临摹是什么意思
临摹意思是学习前人书法的一种方法。按照原作仿制书法和绘画作品的过程。置碑帖于一旁，仿照其笔画书写的称“对临”；以薄纸蒙碑帖上，依其形迹而复写的称“摹”，或称“影书”。广义的临摹，所仿制的不一定是字画，也可能是碑、帖等。临摹异同临和摹各有长处，也各有不足。尤其体现在书法上，古人说：“临书易失古人位置，而多得古人笔意；摹书易得古人位置，而多失古人笔意。”意思是说，临容易学到笔画，可是不容易学到间架结构；摹容易学到间架结构，可是不易学到笔画。从难易程度来说，摹易临难。不管是临还是摹，都要以与范字“相像”为目标，从“形似”逐渐过渡到“神似”。
临摹是什么意思？
临摹是指按照原作仿制书法和绘画作品的过程。临，是照着原作写或画；摹，是用薄纸（绢）蒙在原作上面写或画。广义的临摹，所仿制的不一定是字画，也可能是碑、帖等。临和摹各有长处，也各有不足。临容易学到笔画，可是不容易学到间架结构；摹容易学到间架结构，可是不易学到笔画。从难易程度来说，摹易临难。不管是临还是摹，都要以与范字“相像”为目标，从“形似”逐渐过渡到“神似”。扩展资料临摹的方法：一、实临法 这是最常用的临帖法。此法就是将范本放于眼前，用毛笔(硬笔)对照着写，通过观察与理解法帖来摹拟范字。开始时可看一笔写一笔，看一字写一字；待临熟了，便可看几字或几行而写之，这就是通常所说的对临。待对范本中每一个字、每一行都有了精熟的记忆与理解。便可凭印象将全帖写出来，这就是背临。临帖要临到背临的程度。实临法因能充分结合眼手脑且很有效果，所以广泛地被每一位学书者应用。二、指临法 这种方法可用于不具备纸、笔的情况。如在工作的中间休息时，火车的路途中，便可运用手指在空中或桌凳等物体上，凭对范字的记忆进行“临习”或“创作”。就在这种独特的书法学习中，往往能加深对执笔手感与运笔疾缓的理解与把握。三、心临法 在脑海里设一张纸、一支笔来临习范字，也是一种有趣而有效的方法。其实这种方法被每一位学书者于无形中运用。当临习法帖时，先观范字，加深理解，而临习落笔之时便在脑海里有对范字“演习”或“放影”的过程，即便是瞬息即逝。
毛笔书法入门的临摹方法
（一）碑帖的选择：碑帖的选择是练好书法的关键，挑选一本自己比较喜爱的、点画比较工整的、结体比较匀称的字帖来临摹。“师傅领进门，修行靠个人”有一个好的师傅，加上自己的勤学苦练，才可以逐步练好书法，成为书法大师。（二）临、摹结合：在习字时，要先摹后临、临摹结合。所谓摹，就是把字帖放在比较透明的习字纸下，用钢笔照着字帖上的字一点一画地“描红”。要求钢笔的笔迹不要越出毛笔字外，都写在字帖上字的点画中间。这样，久而久之，就容易学到字帖上字的结构。所谓临，就是把字帖放在习字纸旁；照着帖上的字依样画葫芦。要求点画写得象，这样，久而久之，就容易学到字帖上字的笔意。临和摹是两种相辅相成的学字手段，要临摹结合，循序渐进。（三）仔细读贴：临摹前要仔细读帖，对帖上的字，其点画怎样书写，结构怎样安排，章法怎样布置，都要仔细琢磨并从中找出规律，这样就容易写得有兴趣，也容易写得象，写得好。临摹时，不能贪多贪快，每天坚持一、二小时，反复地临摹几个字，这样才会有真正的收获。对难写的字，更要知难而上，多临摹，多比较。（四）背、核、用：除了临摹外，还要会背、核、用。背，就是不看帖，背着帖写，做到不看帖也能把帖上的字写出来，力求形神毕肖；核，就是将背写的字与帖上的字进行核对。看有否差错，要善于发现自己的不足，从而改正缺点；用，就是实践，把学了的东西，用到实际生活中去，在实践中来巩固和提高所学的东西。（五）博采众家之长在已临摹好了一种字帖后，还应博采众长地再临一些其它字帖。也可不断修正背临书写习惯和书写风格，重新选择书写内容，书写出来的新作品。
