世界著名100个雕塑作品是什么？
1、发现者纪念碑。发现者纪念碑位于葡萄牙首都里斯本，邻近塔霍河的河口，始建于1940年。在15-16世纪的大探险时代，有过数不完的船只，从这里出航，驶入未知的航程。这座纪念碑上，展示32位事迹显赫的葡萄牙籍发现者。 2、林肯雕像。美国华盛顿特区有许多的亚伯拉罕·林肯的纪念碑和纪念馆，其中以丹尼尔·切斯特所完成的林肯雕像，被公认为是最好的一座。林肯纪念馆兴建案于1911年核淮，1922年完工。其主厅的林肯雕像（座像），于1920年完工，1922年揭幕。 3、小美人鱼。小美人鱼铜像是一座世界闻名的铜像，位于丹麦哥本哈根市中心东北部的长堤公园，是丹麦的象征。铜像高约1.5米，基石直径约1.8米，是丹麦雕刻家爱德华·艾瑞克森根据安徒生童话《海的女儿》铸塑的。 4、救世基督像。救世基督像是一座装饰艺术风格的大型耶稣基督雕像，位于巴西的里约热内卢，是该市的标志，也是世界最闻名的纪念雕塑之一，2007年入选世界新七大奇迹。基督像落成于1931年，总高38米，站立在里约热内卢国家森林公园中高710米的科科瓦多山顶，俯瞰着整个城市。5、自由女神像。自由女神像又名自由照耀世界，位于美国纽约曼哈顿纽约港。这座塑像由法国雕塑家弗里德利·奥古斯特·巴特勒迪设计，1886年10月28日落成，是法国送给美国的礼物。
欧洲人物雕塑大多是裸体形象，你知道是为什么吗
欧洲人物雕塑大多是裸体形象，你知道是为什么吗？大概去欧洲旅游的人都会发现这么一个现象，伟大的文艺复兴时期的艺术作品，以雕塑为例的话，多是裸体形象，包括欧洲的许多名画也是喜欢裸女形象出现。
不论男性还是女性，这些人物雕塑的身体曲线，肌肉线条，都十分完美，为什么很多雕塑和画作都是裸体？
欧洲许多艺术作品都源于古希望神话，这些神话中的人物多是全裸或者半裸。虽然文艺复兴的崛起，使得欧洲进入一个全新的艺术文明世界，但部分作品仍是取材于古希腊神话。
在文艺复兴时期，许多艺术家承袭希腊罗马之风，将对人体美的爱好承袭下来，其中最为著名的就是米开朗基罗的作品。
人体不同的姿势在雕刻上促动了对肌肉或上或下，或收缩或伸张，或绷紧或放松，展开了极致研究，尤其是脸部和腹肌。所以在今天的欧洲的文艺时期的那些雕塑作品，男性雕像中身体肌肉线条和腹肌呈现都非常完美。
世界十大著名雕塑
世界十大著名雕塑有掷铁饼者、大卫人体、断臂的维纳斯、雅典娜神像、夫妇像、复活岛雕塑、罗马母狼铜雕、狮身人面像、汉谟拉比碑刻、思想者。雕像是一种很久远的艺术，是用材料经过特殊工艺，雕塑出各种像的一种作品。历史上有许多优秀的艺术家进行雕塑，留下时代的印记和永垂不朽的作品，成为一个时代的代表与凝驻，也是一个时代艺术的产物。世界十大著名雕塑如下：1、大卫人体大卫人体是意大利雕塑家米开朗基罗·博那罗蒂创作的大理石雕塑，[bai]现收藏于意大利佛罗伦萨美术学院。他的样子是一个全裸的男性，像高3.96米，连基座高5.5米，用整块大理石雕刻而成，刻画了大卫临战前的一刹那头部微微转向左方，双目紧紧地凝视着敌人，左手握着肩上的投石器，右手自然的下垂，略握拳头。这个人物来源于神话故事，少年大卫战胜敌人，保卫国家，是一个英雄人物。2、狮身人面像狮身人面像被发现于埃及吉萨的金字塔墓区。关于他的面相是以谁为原型，直到现在都众说纷纭，没有确切的答案，自他被发现以来，就备受关注，至今已有几千年，在岁月逝去中，狮身人面像外貌也发生变化，他的鼻子已经被完全损毁，但这完全不能撼动他的地位，前去旅游的人仍然会被他的样子所惊叹。3、罗马母狼铜雕罗马母狼铜雕是埃特鲁斯雕塑家乌尔卡门下弟子创作的青铜雕像。是狼的形状，狼的肚子下面有两个小孩子，这一雕像来源于古罗马美丽的传说，一只母狼面对两个婴儿，并没有选择伤害他们，而是自己用狼乳把他们喂养长大，彰显了狼的母性，提现了人情味，让人们感到动容。
