photoshop入门学习教程
photoshop入门学习就是：认识软件布局、掌握软件基础功能、深化研究模仿、动手去做、确定学习方向。1、认识软件首页认识photoshop软件的布局以及每个工具的具体功能，只要熟悉记住就ok了。重点是要掌握左边每个工具的作用。2、掌握软件基础功能当掌握软件基础功能之后，就开始运用于基础的操作并熟练掌握。基础工具掌握之后，基础的图像操作以及简单的调色肯定没有问题了，有现成的图可以跟着去慢慢描绘，跟着做，坚持做，慢慢的软件的功能操作就会越来越熟练了。3、研究模仿自己深化研究模仿成熟的实例，这个阶段还是建议根据学习网站的实例一点点地学习，然后自己帆颤键一定要去多思考，这里我想说一定要坚持，经过一段时间你态巧会发现自己的改变。4、动手去做当模仿别人的实例熟悉之后，就可以自己动手做，不要去模仿了。带上自己的设计思想，哪怕从最简单的海报，宣传单开始做，不要怕难，不要怕自己的作品拿不出手，肯练习，一定会出好作品的。5、确定自己的方向，针对性学习PS是个很强大的工具，那么学会了基础工具的运用技巧了，接下来要考虑向什么方向发展。想用PS做什么，是简单的P图，那就多找点图P一下，慢慢学习特殊材质的P图技巧。如果是做摄影后期，那你就需要学习如何修片，洞旦调色，调光影等等。或者想做平面设计师，那就要学习海报设计、包装设计、画册、LOGO等；想做UI设计师？那就学习界面设计等。所以说，学无止境，接下来要学习的东西还挺多的。
photoshop入门学习教程
在日常生活中，只要一提到PS，可能大家都听说过，只知道它是很专业的修图软件，但是真正懂它，了解它的人并不是很多吧。今天就带大家一起来了解、认识下PS。PS即photoshop的简称。它是由AdobeSystems开发和发行的图像处理软件。Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具，可以有效地进行图片编辑工作。PS有很多功能，在图像、图形、文字、视频等各方面都有涉及。我们该如何去学习PS呢？1、首页认识ps软件的布局以及每个工具的具体功能，只要熟悉记住就ok了。重点是要掌握左边每个工具的作用。2、当掌握软件基础功能之后，就开始运用于基础的操作并熟练掌握。基础工具掌握之后，基础的图像操作以及简单的调色肯定没有问题了，有现成的图可以跟着去慢慢描绘，跟着做，坚持做，慢慢的软件的功能操作就会越来越熟练了。3、自己深化研究效仿成熟的实例，这个阶段还是建议根据学习网站的实例一点点地学习，然后自己一定要去多思考，这里我想说一定要坚持，经过一段时间你会发现自己的改变。4、当模仿别人的实例熟悉之后，自己动手做，不要去效仿了。带上自己的设计思想，哪怕从最简单的海报，宣传单开始做，不要怕难，不要怕自己的作品拿不出手，肯练习，你一定会出好作品的。5、建议：平时可以看一些关于审美的知识，比如：摄影、绘画、构图、色彩等，对你日后的工作肯定是有所帮助的。
想要学好UI设计新手需要怎么做
总结了一些新手入门须知，希望能够对你有所帮助。1、先对UI设计的工作有一个整体的认识，然后再去学习激发层面的内容、规则，慢慢把知识库填充完整。这样主要是让你能够对UI设计有一个大体的认识，并且从中找到自己的兴趣点，真正喜欢上这一行业。2、UI设计是一个用软件设计作图的工作，主要用到的软件有PS、AI、ARP、AE等，当然要想成为一名出色的UI设计师，这些软件必定是要熟练操作。3、UI设计师需要掌握有一定的画图美术基础，比如绘制图标，可以通过临摹练习来不断提高自己的画图水平。作为设计的上游，产品经理常常会直接把需求文档发给设计师，而能够读懂产品文档、快速分析需求、定位出风格、色调、元素、最后把产品需求视觉化，这才是最受欢迎的 UI设计师。4、以上技巧都只能是帮你入门，是必备的技能方面，但如果想成为一名出色的UI设计师，还需要日积月累的浏览、学习、思考、练习，这是UI设计者需具备的审美意识。还要不断的总结、借鉴他人之长并运用到自己的作品中，最终成为自己的东西。所以，大量的练习和实战是成为出色设计师的必经之路。5、一个互联网产品的设计，除了需要了解产品、还需要知道什么是用户体验，这样才能更有效地推进合作流程，同时会培养自己多元化的思维方式。说白了你还需要有现代的互联网思维，设身处地的考虑用户的体验和使用感受，而不是简单的想当然。6、一个好的产品，需要美观的界面和顺滑的交互，这就离不开 UI设计师这两种能力的相辅相成，除此UI设计师还需要懂得交互设计。
