网络用语中票友是什么意思
玩京剧的叫票友，玩车的叫车友，玩牌的叫牌友，下棋的叫棋友，玩麻将的叫麻友，集邮的叫邮友，集币的叫币友，玩笔杆子的叫笔友，玩旅游的叫驴友，玩手机、计算机的叫机友.....
有一个详细的。
票友 :票友是戏曲界的行话，其意是指会唱戏而不专业以演戏为生的爱好者，即对戏曲、曲艺非职业演员、乐师等的通称。相传清代八旗子弟凭清廷所发“龙票”，赴各地演唱子弟书，不取报酬，为清廷宣传，后就把非职业演员称为票友。
据说昔日中国戏坛有许多名票友，其演技、唱腔、扮相，都胜过台上正角，京华、沪宁都有名噪一时的票友。票友从来不为钱去演戏，倘若兴致浓处，水袖长衫、长靠短靴、粉墨登台，也只是为了一个“玩”字，却决不会收那份“包银”。
票友大多数是为自唱自娱，如清朝的皇帝爱新觉罗.载湉、贝勒爱新觉罗·载涛、夏山楼主、袁世凯的公子袁克文、同仁堂的经纪人周子衡和上海的杜月笙、银行老板冯耿光、张伯驹、生理学家刘曾复都是造诣很深的名票，为京剧的发展做出了重要贡献。但也有不少人由业余转为专业演员，也就是人们常说的“下海”，如老生张二奎、孙菊仙、汪笑侬、言菊朋、郭仲衡、奚啸伯，花脸黄润甫、金秀山，小生德珺如，老旦龚云甫、卧云居士，琴师李佩卿都是京剧舞台上举足轻重的艺术家。近年票房活动非常频繁，甚至远远超过了专业剧团。
望采纳。。采纳吧，
京剧票友是什么
票友是对非职业演员、乐师等的通称。票友是戏曲界的行话，其意是指与专业演员水平相当但不以演戏为生的爱好者，即对戏曲、曲艺非职业演员、乐师等的通称。相传清代八旗子弟凭清廷所发“龙票”，赴各地演唱子弟书，不取报酬，为清廷宣传，后就把非职业演员称为票友。扩展资料：生活节奏飞快、脚步匆匆忙忙的今天，在社区林荫、村寨湖边或是公园深处，却有着这样一群人：他们和琴而吟，韵味十足，唱者如醉如痴，奏者身心专注，引来听者阵阵掌声，这情景为神州大地增添了多少祥和、安宁和悠然。他们，就是千百年来与戏曲风雨相伴、一路走来的票友，被称为“戏剧的活化石”。每个剧种从诞生之日起，票友就相伴相生。唐玄宗深谙音律，酷爱曲法，挑选乐师三百人，宫女数百人，亲自在梨园教练，后称戏曲界为梨园便是由此而来，这位唐朝皇帝堪称历史上一大名票。不过，“票友”一词源于清代。乾隆年间，流传着一种名叫清音子弟书的曲种，为八旗子弟所创，多从小说改编而成，一时盛行京城及东北。清王朝为稳定政局，组织人员往清音子弟书的内容加些教化颂圣之辞，设立教习机构，招收人员进行培训，合格者被派往各地演唱，并发给一张印有两条金龙的“龙票”，其上注有“发给××票房”字样，凭此才能聚众咏唱。后来清朝统治稳固，此举虽逐渐停止，类似活动却相沿至今，把不取报酬的业余戏曲演唱者及乐师称为票友，票友进行排练演唱的活动场所，叫票房。我国戏曲文化博大精深，源远流长，与票友的钟情坚守不无关系，一出戏或某个唱段假若不为票友口口相传，就不可能流传。纵观古今，票友出于自愿而痴迷戏曲，既陶冶了自己的情操，丰富了自己的生活，也无意中推动了戏曲一代又一代地传承和发展。因为，票友出于对戏曲的热爱，把自身传承的风土人情和审美积淀投入到一招一式、一腔一调，将琴、书、画、乐、舞等艺术元素融化其中，让地方戏的艺术魅力日臻完美。票友再苦再穷，也会节衣缩食解囊观戏，养活戏班，捧红“角儿”，给表演艺术家和团体以经济上的支持，为繁荣戏曲奠定物质基础。有的票友极富艺术天赋，日后成为颇有建树的表演艺术家，他们丰富戏剧演出阵容，为科班注入新鲜血液，成为戏剧演员的重要来源。新中国成立以来，特别是改革开放30年来，我国高度重视戏曲工作，如今，京昆越锡扬争奇斗艳，生末净旦丑赏心悦目，呈现一派百花齐放、百家争鸣的景象，于是，票友越来越多；一个票友就是一个小小的舞台，票友多了，戏曲就更加活了。参考资料来源：百度百科——票友参考资料来源：人民网——票友多 戏曲活
