中书协举办的全国第十四届书法篆刻展进展情况?
亲，您好呀[开心]很荣幸回答您的问题。中书协举办的全国第十四届书法篆刻展进展情况是：该展览已经开始展出，并且得到了广大观众的积极参与和赞。参展作品涵盖了各个流派和风格的书法和篆刻作品，展示了中国书法艺术的独特魅力和卓越成就。此次书法篆刻展的举办不仅是为了推动中国书法艺术的发展，也是为了促进书法家们之间的交流与合作。展览期间，还组织了一系列的研讨会、讲座和座谈会，邀请知名书法家和篆刻家分享他们的创作经验和心得。此外，还设立了评奖环节，对优秀作品进行评选和表彰，以鼓励更多的书法和篆刻爱好者投身于这一艺术领域的创作。通过这样的活动，全国第十四届书法篆刻展为广大书法爱好者提供了一个学习、交流和展示的平台，也为中国书法艺术的传承和发展做出了积极贡献。希望我的解答能够帮助到您，祝您生活愉快哦[心]【摘要】
中书协举办的全国第十四届书法篆刻展进展情况?【提问】
亲，您好呀[开心]很荣幸回答您的问题。中书协举办的全国第十四届书法篆刻展进展情况是：该展览已经开始展出，并且得到了广大观众的积极参与和赞。参展作品涵盖了各个流派和风格的书法和篆刻作品，展示了中国书法艺术的独特魅力和卓越成就。此次书法篆刻展的举办不仅是为了推动中国书法艺术的发展，也是为了促进书法家们之间的交流与合作。展览期间，还组织了一系列的研讨会、讲座和座谈会，邀请知名书法家和篆刻家分享他们的创作经验和心得。此外，还设立了评奖环节，对优秀作品进行评选和表彰，以鼓励更多的书法和篆刻爱好者投身于这一艺术领域的创作。通过这样的活动，全国第十四届书法篆刻展为广大书法爱好者提供了一个学习、交流和展示的平台，也为中国书法艺术的传承和发展做出了积极贡献。希望我的解答能够帮助到您，祝您生活愉快哦[心]【回答】
第十一届全国书法展隶书获奖作品
第十一届全国书法展隶书获奖作品_第三届全国隶书大展征稿启事 第三届全国隶书大展征稿启事第三届全国隶书大展是中国书法家协会立项主办的国家级大展。 展览旨在促进我国隶书创作 水平的提高和书法专业化发展， 出新人、 出精品。 繁荣书法艺术事业。 展览即日起开始征稿， 拟于 2012 年 10 月 9 月在天津展出，现将有关通知如下： 一、举办单位 主办单位：中国书法家协会 承办单位：中国书法家协会隶书专业委员会 天津市书法家协会 协办单位：广州市川茂投资顾问有限公司 二、组织机构 第三届全国隶书大展组委会由中国书法家协会、 中国书法家协会隶书专业委员会、 天津市书 法家协会领导组成。 第三届全国隶书大展评审委员会根据 《中国书法家协会评审委员会产生暂行办法》 组成 和负责进行评选工作。 三、作品 1、尺寸：书法作品书体不限，不超过六尺整张（180cm×97cm） ，一律竖式。不收册页、长 卷。所有作品请勿装裱。 2、 范围：满 18 周岁以上的中国公民及海外华人、书法爱好者均可自由投稿，每人限邮寄 投稿一次，作品件数不限。投稿一律使用真实姓名。限于人力，恕不退稿。 3、内容：积极、健康向上的古今诗词联句或自作诗文。 4、费用：每一件作品收参评费 40 元（请勿在信封中夹寄，海外汇 10 美元） 。 5、备注：请在作品背后用铅笔正楷注明：姓名、性别、身份证号、常用通讯地址、邮编、 手机号码。草书、篆书另附释文，连同身份证复印件、汇款单复印件，随作品一并寄出。同 时请在作品包装外注明“隶书展” 字样；请勿在作品中夹寄现金，以免丢失；作者要真实 署名，一次投寄多件的请署名一致，勿写别名、笔名。来稿一律寄挂号信或邮政特快专递， 以承办单位签字的邮件签收联为凭证。 6、退稿：限于人力，未获奖及入选的参赛作品原则上不退稿，如需要退稿者，需另汇 邮费和手续费 50 元，请随投稿作品附上退稿费汇款单复印件。 