梁祝《化蝶》歌词，开头是那“碧草青青…
《化蝶》填词：阎肃作曲：陈钢、何占豪原唱：祖海碧草青青花盛开，彩蝶双双久徘徊千古传颂生生爱，山伯永恋祝英台同窗共读整三载，促膝并肩两无猜十八相送情切切，谁知一别在楼台楼台一别恨如海，泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来，历尽磨难真情在天长地久不分开，天长地久不分开扩展资料：《化蝶》是一首殿堂情歌的歌曲。该曲曾经在1986年春节联欢晚会上演唱过，演唱者是郑绪岚和牟玄甫。创作背景：一次拍鸟时，忽见空中两只彩蝶在飞舞戏闹，她们的色彩和舞姿非常漂亮，不管离镜头有多远，还是为她们记录下了美丽瞬间，这也使阎肃想到了梁祝的爱情故事。梁祝这一个美丽、凄婉、动人的爱情故事在民间流传已有一千七百多年，可谓中国家喻户晓，流传深远，被誉为爱情的千古绝唱，有东方《罗密欧与朱丽叶》之称。从古到今，有无数人被梁山伯与祝英台的凄美爱情所感染。
梁祝的歌词是什么
《梁祝》是由吴奇隆、杨采妮演唱，具体歌词如下：无言到面前与君分杯水清中有浓意流出心底醉不论冤或缘莫说蝴蝶梦还你此生此世今世前世双双飞过万世千生去扩展资料：歌曲《梁祝》是1994年徐克执导，吴奇隆及杨采妮主演的电影，该歌曲由黄沾填词，何占豪、陈钢谱曲，吴奇隆、杨采妮演唱。《梁祝》是1959年5月27日，由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲在上海兰心大戏院首次公演，俞丽拿担任小提琴独奏。经典的小提琴协奏曲《梁祝》的旋律让歌曲和影片有了灵魂，1994年香港著名音乐人黄沾的填词同样撼人心魄，旖旎动容中诠释着这千古情爱故事的缱绻。吴奇隆，1970年10月31日生于中国台湾省台北市，华语歌手、演员、制片人、出品人 。1988年作为小虎队成员霹雳虎出道。1991年小虎队暂时解散 。1992年单飞后发行首张个人专辑《追风少年》，销量在两个月内达到四白金 。1994年主演古装爱情电影《梁祝》。杨采妮，1974年5月23日出生于中国台湾省台北市，中国香港长大。中国香港女演员及歌手。1992年，杨采妮签约成为EMI唱片公司的歌手；1993年发行第一张唱片《爱的感觉》，获得十大劲歌金曲最受欢迎新人奖金奖。1993年凭电影《东邪西毒》崭露头角，1994年参演电影《梁祝》。
梁祝歌词意思是什么？
梁祝传说以一个男女爱情的现实故事形式，传达了一个亘古不变的主题思想，那就是人对于自由与解放的渴望与追求。在梁祝故事中，最终甚至不惜以自我牺牲的极端形式，来捍卫并实现一种信念，那就是对“自由”与“解放”的信念，当然这种信念是以男女之间“恋爱自由”和“婚姻自主”的具体诉求表现出来的。
梁祝传说本身定型之后，其故事强烈的戏剧性、内在的矛盾冲突、鲜明的人物性格特色、充满感情的艺术表现形式，以及故事最终令人感动的悲剧结局，都让这个传说获得了远远超出于同类型一般民间传说的情感和艺术感染力。
这是一个真实地产生于民间又深深地获得民众喜爱的爱情故事。
梁祝的歌词
《梁祝》作词：黄沾作曲：何占豪、陈钢主唱：吴奇隆、杨采妮歌词：无言到面前，与君分杯水清中有浓意，流出心底醉不论冤或缘，莫说蝴蝶梦还你此生此世，今世前世双双飞过万世千生去扩展资料：歌曲《梁祝》是1994年徐克执导，吴奇隆及杨采妮主演的电影《梁祝》主题曲，由吴奇隆亲自演绎，亦有吴奇隆与杨采妮之合唱版（合唱版本收录于杨采妮个人专辑《毋忘我》中）。该电影和同名主题曲也成为吴奇隆及杨采妮个人影视和音乐的经典代表作之一。该歌曲其他版本1、《梁祝》是2007年彭丽媛演唱的一首歌曲，收录在专辑《晶致 金色歌唱家 彭丽媛》当中。2、《梁山伯与祝英台》（简称梁祝），是取材于民间传说，吸取越剧曲调为素材，经由何占豪、陈钢于1958年作曲的小提琴协奏曲。
梁祝（化蝶） 歌词
歌词如下：碧草青青花盛开彩蝶双双久徘徊千古传颂生生爱山伯永恋祝英台同窗共读整三载促膝并肩两无猜十八相送情切切谁知一别在楼台楼台一别恨如海泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来历尽磨难真情在天长地久不分开知识拓展《梁山伯与祝英台》是中国汉族民间四大爱情故事之一，其他三个是《白蛇传》、《孟姜女哭长城》、《牛郎织女》。其中，《梁祝传说》是中国最具魅力的口头传承艺术及国家级非物质文化遗产，也是唯一在世界上产生广泛影响的中国民间传说。自西晋始，在民间流传已有一千七百多年，可谓中国家喻户晓，流传深远，被誉为爱情的千古绝唱。从古到今，有无数人被梁山伯与祝英台的悲惨爱情所感染。《梁山伯与祝英台》与《罗密欧与朱丽叶》齐名。
为什么现在很多明星都选择自己导演拍电影？