刘曾复的贡献
1990年，燕山出版社为其出版了一本四百多图的《京剧脸谱图说》，是一部极有珍贵价值的脸谱资料。为把各戏各派的脸谱画法传下去，特收盛华为徒精心传授。1997年，中国戏曲学院为录制戏曲把子功资料，特请刘曾复先生出山，共同切磋录相以传后世。“梅兰芳纪念馆”为出版《一代宗师梅兰芳》大型画册，也烦请刘曾复为早年剧照进行鉴别核定。刘先生除发表了不少有关京剧史料的文章外，还撰写了一本《春晖荐戏文选》，文中详述了京剧唱、念、做、打的表演，列举了12出戏，如讲唱的《上天台》、讲念的《一捧雪》、讲做的《卖马》、讲打的《南阳关》等。并附有唱段曲谱，此戏文选即将面世，为振兴京剧做出了新的贡献。刘曾复先生八十余年观剧、学戏、研究所得，不仅珍贵的资料藉此得以留存，更以今人的眼光指点品评。得益于刘曾复先生深厚的学养，“使得这部大著，既有极强的实践性，同时又有了很重要的研究价值”。本书取名《京剧新序》，先生有深意在。细阅此书，有心人自能领会。全书包括京剧体系、京剧艺术、先贤语注、名家论赞四部分内容。 《刘曾复京剧文存》2013年11月，于学苑出版社出版
刘曾复的人格魅力
刘曾复的家可谓是世代簪缨，父亲刘诒孙与中国最后一位状元刘春霖同科考上举人，民国期间在总统府当秘书。刘曾复小学上的是北京城著名的教会学校——崇德学校。他从小就是个聪明而叛逆的孩子，永远让老师和家长头疼。数学课上学“乘方”，他举手问老师，2的5次方那个“5”为什么要写在右上角呢？老师说这是规矩，从来就是这么写的。他又问那么为什么不能写在右下角呢？问得老师哑口无言。刘曾复从小好动，课间十分钟操场上永远有他疯跑的身影，跑得累了，上课就犯困睡觉。结果到了小学毕业，刘曾复除了圣经学、体育和图画三门功课，其余全部不及格。“我们班一共29个人，老师按成绩念名字，念到28还不是我哪！我们那个外国校长就把我叫去啦，说，你—太—差—啦，不—能—升—班。”刘老一边模仿着校长生硬的中国话，一边哈哈大笑，“知道我们校长叫什么吗？‘老狐狸’——fox！”调皮归调皮，刘曾复的聪明也不是一般人能比的。小学上国文课，老师在黑板上写了密密麻麻的笔记，别的孩子都认真地抄，刘曾复却盘算起了偷懒的主意。“我一看老师手里的课本，怎么比我们的厚呢？我就借口去上厕所，经过讲台的时候偷偷看书的封面。连跑了好几回，总算看清楚老师那本叫‘教授书’，商务印书馆出的。我记住了，放学之后就一人儿奔商务印书馆去啦。”一听说这么个小孩儿要买“教授书”，店员理都不理他。刘曾复灵机一动，说我是帮我姨夫来买书的，我姨夫是清华大学教授！——刘曾复还真没骗人，他的姨夫汪鸾翔不但是清华教授，还是清华校歌的创作者呢。顺利“骗”到了教授书，刘曾复翻开一看，“嗬，老师的笔记都在这上面哪！”此后再上国文课，别的孩子还是埋头抄笔记，刘曾复就把教授书一摊，照着黑板上的老师的板书修修改改……才10岁的孩子，就知道利用“教参”了。被通知“不能升学”之后，刘曾复终于决心好好学习了。当时，他的二表哥因为在“三一八”学生运动中被子弹打穿了腿，正在家里养病，正好给刘曾复补习功课。仅经过一个暑假的补习，刘曾复便顺利考进了著名的师大附中。他的国文教师就是清华大学校长梅贻琦的二哥梅贻瑞先生。那时候的师大附中竞争就很激烈，刘曾复记得，刚上高中的第一学期，年级60个学生里面就有17个因为成绩不好退了学，其中还有和刘曾复同班的三表哥。刘曾复的成绩却一直不错，唯一的一门不及格，还是因为他的“叛逆”——“原来定的是下周考试，老师也没征求大家伙儿的意见，就通知我们提前一周考。