毛笔书法怎样入门
毛笔书法入门（一）执笔 苏东坡说：“把笔无定法，要使虚而宽。”这里介绍一般所用的“五指执笔法”：即以拇指和食指的指肚捏住笔杆(适当高度)，保证笔杆不脱落；中指在食指下面搭在笔的外侧，既加强食指捏笔的力量，又发挥把笔往里钩的作用；无名指的甲肉之际抵在笔杆内侧，起着把笔往外推的作用；小指附在无名指的指肚下部，辅助无名指把笔往外推。握笔时要如古人所说：“令掌虚如握卵”，这样便于运笔。学书要经常练习握笔、钩回、推出和旋转笔杆(加上腕的作用)练习画直线和弧线。执笔的高低和是否悬腕、悬肘，由所书字的大小来决定，小字低执，枕腕；大字高执，悬腕；再大则需悬肘。
书法是线条造型艺术。所谓笔法主要的就是怎样创造理想线条(点画)的用笔方法。
（二）提按
笔按下去写，笔划就粗，提起来就细。就像人走路的两只脚，一只落下，一只提起，不停地交替一样，笔在写字的过程中也在不停地提按。惟其如此，才能产生出粗细绝不相同的线条来。
每写一个笔画，都有入笔、行笔、收笔三个过程。入笔有“露锋”法，顺笔而入，使笔画开端呈尖形或方形；有“藏锋法”，逆锋入笔，横画欲右先左，竖画欲下先上，使笔锋藏在笔画中，笔画开端基本呈圆形。行笔要学会“中锋用笔”，使锋尖常在点划中间运行。为使笔画有力度，还要学会涩势用笔，行中留，留中行，避免浮华。收笔有“露锋”（把笔逐渐提出纸面，画呈尖形，如悬针竖、撇、捺、钩），有“藏锋”（将笔尖收回画中，如垂露竖，笔画尾端呈圆形）。
（三）结字
又叫结体或间架结构。启功先生曾指出，写毛笔字一要把握间架结构，二要练好笔画特点。间架结构比点画特点重要。间架好的字，笔画特点不突出，也还顺眼；反过来就不行了。因此，认真研究并把握好字的结体规律十分重要。所谓“初学分布，但求平正”。
学写字应先从楷书或隶书入手。掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础。临帖是练好字的必需手段。不临帖，全凭自己想法随意写，是上不了路子的。学写毛笔字一定要有恒心与毅力，要持之以恒，戒骄戒躁，不能一曝十寒。常说：“只要工夫深，铁杵磨成针”。只要按学习规律坚持临池不辍，必然学有所成。
第一，挑选合适的笔墨纸毡。我不知道您是哪里人，若是在江南一带，例如黄山的屯溪老街，很容易制备齐全。笔用中号笔大小合适，挑选的时候最起码要看笔杆是否笔直、笔头沾湿后是否能回笼成尖（不能参差不齐），大概在几块到十几块钱的笔都可以；墨汁用“一得阁”的吧，有很浓郁的墨香，大概中瓶，价格也不是很贵，写出来的墨色却比别处要好；纸选用毛边纸（黄色有“米”字格的，看起来像手纸，中间还夹杂草），毛边纸论“刀”卖，一刀大概有80~100张，便宜又多，很适合初学者练习；毛毡子买一小块就好，大概长宽一米就够了。
第二，先莫急写字。铺好笔墨纸毡之后，在毛纸的“米”字格中画圈和花。所谓“圈”就是从米字中心点出发，像“波板糖纹路”一样一圈圈往外绕，画出的圈尽量保持“笔画均匀、笔画间均匀、圈数多”；所谓“花”，是顺着“米”字格的八个支线依次画花瓣，但记住是按“8”字型笔画顺序（若是不太懂就自己捉摸下或问下身边会的朋友）。这两种是基础的基础，练习笔杆。
第三，明确要写什么字体、哪家字体，然后购买字帖。入门的话，有人说用隶书有人说用楷书，我建议还是用楷书，楷书是打基础磨练心智之用，练好了楷书，其他都是他的变体或比他易学，但需说明的是要想将楷书写的登峰又不是件容易的事。我初学所用是柳公权的《柳体》字，因为上面有详细的笔画顺序和构造，以及每个字在“米”字格中的位置，很容易模仿。但不知现在是否还有的买，你去找找看有没有类似的字帖。