四、评审 由中国书法家协会组成本次展览评委会，制定评审细则、评审工作流程和评委守则。评审工 作于 2012 年 8 月份举行，由组委会核对原作准确无误后，及时公布评审结果。 五、展览与出版 本展于 2012 年 10 月在天津市举行，展出入展作品 300 件（含 20 件优秀作品） 。本展开幕式 之前出版《第三届全国隶书大展作品集》 。 六、作者待遇和相关责任 1、向获奖作品的作者颁发奖金、证书；向入展作者颁发收藏费、证书，全部获奖、入展作 者每人赠送本次展览作品集一册。 2、优秀作品作者奖金每人 10000 元，入展作品收藏费每人 1000 元。 3、非中国书协会员作者作品入展本展，具备加入中国书协条件之一。 4、本次活动获奖作品作者奖金、入展作品收藏费、获奖及入展作品证书由承办方负责 在展览开幕后一个月之内发放。 所有获奖和入展作品归承办单位所有。 凡寄退稿费的未入展 作品一律退稿。七、征稿日期 本启事自公布之日起征稿，至 2012 年 7 月 31 日截止征稿，以当地邮戳为准。 八、收稿和汇款地址 收稿和汇款地址：天津市和平区新华路 237 号书协李翌女士收 邮编：300040 联系电话：022－23305234 九、展出日期 2012 年 10 月 9 日---14 日在天津市展出。 十、第三届全国隶书大展组委会办公室 中国书法家协会展览部联系人：郑培亮、李宁、杨家伟 电话：010-59759814 E-mail：[email protected] 十一、其他事项 1、作品必须是本人真实创作，拒绝模仿、抄袭及代笔行为。评审期间，将对部分作者 进行面试，发现弄虚作假者将严肃处理。 投诉材料请寄：北京市朝阳区北沙滩一号院 32 号楼 A 座 616 中国书协展览部。邮编： 100083。 2、所有来稿必须符合本启事要求。 3、凡投稿者视为认同并遵守本启事各项规定。 4、本征稿启事解释权归中国书法家协会。 第三届全国隶书大展征稿启事（2012 年 7 月 31 日截止征稿） 第十一届全国书法展隶书获奖作品_隶书书法欣赏论文 隶书欣赏论文中国书法是一门古老的艺术,它伴随着中华文明的发展而发展。世界上，拥有书法艺术 的民族屈指可数，中国书法，具有悠久的历史。 书法，是在洁白的纸上，靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑迹相，在 纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术；书家的笔是他手指的延伸，笔的 疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为他情感、情绪的发泄，所以，书法也是 一种表现性的艺术；书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄 地折射出来，所以，通常有“字如其人”“书为心画”的说法；书法还可以用于题辞、书 、 写牌匾，因此，也是一种实用性的艺术。总之，书法，是具有更强的综合性艺术，是更倾 向于表现主观精神的艺术。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。正像在西方美术 中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样，书法和绘画则统领着中国美术的其他门类， 而列为中国美术之首。 书法作为一种艺术创作，具有很深的玄妙。 从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、 隶书，到东汉、魏、晋时期，草书、楷书、行书、诸体基本定型，书法时刻散发着古老艺 术的魅力。为一代又一代人们所喜爱。 