西方雕塑人物主要有哪些特点
西方人物雕塑也是用各种可塑材料或可雕、可刻的硬质材料创造出具有一定空间的可视、可触的艺术人物形象。借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。
西方人大部分人物雕塑作品具有很强的装饰性和实用性。注重人物面部刻画，并对塑像加彩，塑绘结合，互相补充。让作品具有和绘画一样的美感和欣赏价值。
西方人物雕塑的特点一形象极为丰富，数量增多。主要刻画的有武士、侍从、伎乐、舞人等各种不同社会地位的形象。雕塑手法逐渐摆脱程式化，形象写实、生动。西方人物雕塑的特点二雕塑材料的使用更加广泛。出现综合使用的趋向，比如有青铜、金、银、铅、陶、玉、石、牙、骨等。各种材料的制造工艺也有新的发展，追求繁缛华美，成为这一时期主导的审美倾向，在青铜、玉和漆木的雕塑中尤为突出。此时期的雕塑尚未从工艺美术中脱出，所以仍然保留着很强的装饰性。西方人物雕塑的特点三注重的是形体,这是在古希腊就延续下来的，西方人物雕塑是惟妙惟肖，生动活泼。
西方人物雕塑注重的是形体,这是在古希腊就延续下来的,要知道黄金比例当时是用在雕塑上的. 西方人物雕塑是惟妙惟肖!西方的审美观强调直白、明晰、奔放；西方人物雕塑强调的是个人所展示出来的美。例如罗马皇帝奥古斯都的雕像：目光炯炯，好像看到了光明的前景。在西方人物雕塑中，男子和女子多为半裸或全裸的姿态，给人一种强大的视觉冲击力。这是因为希腊罗马人欣赏人类魁梧、圆润的体格，这在中国的雕塑中是绝对找不到的，中国的人物雕塑希望间接、婉转地去表达这种美，希望观众去联想、去感受。西方文化是一种典型的海洋文化，它强调冒险和征服，极具扩张性。这种文化反映在雕塑艺术之中就会特别突出个人的英雄气质和外向、奔放的审美情趣。
简答一下西方雕塑艺术的特点
中国雕塑艺术是中国社会生活的反映，除了原始石器，从夏朝起到目前为止，按照遗存的资料和它的发展程序的主要变化，可分为四个阶段：一、殷商-战国（上古前期）。二、两汉-晋（上古后期）。三、南北朝-五代（中世纪前期）。四、宋-清（中世纪后期）。
中国的雕塑艺术是多种多样的，因而发展的规律也有起伏的不同。如中国殷周时期的铜器制造和装饰雕刻，是后代所赶不上的。汉代的画像刻石，题材上充分反映了当时的现实生活。唐宋各代的雕塑品，当然是超过了汉代，可是唐宋的作品从来没有如汉画像石那样充分反映现实的作品出现。明代手工业、商业各方面，较唐宋是有所提高的，但明代的雕塑品，很少能如宋代般充分地表现出每个作品的特征。虽然明代在雕塑方面不如唐宋，但其它艺术成就，却也是前代所赶不上的。
西方雕塑的出现首先也是作为建筑艺术的装饰而出现的，但在较短时间内它就获得了独立地位。欧洲地处温带，地理差异相对较小，但阿尔卑斯山的重峦叠嶂、西班牙的群山连绵、冰岛的茫茫冰川，也在地理差别中培育了欧洲人不同的民族个性、不同的文化，在客观上形成了文化的多样性。
古希腊的神祗与人同形同性，自上而下为『神系』，加之有地理环境等因素形成了城邦与城邦间的联盟和城邦内奴隶制下的民主制。因此，其雕塑以人体、人像为主题，从古希腊创立并奠定了以人为主题的雕塑形式后一直到现代雕塑兴起的2500年中，人像始终占据着雕塑题材的主导地位，涌现出众多优秀的人像雕塑作品。有单人的也有组合的，动作姿态丰富多样，这与古希腊『人乃万物之尺度』的观念有着文化上的必然联系。
人物雕塑的种类包括哪一些？