做到以上几步，应该算是入门了，等楷书练差不多，就可练习隶书、篆书、行书、草书等一系列字体。最后是对“书法”的理解，在这一点上小生还没悟透，您也可以查看一些书法家们的书法讲解视频和相关资料。
我要学习练字，先摹后临，再描红是什么意思？
先摹后临再描红，是中国书法的练习要诀，有循序渐进之意。
摹——是指摹仿，也就是自己可以拿纸放在书法的原体上进行摹仿练习，是用较透明的纸覆盖与碑帖或范字上，直接进行映写。摹的方法有双钩描摹、红摹等形式。
临——是指临贴，看着写， 是将碑帖放置于前方，依其点画，结构等特征仿照书写。临帖的方法有多种，大致可分为放临与缩临、通临与局部临、背临与空临等。
描红——描红是我国传统的习字法，是指在印有红色字或空心红字的纸上摹写，是初学写字的最好训练方法之一。由于是红色的字，每隔一页都是红色的标准楷体字，上面一张薄薄的透明纸，练习书法者描那个红字，叫描红（描红通常是九格宫纸）。是为了理解红模字的结构，乃至文字中的精神，最终形成带有自己风格的字体，乃至独树一帜的书法。
拓展资料：
书法是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。
从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。
从表面字义理解，书法指书写的法度。生活中，书法一词另具备以下含义。第一，某幅书写作品的代称或者所有书写作品的统称；第二，一种艺术类别，一般指书写汉字的艺术。康有为在《广艺舟双楫》中说：“唐言结构，宋尚意趣”，由此可知唐代书法的法度追求最高、最严谨，唐代书法成就也是书法史上最顶峰的。
书法是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔字相比，并非迥然不同，而是基本相通。
狭义而言，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局（分布、行次、章法）等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力；运笔中锋铺毫；点画意到笔随，润峭相同；结构以字立形，相安呼应；分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气；款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。
从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。
随着文化事业的发展，书法己不仅仅限于使用毛笔和书写汉字，其内涵己大大增加。如从使用工具上讲，仅笔这一项就五花八门，毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具、雕刻刀、雕刻机、日常工具（主要是指质地比较坚硬的，能用来书写的五金、生活工具）等。颜料也不单是使用黑墨块，墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷，无奇不有；品种之多，不胜枚举。从执笔方式上看，有的用手执笔、有的用脚执笔，就是用其他器官执笔的也不乏其人，甚至有的人写字根本就不用笔，如“指书”“挤漏书”等；从书写文种上说，并非汉字一种，有的少数民族文字也登上了书法艺坛，蒙文就是一例；
中国书法的五种主要书体，篆书体（包含大篆、小篆）、燕书（包括燕行）隶书体（包含古隶、今隶）、楷书体（包含魏碑、正楷），行书体（包含行楷、行草），草书体（包含章草、小草、大草、标准草书）。
书法临摹有什么区别啊？