初学者如何学好UI设计
对于零基础小白，想学习UI设计，很多人都不知道从哪里开始学，要学哪些内容，盲目的学习可能达不到我们想要的学习目的，技术内容过于老旧不符合市场的人才需求，学习完也很难达到就业的目的，所以说，想要学一门技术课程，得先做好学习规划，下面分享一份UI设计的学习路线，希望对大家有帮助。第一要学习软件基础与矢量插画绘制，包括Photoshop图像处理软件，illustrator矢量图形处理软件，CorelDRAW矢量软件，InDesign排版软件，CINEMA4D三维立体软件，矢量插画绘制。第二要学平面媒体设计，包括三大构成与设计基础，商业创意思维，常见平面宣传品设计，品牌设计-CIS，书籍装帧设计与排版，产品包装设计，印刷前期与制作工艺。第三要学习网站设计与制作，包括营销类页面设计，专题设计，企业、商城、门户网站设计，web前端与整站制作，H5营销设计与交互动效，移动端布局。第四要学智能设备交互，包括APP介绍与产品分析，多系统图标设计，APP需求分析与手绘原型图，产品交互设计，三大平台设计规范，标注、切图，全套原创APP产品项目实战，AE动效设计，智能电视、智能手表界面设计，视觉规范与包装等等。
平面设计师需要具备哪些条件?
1、提高自己的美学鉴赏能力。只有知道什么是美的东西，才能创作出好的作品。这是作为一个平面设计师所应该具备的最基本的素质。
2、提高自己美术基础知识。这属于专业能力范畴，要想成为一个平面设计师，我们必须完善自己的专业理论知识。
3、搞设计的人不是多看多品，多看别人的设计就OK的事，要学的东西有很多，提升自己的内涵与文化底蕴，设计出的东西才能打动人，才能让人欣赏。
4、掌握基本设计软件是必须的，软件是笔，用它才能表达(表现)自己的想法和艺术气息，不是光靠美术效果折服人的，好作品需要别人能读懂的。
5、站在别的角度看自己的设计，多向有资历的人学习，求教，进步会快些。
6、多模仿作品，自己的东西是靠多模仿才能创作出来的，模仿是体会设计内涵的最快捷的方式。
7、多参加各种平面设计比赛，从比赛中能或许更多的知识。
8、定义规划好自己的目标和事业道路，不能半途而废。
成为平面设计师需要什么条件和要学习什么？
平面设计师不但要有熟练的技术而且思维敏捷有创意思。需要的功底，做这类职位需要你有良好的创意构思，在平面设计、美术实际制作方面非常熟悉，在软件的使用上一般要求精通和学习Photoshop,Illustrator,PageMaker，coreldraw、InDesign等设计软件。另外，还需要你具备跃动的思维,完美的色感,敏锐的洞察力和行动能力；具备优异的设计能力和上佳的品味，能把根据客户要求延展创意并制作设计稿.。关于学历，这类职位最关键的是要你具备足够多的成功作品，成功的作品是最具有说服力的。当然，现在找工作的话还是本科以上机会多一些。英语不是很关键的要素，如果英语能力比较强的化当然对你的工作有辅助作用的。扩展资料：平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是通过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。比如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，平时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用网络上的社群来做意见交流。参考资料：百度百科-平面设计
