学书法的步骤和方法
1、选帖想要学习书法，就要面临选帖这个问题，要选择自己喜欢、感兴趣的字帖，且要是一个好帖，这样才能更好的打下基础，选定帖之后要专心致志的联系，不被外物所扰，也补鞥呢朝三暮四，这个字帖学一点，那个字帖学一点，始终如一，直到形同。2、临帖临帖是学习书法最有效的方法之一，在刚入门的时候，基本上都是先选择适合自己的字帖，然后对照笔画进行练习，熟悉之后就可以流畅的将字体写出来了，这也是学习书法的第一步。3、博采众长当将一本字帖或者是同一类型字帖临帖达到形同、神似之后，就可以涉猎一些其它类型的字帖，博采众长，抓住里面有特色的`字体加以学习，融汇贯通，慢慢的形成自己的风格。软笔书法的基本练习：一、身法。从来我们习字的唯一途径，就是面对范本、学习写好汉字。习字时要端正姿势。端坐桌前，与桌保持一些距离，纸放正，右手运笔成字时，笔的位置，对准鼻的前方而稍偏右，头正而稍偏左，可看得清楚些，又可使字不歪斜。两脚踏实，八字开，到了写较大的字幅，要端立，右脚可稍前踏出，因右臂右肩有时须前伸，上下取得一致。左臂或按桌上，或向后伸开些，也可取得姿势平衡。脚桩站得稳不稳，也可影响字的稳不稳。故前人把“正脚手”作为习字的第一步骤（手的安排，下面再说）。全身须松开下沉，肩不要耸，背不要弓。站着写大字，脚站稳，用腰推动肩，肩带动腕，这叫“力发乎腰，其根在脚”。又把腰肩之力或竟是全身之力达到笔尖，再跟着笔送到笔画尽端，这样，写出的字就可厚重到家。又不论坐着立着写，要眼到、心到、手到，注意力集中。写时能心、手、眼一致，自然而认真地对待它。这端正姿势，也是端正学习和工作态度，于效果和进步都有好处。二、工具使用法。习字用笔，初学先备大楷、中楷羊毫，到写小字时添小楷羊毫或兼毫。狼毫价贵，初学不一定即备。羊毫性柔，狼毫性刚，兼毫刚柔相参。练到后来，看情况需要而陆续添些。用笔大小，应视字的大小而定，宁可笔稍大些，写起来宽裕些，笔小了易感薄促。新笔开用，或用凉水温水浸开，或用手指搓开，不宜用沸水泡开（笔头根胶易软化而脱落），不宜用牙咬（易伤毫）。羊毫、狼毫的笔头可开一半，或开四分之三，或全开，都可以，如只开四分之一（大材小用）不好；兼毫只宜开一半，全开则铺了。开多少有时看写用情况而定。蘸墨时笔横执，上端向右外，笔头轻接砚墨，边蘸边滚转，以使笔头吸墨而保持圆尖。用后洗清余墨，甩干勒挺，放好或挂起（笔头向下）。倘不洗清，被墨胶结，下次动用时就多了再浸开之麻烦，且易损毫。要笔经用，须注意保养。习字用纸，初学不必精好，以元书纸、玉扣纸、毛边纸、八多纸……等普通本纸最为相宜。
中小学书法课教学方法
学生学习书法在各大学校的课程里面似乎没有怎么受到重视，中学生的书法教学应不应该出教程呢，具体要如何教学生，我们一起来讨论一下。 浅谈中 学书法 课程教学 一、以学生兴趣为突破点，顺势导入教学内容精彩的课堂导入能在最短时间内让学生对即将要学习的内容产生好感，能成功地聚拢学生的目光，抓住他们的心，使学生以饱满的热情投入到书法练习活动中。为了达到这一目的，要注意以下几个问题：一是明确教学内容导入的目的。教师在深入解读教材中把握住教学内容中蕴含哪些知识点，也要摸清班上学生的心理特征，搜集图片、音频或视频资料，给学生带来强烈的感官刺激，使他们在最短时间内进入书法学习状态，为掌握书法知识与技能做好铺垫。二是要提高课堂导入的趣味性、创造性，把握住学生的兴趣点，使学生在瞬间产生继续学习的欲望。好的导入 方法 不胜枚举，如音乐导入、 谜语 导入、悬念导入等，只要能吸引学生注意即可。三是适当借助音乐导入课程教学。