隶书，亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直 画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”“一波三折” 、 。隶书起源于秦朝，由程邈形理而成， 在东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称。 隶书是相对于篆书而言的，隶书之名源于东汉。隶书的出现是中国文字的又一次大改 革，使中国的书法艺术进入了一个新的境界，是汉字演变史上的一个转折点，奠定了楷书 的基础。隶书结体扁平、工整、精巧。到东汉时，撇、捺等点画美化为向上挑起，轻重顿 挫富有变化，具有书法艺术美。风格也趋多样化，极具艺术欣赏的价值。 隶书起源于秦朝，在东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称。也有说法称隶 书起源于战国时期。 过去一般相信隶书之由来为“奏事繁多，篆字难成，即令隶人佐书，曰隶字” 。但近 来指出“隶”字亦有“附属”的含意，可能意旨其为篆字之衍生。 秦隶，秦始皇在“书同文”的过程中，命令李斯创立小篆后，也采纳了程邈整理的隶 书。汉朝的许慎在《说文解字》记录了这段历史： “??秦烧经书，涤荡旧典，大发吏卒， 兴役戍，官狱职务繁，初为隶书，以趋约易” 。由于作为官方文字的小篆书写速度较慢，而 隶书化圆转为方折，提高了书写效率。郭沫若用“秦始皇改革文字的更大功绩，是在采用 了隶书”来评价其重要性。 隶书基本是由篆书演化来的，主要将篆书圆转的笔划改为方折，书写速度更快，在木 简上用漆写字很难画出圆转的笔划。 汉隶，西汉初期仍然沿用秦隶的风格，到新莽时期开始产生重大的变化，产生了点画 的波尾的写法。到东汉时期，隶书产生了众多风格，并留下大量石刻。 《张迁碑》《曹全碑》 、 是这一时期的代表作。 汉隶在笔画上具有波、磔之美。所谓“波” ，指笔画左行如曲波，后楷书中变为撇； 所谓“磔”只右行笔画的笔锋开张，形如“燕尾”的捺笔。写长横时，起笔逆 锋切入如“蚕 头” ，中间行笔有波势俯仰，收尾有磔尾。这样，在用笔上，方、圆、藏、露诸法俱备，笔 势飞动，姿态优美。在结构上，有小篆的纵势长方，初变为正方，再变为横势扁方汉隶具 有雄阔严整 而又舒展灵动的气度。隶书对篆书的改革包括笔画和结构两个方面。隶化的方 法有变圆为方。变曲为直。调正笔画断连。省减笔画结构等等。其中以横向取势和保留毛 笔书写自然状态两面点最为重要。横向取势能左右发笔，上下运动受到制约。最终形成左掠右挑的八分笔法。而毛笔的柔软性以使汉字笔画产生了粗细方圆。藏 露等各种变化。还 有字距宽。行距窄也是其章法上的一大特点。 汉隶表现在帛画、漆器、画像、铀镜中精美绝伦。而在碑刻中更显其宽博的气势和独 特的韵味。汉隶主要有两大存在形式：石刻与简牍。魏晋南北朝隶书大多杂以楷书笔法； 唐朝隶书不乏徐浩等书家。宋元明三朝的隶书也难振汉隶雄风。直至清朝。汉隶才得以复 苏。有余农、邓石如、何绍基等，别有建树。 隶书的第二次高峰。魏晋以后的书法，草书、行书、楷书迅速形成和发展，隶书虽然 没有被废弃，但变化不多而出现了一个较长的沉寂期。到了清代，在碑学复兴浪潮中隶书 再度受到重视，出现了郑燮、金农等著名书法家，在继承汉隶的基础上加以创新。 隶书的演变。隶书的演变过程称为“隶变” ，隶变承前启后，对草书和楷书的形成有重 要的作用。 隶变在中国书法史上是一次重大的书法文化事件。发生隶变的内在动因是为了适应当 时社会发展对文字应用的要求。 “隶变主要表现在两个方面：一是字形结构的变化，既是对 正体篆书字形结构的改造，这种改造的主要方向是简化；二是书写方式的变化，既是改变 原有正体篆书的书写方式，这种改变的主要目的是简捷流便” 。