平面设计必要了解知识点：平面设计需要注意哪些点？
平面设计就是把不同的基本图形按照一定的规则在平面上组合成图案。以轮廓线为主，在二度空间范围内划分图与地的界限，描绘图像。与平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。关于平面设计，很多小伙伴说自己设计出来的作品总是达不到预料的效果，总是不满意~其实关于这样的情况发生，很大原因是你在设计的过程当中有很多点都没有注意到！那么，平面设计需要注意哪些点呢？接下来我们就来详细了解~另外，上就可以学习更多的设计课程，软件入门就是那么简单~平面设计注意点：1、注意字体。不管是商标还是字体。在符号方面，图形有时是次要的，字体可以帮助你解决很多问题，努力学习，掌握字体设计。2、字型。任何东西都离不开版式，没有版式就不能没有字体。这是东方文化中最杰出的代表——中文字体，你必须仔细考虑。首先，你最好先考虑是宋体还是黑体，特殊的情况下，你才会考虑是否要选择两大字体以外的字体。简而言之，宋体非常严谨，非常庄重，也非常尊贵；黑体，非常现代，非常整齐，非常简约。第二，字体间距最好小于常规间距。标准是"0"，您最好取"-50"，这可以用于标题类字体的排版，作为大面积正文排版时，也同样需要略微缩小字体的间距，空隙少一点不仅不能完成轻松阅读的任务，反而会让眼睛疲劳。掌握“紧凑”与“稀疏”的区别。最后，字体的高度，最好压一压，就是压扁一些，这样，汉字看起来，会比较象汉字一些。3、排版版式。假如你能力不够，或时间不够，最好用一种合适的排字方法。记住，在商业设计中，不要轻易尝试夸张、跳跃的版式，那些看起来越随意越凌乱的优秀作品，越需要时间越长，你需要非常扎实的构成功底，同时你需要处理所有已经出现的细节，并创造更多的细节。在一个平面上，两个元素的距离可以延伸到无限大，但是你必须有足够的力量使他们不能跑出边界。越是乱七八糟，越难，相反。我强调的是商业设计，是为了安全考虑，因为顾客要付钱，如果你的实力还不强，就不要冒险。一种简单的测试就是，一张白纸上有两个点，思考一下，如何处理那些看起来很紧很紧的纸就会破裂的点的大小和距离？若能创造出这样的视觉效果，你就能创造出复杂的布局。4、回归到“稳重”的排版上，最重要的一点是：节奏。那是节奏？由于不同，都产生节奏。反差，不管是面积和颜色，还是结构，都要与之相提并论，不要一成不变，否则就没有节奏可言。在排字时，可以通过音符如何产生旋律来理解节奏。5、颜色色彩。要想提升，就要放弃正统的红黄蓝绿。颜色的感觉，主要取决于天赋。但是也可以培养，如果你喜欢看电影，多关注一下大师的电影，看看里面用色，就拿一般来说，看看王家卫的电影，每一部，都是一本色彩学。什么是图形设计中的颜色？颜色并非红色、黄色和绿色，颜色就是情调，每一种颜色的选择和调制，就是每一种心情的表达。因此，最重要的一点，你必须是一个有感情的人。以上这五个点就是我们在平面设计的过程当中应当要注意的了，其实，平面设计讲究的就是一个整体性、视觉性，而我们如果将这些点都注意起来并且掌握了，那么优质的平面设计作品就不会离你太远~以上就是本文的全部内容，希望对大家的学习有所帮助，。-->
平面设计需要的基础知识有哪些，帮忙详细阐述一下？
当你第一次踏入设计领域时会不会觉得非常的迷茫，你会觉得你根本不知道从哪里学起，完全找不着北。你是不是很像了解一些关于设计这方面的一些东西，比如设计的理论，以及一系列的软件和有关设计方面的只是，要知道学习平面设计需要学习掌握的东西实在是太多太多了。 一、我们要有美术功底，懂得欣赏发现美的事物。不断的提高自己的审美观。 二、我们需要精通平面设计的三大软件：photoshop、coreldraw、illustrator. 三、强大的设计理论支持，具有专业识别能力 1、我们需要学习设计构成基础(平面、立体、色彩) 2、我们要发挥自己的想象能力，将我们所想到的用图形表现出来(创意第一) 3、字体设计，在设计的同时对于形式的美感与追求 4、标志设计，建立在字体设计与图形创意的基础之上。