书法临摹有什么区别啊？
“描”与“摹”在书法学习中是两个不能混淆的概念。在传统的书法教育中，没有“描”这个字，常用的是“临摹”、“双钩”之类的词，“描”这个概念是现代才引用到书法学习中的，而最常见的是在小学的书法教材中，他们称之为“描红”。但我认为，不能用“描”代替“摹”，二者在技术上是完全不同的。“描”是模仿的意思，从现代小学书法学习的教科书中可以经常看到“XX
描红字帖”，现代的学生接触的就是这个词：“描红”，学生用毛笔在印好的空心字里比猫画虎，进行“涂抹”，这就是他们学习书法的方法----“描红”，简单地说就是“描”，在描红的过程中，不讲究起笔、行笔、收笔等技术问题，既没有艺术方法，也没有艺术思想，只要把空心字涂满就达到目的了，这就是他们的所谓书法，可想而知，用这种方法能学好书法吗？实际上这是一种误导，是一种错误的做法，在书法教育中应坚决杜绝“描”字。那么“摹”是什么呢？“摹”就是按笔法进行书写，是“临摹”中的第一步。“临摹”这两个字是书法学习过程的两个步骤的精辟概括，对初学者来说，第一步是“摹”，第二步是“临”，然后，“临”与“摹”交替进行。常用的“摹”的方法有：用透明的塑料放在字帖上，上边再放上薄宣纸进行“摹”写，或者把字帖双钩下来再写（实际上也就是双钩空心字），古人是用油纸蒙在字帖上照着写（曾国藩教他的儿子学书的方法就是这样）。但一定要注意：不能“比猫画虎”，要严格按照艺术规律、艺术方法进行“摹写”，在写的过程中要注意起笔、行笔、收笔等技术问题，还要在写的过程中认真体会艺术思想和艺术规律，这就是“摹”和“描”的最本质的区别。另外，“描”只讲究“形”象，而“摹”不但要求“形”象，而且还要“神”像，所以，“摹”就不能和简单意义上的“描”相混淆。
从书写形式上说：“描”和“摹”都是衬着写的，或者说都是双钩后再写，这是它们的共同点，即形式上的统一性。但从本质上说，它们的技法却是截然不同的，即“描”与“摹”在方法和概念上是不同的。“描”：是书写者不按笔法的“涂抹”，对汉字的机械性模仿，是错误的书写方法。“摹”：是按笔法、节奏进行书写，严格按照技法，对汉字进行理性的、规律性的模仿，进而上升到创造性的模仿。笔者从多年的教学中发现，“描”是学书的大敌，“描”出来的字看着挺像的，可是缺乏力度，是“涂抹”出来的，缺乏节奏感，缺乏连贯性，一旦脱开字帖去“临”，临出的字却和字帖有很大的出入，纠其原因，这都是“描”惹的祸，这正是没有掌握“摹”的技法而表现出的一种普遍现象，这种现象使很多书法爱好者徘徊在书法艺术之门外，阻碍书法艺术的向前发展。因此，一定要把“描”与“摹”区分开，千万不能用“描”的方法学习书法，要掌握正确的“摹”的方法，注意“涂抹”与“书写”的区别，“形式”与“内容”的区别。
我要学习练字，先摹后临，再描红是什么意思？
先摹后临再描红，是中国书法的练习要诀，有循序渐进之意。
摹——是指摹仿，也就是自己可以拿纸放在书法的原体上进行摹仿练习，是用较透明的纸覆盖与碑帖或范字上，直接进行映写。摹的方法有双钩描摹、红摹等形式。
临——是指临贴，看着写， 是将碑帖放置于前方，依其点画，结构等特征仿照书写。临帖的方法有多种，大致可分为放临与缩临、通临与局部临、背临与空临等。
描红——描红是我国传统的习字法，是指在印有红色字或空心红字的纸上摹写，是初学写字的最好训练方法之一。由于是红色的字，每隔一页都是红色的标准楷体字，上面一张薄薄的透明纸，练习书法者描那个红字，叫描红（描红通常是九格宫纸）。是为了理解红模字的结构，乃至文字中的精神，最终形成带有自己风格的字体，乃至独树一帜的书法。
拓展资料：
书法是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。
从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。