字形结构的简化和书写方式 的简捷流便构成了隶变过程的核心内容。在这里，字形结构的简化和书写方式的简捷流便， 不光为了书写速度的提高，同时因其蕴涵着内在的书写运动态势更加符合人的生理运动轨 迹，才使隶书在秦汉之交随着政治的更替最终彻底代替篆书而获得普遍应用的。 就书法而言，隶变完成了以下篆隶转换：1、摆脱篆书字型结构的凝固化束搏而走向隶 书线条时空运动的抽象化表现； 2、线条由篆书委婉的弧笔变为险峻的直笔，曲折处由篆 书的联绵圆转变为转折的方笔。隶变标志着汉字相形性的破坏和抽象符号的确立，使汉字 由古文字体系向今文字体系转换；同时也标志着隶书的独立品格和美学特征的最终形成。 另一方面，作为人的规范意识，又必须对这种新的字体和书体加以规范。于是，就有 了汉末高度规范的八分书出现。所以我们说，所谓的隶变过程，就是篆之捷所产生的新的 书体继而对这种新的书体加以规范建构的过程。而作为书法，隶书的美就存在于这历时四 百多年的隶变过程中。 所以我们说，隶书独立品格和美学特征的形成，不是东汉的高度规范和成熟，而是存 在于四百多年的隶变过程中。在这四百多年的隶变过程中，有着实在太多的书法文本需要 我们加以解读和认知。 《张迁碑》的质朴奔放、浑厚博大， 《曹全碑》典雅华美、俊秀温润， 使我们看到了不同风格、不同结体和不同审美取向的东汉经典刻石文本书法。这是东汉正 大的文化气象和文人认识自然征服自然的自信的书写流露。特别是《石门颂》潇洒自如的 波挑，体现着文人回归大自然书写的开放情怀，加上民间工匠的契刻，又为《石门颂》置 入了民间的质朴意味，铸就了《石门颂》既有原本隶书的质朴随意，又有人文情怀流露的 独特艺术魅力，显示出《石门颂》不拘一格的奔放品格、以及阔大的自然气象，成为历代 书家关注和借鉴的经典范本。 然而，东汉刻石所表现出的典雅、华美、庄重、整饬只是一种完整的、华丽的美。如 果没有原始隶书的质朴和简淡元素灌注其中，那么这种美又是虚伪的、造作的、没有感情 的。如果东汉刻石典雅、华美、庄重、整饬的基础上置入隶书原本的奔放、流畅、阔大的 审美气象，那么书法就会有一种大自然的淳朴和广阔气象。而这种美才是更接近生命本真 的美。因为隶变过程中的很多随意性书写看似很朴拙、很简淡、很平凡，而实际上却蕴涵 着无穷的美学价值，是人的生命系统中的真实流露。 认识是继承的前提。所以，发掘两汉隶书的美学实质及其背后所含盖的文化与精神内 涵是我们持续关心的内容。同时，它也应该是我们完成隶书的时代性突破和发展的前提和 理论支点。我们没必要谈所谓的创新，深入的认识隶书传统更有现实意义。只要我们认识并理解 了一些隶书的传统，并完成隶书的传统和现代的纽带式连接，那么我们才有可能创造出既 古典又现代的隶书作品。在这里所谓的古典就是隶书的发展延续形态，所谓的现代，就是 隶书的现代审美意识和文化精神。古典——现代具有全息重演的内容，但还不完全是周俊 杰先生所倡导的新古典主义。因此，我所说的古典和现代，具有把古典放在新的时空匡架 进行梳理归类和时代诠释的意识。它可能是反传统的，因为我们是站在时代立场审视传统。 它也可能是继承传统的，因为传统在影响着我们。 第十一届全国书法展隶书获奖作品_隶书书法欣赏 一眼就看上了石开老师的字 易从字画官网： 书法作为独创的表现艺术,被誉为：无言的诗,无行的舞 ;无图的画,无声的乐 。书法，是文化巨 川中的一个分支，艺术大洋中的一片静海。它所表现的不仅仅是个人的情思，更是中国文化的心灵境 界。我们透过数千年形成的繁复的笔法、渊源、流派和风格等内容，可以看见我们中华民族文化的诗 心，感受到中国美学和艺术的真正灵性和生命的慧境。今天咱们就来欣赏书法六大分类之——隶书书 法欣赏。 