到这时你就真正感受到了平面设计 5、接下来就是版式设计了，是在一个空间里去添加元素，使其具有美感和适读性。 6、海报设计、建立在图形创意、字体设计和版式设计的基础上，是体现我们设计工作者的水平的时候，好的海报是能吸引眼球的，不知你能不能明白。 7、包装设计，是建立在上面所有的基础上，你看到市场上精美的包装没?是不是被其吸引而勾起购买欲了呢? 四、你必须清楚不是所有学设计的人都是设计师，就比如金字塔越是往上越是少数，在这漫长的道路，你能够坚持下来，那么你就能够胜利。 五、我们需要不断的补充自己，多看书，多思考，多了解中国传统文化，并且具备敏锐的观察力。我们还得了解市场 六、看你的领悟能力，就是看你是不是学设计的这块料 通过以上的讲解，你是否了解怎样学习平面设计了?如果你已经下定决定走上平面设计这条道路，那就赶快行动吧，坚信自己一定能够成为有个出色的平面设计师。
以后想做UI设计，大学应该学什么专业？
截止2020年大学中无此专业，大学都是综合类专业。设计类的专业包括视觉传达设计，工业设计，交互设计，广告设计，视觉传达，平面设计，产品设计，环境艺术设计，室内设计，建筑设计等等。大部分院校和UI设计相关的专业，包括数字媒体艺术设计，数字媒体应用设计，计算机应用技术等。对UI设计感兴趣的同学们可以重点了解一下数字媒体艺术设计专业。扩展资料：UI设计就业方向1、视觉设计师：工作内容是实现平面设计、企业形象设计、卡通形象创作等。2、WEB网页设计师：主要工作是实现WEB网站产品设计、元素设计，深入学习WEB端的交互设计理念。3、电商产品包装设计师：负责通过色彩搭配、设计构图、创意思路等完成电商创意广告设计和店铺专题设计。4、用户界面设计师：此阶段学习可以胜任用户界面设计、APP设计、产品用户体验设计与AN交互动效设计等工作。5、全栈UI设计师：学完这几个阶段可以完成品牌视觉形象的设计，web网页的设计与前端布局，移动APP的视觉设计规范与交互动画设计，HTML5、CSS3动画情景专题页面的设计与制作。
想做UI设计大学应该报什么专业?
1、 视觉传达主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面，以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念。视觉传达除了专业技能的培养，更多的是艺术修养的培养，提升审美，传递美丽。2、 交互设计交互设计可以理解是用户与机器的互动设计，以用户体验为主，无论你是使用电脑、手机还是其他智能产品，都属于人机交互。而作为UI设计师的你，是非常注重用户体验的，注重提升产品使用感。交互设计则是UI设计的一个小分支。3、 计算机专业UI设计虽然做的是面子工程，但是多多少少都会和计算机挂钩的。大方向错不了。4、 美术类专业如果你是美术生那就更好了，结合时下的UI设计需求，有美术功底的人才异常吃香。5、 平面设计类平面设计以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。
学室内设计，毕业后好找工作吗？
前景1、就业机会众多，选择余地大房地产和建筑装饰行业高速发展需要大量专业设计人才，专业设计人才一直是招聘热门。近年来，买房、装修，已经成为大家关心的热点。经济的发展，收入的增加，使越来越多的家庭开始考虑生活环境的舒适与品位，装饰行业也随之快速发展，室内设计人才需求自然旺盛。一些装饰公司甚至不愁没活儿，只愁没人。2前景2、入行门槛比较低，能力更重于学历室内设计在国内还处于起步阶段，现有从业人员整体专业水平还有待提高，具备职业资格持证上岗的并不多，真正科班出身的更是少数。3前景3、收入水平比较高，属中上收入阶层设计师收入来源丰富，薪酬结构是“底薪＋业务提成＋设计提成”，年薪十万元并不遥远 。4前景4、发展空间广阔，就业机制灵活关联行业均可就业，也便于兼职和创业。整体来说，室内设计属于朝阳产业，有很不错的就业前景。5前景5、知识系统实用，专业特长突出具备了深厚美术素养、扎实理论基础、超强手绘及电脑表现技法，熟悉实战流程的精英毕业生深受行业青睐。根据国家人事部门的权威统计，有7成的年轻人希望成为设计专业人才，室内设计是最理想的选择，前三大原因依次是看好产业前景、薪资待遇较高与工作比较灵活。因此，室内设计师职业欣欣向荣。