音乐与书法之间具有一定的相融性，当舒缓轻柔的古典音乐在学生耳畔响起，可以使他们浮躁的心变得宁静，使他们在自然的状态下进行练习。 例如，在练习笔划时，可以一边为学生播放《渔舟唱晚》，一边在大屏幕上播放优秀的书法作品，学生在音乐与书法的双重熏陶下，会产生跃跃欲试之感，达到怡情、练笔的效果。 二、坚持老师精讲、演示和学生多练相结合所谓精讲，就是尽量缩短讲授时间，使学生掌握书法练习的正确坐姿、执笔方法、书写技巧，提高讲的效率。这就向教师提出了较高的要求，要选择一些代表性强的字，在讲的过程中不一定非要面面俱到，但要抓住关键点，也要强调学生经常忽略的细节问题，不能只向学生讲一些枯燥、乏味、空洞的理论知识，要以让学生听懂为宗旨。为了给学生留下直观、深刻的印象，教师可以为学生进行演示，让学生看清楚笔锋走向、运笔方法，掌握起笔、收笔的方法，了解每一种笔画的具体特征。书法是一门视觉性艺术，以演示的方法进行教学，既可以让学生直观、高效地掌握书法技巧，也能让学生进一步为书法的独特魅力所折服。 在课堂上，教师也要为学生预留充裕的时间，让学生通过反复练习体会运笔快慢、肩架结构，在学生练习的过程中，教师要进行巡视，发现学生存在的问题，及时进行指导，也要根据学生的练习情况给予一定的鼓励，帮助他们树立书法练习的信心。 三、注重书法课堂汇中教学手段的创新 在正式进行书法教学之前，教师要精心制作多媒体课件，或是从网络中获取优秀的 教育 资源，将枯燥乏味、晦涩难懂的书法知识以图片、视频等形式呈现在学生面前，让学生感受到书法学习的乐趣，为他们的理解与记忆提供辅助。同时，也可以借助QQ群、微信群等方式，将书法课延伸到课外，与学生进行互动交流，将优秀作品推送到学生面前，使学生受到熏陶与感染。同时，要优化 教学方法 ，为学生讲述一些书法家勤奋练习的小 故事 ，震撼学生的心灵，使他们受到启发。 例如，可以讲述王羲之的故事：一次，王羲之已经练了一上午的字了，早已过了吃午饭的时间，书童见他还没有走出书房，就把饭菜端到他的身旁。过了一会儿，母亲来看他，发现他的目光正停留在一幅书法作品上，嘴里在吃蘸了墨汁的馒头，自言自语：“这蒜泥真香!”正因为这种专注、执着，王羲之成为我国最有名的书法家。从这些小故事中，学生会受到感染，也会向故事中的人物一样努力练习书法，为教学效率的提高奠定思想基础。 四、注重校内外课程素材和教育资源的整合 课程素材和教育资源是确保中小学书法课有序开展，教学方法得以创新的重要保障。因此，应注重对校内外课程素材和教育资源进行整合。具体如下：一是整合校内书法课程资源。整合书法课程资源是从学校生活中挖掘出各种有利于书法教学的信息及资源，为构建书法校本课程做好准备。书法教师理应承担起主要责任，因为他们的专业知识、技能等是校本课程资源中最核心的内容，对书法校本课程的开发与实施起到了关键性影响作用。同时，也要通过学科整合、开展相关活动等，提高书法校本课程的教学效率，如，组织书法竞赛活动，欣赏优秀学生作品等，这些都是校本课程的重要组成部分。二是整合校外书法课程素材。在选择校外书法校本课程资源时，也要与书法课的教学内容、学生的日常生活相匹配，以此来激发学生练习书法的兴趣。可以组织学生到当地书法协会参观，请优秀书法家为学生讲解书法技巧，欣赏与书法相关的电视节目， 收藏 书法作品等，使校本课程资源得到扩充。为了提高学生的综合能力，拓宽他们的视野，可以安排学生到社区内调查书法 文化 资源，与同学和家长一起了解书法的发展史，让更多的孩子爱上书法。 