最近几年里面，娱乐圈好像的确是有不少演员都选择在自己做导演拍电影，只是好像成功的人并不多，看似好像是一个行业，但是里面的门道其实很多，感觉一不小心就会扑街，还是需要不断的锻炼，只不过多赔几次，估计也没闲钱再去拍东西了。我们做很多事情，都会有遇到瓶颈的时候，做演员也是一样，可能到了怎么做都没有办法发挥得更好的阶段了。这个时候自然会想要去做点其他的事情调整一下状态，毕竟是演员，你不可能突然就去找个白领工作是吧！选择自己当导演，可能会从不一样的视角上找到新的东西。自己可以在镜头前面看别人的表演，可能会有启发。我记得之前邓超自己就是导演，拍了一部电影，只是名字是什么我忘了。后来评价不太好，我看到有网友说，邓超拍别人的戏就超神，到了自己这里就乱来，看来还是有很多需要改进的地方。我记得刘若英同样也是拍了一部叫《后来的我们》也是一部狗血剧，这种爱情片子真的被拍烂了，结果还是没什么亮点，最后也只能是烂片了。很多人选择自己拍电影，可能也是一种投资吧！自己做演员也赚了不少钱，会想要做一下电影，还有平时自己演戏那么辛苦，来感受一下导演的席位，也是一种不错的体验不是吗？人都是有好奇心的，想要去涉足一下，自己没有深入过的领域。除了以上这些理由，我感觉人都是很害怕被遗忘，无论是活着的时候，还是在将来离开的时候。我们努力的想要做一些事情，证明自己曾经存活过，来到这个世界总想要留下只言片语，可能这些人就是这么想的，无论好坏，都想拍一部属于自己的电影。
越剧梁祝的赏析评价（800字左右）
知道梁祝故事的人，听过梁祝音乐的人，都永远会为这种千古传咏的爱情故事所深深撼动，爱情就是这样，它是两情相悦两厢倾慕两性向往生死相随之最完美体现。而更让人永世不忘的就是那感人心魄的绝唱。梁祝的化身，就是那翩翩起舞紧密相随的蝴蝶，在云南民间传说中是指美凤蝶。从它诞生以来，就一直成为世人的爱情楷模和民族伟大情操的典范，它深刻蕴育着民族精神和忠贞理想，中国人民深深喜爱梁祝，世界人民也同样是喜爱梁祝！人民用不同的音乐形式来表达这种情愫，在其中赋予着高尚的精神寄托.....
乐曲一开始在轻柔的弦乐颤音背景上，由长笛吹出了优美动人的鸟鸣般华彩旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象，接着双簧管以柔和的音色奏出抒情的主题。整个引子展示出一幅风和日丽下，草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。
接下来，在竖琴的伴奏下，小提琴演绎出纯朴而美丽的“爱情主题”。这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。多少人听了这段旋律都为之陶醉。作者在选取这段主题时可谓煞费苦心。创作者之一的何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。在创作《梁祝》时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。据平时的观察，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得热烈地掌声为之呼应。作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音调。独奏小提琴从柔和朴素的A弦开始，在明朗的高音区富于韵味地奏出了诗意的爱情主题。在音色浑厚的G弦上重复一次后，乐曲转入A微调，大提琴以潇洒的音调与独奏小提琴形成对答（中段）。后乐队全奏爱情主题，充分揭示了梁祝真挚、纯洁的友谊及相互爱慕之情。
在独奏小提琴的自由华彩的连接乐段后，乐曲进入副部。这个由越剧过门变化来的主题，由独奏小提琴奏出（包括加花变奏反复）。这个副部主题与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。音乐转入活泼、欢快的回旋曲，旋律轻松活泼。独奏小提琴模仿古筝、竖琴与弦乐模仿琵琶的演奏，作者巧妙地吸取了中国民族乐器的演奏技巧来丰富交响乐的表现力。独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。抒情而徐缓现在已经是断断续续的音调，表现了祝英台有口难言，欲言又止的感情。而在弦乐颤音背景上出现的“梁”、“祝”对答，清淡的和声与配器在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去探望。而这部分最后低沉的音响预示出不详的事情就要发生。突然，阴森可怕的大锣与定音鼓以及惊惶不安的小提琴，把我们带到这场悲剧的斗争中。音乐进入展开部，这段旋律由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。