隶书是人类文化史上专属于东方文明的奇葩，它犹如远古的图腾那样古老，但却依然在每个书家 的笔下日新月异。隶书这种抽象艺术内蕴极深。好的隶书会带给人终生伴随的一种审美的愉悦，本文 为大家展示【易从网】签约书法家的隶书书法作品欣赏。 一、石开隶书书法欣赏最豪放大气的古诗词 石开隶书《念奴娇· 赤壁怀古》(作品来源：易从网) 石开隶书书法作品，气魄宏大，苍莽遒劲，飘逸潇洒，动静相生。石开代表作《念奴娇· 赤壁怀 古》 这幅隶书书法作品， 笔画时粗时细， 笔锋偶露偶含， 墨色或湿或枯， 笔法或浑润或涩， 书风俊秀， 大气磅礴。石开隶书书法浑朴醇厚之体势，形成博涉兼融、清雄雅洁的独有风貌，令人叹为观止。毛主席诗词 国家一级书法师石开隶书《七律· 长征》(作品来源：易从网)易从字画官网： 石开(别署鲁人石开)，原名张佩华，1946 年生，山东人氏，书画世家，尤善“工隶书、草书”，其 书法水平高超，更是受到国内外友人收藏等，石开从事教育及书画创作四十余年。现为文化部中艺卿 云书画院书画家，中国国际书画名家研究院院士，中艺名(北京)书画院常务副院长，国家品牌战略委 员会理事，系文化部评定的一级书法师，国礼书画家。他的书法作品，不仅装饰效果佳，还极具收藏 价值。 二、于国光隶书书法欣赏毛主席诗词 刘炳森弟子于国光隶书《沁园春雪》(作品来源：易从网) 于国光书法师承当代著名书法家刘炳森，擅长书法诸体，尤精隶书、楷书和行草。作品曾多次在 全国大型展览中获奖，并有许多书法作品被有关单位和个人收藏，并出版有于国光书法作品集。易从字画官网：刘炳森弟子于国光隶书《陋室铭》(作品来源：易从网) 于国光：字润波，号东门客，是隶书名家刘炳森亲传弟子，1963 年生于北京，现为中国书画院 会员，北京书法家协会会员，国际名人书画院理事，神州博古书画会会员，北京美术家协会会员，中 华英杰国际交流中心艺术顾问，易从网特约书画家。 三、张锁平隶书书法欣赏易从字画官网： 河南省书协会员张锁平书法《自强不息厚德载物》(作品来源：易从网) 张锁平隶书书法作品朴拙自然，意态婉约而又气韵灵动，墨线开合有序，避让合理，可见作者笔 墨传统功力深厚。 张锁平强调书法的古法用笔和表现的书写性，根植于中华传统又得意于西方艺术精 华的滋养，技艺精湛，格调高雅，堪称佳作，值得收藏。当代著名书法家张锁平隶书书法《发上等愿》(作品来源：易从网) 张锁平，平生喜交游，爱收藏，粗通诗文，略鉴赏，尤爱书法，幼承庭训，得其家传，对汉隶、 魏碑用功最勤，近年来言传身教收获颇丰。1982、1985 其作品其作品入选国家书展、2003 获中国书 法网络大赛金奖、并入编《中国书画名家大典》，其作品在《中国楹联报》、《开封日报》、《汴梁 晚报》《、黄河风》等诸家媒体相继刊登至今，现为易从网签约书法家。 易从网点评：中国书法历史悠久，书法艺术是世界上独一无二的瑰宝，是中华民族的文化象征， 表现出东方艺术之美和独特的东方文化底蕴，使我们引以为傲的宝贵艺术财富。隶书书法作为独具风 格的书法家族一员，其升值空间值得期待。尤其是【易从网】签约的书法家的隶书书法，更是别具一 格，十分值得收藏，用于装饰更显品位和内涵。 易从网国内权威字画网站商城，众多知名书画家签约网站，受到国内外书画爱好者的一致好评， 集装饰、送礼、收藏投资于一体，无论您是想家庭、办公室题字;送领导、礼客户、开业送礼、乔迁 送礼题字;收藏名家书法题字，易从网均可以满足您的个性定制需求，为您定制高端名人书法字画。 易从网服务更周到，支持七天无理由退换、支持货到付款。
篆刻初学用哪本书最好？