其实我都复习好了，但我一定要交张白卷上去，必须对这种‘不民主’的行为表示抗议！”高中毕业，刘曾复由于体育特长被保送到了清华大学。因为贪玩的本性不改，他又差点儿没能拿到清华的毕业证书。刘曾复回忆说，毕业考试“结束”之后，他只觉得松了口气，约上几个好友就进城玩儿去了，“玩儿到一半儿想起来，下午还有一门考试哪！”偏偏这门课还是必修的“三民主义”，不及格的话无论如何也不能毕业。幸好，清华负责这门功课教学的是“党义研究小组”，对大家的要求一向宽松。宽松到什么程度呢？“那时候我们上课不点名，点每个人的学号。老师就闷着头点号，全班200多人，全喊‘到’了。都点完了老师一抬头，好嘛，整个教室也就坐着二十来人！”到毕业考试的时候，和刘曾复同小组的同学看他没来，就帮他“答”了一份试卷交上去，竟然没被追究——刘曾复也就“误打误撞”地拿到了清华的毕业证书。 刘曾复从医70年，看戏却足足有90年的历史了。从4岁那年，他第一次被抱进戏园子看梅兰芳的《麻姑献寿》、余叔岩的《八蜡庙》开始，他就与京剧结下了不解之缘。天天听四大须生、天天看四大名旦——今天的戏迷们做梦都想不到的美事，不过是刘曾复童年时代的“家常便饭”。他的父亲刘诒孙就是超级戏迷，与梨园名角结交甚广，再加上在总统府任职，“近水楼台”，小小的刘曾复常能被父亲带着，去军政要员们的宅第里看最精彩的堂会戏。刘曾复聪明又有心，记忆力尤其惊人，看完戏之后，名角台上的唱念做打就能熟记于心，即便是今天讲起来，仍然能让听众有“历历在目”之感。这些年搞“京剧音配像”，逢到久不见于舞台的冷门戏，即便是大师的后人亲自配像，往往也要登门向刘曾复求教，以便重现自己的父辈当年的舞台风采。京剧史上有个著名的旦角演员王瑶卿，因为见多识广又乐意提携后辈，总有演员登门求教，久而久之家里面竟成了“名角沙龙”，王瑶卿本人也被誉为梨园行的“通天教主”。曾经有人把“通天教主”的名号送给了刘曾复。刘老那套稍显简陋狭窄的老式单元房里总是宾客盈门，前来向他请教的不只是年轻演员，甚至还有谭元寿、梅葆玖这样的老艺术家——采访刘老的时候，他家里电话铃声一直没断过，有戏迷打来请教问题的，有年轻演员打来倾诉苦衷的……刘曾复还是中国戏曲学院第一届京剧演员研究生班的导师，他的说戏录音、录像，被各大戏曲院校作为教学资料悉心保存着。笔者作为一个京剧爱好者，见刘老是带着些许“朝圣”的心情的。没想到老爷子见面第一句就是“抗议”:“要写我？太好了，我一定要正正视听，得让人知道我到底是干嘛的——我不是唱戏的！我一点都不喜欢唱戏！” 话是这么说，刘曾复可不是那种“纸上谈兵”的戏迷，他工余派老生，并且唱得极好。他父亲和著名武旦“九阵风”闫岚秋是至交，刘曾复小时候，九阵风一见他就叫他好好练练腰腿，刘曾复贪玩，也不正经学。倒是后来跟九阵风学的刀枪把子叫刘曾复受用了一辈子——现在每天老爷子还会在自己的小屋里“操练”一番，所以年过九旬身体依然强健。直到25岁，刘曾复才拜在著名老生王荣山名下。“混迹”梨园行多年，也没少跟着学唱，刘曾复自认“有两把刷子”，“没想到给人家一唱，王先生说啦，你呀，比不会还不会，就一外行！”在王荣山的悉心指点下，刘曾复从手眼身法步一招一式学起，终于达到了连内行都要挑大拇指的水平。挚友张伯驹曾在《红氍记梦诗注》一书中写诗称赞刘曾复:“外行腹笥亦非空，说戏荣山是正宗。十老安刘盗宗卷，陈平风度不龙钟。”这里还有一段典故，同为余派痴迷者的张伯驹和刘曾复曾一起演过《盗宗卷》，刘曾复饰陈平，风度大方，让张伯驹也赞叹不已。唱得这么好，为什么还“不喜欢唱”呢？刘老说，嫌麻烦。“有那么两回，我上台可是遭了罪了。头一回是民国时期，铁路局办晚会请我去唱《除三害》，那天热极了，我穿好行头坐在后台，那个汗啊，全身都湿透了。