺性,就像类货币一样,有人认同愿意拿钱换。如果作者没死,他的字画是不值钱的,就算100一行字,作者只要不死,闲来无事写个几万字怎么办?印钞机一样写出字来给你看。更恐怖的是那些几千几万一行字的所谓书法家,如果生前的字这么值钱,那天心血来潮写个几万言,原来高价买了字的人就要过来骂街了。
但是类货币始终不是货币,不能在普通人中间流通,无法流通的货币其实就是没用的东西,买书法就是一种货币浪费。
一个东西有没价值,看有或没有的时候对世界是否有影响。少了一幅字画,世界不会少了什么。少了飞机、汽车这个世界失色很多。真正有价值的东西一目了然。
字画等艺术品是被吹出来的泡沫。等人填坑。


书法艺术是什么?

书法艺术是中华民族特有的一种传统艺术形式,它主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美,来表现人的气质、品格和情操,从而达到美学的境界。从某种意义上讲,书法艺术与绘画、雕塑等造型艺术有着十分密切的联系。作为一门实用性与审美性相结合的空间艺术,仍然可以把书法艺术划归于造型艺术。尤其是因为绘画、雕塑侧重于再现,而书法侧重于表现,因此可以将书法划归表现性空间艺术。书法最初只是用于人们书写文字的日常活动,发展到后来才逐渐成为一种独特的艺术样式。当然,由于今天在日常生活中人们已经很少使用毛笔来书写普通文字,使得书法的观赏性越来越取代实用性,书法作为一门表现性造型艺术的作用日益突出。近年来,除了传统书法所指的毛笔书写艺术外,硬笔(包括钢笔、铅笔、圆珠笔、粉笔等)书法也越来越引起人们的兴趣,逐渐发展成为书法艺术的组成部分。

什么是书法艺术?

书法作为一种艺术形式,不仅是记事的工具,也具有丰富的形象特征,和图画一样,它是用线条来表现的,因此有“书画同源”的说法。书法家充分发挥毛笔等书写工具的性能和书写技巧,就能创造出各种风格的作品来,给人以艺术享受,达到良好的艺术效果。当今书法艺术都是从古代书法艺术中发展变化的,许多书法家都是继承古人书法的优秀传统而又有所创新。和其他艺术形式不同,书法艺术和人们的生活贴得最紧,儿童从上学的第一天就要学写字,写字漂亮美观不仅便于学习、生活,还能反映一个人的品行修养和素质,故有“字如其人”的说法。书法源于写字练习,又高于一般实用性的写字,其中的讲究和文化内涵十分丰富,是中国文化乃至东方文化的一种典型的表现形式。

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