“描”与“摹”在书法学习中是两个不能混淆的概念。在传统的书法教育中，没有“描”这个字，常用的是“临摹”、“双钩”之类的词，“描”这个概念是现代才引用到书法学习中的，而最常见的是在小学的书法教材中，他们称之为“描红”。但我认为，不能用“描”代替“摹”，二者在技术上是完全不同的。“描”是模仿的意思，从现代小学书法学习的教科书中可以经常看到“XX
描红字帖”，现代的学生接触的就是这个词：“描红”，学生用毛笔在印好的空心字里比猫画虎，进行“涂抹”，这就是他们学习书法的方法----“描红”，简单地说就是“描”，在描红的过程中，不讲究起笔、行笔、收笔等技术问题，既没有艺术方法，也没有艺术思想，只要把空心字涂满就达到目的了，这就是他们的所谓书法，可想而知，用这种方法能学好书法吗？实际上这是一种误导，是一种错误的做法，在书法教育中应坚决杜绝“描”字。那么“摹”是什么呢？“摹”就是按笔法进行书写，是“临摹”中的第一步。“临摹”这两个字是书法学习过程的两个步骤的精辟概括，对初学者来说，第一步是“摹”，第二步是“临”，然后，“临”与“摹”交替进行。常用的“摹”的方法有：用透明的塑料放在字帖上，上边再放上薄宣纸进行“摹”写，或者把字帖双钩下来再写（实际上也就是双钩空心字），古人是用油纸蒙在字帖上照着写（曾国藩教他的儿子学书的方法就是这样）。但一定要注意：不能“比猫画虎”，要严格按照艺术规律、艺术方法进行“摹写”，在写的过程中要注意起笔、行笔、收笔等技术问题，还要在写的过程中认真体会艺术思想和艺术规律，这就是“摹”和“描”的最本质的区别。另外，“描”只讲究“形”象，而“摹”不但要求“形”象，而且还要“神”像，所以，“摹”就不能和简单意义上的“描”相混淆。
从书写形式上说：“描”和“摹”都是衬着写的，或者说都是双钩后再写，这是它们的共同点，即形式上的统一性。但从本质上说，它们的技法却是截然不同的，即“描”与“摹”在方法和概念上是不同的。“描”：是书写者不按笔法的“涂抹”，对汉字的机械性模仿，是错误的书写方法。“摹”：是按笔法、节奏进行书写，严格按照技法，对汉字进行理性的、规律性的模仿，进而上升到创造性的模仿。笔者从多年的教学中发现，“描”是学书的大敌，“描”出来的字看着挺像的，可是缺乏力度，是“涂抹”出来的，缺乏节奏感，缺乏连贯性，一旦脱开字帖去“临”，临出的字却和字帖有很大的出入，纠其原因，这都是“描”惹的祸，这正是没有掌握“摹”的技法而表现出的一种普遍现象，这种现象使很多书法爱好者徘徊在书法艺术之门外，阻碍书法艺术的向前发展。因此，一定要把“描”与“摹”区分开，千万不能用“描”的方法学习书法，要掌握正确的“摹”的方法，注意“涂抹”与“书写”的区别，“形式”与“内容”的区别。
书法的对临与临摹的区别
区别：置碑帖于一旁，仿照其笔画书写的称“对临”；以薄纸蒙碑帖上，依其形迹而复写的称“摹”，或称“影书”。古人说：“临书易失古人位置，而多得古人笔意；摹书易得古人位置，而多失古人笔意。”意思是说，临容易学到笔画，可是不容易学到间架结构；摹容易学到间架结构，可是不易学到笔画。从难易程度来说，摹易临难。不管是临还是摹，都要以与范字“相像”为目标，从“形似”逐渐过渡到“神似”。学习技法主要是侧重过程，在练习书法时，最好是临和摹结合起来，各扬其长，各避其短。此外，还要经常读帖，仔细观察、分析、体会，可以边读边用手“空临”。只要功夫下得多了，读帖和写字的能力自然会增强，对书法美也体会得更深了。方法首先挑选一本自己比较喜爱的、点画比较工整的、结体比较匀称的字帖来临摹。如果是毛笔字帖的话，则应挑选字体小一点的字帖，这样可省去缩小的工夫。其次，在习字时，要先摹后临、临摹结合。所谓摹，就是把字帖放在比较透明的习字纸下，用钢笔照着字帖上的字一点一画地“描红”。要求钢笔的笔迹不要越出毛笔字外，都写在字帖上字的点画中间。