还有一次是解放后在中山音乐堂唱戏，那天是1月1日，当时音乐堂还没有屋顶，冷风呼呼地吹，冻得我在台上没完没了流鼻涕。我也不敢拿行头擦啊，只能用手偷偷擦。没想到这鼻涕啊，用手根本擦不干净！我一边擦就一边想，这种罪，以后我可再也不受了！”刘老不唱戏还有另外一个原因——避嫌。“我有我的本职工作啊，一个医学院的教授没事老是唱戏，怎么像话？就这样，还有那么多人说我是唱戏的呢。”刘老自己也没想到的是，“不唱戏”还让他躲开了很多麻烦。“我不会唱现代的戏，八个样板戏一句也不会。‘文革’的时候找人演戏，他们都知道我不上台，所以就没找到我头上。要是真找来了，我说我不会唱样板戏，这还了得？！”刘老狡黠地笑了。不过，刘曾复的“发小儿”朱家溍就没那么幸运了。“文革”期间，朱家溍跟著名鼓师白登云一起下放，被安排演出“革命样板戏”。这位京昆大师临时抱佛脚反复“补习”电影，才终于“胜任”了《红灯记》的李玉和，提着红灯足足唱了三十六场。“谁叫他那么喜欢唱呢，这回可惨啦。”刘老又乐出声来。 说是不喜欢唱，刘老这辈子可没少登台。对于别人的邀请，他只有两个要求:一不要钱，二不登报。因为是公认的“戏包袱”，演员凑不齐的时候，戏班往往会想到——叫刘曾复来。过去唱《玉堂春》，“红袍”潘必正就不太好找，一般演员嫌“没戏”不愿意演，但还不能真找外行来演，否则跟“蓝袍”刘秉义的差距就太大了——每到这时，刘曾复就成了最合适的人选。在刘老的记忆里，他至少穿过四次“红袍”，“其实我觉得挺好的，就在台上一坐呗，也没什么事。”那时候刘曾复常常在下午四点多的时候接到电话:“今儿晚上，庆乐，有一老生病了，你来吧。”缺人的一般都是“开锣戏”，刘曾复六点多到后台，七点唱，八点钟卸妆走人——底下观众谁也不知道换演员了。后来当了教授，刘曾复有意避嫌不唱，却还难免掉入“圈套”。一天下午，刘曾复接到个电话，名丑王福山的声音很是焦急:“赶紧到我家里来一趟，有急诊。”刘曾复撂下电话，骑上车就往南城赶。“一路上我还想呢，我不是搞临床的，只能先去看看。要是外科的病应该找谁，内科的找谁，儿科的找谁……”到了王福山家胡同口，只见一辆卡车停在那里，刘曾复就开始纳闷，直到进了院子，看见张伯驹钱宝森等一干朋友都在，才知道是上当了。这时王福山才说了实情:“临时派了个演出任务，团里演员都出去了，麻烦各位当回‘底包’……”那天，刘曾复前面来了个《女起解》的崇公道，按丑角应工，后头又加了个《龙潭鲍骆》的胡琏，老生应工。用刘老的话说，两出戏他都不熟，到了台上，“比不会还不会。”后来一打听，那天台下还坐着熟人，问自己演得怎么样？答曰:“还行，没觉得台上多一人。”刘曾复的最后一次登台是1962年的事了，他当年还清楚记得，那是九三学社和梅兰芳剧团的一次联合演出，地点是全国政协礼堂。刘老和朱家溍都是九三学社成员，那天的大轴戏是朱家溍和梅葆玖的《霸王别姬》。刘曾复呢，最初打算和李慧芳唱《三击掌》——他想偷个懒，演个分量不重的“二路老生”戏。可安排的人觉得不过瘾，商量着想把戏改成唱工繁重的《武家坡》。“《武家坡》？那我唱到‘八月十五’就得趴下！后头半个钟头都甭唱啦！李慧芳可是六半调，受得了吗我？！”刘曾复提出抗议。最后双方各让一步，选择了“轻松”一些的《汾河湾》。演出非常成功，可从那儿之后，刘曾复就正式“告别舞台”了。
简述艺术设计的定义和产生渊源
艺术设计是一门独立的艺术学科，主要包含：工艺美术品制作与设计、环境设计、平面设计、多媒体设计等。它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类；同时，艺术设计也是一门综合性极强的学科，它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计，实际上是设计者自身综合素质（如表现能力、感知能力、想象能力）的体现。