您好，分享几本我看过而且觉得不错的书，供您参考，希望对您有所帮助。1. 《篆刻艺术》 刘江 浙江美术出版社2. 《篆刻五十讲》 吴颐人 上海书店出版社3. 《中国篆刻史》 赵昌智 祝竹 上海人民出版社4. 《汉印精华》马子恺 浙江人民美术出版社5. 《秦印官印集萃》吉林文史出版社6. 《汉印分韵合编》 袁日省编 浙江人民美术出版社另外，篆刻艺术是篆书和雕刻相结合的 艺术。因此在学习篆刻之前，应具备一般篆书的 基础。篆书书基础越厚实，在篆刻中则更能体现其文字的笔摹神态意趣，否则刻制技能再熟练也难以表现出印之精神。说不定还会出现错字谬笔，有损全印。印章上的文字，虽说都是篆书。但篆书的领域很广，自殷商经秦汉，到魏晋至今，几经演变。不同时期有不同的特点，若不加以了解，恨难体现某一时代篆刻的精髓和面目。认识篆书首先要能分辨出是哪个时期的 篆书？特点是什么？结体笔法有何异同？在不断的书写与使用中不断认识与积累。此外，学习篆刻之前，必须做好相关的准备工作。犹如建造房屋，要事先备料。篆刻学习最主要的就是工具和材料，以及准备相关的印谱和工具书。一.刻刀刻刀是篆刻的主要工具。刻刀的大小、长短及刀角的大小都会影响篆刻的效果。平口刀是刻印章的最佳工具。平口刀，两面开刃，左右对称。一般两角为90度，两刃的角度为15~40度，刀杆长约为15厘米。通常可备上大小两把刀，小的宽6毫米，厚3~4毫米：大的宽8毫米，厚4~5毫米。青少年初学篆刻可根据自己力量的大小，选购不同大小的刻刀。二.笔、墨、砚用于临摹，起稿，拓款等用。笔：狼豪或者兼豪小楷笔一支，用于摹印、起稿、反书上石。兼豪中槽笔一支，用于放大临写印稿。三.砂纸或者砂轮用手磨印石。有租细之分，可以粗细各备一种。四. 印床印床是用来固定印石的工具，以便携刻省力，尤其碰到质地坚硬的，或者较小的印石更为有效。初学者使用印床可以防止刀刃伤手，熟练后可以不用印床，则右手执刀，左手执石，迎刃受刀。反能灵活方便。五.印刷印刷用以制冻印面。一是在刻时刷去石属粉末：二是在钤印时，先刷净印面，以免石屑等胜物带入印泥。一教以小毛刷或以牙刷代用即可。六.玻璃小镜子以方形为佳，临摹时置于原印侧面反照印文，用以检查印石上印文正反以及准确时用。七.印规印规是在钤印时用以框正印章的位置，使之不偏不歪。八.拓包为拓边款时用。拓包制法：先取硬版纸，剪成如硬币一元大小的圆块，外包以新棉花，底部略厚，再裹以塑料纸和光滑布一层，最后再用软细缎包扎一层，使之成扁圆球状，头颈部用线扎紧即成。拓包要求包扎得紧，表面光滑。或者网上也有售。九. 防护手套青少年初学篆刻一定要备好防护手套。保护好手，切勿受伤。十.其他收纳材料的收纳箱：保护印章的印盒 (或印套)；保护刻刀的刀套；钤印用的硬橡皮垫板；擦拭印章的软布(或小毛巾)等等，都可极据情况来备，不一定要马上备齐。有些末西可用可不用，或取它物代用亦可。
吴运铎写过一本自传体的书 书名忘了 书的厚薄和一次性打火机差不多 谢谢啊大神们帮帮忙
吴运铎就一本自传体《把一切献给党》 它是一部在20世纪50年代就脍炙人口的自传体小说，写的是一个普通工人成长为无产阶级优秀战士的感人故事。它问世以来，不仅在我国多次再版，影响了几代人，而且被译成七种文字，在国外广为流传。这本书的主人公和作者，就是中国抗日战争时期革命根据地兵工事业的开拓者、新中国第一代工人作家吴运铎。
优秀的篆隶书法作品图片欣赏
篆隶是我国书法字体中较为古老的一种字体风格，对我国书法的影响甚大。现如今，篆隶的书法作品得到人们大量的欣赏与学习。下面是我整理的优秀的篆隶书法作品图片欣赏。 好看的篆隶书法作品高清图片 先有大篆后有小篆。早在六千多年前，陶器上刻划的符号和描绘物象的图画就具有文字的雏型，随后在漫长的发展中，产生的象形(图画)文字。三千年前的殷商时代，在龟甲兽骨上刻划的文字，即“甲骨文”，书法细劲挺直，笔画无顿挫轻重。商周时代，出现的铸在钟、鼎、货币、兵器等青铜器上的铭文称为“金文”或“钟鼎文”。