这样，久而久之，就容易学到字帖上字的结构。所谓临，就是把字帖放在习字纸旁；照着帖上的字依样画葫芦。要求点画写得象，有轻重节奏和粗细的变化。这样，久而久之，就容易学到字帖上字的笔意。由于临书比摹书难，因此要先摹后临，由于临和摹是两种相辅相成的学字手段，因此要临摹结合，循序渐进。再者，临摹前要仔细读帖。对帖上的字，其点画怎样书写，结构怎样安排，章法怎样布置，都要仔细琢磨并从中找出规律，这样就容易写得有兴趣，也容易写得象，写得好。临摹时，不能贪多贪快，而应集中兵力打歼灭战，每天坚持一、二小时，反复地临摹几个字，这样才会有真正的收获。对难写的字，更要知难而上，多临摹，多比较。此外，光临摹也还不够，还要会背、核、用。背，就是不看帖，背着帖写，做到不看帖也能把帖上的字写出来，力求形神毕肖；核，就是将背写的字与帖上的字进行核对。看有否差错，要善于发现自己的不足，从而改正缺点；用，就是实践，把学了的东西，用到实际生活中去，在实践中来巩固和提高所学的东西。最后，在已临摹好了一种字帖后，还应象蜜蜂采百花酿佳蜜一样博采众长地再临一些其它字帖。当然，学写字帖也最忌见异思迁，今天摹这本帖，明天临那本帖，像走马灯似的轮换着书写，这样，是写不好字的。初学钢笔行书者务必注意。
书法临摹的区别是什么呀？
在书法中，“临”是照着原作在空白的纸上练习；而“摹”是用一张透明的习字纸蒙在原作上，在那张习字纸上描写，“摹”也成为“描红”。临和摹各有长处，也各有不足。古人说：“临书易失古人位置，而多得古人笔意；摹书易得古人位置，而多失古人笔意。”意思是说，临容易学到笔画，可是不容易学到间架结构；摹容易学到间架结构，可是不易学到笔画。从难易程度来说，摹比临简单。所以一般在练习书法的时候都是先从摹写开始，有一定基础之后再去临写。这样会事半功倍，逐渐从“形似”逐渐过渡到“神似”。其实，在练习书法时，只有临摹还不够，当对字帖掌握比较熟练的时候，就可以脱离开原作，在书法里加入自己的理解，不断练习最终形成自己独一无二的字体。扩展资料字帖的使用第一步读帖。读帖的时候要过脑子，读的是字，脑海里想的是笔画结构。这样先形成一个约莫，知道这个竖该是悬针竖还是垂露竖，写的时候才能更加有效果。第二步描摹。“描”指的是描红，即初学者在印好的字帖上沿笔迹描写。“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。第三步临帖。临帖是要把字帖放在旁边，看着字帖一字一字地写在另外的纸上，这种方法有利于掌握字的整体结构，有利于自己真正练好字。第四步背帖。把字帖这个“拐杖”丢掉，根据自己的记忆，仔细而小心的写出来。只有脱离了字帖，我们才是真正练好了字。第五步创作。在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法，甚至加入自己的理解，这样，整个练字过程就完成了。参考资料来源：百度百科-字帖
书法临摹作品该怎么落款？
落款是指书法作品中除正文内容以外的书写内容。落款包括：正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名字号等。落款有“双款”“单款”两种。双款是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方，前者为上款，后者为下款。上款写明作品的名称、出处、受赠人的姓名;下款记述创作年月、创作地点、作者姓名等。上款：位置应比较高，以示尊敬之意，包括姓名、称呼、谦词。下款：写时间、地点、姓名、谦词。有下款没有上款的称为单款，单款可以包括上款的内容，也可以不包括上款的内容。如果没有书赠对象，就只落单款。单款有长款、短款、穷款之分。