“艺术设计”是中国大陆教育部于1997年确定的本科招生学科名称，英文翻译为Art and Design。在中国大陆教育部门的设计类学科分类中，艺术设计和工业设计是并列的关系，比如平面设计、展示设计、环境艺术设计、装饰设计、服装设计等。当然，设计概念本身就有狭义和广义之分，狭义的设计仅指工业设计。不过一般说到设计都是指广义的设计概念，即包含艺术设计部分的设计。
1998年，中国大陆国务院学位委员会制定了一个不同于教育部的学科分类，“艺术设计”在国务院的学科分类中被称作“设计艺术学”。中国大陆的高校本科（大学部）招生使用了教育部的学科分类，而研究生招生则使用了国务院学位委员会的分类。在中国国内的设计艺术学界除了在个别专门探讨学科命名的文章中，这两个名称基本上可以互换。其实这两个名称，在内涵上并无显著差异，英文文献中统一称为“设计（Design）”。
论述艺术与文化的关系
艺术是表现文化的一种形式，而艺术的本身不能完全代表文化，他是传播文化的工具与手段，也可称之为附属品。这两种事物形式之间的内在本质截然不同，却有必然的关联。文化的本质诠释的是宇宙间各种事物形式背后的内容本性所在，它的属性为：“释本”。艺术则是通过各种不同形式的艺术手段，对历史生活各种事物现象的描述、演示与传播，它的属性应为：“演形、传本”。所以，因为文化涉及的行业领域经验理论不同，那么也就衍生出了艺术演绎、表现文化和传播文化载体形式的不同。扩展资料：1、“文化”的内涵:文化是人类在社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和。它包括物质文化、制度文化和心理文化三个方面。物质文化是指人类创造的物质文明，包括交通工具、服饰、日常用品等，它是一种可见的显性文化；制度文化和心理文化分别指生活制度、 家庭制度、社会制度以及思维方式、宗教信仰、审美情趣，它们属于不可见的隐性文化。包括文学、哲学、政治等方面的内容。人类所创造的精神财富，包括宗教、信仰、风俗习惯、道德情操、学术思想、文学艺术、科学技术、各种制度等。2、“艺术”的流派：原始艺术与现代艺术原始艺术具有生硬性、纯真性、力感性和野性，这既是因为原始价值关系通常是低级、粗浅、简单、直接和本能的，又是因为当时人的认识能力非常有限，只能采用粗浅、简单、直接和机械的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。现代艺术具有高级性、细腻性、复杂性和理智性，这既是因为现代的价值关系通常是高级、深刻和复杂的，又是因为人们的认识能力不断提高，可以采用高级、深刻、复杂和辩证的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。参考资料：百度百科——文化百度百科——艺术
朱家溍的介绍
朱家溍（1914-2003），字季黄，浙江萧山人，宋代理学家朱熹的第25代世孙，生于1914年，从小在北京长大。其父朱翼庵，名文钧，1902年作为中国第一批公费留学生就读英国牛津大学经济系，毕业归国后出任财政部盐务署署长。由于家学渊源，所以对中国的古籍碑帖有较多的了解，早在故宫博物院成立之初即被聘为专门委员。书香门第的朱家除了四壁图书外，也陆续收藏了很多各类文物。中国有一份在收藏界很出名的杂志叫《收藏家》，该刊自创刊号开始到现在一直都在连载《介祉堂藏书画器物录》、《欧斋藏帖目录》和《六唐人斋藏书录》。