原剧中祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。音乐中铜管乐以严峻的节奏、阴沉的音调，奏出了封建势力凶暴残酷的主题。紧接着独奏小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题。它们在不同的调性上不断出现，最后达到一个斗争高潮——强烈的抗婚场面，而达到了矛盾冲突的高潮。
此刻音乐突然停顿下来，又转入慢板乐段──“楼台会”。传说中正在此时，梁山伯来祝家探望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠。这时大提琴与小提琴开始“一问一答”。这段旋律缠绵悱恻，如泣如诉；小提琴与大提琴的对答，时分时合，把梁祝相互倾述爱慕之情的情景，表现得淋漓尽致。
接下去音乐急转而下，转入“哭灵投坟”的段落，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。传说中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭奠，父亲同意。那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自尽。在这段旋律中，弦乐的快速的切分节奏，激昂而果断，独奏的散板与乐队齐奏的快板交替出现。这里加了板鼓，变化运用了京剧倒板与越剧嚣板（紧拉慢唱）的手法，深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉的情景。这里，小提琴汲取了民族乐器的演奏手法，和声、配器及整个处理上更多运用了戏曲的表现手法，将英台形象与悲伤的心情刻画得非常深刻。她时刻呼天嚎地，悲痛欲绝，时而低回婉转，泣不成声。当乐曲发展到改变节拍（由二拍子变为三拍子）时，英台以年轻的生命，向苍天作了最了最后的控诉。接着锣鼓齐鸣,英台纵身投坟,乐曲达到最高潮.。
最后是再现部。乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景。长笛以美妙的华彩旋律，结合竖琴的级进滑奏，把人们带到了神仙的境界。再现了传说中“化蝶”的场景——当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶。我们又再次听到了那段熟悉的“爱情主题”。在加弱音器的弦乐背景上，第一小提琴与独奏小提琴先后加弱音器重新奏出了那使人难忘的爱情主题。然后，色彩性的钢片琴在高音区轻柔地演奏五声音阶的起伏的音型，并多次移调，仿佛梁祝在天上翩翩起舞，歌唱他们忠贞不渝的爱情。
关于梁祝的所有的影视作品有哪些？
吴奇隆杨采妮版———开创经典
开头就是那个开头———书生书童结伴而行；结尾也就是那个结尾———两只蝴蝶翩翩飞去。但是其间的故事却被导演徐克大大地发挥了一把，梁山伯、祝英台在书院里的生活被拍得妙趣横生，俨然一部爱情喜剧。这令影片后半部分的悲剧性转折更加撼动人心。该版本在影迷心中享有极高的地位，被誉为影视版《梁祝》中的经典。
罗志祥梁小冰版———冗长受批
《少年梁祝》明显有模仿徐克版《梁祝》的痕迹，以梁山伯、祝英台的求学生活为重点，加入了不少细节，比如祝英台跟男生一起吐口水、打架、踢球，还阴差阳错地吸引了富家小姐丁香，发生一段“苦恋”。该剧被观众诟病“过于冗长”，有网友评论说它“拖沓如裹脚布”，“冗长乏味可媲美韩剧”。
何润东董洁版———原汁原味
该版定位为大型古装正剧，风格凄艳绝美，突出梁山伯与祝英台忠贞不渝的凄美爱情。这部戏还邀请到经典乐曲《梁祝》的原创作者、著名音乐家何占豪老先生担任音乐顾问，更保证了“原汁原味”。
参考资料：http://www.xdownbbs.com/?action_viewthread_tid_89477.html
反正新旧电影电视加起来有10部以上，电影有5部较经典，最喜欢杨采妮 吴奇隆经典版电影《梁祝》，男女主角搭配最好，情节最感人。
求一部吴奇隆演过的电影，电影名字忘了叫什么！
花月佳期 (1995) 导演: 徐克编剧: 许莎朗 / 司徒慧焯 / 徐克主演: 吴奇隆 / 杨采妮 / 葛民辉 / 张庭 / 何家驹 / 刘洵 / 黎彼得 / 黄一飞类型: 喜剧 / 爱情制片国家/地区: 香港语言: 粤语上映日期: 1995-04-13片长: 103 分钟花月佳期的剧情简介 · · · · · · 江继威（吴奇隆饰）和洪欣欣（杨采妮饰）同在七夕节去月老庙求姻缘，江继威对外表清纯的张小盈（张庭饰）一见钟情，却因失神撞了想要偷拿红绳的欣欣，恼火的欣欣旋即对其展开“报复”行为，两人变成见面就吵的冤家。 两星期后，欣欣在戏台上吊嗓时，却看见了江继威的鬼魂，原来江继威上了张小盈的当，被卷入抢劫案中继而被灭口。不甘心的江继威借助电线回到阳间，且歪打正着跑到欣欣所在的剧院。他希望欣欣可以帮他回到过去，挽回自己被杀的命运。欣欣最终经不住江继威的恳求，和他一起回到了两星期前。