长款即在正文出处书写时间、名号、地点，前面再加上作者创作这幅作品的感想或缘由。短款即只落正文出处、时间、名号、地点等其中几项。若作品空白较多或出于构图的需要，可以落长款;若作品内容占画面较满，则需要落短款。如果余纸不多，留白太少，亦可只落作者的名号，谓之“穷款”。落款的字体，一般是隶不用篆，楷不用隶，行草不用楷书。落款，一般是“文古款今”“文正款活”。参考资料书法落款常识：一、称谓长辈：吾师、学长、道长、先生、女士。平辈或小一辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家（对书画或某一方面专长之称）关系较亲密：学（仁弟）、吾兄（弟）老师对学生：学（仁弟）、学（仁）棣、贤契、贤弟。同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席。二、上款客套词或敬词雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅正、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩。三、下款客套词或敬词书法题款用：敬书、拜书、谨书、顿首、属书、醉书、嘴笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆。四、篆刻边款用：刻作、记、制、制石、篆刻。五、日期历代书画作品中表述日期的方法是多种多样的。通过对日期的了解，能使我们在阅读临习碑帖法书的时候，掌握书家不同时期作品的风格面貌，了解一幅书法作品的所处年代及历史背景，对提高自身的书画鉴赏能力有一定的帮助作用。古代书画家一般采用帝王年号与干支历、农历按需要相结合的方法来纪年、月、日。如王羲之《兰亭序》：“永和九年岁在癸丑暮春之初” ；“永和九年”是帝王年号，“岁在癸丑”是干支历法的纪年。又如释慧湛《佛说生经》：“陈太建八年岁次丙申”。参考资料来源：百度百科-落款
毛笔书法中如何临摹
毛笔书法学习的临摹方法有：（一）、碑帖的选择碑帖的选择是进行毛笔书法学习的关键，挑选一本自己比较喜爱的、点画比较工整的、结体比较匀称的字帖来临摹。“师傅领进门，修行靠个人”有一个好的师傅，加上自己的勤学苦练，才可以逐步练好书法，成为书法大师。（二）、临、摹结合在进行毛笔书法学习时，要先摹后临、临摹结合。所谓摹，就是把字帖放在比较透明的习字纸下，用钢笔照着字帖上的字一点一画地“描红”。要求钢笔的笔迹不要越出毛笔字外，都写在字帖上字的点画中间。这样，久而久之，就容易学到字帖上字的结构。所谓临，就是把字帖放在习字纸旁；照着帖上的字依样画葫芦。要求点画写得象，这样，久而久之，就容易学到字帖上字的笔意。临和摹是两种相辅相成的学字手段，要临摹结合，循序渐进。（三）、仔细读贴毛笔书法学习临摹前要仔细读帖，对帖上的字，其点画怎样书写，结构怎样安排，章法怎样布置，都要仔细琢磨并从中找出规律，这样就容易写得有兴趣，也容易写得象，写得好。临摹时，不能贪多贪快，每天坚持一、二小时，反复地临摹几个字，这样才会有真正的收获。对难写的字，更要知难而上，多临摹，多比较。（四）、背、核、用毛笔书法学习除了临摹外，还要会背、核、用。背，就是不看帖，背着帖写，做到不看帖也能把帖上的字写出来，力求形神毕肖；核，就是将背写的字与帖上的字进行核对。看有否差错，要善于发现自己的不足，从而改正缺点；用，就是实践，把学了的东西，用到实际生活中去，在实践中来巩固和提高所学的东西。（五）、博采众家之长毛笔书法学习在已临摹好了一种字帖后，还应博采众长地再临一些其它字帖。也可不断修正背临书写习惯和书写风格，重新选择书写内容，书写出来的新作品。