书法渐趋整齐，风格圆转浑厚，字形变化丰富，参差不一。春秋战国时代，刻在石簋、石鼓上的文字叫做石鼓文。笔画雄强而凝重，结体略呈方形，风格典丽峻奇。上述的甲骨、金文、石鼓文，秦代称之为大篆。 精美篆隶书法作品欣赏 小篆的鼻祖，李斯，字通古，战国时代上蔡人(今河南上蔡县)。后做了秦相，整理制定了秦代的标准书体小篆。现存于西安碑林的《峄山碑》，系宋代摹刻。所书的刻石多已毁没,存世的原石仅两块。相传秦代金、石刻文都出自李斯之手。百废待兴，因此秦国有众所周知的七个同一，其中文字长短常重要的一项，而李斯的小篆便是在秦国原有篆书基础上统二八国文字的结晶。金刻有权、量、诏版，石刻有峄山、泰山、琅琊台、之罘、碣石、会稽。因而秦代书法最闻名的便是以秦小篆书体所书之刻石文字。李斯所处的秦代是我国历史上的一个重要时期，秦始皇灭六国，同一天下，将年龄战国时期的混乱局面一扫而平。李斯后为赵高所诬，腰斩于咸阳，时年约七十岁。端庄、凝重乃至有几分肃穆之感的秦刻石，向我们揭示出当年在中心集权独裁统治下秦帝国的概况。同一后的秦国强盛异常，表现在书体文字中也必定与之相适应。 篆书的历史沿革 中国先秦伏羲氏时期，就产生了文字。考古学家论证是在龟甲、兽骨上刻画的甲骨文。因其是用以占卜、预测吉凶祸福，故称"卜辞"。但其已具备中国书法艺术的基本要素：用笔、结构、章法等。殷周时 期，铸刻在钟鼎彝器上的铭文即金文又称"钟鼎文"广泛流行。 秦始皇大统后，统称为"小篆",也称 "秦篆"，所谓篆书，其实就是掾书，就是官书。是一种规范化的官方文书通用字体。据文献记载，秦以前汉字书体并无专门名称，而小篆是由春秋战国时代的秦国文字逐渐演变而成的。由于是官书，小篆只适合于隆重的场合，如记功刻石、叔量诏版、兵虎符之类。标准篆书体的体式是排列整齐、行笔圆转、线条匀净而长，呈现出庄严美丽的风格，与甲骨文、金文相比，具有这样一些基本特征：字形修长、而且紧画、向下引伸，构成上密下疏的视觉错感，这与自上而下的章法布局也有关系。线条匀称无论点画长短，笔画均呈粗细划一的状态。这种在力度、速度都很匀平的运笔，给人以纯净简约的美感。加之字体结构的趋简约固定的倾向，小篆书体的章法布局更能形成纵横成行的序性。秦篆有圆笔方笔之别，圆笔以秦刻石为代表;方笔以秦诏版权量为代表，为秦篆之俗体。 汉魏之际是秦篆的强弩之末，除用于碑铭篆额和器物款识之外，难得有独立的篆书。 唐篆，因李阳冰出而复苏，但秦篆的浑厚宏伟之气已荡然无存。 宋代金石之学和元朝的复古书风，使用权篆书得以起微潮，以篆书著称者不乏其人但乏超越之力。
当代篆书名家作品欣赏
篆书,是中国古老的文字,从殷商甲骨文、两周金文,直到秦小篆,都属于篆书范畴。在我国的书法界中，有不少著名的篆书书法家，下面我带给大家的是篆书书法名家作品，希望你们喜欢。 篆书书法名家作品欣赏 篆书书法名家作品图片1_邓如石 篆书书法名家作品图片2_邹宗绪 篆书书法名家作品图片3_吴熙载 篆书书法名家作品图片4_莫非 篆书书法名家作品图片5_冯宝麟 篆书——烟雾缭绕(雪小禅) 天地有大美。中国文字是大美。篆书是中国文字华美之巅。本是秦始皇统一之后使用的文字，远看像一张画，一张由曲线和弧度构成的曲线，近看，仍然是画。看着那样古朴，却又那样烟雾缭绕。 篆书，刻在甲骨文上，也刻在青铜器上。那石鼓、毛公鼎上，全是这样的文字。书法的美，历经岁月洗练，达到了无法述说的程度。而篆书多么华美，像可远观不能近爱的女子，着装太过华丽，密不透风的华丽。像提香的画，华美到让人以为只能看看而已。 中国有两个朝代因为太浩大，所以想起时颇有敬意。一是秦朝，二是唐朝。短促而盛大，留下不可复制的文明。篆书，以它自己的形式为秦朝留下严谨的书风。它绝不务实，只负责华美展现。它是用来装饰的，用线条来表现完美的。 