五、结语 自古至今，我国书法领域人才辈出，所有书法家的成功之路都充满了荆棘，创新精神、对艺术的追求固然重要，但更重要的就是笔耕不辍，只有付出了不懈的努力，才能成就挥毫泼墨。中小学阶段是兴趣和能力培养的重要阶段。因此，中小学应立足学生的兴趣点，合理地对书法课教学方法进行探索和创新，使学生形成对书法课的浓厚兴趣，并借此可以促进学生个体修养的提升。 浅谈在小学阶段开设书法课的必要性 小学阶段的文化学习基础就在于汉字学习，而书法是对学习汉字提出的要求。从小学阶段就开展书法课程，不仅能够提升学生的书写能力，促进学生学习水平提升，同时还是传承中华文化所提出的要求。但是就当前教学工作而言，部分小学并未意识到书法课程开展的重要性，没有或者较少开设该课程。即使将书法课程纳入了教学体系当中，也不具备科学的教学模式，导致书法课教学在小学阶段举步维艰。 一、在小学阶段开展书法教育的必要性 书法课程开设是现代素质教育工作所提出的教学要求，对于实现小学教育目标有着重要的促进意义。具体分析书法教育在小学阶段开展的必要性可将其概括为以下几点。其一，书法是中国传统的文化艺术，书法教学能让学生在学习过程中感受中国悠久的文化艺术，传承祖国 传统文化 。同时也能辅助爱国主义教育工作的开展，即学生在学习书法时能更好地感受中华民族的伟大，加深对祖国的感情。其二，书法教育能帮助学生实现自身艺术素养的提升。小学阶段书法教育的根本目的在于让学生临摹优秀书法作品时，获得视觉美感享受与精神享受。潜移默化的让学生接受美的熏陶，认识到书法美，提升学生的审美能力与鉴赏能力，让学生在这过程中逐渐得到艺术素养的提升。其三，书法教育还能帮助小学生从小养成良好的行为习惯。学生在书法练习过程中，并不仅仅是简单的模仿，还需要学生在书写过程中积极调动思维与想象能力，注重观察、记忆与分析，一步一个脚印的进行书写，让学生养成脚踏实地、认真观察与学习的良好习惯，对于学生今后的发展有着十分重要的意义。 二、小学阶段开设书法课的基本原则与方式 (一)开设书法课的基本原则分析 小学阶段在开设书法课时，不能为了应对素质教育工作要求而盲目地进行课程开设和教学计划安排，导致教学效果难以满足课程开设的要求。具体来说，为保证教学效果的最终达成，教师在开展教学工作时应当尽可能地遵循以下几点基本原则。 首先，小学阶段的学生年龄较小，心智发育还不成熟，学习往往更加遵循好奇心的指引。所以，教师应当在教学过程中尽可能地采用童趣化的方式展开，即避免一味地照搬教材上的专业书法术语，而应当将其转化成童趣化的语言与动作，调动课堂的学习氛围。其次，小学生接受知识的能力较弱，若直接将较为复杂的书法知识传授给学生，则可能会造成学生难以切实掌握相关知识，还可能会导致学生丧失学习信心。所以，教师在进行教学安排时应当尽可能地简化知识，将复杂的书法知识进行拆分，降低学生的学习难度与练习难度。此外，教师还应当在学生学习过程中注重对学生的激励，让学生拥有足够的学习信心，更好更深入地进行学习。例如，教师可在教学中更加注重对学生的示范指导，组织书法评优活动，尽可能地用表扬代替指责与批评。 (二)书法课教学方式分析 1.帮助学生养成写好字的意识 小学生可能在学习书法课程时难以明确书法课程对于自身发展的意义，造成学习懈怠，难以掌握所教授的知识，更不要谈自主学习练字了。所以，学校在开设这一课程时应当首先帮助学生养成写好字的意识，重视书法课程。首先，教师需要 说明书 法练习与学生自身发展之间存在的紧密联系，并将高年级学生的优秀书法作品进行展示，帮助学生建立学习积极性与学习动力。其次，教师还应当尽可能地赋予书法教学以趣味性，调动学生的学习积极性。