雕塑行业的不断发展城市雕塑可以分类为： 1.从题材的角度分类，城市雕塑应有人物雕塑、历史事件或场面雕塑、寓言故事雕塑、动物和自然景观雕塑、仿真雕塑（如以建筑物等景观为原形的雕塑）、意象雕塑。 2.从用途上看，城市雕塑有纪念性的、标志象征性的、装饰性的、陈列性的、商业性的。 3.从环境地域方面说，城市雕塑可有水景雕塑、街区雕塑、道路雕塑、广场雕塑、园林景观雕塑、公共建筑雕塑（公共建筑指博物馆、美术馆等允许人们自由参观进出的建筑）。 4.从规模方面划分，城市雕塑可有巨型、大型、中小型和雕塑小品等。 5.以材料为标准，城市雕塑应有汉白玉、花岗岩、不锈钢、锻铜、铸铁、铸铜、玻璃钢等永久性硬质材料以及其他新型材料的雕塑。 6.按感知方式划分，城市雕塑可有静态的、动态的（四维）、视听组合的等。 7.按照空间功能划分，城市雕塑可有独立造景性的、围合遮挡性的、导引暗示性的、点缀装饰性的等。 8.从欣赏效果方面来说，城市雕塑可有庄严肃穆类、高雅情趣类、理想信仰类、幽默滑稽类等。 9.从艺术手法入手划类，城市雕塑可有具象性的、抽象性的、写实与抽象兼容的装饰性，还有群雕、单体雕、浮雕、圆雕、镂空雕等。
人物雕塑类别详细介绍
人物雕塑在我们的生活中是很常见的，不管是在公园还是在学校，人物雕塑几乎都是随处可见。人物雕塑是一个具有欣赏价值的艺术品，很多地方都用到人物雕塑进行装饰。人物雕塑是一种雕塑品，也是一种工艺品。那么大家知不知道人物雕塑都有哪些类别?人物雕塑的类别还是很多的，下面，就让小编来为大家讲解一下，人物雕塑都分了哪些类别。 人物雕塑的类别： 人物雕塑是可以分为人物石雕和人物铜雕的，而应用范围上来说，还分为纪念性人物雕塑和主体性人物雕塑，还有一个是装饰性人物雕塑。 但是按照照雕刻内容的话可以分为很多的种类： ①儿童雕塑是最为常见的，在我们以前的学校里会经常看到。大多是以儿童为对象的雕刻物。石雕和铜雕是最多的。为了表达一种童真和童趣。 ②还有一种就是名人雕塑，中国的命人雕塑是有很多的，大多数是一些著名的人，比如爱迪生、爱因斯坦、鲁迅这类型的命人。主要是作为一种纪念而存在的雕塑，在学校也是比较多的。博物馆和一些历史悠久的地方也很多。 ③接下来的是古代人物雕塑，顾名思义，就是以古人为对象而进行的雕刻，也是为了表象某种情感而存在的。 ④西方人物的雕塑也是比较常见的，一般是为了体现一种艺术价值，在文艺复兴的时候比价多。普罗米修斯就是一个典范。主要用于审美，和表达一个时代的文化艺术。 ⑤名人的雕塑也是很多的，一般是一些有成就的，对社会有贡献的，被人民爱戴的名人。各大国家各大地区都有。 ⑥宗教人物的雕塑也是非常之多的，特别是在西方国家。在我国大多和佛教有关，而在西方大多数是耶稣圣母这些雕塑比较多。这种类别的雕塑可以说是一种信仰。代表一个国家的信仰。 人物雕塑的类别大家了解了吗?人物雕塑的类别还远远不止这些，还有很多，大家可以根据自己的兴趣爱好去了解一下。人物雕塑是一种艺术品，在大街上也是随处可见的。我们的学校和公园应该是人物雕塑最多的地方，几乎在每个角落都有我们熟悉的人物。虽然人物雕塑是一种艺术价值很高的雕塑品，但是一般在家里是很少摆放的，公共场所比较多。
古希腊雕塑艺术的代表作品是什么？