从表面字义理解，书法指书写的法度。生活中，书法一词另具备以下含义。第一，某幅书写作品的代称或者所有书写作品的统称；第二，一种艺术类别，一般指书写汉字的艺术。康有为在《广艺舟双楫》中说：“唐言结构，宋尚意趣”，由此可知唐代书法的法度追求最高、最严谨，唐代书法成就也是书法史上最顶峰的。
书法是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔字相比，并非迥然不同，而是基本相通。
狭义而言，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局（分布、行次、章法）等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力；运笔中锋铺毫；点画意到笔随，润峭相同；结构以字立形，相安呼应；分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气；款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。
从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。
随着文化事业的发展，书法己不仅仅限于使用毛笔和书写汉字，其内涵己大大增加。如从使用工具上讲，仅笔这一项就五花八门，毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具、雕刻刀、雕刻机、日常工具（主要是指质地比较坚硬的，能用来书写的五金、生活工具）等。颜料也不单是使用黑墨块，墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷，无奇不有；品种之多，不胜枚举。从执笔方式上看，有的用手执笔、有的用脚执笔，就是用其他器官执笔的也不乏其人，甚至有的人写字根本就不用笔，如“指书”“挤漏书”等；从书写文种上说，并非汉字一种，有的少数民族文字也登上了书法艺坛，蒙文就是一例；
中国书法的五种主要书体，篆书体（包含大篆、小篆）、燕书（包括燕行）隶书体（包含古隶、今隶）、楷书体（包含魏碑、正楷），行书体（包含行楷、行草），草书体（包含章草、小草、大草、标准草书）。
书法初学者应怎样学习书法，摹帖好还是临帖好，麻烦说详细点，谢谢
（1）我建议朋友还是临帖，临帖效果比摹帖好，因为摹帖有人就把它当做完成任务似的，只顾着把它填满，而不能引起大脑对字的足够的重视，以及对字的间架结构的分析。（2）摹帖时墨汁渗漏很容易将字帖损坏（3）而临帖呢，首先你要仔细的观察，然后大脑进行分析与记忆，最后再动手去写，这样可以真正的做到眼手脑并用，很快就会入门，也容易进步。我学了多年了从来也没摹过一直是临帖。希望能帮到您。
学书法临帖有哪些讲究
首先，找到你喜欢的帖子，譬如，我喜欢褚遂良的楷书，我会推荐《雁塔圣教序》。其次，一旦选好帖子，就不要三心二意，要持之以恒的临写下去。最后，要科学的临习。应从两个方面学习，一是字体的分布，即“间架”，都是怎样分布的，分析原帖的分布特点和美的所在，这什么这样美，而那样就不美；二是用笔，原帖的各种笔画是怎样的（起笔、运笔、收笔），有哪些特点，最好问一问自己，为什么这样运笔？缘由要弄清楚，否则就是“手迷挥运之理”，不知所由，写出的笔画毫无质感，何来“神采”？！临帖以求似为动力，而不是最终目的，最终目的是为了掌握分布与运笔的基础，为自己所有，别人的字，你写的再象也是人家的，不是自己的。同时，在临帖也要不断培养和提升自己对美的认识，求美不单单是漂亮，要有内涵，这就是作品的“神采”所在，当然并非丑陋就没有“神采”，所以个人对书法美的认识往往决定你的一切，书法美的培养是很重要的环节，否则就成了写字匠而已，浪费了大好时光。以上是我的临帖心得，望能有所帮助。下自书唐诗（局部），共赏。
书法的对临与临摹的区别