例如，教师可对汉字本身进行拆解，挖掘汉字中的趣味，以此调动学生学习兴趣。如在就“宴会”的宴字进行教学时，教师就可将这一字拆分成“宀”“日”以及“女”，然后讲述“古代所举行的宴会就是在一座屋子里，屋顶悬挂着灯，而妇女跪在地上伺候客人吃饭”这样的小故事，激发学生的学习兴趣。 2.抓住教学侧重点 小学阶段的书法教学课程中，教师并不能直接将过于深奥的知识直接呈现在学生面前，要求学生掌握，其应当更具小学生的特点抓住该阶段的教学重点进行教学。首先，教师应当注重书法写作姿势指导，这不仅能为学生学习更加复杂的书法知识奠定基础，同时还能让学生养成良好的行为习惯，避免近视。为做到这一点，教师可编写书法姿势歌“胸离课桌一小拳，眼离本子一尺远，手握笔尖一寸高”引导学生用正确的姿势写字。其次，教师还应当注重运笔手法教学，即让学生掌握运笔的技巧，保证所写的字遒劲有力，重点就写字时的“横、竖、撇、捺、点、折”等常见写字运笔手法进行教学。另外，教师还应当教会学生进行字体结构的分析与解体，让学生遵循字体的结构变化进行汉字书写。常见的字体结构包括“左右结构、上下结构、上中下结构、半包围结构”等多种结构，在书写时需要按照先后顺序进行标准书写，保证所写之字具有方正之美、稳定之美。此外，教师还应当引导学生掌握书写规律，快速提升自身的书法能力。就书写中常见的“空口”与“实口”的写法为例，学生在进行空口书写时，字末笔横画可适当延长，而实口则需要将末笔竖画延长。 相关 文章 ： 1. 中小学的钢笔书法教学 2. 2016-2017学年小学书法教学工作方案 3. 浅谈中小学书法教育现状论文 4. 小学写字教学实施方案 5. 2017硬笔书法校本课程教学方案 6. 2017小学学校毛笔书法教学计划
练书法的基本步骤
练书法的基本步骤 练书法的基本步骤，书法之用笔之法，目的在于通过毛笔和笔毫在纸面运动，写出有骨有肉有生命力的线条来，练就一手好字不是一件很容易的事，俗话说“字无百日功”。下面分享练书法的基本步骤。 练书法的基本步骤1 一、逆势起笔 逆势起笔要求做到“欲右先左” 欲下先上” 欲左先右”。凡起笔都必须有一个”逆势”。这是一个按照笔画前进的方向取一个反方向的落笔动作。就是能使笔画刚劲有力，含蓄饱满。 在掌握逆入的基础上，应注意：横画直落笔，竖画横落笔。落笔实际上是个迅疾的顿笔动作。这样可以充分铺毫，为笔画方起创造条件。 起笔动作，可分为三步。以横画为例：第一步先逆势向左；第二步快速直落笔，铺开笔毫；第三步略拎锋毫慢慢向右上方。 起笔有藏锋、露锋两种。落笔时用逆锋取势写成的谓“藏锋”，也称“逆锋”。藏锋可以使笔画圆润、浑厚，所谓“藏锋以包其气”。 露锋，是由斜笔或尖落笔写成的，笔锋入纸时，其锋外露。斜落笔写成的叫“侧锋”。露锋可使笔画俊秀生动，所谓“露锋以纵其神”。 要使用笔富于变化，用笔时，应该将藏、露配合使用。藏锋求动起笔要逆入以蓄势。“逆入”就是倒逆笔锋，起笔时笔尖朝向笔画走向的一方，欲下先上，欲右先左。 起笔的藏锋就是用的逆入笔法。逆势起笔使得书法这种静态艺术产生一种动势的美，好像射箭，往后一拉弓，就产生了百步飞矢之势。 藏锋蓄势有实地和凌空两种，实地就是在纸上藏锋，凌空是在空中完成蓄势动作。 二、中锋行笔 运笔首先要掌握中锋行笔的方法。这是中国书法传统的基本笔法。中锋行笔是指笔毫铺开后，笔锋沿笔画中线移动的一种方法。 基本功扎实，擅长中锋行笔者，用湿墨把字写在大薄纸上，晾干后反过来看，只见笔画中间有一条黑线，这便是中锋运行的路径。 我们来看毛笔，毛笔笔尖最主要的一撮笔毫叫主毫，围绕在它周围的笔毫叫副毫。