中国书法的特点？
中国书法的特点是历史久远跟种类丰富。中国书法的发展，伴随着汉字的产生与演变，历经沧桑。出现在商代中后期（约14至前11世纪）的甲骨文与金文，是中国目前发现的最古老的汉字资料。而由汉字书写发展成为真正自觉的书法艺术是在汉末魏晋之间（约公元2世纪后半期至4世纪）。在历史的传承与创新中，书法在出现了篆、隶、草、行、楷五种书体，形成了手札、手卷、条幅、中堂、对联和扇面等形式，在工具材料上也不局限于常使用的笔、墨、纸、砚上，连金属、石头、木板、织物等也成为书法镌刻和书写的媒质。中国的书法艺术，表面看来非常普通，不过是拿毛笔蘸墨汁在宣纸（当然有时也用其他的书写载体）沙麻写汉字而已，似乎人人都会，没有任何神秘和独特之处。但事实恰恰相反，看起来形式如此简单的艺术，却一点也不比那些在形式上显得复杂得多的艺术轻易掌握、轻姨又明。书法是中国古典艺术的一朵奇葩，在世界各国文字书写中，没有任何其他文字的书写，像汉字的书写一样，终究发展成为一种独特的艺术形式，并且源近流长，在当代不仅没有随着现代科学手艺的进步，特别是电脑的普及 、手写量的减少而导致魅力消减 ，相反仍然连结着强劲的发展势头，成为当代中国参与者最多、受众最普遍的艺术形式之一。近代著名学者梁启超说：“假如说能够表现个性，这就是最高的美术，那么各类美术，以写字为最高。”美学家宗白华先生说：“中国音乐衰落，而书法却代替了它而成为一种表达最高意境与情操的民族艺术。”林语堂认为：“书法提供给了中国人民以基本的美学，中国人民就是通过书法才学会线条和形体的基本概念的。因此，如果不懂得中国书法及其艺术灵感，就无法谈论中国的艺术。……中国书法在世界艺术史上的地位实在是十分独特的。”当代著名书法家沈尹默先生说：“世人公认中国书法是最高艺术。”与宗白华齐名的美学家、美术史家邓以蛰先生也认为“吾国书法不独为美术之一种，而且为纯美术，为艺术之最高境”。这些观点容或有溢美之处，但是也充实说明，先哲对于中国书法曾经赋予过多么崇高的地位！这些学者对中国文明乃至西方文明艺术的了解，都是极其深沉的，他们这么说，不会没有缘故，总有他们的理由。简单概括，也许可以这样认为——至少他们相信，中国书法在整个中国文化艺术系统中的重要性是值得特别关注的。作为中国人，学习掌握一点这门古老而仍然生机勃发的艺术的基本知识，不仅能够进步和丰富自己的艺术审美修养，更意味着增添了了解和学习本国文化的一种重要途径。扩展资料：中国书法的“申遗”之路：2005年11月底，中国书法“申遗”工程启动；2007年6月26日，中国书法家协会、中国艺术研究院中国书法院正式申报国家级非物质文化遗产；2008年6月7日，经国务院批准公布，“中国书法”被正式列入《第二批国家级非物质文化遗产名录》，同时中国书法家协会、中国书法院被确定为中国书法传承与保护的直接责任单位；2008年9月8日，“中国书法”向联合国教科文组织申报“人类非物质文化遗产代表作名录”全面启动；2008年9月底，“中国书法”申遗的正式文本、申遗片及相关材料以中华人民共和国的名义向联合国教科文组织提交；2009年9月30日，“中国书法”在联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会第四次会议上，正式被确定为：人类非物质文化遗产。参考资料：百度百科-中国书法百度百科-中国书法申遗宣传片
中国书法文化有哪些特点
中国书法是一门古老的汉字的书写艺术，从甲骨文、石鼓文、金文（钟鼎文）演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书等，书法一直散发着艺术的魅力。中国书法是一种很独特的视觉艺术，汉字是中国书法中的重要因素，因为中国书法是在中国文化里产生、发展起来的，而汉字是中国文化的基本要素之一。以汉字为依托，是中国书法区别于其他种类书法的主要标志。书法是以汉字为基础、用毛笔书写的、具有四维特征的抽象符号艺术，它体现了万事万物的“对立统一”这个基本规律又反映了人作为主体的精神、气质、学识和修养。
中国书法有什么特点
中国书法以线组合文字的艺术形式，通过用笔用墨、结构章法、线条组合等抽象的方式进行造型和表现主体的审美情操。中国书法的特点是：1、整体形态美中国字的基本形态是方形的，但是通过点画的伸缩、轴线的扭动，也可以形成各种不同的动人形态，从而组合成优美的书法作品。2、点画结构美点画结构美的构建方式主要有两种，一是指各种点画按一定的组合方式，直接组合成各种美的独体字和偏旁部首。二是指通过将各种部首，再按一定的方式组合成各种字形。3、墨色组合美结体墨色组合的艺术性，主要是指其组合的秩序性。作为艺术的书法，它的各种色彩不能再是杂乱无章的，而应是非常有秩序的。
中国书法的三个特点？
书法作品是创作者感情的流露，一幅好的书法作品，不单是技巧的表现，也是作者学识、涵养、品性的体现。个人认为，好的书法作品应该具有如下特点:一、书法作品变化中有呼应，整体和谐，有强烈的节奏和视觉上的冲击。静中有动，动中有静，变化万千,使作品富有律动感。二、整篇作品要突出重点、有中心。作品中要有几个突出、个性、精彩的字，就是常说的“书眼”。三、作品的行距、字距适当。字与字忌并列，要错落有致。节数间留空隙，排列组合讲究节奏，大小字参差，突出中间书眼。四、章法变而有序，重视贯气。书法的气，是指点划与不同字之间的呼应、连贯，字与字之间也是上承下启，左映右带，三三两两，似散还续，气脉一贯，笔断而意连。书眼放中央，如鹤立鸡群，错落有致，贯通全篇。五、墨色浓淡交替，湿中有干，干中有湿，浓中有淡，淡中有浓。行草有楷意，楷书要行写，写出墨趣。六、笔画之间、字与字间、行与行间有疏密、大小、轻重、缓急、粗细，欹侧、擒纵、高低的变化，但重心要稳，给人有运动的感觉。九、行笔要沉着、干净利落，做到稳健、轻便，重笔势，根据字形大小排字的走向，线条斜势，整体纵向走势，整篇作品，一气呵成，潇洒自然。七、用笔刚柔相济、粗细有变，虚实结合。时而铁划银钩，力透纸背；时而笔如游龙、行云流水；细笔要有韧性，粗笔要结实。要有铁划银沟的粗笔，又要有行云流水的细笔。八、创新中有法度，随意中见规矩，个性张扬而不放纵，体现在行家能看懂。九、不能有错别字，自造字，异体字不过于冷僻。十、落款署名潇洒、美观，给人画龙点睛之感，字体是正文字一半大小。两行落款要右高左低，不能留空过多，要注意轻重比例，印章最好三个以内。
