同一首歌为什么停播了
《同一首歌》过度的商业化成了栏目停播的原罪，甚至在一些媒体和公众眼里，《同一首歌》已经被称为城市和大企业的大型堂会。在《同一首歌》越办越多的时候，演出的同质化也越来越严重，过于苛刻的合同也让一些明星意兴阑珊，臧天朔、高林生敢于直接发难，就代表着这种情绪在歌手范围内已经有了一定的市场。最终，在国内演出市场如火如荼，开心麻花、德云社、孟京辉等团队风生水起的时候，《同一首歌》却走向了停播的结局。《同一首歌》是一代人的回忆，在那个听歌并不那么便捷的年代，看《同一首歌》成了不少观众的听歌途径之一。《同一首歌》节目以制作大型演唱会和公益演唱会为主，收视率一直在央视三套处于领先地位，并且屡创新高。 这档综艺可以说是央视娱乐综艺中的王牌之一，也是各年龄段观众都喜欢的节目。《同一首歌》就连结尾的主题歌都是不少观众刻在脑子里的回忆。 每当“鲜花曾告诉我，你怎样走过，大地知道我心中的每一个角落。甜蜜的梦啊，谁都不会错过，终于迎来这欢聚时刻。”一响起来，不少人都会自然而然的跟唱，用现在的网络流行语来说就是“DNA动了”。
《同一首歌》为什么停播了?
《同一首歌》停播的原因如下：《同一首歌》的演出形式主要是借用歌曲《同一首歌》，请来大家熟悉的歌唱家和歌手，唱一些耳熟能详的经典老歌，几乎是“一人一首主打歌”。这种形式堪称经典，但时间长了，观众未免会“审美疲劳”。栏目组老是请那几位看上去有些过气的歌星，去那一至两首早已听得耳朵起茧子的“名曲”，久而久之就感觉新意无多，不免产生厌烦情绪。再加上有时好不容易请来了一位人气正红的流行歌手，节目组总是习惯于人家唱两首、甚至三首，让人感觉是在生拼硬凑。任何一个栏目都需要创新，缺少创新的《同一首歌》停播，有其内在规律要求在内。 《同一首歌》特色《同一首歌》以制作独具特色的系列大型演唱会和各类主题、公益演唱会为主，赢得了观众的喜爱和好评，收视率一直在央视三套节目中处于领先地位，并且屡创新高。2005年1月23日，《同一首歌》首次走进美国，栏目组和美国MTV音乐台、韩国KBS电视台、日本NHK电视台、新加坡电视台以及中国香港地区、台湾地区、澳门地区各大国际性传媒机构开展了卓有成效的合作。《同一首歌》荟萃国内外歌坛的明星、新秀和一流的艺术家，以现代的包装方式，重新演绎脍炙人口的优秀歌曲，贯穿传统与现代，引领怀旧与时尚，是新老明星的风云际会，中外乐坛的顶级盛事。
《同一首歌》为什么停播了?