当我们写字的时候，让笔的主毫经常在笔画的中心行走，这就叫“中锋行笔”。这样写字，笔头所含的墨汁从笔的主锋注入纸里，渗向笔画边缘，写出来的点画中间浓重，两边浅淡，有立体感。 如果在运笔的时候，毛笔的主毫在笔画的一侧，副毫在另一侧运行，那就叫“偏锋行笔”。这样行笔笔力不能贯注，笔头所含的墨汁就会过多地渗入点面一侧，如果总是偏锋行笔，点画浮薄无力。 在笔运行时，笔的运行方向和整个笔毫的指向肯定是相反的，中锋和偏锋不一样的是：中锋行笔的笔尖(锋)指向笔的运行方向相反的一方，并在笔画中心运行；而偏锋行笔的笔尖(锋)指向和笔的运行方向的中轴线相垂直的一方。 在这种情况下，只要我们略一停顿，把笔锋提一提让主毫端接触纸面，再接着运笔，又是中锋行笔了。 我们不断地写字运笔，不断地提、按，就能不断地调正笔锋，保证中锋用笔，好像踩钢丝的人，左右摇摆，而重心常不离开中心。 我们在起笔之后，笔毫在纸面上运行，如果又浮又滑，写出的线条必然浮薄无力。要写出道劲生动的线条，必须运笔要“涩”，笔意往前走，却好像有物阻挡，两力相争，对抗前行，笔毫在纸面上摩擦“沙沙”作响，这就是“涩笔”。 但是，涩容易“滞”，片面求涩则笔墨就会凝滞失去神采，所以还要行笔有求速的动势，这就是所谓“疾”，疾就是快，也称为“捷”。疾涩相生，写出的线条自然苍润有神。 三、收笔的方法 字的每一点画全靠收笔以最后完成，要使一笔形神兼备，必须写好收笔。 写好收笔要注意两点：一是将笔运送到最终端，稳、准、明、利，不可仓促收笔或迟疑不决；二是起笔时回锋映带，力求笔虽尽而趣无尽，笔短而意长，令人回味。 在写收笔时，笔力要一直送到家，笔锋临离纸的时候仍须是力透纸背的。笔是在提起，而锋却是在入纸，这样的收笔可使线条神完气足。如果力未贯注至笔画终端即仓促收笔，即笔枯气短；如果该收笔回锋时却迟疑不决，即笔钝墨滞，都成败笔。这不是我们想要提倡的。 练书法的基本步骤2 一、掌握正确的执笔方式 执笔的位置与写字的大小密切相关，执笔越高时，笔所需挥洒的范围越大，一般来说字也写得更大。所以如果要写同等大小的字，行书执笔位置比楷书高，草书执笔位置比行书高。 执笔方式很多，有搓管法、捻管法、三指法。需要掌握：指实，手指要实，不可软弱无力；掌虚，笔杆不可靠在手掌上；腕活、手腕要灵活，不能僵硬或贴在桌面上等等要点。 二、从楷书入手，练习书法 因为楷书是日常生活中最常见的字体，所以建议从楷书入手，练习书法。楷书在魏晋南北朝时期在隶书中独立发展而成，楷书于隶书与行书之间，于上承接隶书，于下则便于我们掌握与楷书相近但技法更为复杂的行书。所以一通百通掌握好楷书就基本上能掌握毛笔书写技巧，对学习其他书体（隶书，行书等）也大有帮助。 三、练习中尽量多临帖少摹帖 因为在摹的过程中，绝大多数人都不会主动深入的去分析理解每个字体的各个基本画笔来龙去脉。 但是如果掌握临摹字帖的方法，将会事半功倍。掌握临摹字帖的方法需要选择合适的字帖，选择毛笔字帖或者钢笔字帖。 掌握临摹字帖的方法：挑选字帖，先摹后临、临摹结合在习字时，要先摹后临、临摹结合，仔细读贴，背、核、用除了临摹外，还要会背、核、用。并且博采众家之长，练习不同的字帖。 四、参加书法展览、竞赛等多种形式 在练好软笔字的基础上，提高硬笔（钢笔）字的书写能力，逐步提高书法创作鉴赏水平，在练习到一定程度的时候，可以适当的参加一些书法比赛，来以此检验自己的水平，并能从其他同等水平的人群中看到自己的长处和不足。相信只要努力，一定会提高书写水平。 