区别：置碑帖于一旁，仿照其笔画书写的称“对临”；以薄纸蒙碑帖上，依其形迹而复写的称“摹”，或称“影书”。古人说：“临书易失古人位置，而多得古人笔意；摹书易得古人位置，而多失古人笔意。”意思是说，临容易学到笔画，可是不容易学到间架结构；摹容易学到间架结构，可是不易学到笔画。从难易程度来说，摹易临难。不管是临还是摹，都要以与范字“相像”为目标，从“形似”逐渐过渡到“神似”。学习技法主要是侧重过程，在练习书法时，最好是临和摹结合起来，各扬其长，各避其短。此外，还要经常读帖，仔细观察、分析、体会，可以边读边用手“空临”。只要功夫下得多了，读帖和写字的能力自然会增强，对书法美也体会得更深了。方法首先挑选一本自己比较喜爱的、点画比较工整的、结体比较匀称的字帖来临摹。如果是毛笔字帖的话，则应挑选字体小一点的字帖，这样可省去缩小的工夫。其次，在习字时，要先摹后临、临摹结合。所谓摹，就是把字帖放在比较透明的习字纸下，用钢笔照着字帖上的字一点一画地“描红”。要求钢笔的笔迹不要越出毛笔字外，都写在字帖上字的点画中间。这样，久而久之，就容易学到字帖上字的结构。所谓临，就是把字帖放在习字纸旁；照着帖上的字依样画葫芦。要求点画写得象，有轻重节奏和粗细的变化。这样，久而久之，就容易学到字帖上字的笔意。由于临书比摹书难，因此要先摹后临，由于临和摹是两种相辅相成的学字手段，因此要临摹结合，循序渐进。再者，临摹前要仔细读帖。对帖上的字，其点画怎样书写，结构怎样安排，章法怎样布置，都要仔细琢磨并从中找出规律，这样就容易写得有兴趣，也容易写得象，写得好。临摹时，不能贪多贪快，而应集中兵力打歼灭战，每天坚持一、二小时，反复地临摹几个字，这样才会有真正的收获。对难写的字，更要知难而上，多临摹，多比较。此外，光临摹也还不够，还要会背、核、用。背，就是不看帖，背着帖写，做到不看帖也能把帖上的字写出来，力求形神毕肖；核，就是将背写的字与帖上的字进行核对。看有否差错，要善于发现自己的不足，从而改正缺点；用，就是实践，把学了的东西，用到实际生活中去，在实践中来巩固和提高所学的东西。最后，在已临摹好了一种字帖后，还应象蜜蜂采百花酿佳蜜一样博采众长地再临一些其它字帖。当然，学写字帖也最忌见异思迁，今天摹这本帖，明天临那本帖，像走马灯似的轮换着书写，这样，是写不好字的。初学钢笔行书者务必注意。
书法临摹的区别是什么呀？
在书法中，“临”是照着原作在空白的纸上练习；而“摹”是用一张透明的习字纸蒙在原作上，在那张习字纸上描写，“摹”也成为“描红”。临和摹各有长处，也各有不足。古人说：“临书易失古人位置，而多得古人笔意；摹书易得古人位置，而多失古人笔意。”意思是说，临容易学到笔画，可是不容易学到间架结构；摹容易学到间架结构，可是不易学到笔画。从难易程度来说，摹比临简单。所以一般在练习书法的时候都是先从摹写开始，有一定基础之后再去临写。这样会事半功倍，逐渐从“形似”逐渐过渡到“神似”。其实，在练习书法时，只有临摹还不够，当对字帖掌握比较熟练的时候，就可以脱离开原作，在书法里加入自己的理解，不断练习最终形成自己独一无二的字体。扩展资料字帖的使用第一步读帖。读帖的时候要过脑子，读的是字，脑海里想的是笔画结构。这样先形成一个约莫，知道这个竖该是悬针竖还是垂露竖，写的时候才能更加有效果。第二步描摹。“描”指的是描红，即初学者在印好的字帖上沿笔迹描写。“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。第三步临帖。临帖是要把字帖放在旁边，看着字帖一字一字地写在另外的纸上，这种方法有利于掌握字的整体结构，有利于自己真正练好字。第四步背帖。把字帖这个“拐杖”丢掉，根据自己的记忆，仔细而小心的写出来。只有脱离了字帖，我们才是真正练好了字。第五步创作。在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法，甚至加入自己的理解，这样，整个练字过程就完成了。参考资料来源：百度百科-字帖