《同一首歌》停播的原因：1、《同一首歌》停播原因之一：节俭令限制2013年中宣部等五部委联合发出了一纸节俭令，要求制止豪华铺张、提倡节俭办晚会。通知下发后，央视带头调整娱乐类栏目，央视1套、3套节目重新编排，复播不久的《同一首歌》取消播出，《同一首歌》演唱会正式停办了。2、《同一首歌》停播原因之二：侵权纠纷《同一首歌》这档节目一直都是使用同名歌曲《同一首歌》作为节目名称，在2004年歌曲《同一首歌》的词曲作者陈哲、孟卫东把央视节目组以侵犯著作权告上法庭，认为这个节目是以公益为背景但是却是商业化运作，《同一首歌》在次年更换了主题曲，但名称一直未变。3、《同一首歌》停播原因之三：暴利门2007年刘德华拒绝出席《同一首歌》公益演唱会，气哭了导演孟欣，此事后来闹得沸沸扬扬。先是一些人指责刘德华耍大牌，接下来有媒体曝光《同一首歌》暴利内幕引起大多数网友集体指责《同一首歌》本质是商业化运作，却一直用公益的旗号“绑架”歌手。有刘德华拒绝的先例，很多一线明星拒绝《同一首歌》就没有舆论压力了。4、《同一首歌》停播原因之四：口碑和收视率下滑由于侵权事件和暴利门事件影响，《同一首歌》在公众的口碑和影响力逐年下滑，再加上“节俭令”的原因，导致演出收入逐渐降低，加上缺少明星大腕的加入，并且同类型栏目《欢乐中国行》《中华情》的崛起，让《同一首歌》逐渐失去了昔日的辉煌。
解释一下所有的音乐的流派
1、trip-hop节奏变慢（有时很慢很慢），加入一些重音的味道，如很阴沉，醇厚的bass，轻微但迷幻的合成音效，或是些唱片的取样，有时可能连唱片的杂音都会被“故意”取样进去。所谓“trip”，指迷幻，氤氲的药物「旅程」；所以， trip-hop是种慢板的迷幻的、有 jazz感觉的、迷糊的、带点 hip hop节奏的 break beat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它同一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。2、world musicworld music是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音乐，通常指发展中地区或落后地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的 world music通常是指与西方音乐混和了风格的、改良的传统地区音乐。非洲的 king sunny ade，东欧的don byron，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 nusrat fatehali kahn等是西方乐迷较熟悉的 world music乐手。3、new agenew age是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。 new age可以是纯 acoustic（即以传统自发声乐器演奏）的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。 new age很多时与音乐治疗有关，不少new age音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与 new age思潮哲学有莫大关系。 new age音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐， windham hill是最具代表性的 new age唱片公司。 new age代表乐手有 enya， george winston， william ackerman， yanni， kitaro等等。4、acappellaacappella是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是 acappella，不过今天我们说 acappella通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。 acappella的相反是 instrumental，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以 acappella形式唱出。香港人最熟悉的 acappella歌曲是《so much in love》，香港 acappella乐队有姬声雅士等。5、bossa nova在“谜”新专辑中传达了许多自然的、哲学的观念。这个观念的主题就是“为什么”。《冥界之外》是“谜”一首经典的单曲。通过克里图的声音铺垫首一种不可抵挡的圣歌迭句和有力的旋律。bossa nova是种带 jazz味道的巴西音乐， 1950年代作曲家antonio carlos jobim将巴西音乐节奏与美国西岸 cool jazz混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个 bar的第 1,4,7,11,14拍为重拍。歌手 joao gilberto的纯厚歌声是 jobim音乐的出色拍档，20世纪50年代中期传入美国后大受欢迎，其它著名 bossa nova乐手有 charlie byrd、stan getz和 astrud gilberto等，最著名的歌曲为《the girl from ipanema》。 bossa nova于20世纪60年代最流行，其余年代亦不断有捧场者。6、更多音乐流派
音乐作品分析（一首20分）
1、曲调：曲调也称旋律。高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来，就形成曲调。曲调是音乐形式中最重要的表现手段，是音乐的本质，是音乐的决定性因素。相同音的进行方向称水平进行；由低音向高音方向进行称上行；由高音向低音方向进行称下行。2、节奏：音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地、有规律地重复进行。我国传统音乐称节拍为“板眼”，“板”相当于强拍；“眼”相当于次强拍（中眼）或弱拍。3、和声：和声包括“和弦”及“和声进行”。和弦通常是由三个或三个以上的乐音按一定的法则纵向（同时）重叠而形成的音响组合。和弦的横向组织就是和声进行。和声有明显的浓、淡、厚、薄的色彩作用；还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用。4、力度：音乐中音的强弱程度。5、速度：音乐进行的快慢。6、调式：音乐中使用的音按一定的关系连接起来，这些音以一个音为中心（主音）构成一个体系，就叫调式。如大调式、小调式、我国的五声调式等。调式中的各音，从主音开始自低到高排列起来即构成音阶。7、曲式：音乐的横向组织结构。8、织体：多声音乐作品中各声部的组合形态。（包括纵向结合和横向结合关系）。9、音色：音色有人声音色和乐器音色之分。在人声音色中又可分童声、女声、男声等。乐器音色的区别更是多种多样。在音乐中，有时只用单一音色，有时又使用混合音色。