练书法的基本步骤3 一、坚定意志 在人们认识到写字的重要性，产生练字的欲望后，还要根据练字的要求，拟定计划，选择练习手段，循序渐进地进行练习。这种自觉确定目的、支配和调节自己的行动，克服困难，以达到预期目的的心理活动，就是锤炼意志的过程。练就一手好字不是一件很容易的事，俗话说“字无百日功”。 练字要经历一个反复训练，逐步提高和形成书写技巧的过程。在这个过程中，会感到枯燥无味，练习时间难以保证，效果不明显。这时，如果不具备良好的练字意志品质，就会出现弃笔停练、半途而废的现象。 因此，必须加强练字意志品质的'锻炼，做到忙中抽闲，持之以恒。要长计划、短安排，求质不求量，天天写、天天练。如果每天能坚持写好两、三个字，两年后，就可把两干多个最常用字练好了。 练字的时间其实不须有多大的讲究，只要面前有纸、笔就行。如果是学生，可以在课间时间写写，调剂一下脑筋。也可以在刚坐下来时写写，镇定一下心神。也可以在一时想不起该干点什么的时候写写，缓解一下心情。总之，只要有一颗练字的心，桌面上常备着纸笔，便可利用各种的空闲时间来练字。 二、练字方法 1、选帖，在选帖的基础上，还要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。建议练司马彦或庞中华的楷书，字体比较大而且有自己的发挥空间。在选好一本字帖之后，就要专心致志练下去，不可随意更换字帖。 2、练字不是机械的重复，苦练还要巧练，平常练字不要养成“抄帖”的坏习惯，用笔率意、不加分析、涂涂改改是练字的大忌，“抄”得越多，错得也越多。练汉字最重要的一点就是要用心去记字的间架结构，写完字后和字帖上的对比一下，要找出其中的微小差距，并且要不断的修正。不要花太多的时间去摹写，就是拿纸放在书法的原体上进行摹仿练习，那样的效果真的不好。 3、每天应该至少练半个小时，不要追求写字速度，每天练二三十个字就好，每个字应当至少写30遍，这样才会有效。 4、下功夫练最基本的字，所有的努力都用来打基础。先自己选出来。每天只写两三个，千万别多写！记住，越慢越好，越慢进步越大。可以先描，但最重要的是照着写，不断地对照改进，直到特别像。 三、练字的注意事项 1、书写工具的选择。“工欲善其事，必先得其器。”钢笔。笔迹的墨色以蓝黑色为最好。 2、练字应注意写字的姿势和执笔的方法。 3、练字要心平气静，善始善终，不能心浮气躁，敷衍了事。写字的时候要做到一笔不苟，每一笔都要写得实实在在。有人练字的时候，喜欢在结束前乱画一气，这种乱画是练字的大忌。 4、不要轻易变换字体。练字要有恒心，有毅力，要练好扎实在基本功。须知：一日练功一日功，一日不练十日空。在掌握了字体结构的基础上，可以选择自己喜欢的字体坚持不懈的练下去，轻易不要变换字体。 5、要学用结合，练写合一，有的同学练字的时候写得很好，但写作业的时候又瞎写一气，这们是永远练不好字的。练过的字平时用到了，应该写的象练时那样好，练一个用一个，在用中学，在学中用，学用结合才能练好字。
艺术类包括哪些专业
1.美术学(绘画、雕塑、陶艺、设计、建筑、书法、篆刻、摄影、行为艺术、装置艺术、大地艺术、波普艺术、现成品艺术等)
2.设计学(视觉传达设计、环境设计、工业设计、建筑设计、服装设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术等)
3.音乐学(声乐、器乐、歌舞剧等)
4.文学(诗学、散文学、小说学等)
5.戏剧学
6.电影学
7.舞蹈学
8.曲艺学
9.杂技学
所谓艺术学是指，通常意义上是指研究艺术整体的科学，即艺术学是指系统性的研究关于艺术的各种问题的科学。
