如何欣赏书法?怎样欣赏王羲之书法作品?
欣赏书法是一门很精深的学问,不同的书法有不同的欣赏,不同的人有不同的欣赏。
所谓欣赏就是知道其好,好在那里。知道其坏,坏在那里。
但这也是表面功夫。
再深一点,能从笔墨中看出创作者的心情,喜好,性格,功夫,审美倾向。
如果能够做到,能算是品出个中味道了,已经很了不起了。但还不是最高境界。
再往下,能够鉴别真伪,能够品出共鸣,品出人生观,世界观……
那就算是牛人了。
一般来说,我们看书法作品,首先是感觉其布局和节奏。如果布局大气自由,如果节奏鲜明,就算是好的东西了。
然后才是结体的科学性,观赏性,以及是否自然舒展。如果布局、节奏、结体都也没什么毛病。可以算是精品了。
最后是笔法和用墨,笔法干净流畅,用墨枯润适当。如果从布局、节奏、结体、笔法、用墨都没什么毛病,可以算是上品了。
综合具有上述要件,还有健康的内容,合理的表达,飞扬的气势。那就算是神品 了。
欣赏的顺序是如此,学习的顺序却刚好相反。
学习首先要学的是用墨,如果连墨都控制不住,你写一横都有的润一大片,有的枯干无水,那根本就写不出笔划来了。
然后才是笔法和结体。
到了这一步,你写的字才象是书法了。
单个的字写好了,可以一气呵成了,你才可能去感受书写的节奏,最后才可能提升到谋篇与布局。
王羲之的书法作品怎样欣赏
当然前面所说的几条是必须的。王羲之的书法作品自然是神品、妙品、极品了。所以你要欣赏的不是前面所说的东西。而是要更深一层的内容。
王羲之的书法有个最大的特点,就是同字、同韵、同味、不同形。每一个字都是唯一的,每一个字都是精心而自然,不造作,不装饰的。能够做到同字、同韵、同味、不同形,说明他对字的把握已经到了炉火纯青登峰造极的地步,每一个字都是一种创造,这种功力和表达,前无古人,至今也是后无来者了。
王羲之的书法还有一个特点,前面所说的同字、同韵、同味、不同形的字。在同一篇作品里,把两个相同的字的位置交换一下,其气韵一定就变了,就阻碍了,不流畅了。这就说明每个字在诞生时,不仅是唯一的,而且其位置也是唯一的。这些字在篇幅里只能生在这儿,只能生成这样才是完美的。
要分析和欣赏王羲之的字,不知道有几千几万种观点和总结。不可能一一例举。你可以自己去看,去发现。
总之一句话,千年书圣,前无古人,后无来者,至尊至贵,完美无缺。
如何欣赏书法作品?
书法的赏析不仅是体会作品点画、结构、章法的匠心与功力,以及师承、流派、风格,更重要的是通过作品去感受书法家的气质、情感及其审美追求。书法家靠手和思想来创造,欣赏者靠眼力来挖掘发现作品点画布白中蕴藏的生命与灵魂,是一种再创造。这种再创造成效取决于欣赏者的知识、修养、阅历、心境诸因素。赏析书法既要对作品有宏观的把握,如气势、神采、布白,又要有细微的观察,如用笔、用墨、结构、线条等等。欣赏线条质量,从中可以观察出作者创作时的用笔、用墨及其笔法。其次是由线条点画组合的汉字结构,艺术造型的意趣和哲理。第三是布白,包括结字、行气、章法。第四是神采,就是指书法的精神气质、格调风韵。神采是作者精神境界的忠实记录,与作者的情感、性格、修养密切相关。优秀的书法作品必须形美神足、形神兼备,欣赏者就是要领会体势,捕捉神采的。书法艺术风格首先表现在作品独特的整体风貌以及所造成的独特意境,这与书法家的审美取向、艺术气质最为密切,是书法家的艺术个性张扬的结果。书法艺术风格就是艺术家在创作中表现出的艺术特色和创作个性。书法家由于生活经历、艺术修养、个性特征、审美趣味以及性格的不同,在选择书体、表现手法诸方面都会有自己的特色,这样就形成了不同的艺术风格。风格也最能显示出一个人的气质、精神风貌。这也是数千年历史积淀在书法家心灵中的高能反映,体现在线条中的微妙之处,给人以无限的遐思。黑格尔说:“风格一般指的是个别艺术家在表现方法和笔调曲折等方面完全表现出他个性的一些特点。”