唐代有书生李阳冰，常常以圆转线条写出他的篆书。 那篆书仿佛生来就是担任着示美的义务，没有一笔不华丽，没有一笔不连绵——是穿了华丽绸缎的女子，不敢轻易妄动。 有时在灯下细细看那些篆书，觉得像看一场场戏，像看一个个人在演出。没有比篆书更像图画的文字了——你不明白吗?那么，好，我画给你看。 与其说是在写字，勿宁说是在画画。——也许本来就是为了装饰，粗细基本均匀，布局秀丽，如果是山，它是黄山，如果是花朵，它是牡丹，如果是用画风来形容，它是宫廷画。 贵气十足的篆书，不会流落到民间。——千年之后，泰山石刻仅有十字。依旧如此壮丽。 多年之后看人习篆书，知道他喜欢的或许就是它的华丽。篆书有一种故意的玄虚。它还不够谦逊，不够低调。高昂着头叫：我美，我华丽。 像玉。明明是那样美，却又夹缠着一丝绿，更要命了。但太好的玉，女人舍不得戴——一双手要洗手做羹汤，要择菜，要炖肉、拖地、洗衣…… 太不实用。一个字，要低头怎样描画才能写了它的风情万种?而且总以为，它只要用心就能写好，不像行书、 草书 、楷书，除了工夫、用心，更多的是，是要有灵性。 书法之美，比画更直接，更生动。一眼看上去，有了就有了，没有就永远没有。 写篆书的人，得有一颗平淡而湿润的心。王羲之后来有如此美的行书，是有篆书和隶书做底子——由繁到简，像生活，像人生。没有那跌宕起伏，哪有行云流水的行书《兰亭序》?没有卫夫人告诉他，一个点就必须写成“高峰坠石”之态，哪有《何如帖》? 父亲老了开始研习书法。是从篆书入手。开始完全是一笔笔地画，到后来有了意味——什么事情，一旦有了意味，就进入了境界。他铺开给我看新写的篆书，我说：“书法中，篆书是技术含量最高的一种，因为它还拘泥于形式，还有套路，还端着架子，不肯低下头来，去拾一朵槐花，闻它的香。 ” 篆书离我们有多远呢?它宛在云端，看着我们，轻视地笑着——那是只属于秦朝的字，用最隆重的态度，来隆重地对待那个盛大的朝代.
篆书与篆刻有什么区别？
篆书，古汉字的一种书体。有大篆、小篆之分。大篆原来叫籀文，兴起于周朝末年。小篆又叫秦篆，指秦始皇帝统一文字所用的书体，汉代沿用。后世称篆书，一般都是指小篆。秦代小篆文字资料流传下来的有泰山刻石、琅邪刻石、峄山刻石、会稽刻石等，以及无数秦量、秦权、诏版。当时文字已规范化，偏旁都有固定的形式和位置，形体竖长方，其空虚不足之处尽量用笔画填满。篆刻，是中国特有的具有艺术价值的印章镌刻。因古代印章多以篆书入印而得名。秦始皇统一中国后，规定皇帝用玺，一般人的印章称印。印章材料有铜、金、银、铁等，明清多用叶蜡石，青田石中的冻石。构成篆刻艺术的主要条件为篆法、章法和刀法。章法是指印章文字的安排和布局，即“分朱布白”，遵从虚实疏密，欹侧均微的艺术规律。刀法指下刀的方法不同引起刀痕面貌，趣味的差异。古人镌刻用刀如用笔，帮刻印刀又称铁笔款识，是篆刻艺术的附度部分，有边款、顶款等称呼。
吴让之的篆刻特点
初名廷，字熙载，又字让之、攘之，号晚学居士、方竹丈人等。江苏仪征人。清代著名书画篆刻家。博学多能，善作四体书，恪守师法，尤精篆、隶，功力深厚，温婉圆健，收放有度。擅长金石考证，精通文字学。师事邓石如的学生包世臣，所以是邓石如的再传弟子。篆刻师邓石如，以汉篆治印。对邓石如的篆刻，吴让之更是有创造性的继承--章法上使之更稳妥、更精炼，刀法上更加圆转与流畅，从而把邓石如以笔意见胜的风格推向高峰。刀法使转自然，坚实得势，能充分表达笔意，立体感强。行草边款与其书体相通，晚年作品更入化境，所以许多学习邓派的人，多舍邓趋吴而从中体会邓派风格。对当代中、日印坛影响很大。他的写意设色花卉，清疏淡雅，风韵有致。著有《通鉴地理今释》、《师慎轩印谱》、《晋铜鼓斋印存》、《吴熙载篆刻》等。晚清印坛有重大成就的印人如徐三庚、赵之谦、吴昌硕、黄牧甫都在其作品中吸取过营养。