谈到古希腊的雕塑，人们往往首先想到举世闻名的《米洛斯的阿芙罗蒂德》雕像。的确，这是一尊举世公认的雕刻杰作。加上“阿芙罗蒂德”是古希腊神话中美与爱的女神(古罗马神话中的女神为“维纳斯”)，从而使这一雕像自然地成为美的一种典型，成为古希腊雕塑艺术的代表。当然这一雕像的可贵及其所体现的古希腊人的审美理想，是很值得我们仔细分析研究的。但是古希腊雕塑之所以能产生这样具有典范意义的杰作，绝不是偶然的。尽管许多珍贵的古希腊雕塑原作已经不存在了，但是就从现存的一些作品以及罗马时代的复制品来看，无论是它的数量还是艺术水平都是十分惊人的。古希腊早期的雕塑姑且不谈，就以古希腊雕刻最繁荣的时期，即通常所说的“古典时期”(一般是指公元前485—前330年左右)，和古希腊后期，即通常所说的“希腊化”雕塑来看，现存的许多代表作已经可以组成一个丰富多彩、使人流连忘返的古希腊雕塑艺术之宫。
古希腊雕塑的代表作品
古希腊雕塑代表作品如:1掷铁饼者米隆的《掷铁饼者》 高约152 厘米，罗马国立博物馆、梵蒂冈博物馆、特尔梅博物馆均有收藏，原作为青铜，米隆作于约公元前450 年。原作已佚，现为复制品。雕像选取运动员投掷铁饼过程中的瞬间动作，这正是铁饼出手前一系列瞬间万变动作中的暂时恒定状态，运动员右手握铁饼摆到最高点，全身重心落在右脚上，左脚趾反贴地面，膝部弯曲成钝角，整个形体有产生一种紧张的爆发力和弹力的感觉。形体造型是紧张的，然而在整体结构处理上，以及头部的表情上，却给人以沉着平稳的印象，这正是古典主义风格所追求的。2维纳斯俗称《米洛斯的维纳斯》、《断臂的维纳斯》、《维纳斯像》等，大理石雕像，高204厘米， 亚力山德罗斯创作于约公元前150年左右，现收藏于法国巴黎卢浮宫。 从雕像被发现的第一天起，就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊。这尊雕像还是卢浮宫的三大镇馆之宝。3雅典娜神像(作者:菲狄亚斯)雅典娜为雅典城的守护神，也是代表智慧的女神。原作为巴底农神庙大殿的主像，全身高达13米，用银白色大理石雕成，局部镶嵌着象牙与黄金，可惜已在拜占庭帝国时代被毁坏。这里介绍的是大理石小型摹制品。在这件女神雕像中，她头戴战盔，身着希腊式连衣长裙，护胸和甲胄上装饰有蛇形饰边和人头像;她裸露双臂，透过薄衣裙可隐见丰艳健美而有力量的身体;衣裙褶纹和饰物造成横竖线条的疏密变化美;她的手势动作可能是执长矛和托物，整个形象富有女性的温柔和充满生命，更多的是人性，绝少神性，这表明希腊化时期艺术已走向世俗化。4三女神这是希腊古典时期著名的雕刻杰作之一。旧称"命运三女神"。它原是帕特农神庙正面山墙上右角末端的高浮雕。题材来自希腊神话。现存的这三个女神的雕像，头部和四肢都已失去，但那健美的身躯，恬静而潇洒的姿态，仍给人以极其优美的形象。尤其是三女神的衣服的处理，希腊式薄衫穿在三女神的身上，纤细而又繁复的湿衣褶，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓，生动地展现出来。使得这些雕像不像是由冰冷的大理石雕凿而成，而是有血有肉活生生的人。5胜利女神《萨莫色雷斯的胜利女神》，由原雕塑等比例缩小而来。它产生于公元前三世纪，是古希腊的著名石雕刻，高3.28米。公元前305年，统治着小亚细亚的德米特里乌斯，在一次海争中大败统治着埃及的托勒密。胜利者在萨莫德拉克的海边悬崖上，置立了这尊美丽而富有气势的胜利女神像，以示纪念。我们现在看到的胜利女神像虽然已经头手残缺，但从保存完好的躯干中，仍能感悟到女神英勇、飘逸的气势。两支张开的翅膀和轻盈飞扬的衣裙，让人感到女神在空中腾飞，有着一种强烈的运动感。丰满躯体在薄衫下透露出力量和健康，表现了胜利和与之而来的喜悦。现在保存在法国卢浮宫。拓展资料希腊雕刻给我们总的印象是：雕刻家对人体有丰富的知识和高度的写实技巧。人体比例匀称，形体结构严谨明确，肌肉富有弹性。处理衣纹线条生动流畅而有变化，不仅表现出衣服的质感，而且通过衣服表现人体的优美。希腊雕刻创造了崇高、典雅、完美的人物形象。