欣赏书法绘画作品应从哪几方面入手
1、 熟悉掌握中国书画艺术的发展历史。熟悉中国书画的发展历史,是为了在鉴赏书画作品中,能够把握其艺术的时代特征和个人风格特征,进而比较准确地对其创作年代、创作风格、艺术特色和艺术价值作出大致的合理判断。要做到这一点,就必须要经常阅读一些有关书画的发展历史,全面了解掌握不同时期的不同作者、不同风格的代表性作品和不同的传承关系。
2、正确掌握各种表现技法的基本特征。熟悉了解书画艺术的发展历史,一是为了理清书画艺术的演变脉络,二是为了掌握书画艺术的各种表现技法的基本特征打下扎实基础。鉴赏书画,最终是要识别其艺术特色和艺术价值为主要目的的。书画艺术有哪些表现技法,这些技法的基本特征又是什么?如作者的笔墨主要特点、技巧,用笔的质量,笔墨的力度、速度,设色习惯、特色等等。在书画鉴赏时必须要非常清楚的。
3、练习书画技艺,提高对各种风格和技法的感性认识。为了牢固掌握历代书画家们的不同艺术风格,须通过练习书画技艺,临习不同的代表性作品,来熟记不同时代的代表性书画家们的创作特点,对这些创作特点,要进行仔细的分析研究,做到烂熟于心。要多看多记不同书画家的真迹作品,凡是真迹,都有书画家的本来真实面目,这个本来真实面目,就是他们在布局、用笔、设色、款识等方面的习惯。只有这样,当遇到自已熟悉的书画家作品时,其真伪优劣,就很快能鉴别出来了。凡善于造假作伪的人,都有一套以假为真的方法,有些手段高明的作伪者,简直可以达到乱真的程度,如果我们不深入练习书画技艺,不牢固掌握历代书画家们的不同艺术风格,当遇到以假乱真的伪作时就很难作出正确的判断。
4、扩大知识面,在鉴赏中做到触类旁通,举一反三。扩大知识面,书画方面知识,除以上所讲外,还要了解书画装裱知识,书画用的工具、纸绢、颜料、印泥等的不同材料习性和季节气候所形成的变化。如了解装裱知识,可以掌握假书画套裱的方法,了解纸绢,可以分清不同时期的纸绢特点。了解颜料,可分清不同书画家的用色习惯。越了解清楚,对鉴赏越有帮助。不仅要学习掌握书画方面的知识,而是还要学习其他方面的知识。如古代文学、历史、社会风俗、生活习惯、甚至道德思想、精神面貌等等,都有必要了解。鉴赏书画,从人们的精神生活需要来讲,是一种有益于身心健康的精神享受,若要把它作为一门学问来看,却是十分艰难而复杂的。只有靠“勤奋”学习各方面知识,用心“敢悟”艺术实质,来提高自己的鉴赏能力,是非常重要的。
欣赏书法作品主要从哪些方面观察和感悟
欣赏书法不仅体会作品的点画,结体,章法的匠心与功力,以及师承,流派,风格,更重要的是通过作品去感受书法家的气质·情感及审美追求。书法家靠手和思想来创造,欣赏者靠眼力来挖掘发现作品点画布白中蕴藏的生命与灵魂,是一种再创造。这种再创造的成效取决于欣赏者的知识,修养,阅历,心境诸因素。
欣赏书法既要对作品宏观把握,如,气势·用墨·结构·线条,欣赏线条质量,从中可以观察出作者创作时的用笔·用墨及其笔法。
其次是由线条点画组合的汉字结构,体现的意趣和哲理。三是布白包括行气·章法······四是神采,就是指书法的精神气质·格调风韵。神采是作者精神境界的忠实记录与作者的情感·性格·修养密切相关。优秀的作品必须是形美神足,形神兼备,欣赏者就是要领会体势,捕足神
采。
书法艺术风格首先表现在作品独特的整体风貌以及所造成的独特境界,这与书法家的审美取向·艺术气质关系最为密切,是书法家艺术个性追求的结果。
书法艺术风格就是艺术家在创作中表现的艺术特色和创作个性。书法家由于生活经历,艺术修养·个性特征·审美趣味以及性格的不同,在选择书体,表现手法诸方面都会有自己的特色,这样就形成了不同的艺术风格。风格也最能显示出一个人的气质,精神风貌;这也是数千年历史积淀在书法家心灵中的反映,体现在线条的微妙之处,以人以无限的遐想。