学室内设计好找工作吗？
学室内设计是好找工作的，据有关部门数据显示，目前全国室内设计人才缺口达到40万人。随着人们生活水平的不断提高，对住房条件的追求也越来越高，所以对室内设计而言，是不会没有市场的，正是因为室内设计人才需求量大，这一行业对优秀室内设计师可以说是求贤若渴。所以只要足够优秀，就不担心就业问题了。学习设计说难也不难，说容易也不容易，培养学习的兴趣很关键，最好在学习之前先来做一个小测试→点击测试我适不适合学设计还有就是室内设计这个专业的就业面也很广。只要跟设计相关方面的工作，所学知识用得上的，都可以尝试。学完室内设计可以做的工作是有很多选择的，像室内设计师、软装设计师、室内设计师助理、3D建模、CAD制图员等都可以做。学习室内设计建议到天琥了解一下。天琥专注互联网视觉设计培训19年，积累了丰富的设计教育经验，还与6000余家企业达成合作提供岗前培训、推荐就业、名企内推等一系列服务，从学习到就业为学员全程保驾护航。
室内设计师该如何提高自己的设计能力？
加强色彩和空间设计的研究，参考优秀的设计案例，增强自身的设计观念。2.经常性的参加业内的学习交流活动，多听取他人的见解，及时跟进最新的行业动向，掌握最新的设计理念和技巧。 3.多参观一些新开的室内设计展，欣赏别人的作品，参考现有的设计案例，丰富自己的灵感。4.多接触项目，积累实践经验，不断练习提升设计能力。 5.多参加比赛，挑战自我，不断探索设计新方法。杭州麦田装饰为您解答关于装修设计施工问题，感谢您的采纳！
怎样提升室内设计师的设计能力
怎样提升室内设计师的设计能力 室内设计师最为看重的应该就是设计能力了，该怎么提升设计能力呢？下面给大家介绍怎样提升室内设计师的设计能力，欢迎阅读! 怎样提升室内设计师的设计能力 1第一手段：是设计手段。 这一体系包括简单的绘图能力（含手绘、电脑制作），软装操作流程，设计师的工作方式，产品的采购与摆放，客户生活方式的定位，风格的基本元素应用，以及建筑学、造型基础、人体工程学、材料应用、施工工艺等相关的基础知识。 2第二素质：是设计人员自身心理素质。 也就是软装设计师自身心理的内在素质。 前者是客观的，是有据可依的，而后者则是主观的，是通过设计师大脑创造性的艺术劳动结果。具体表现在审美能力、生活体验等； 在当前设计队伍中，硬装设计师有一种偏激现象，那就是他们较多重视第一素质的培养和训练，忽视了第二素质的培养与提高。往往出现了设计图纸的图面很好看，制图角度看无可非议，但毕竟缺少设计的″新意″和″构思″，使作品显得平淡、苍白而无感染力。这样的设计人员作图再出色，充其量也只能称其为″制图员″，不能算合格的设计员。尤其现在有一些学习计算机专业转向作装饰设计的同志，他们有非常娴熟的计算机操作技术，他们利用软件、网上下载、借鉴模仿资料拼凑出一幅幅装饰设计图，但一送到委托设计的用户手里后，常听到″无创意″、″似曾相识″、″太平常，没有能让人感到一见钟情似的新感觉……″等等批评。 由此可见我们的客户在审美上的意识已发生了变化，他们通过学习，接受了新观念，对设计方案的挑剔自然就显得很尖锐。设计师们应正视此状况，迅速提高自己的设计水平，是必然之路。任何一个好的设计作品，其设计师主观成份常常高于客观成份。 因此设计师必须掌握扎实的第一素质，也就是基础素质，同时不断努力提高自己的第二素质，即自身心理内在素质，才能使自身的设计水平有所提高。 第一素质是基础知识，仅能解决作图、制图的需求，而真正制约设计水平高低的还是第二素质。这里，着重探讨自身心理素质这个问题。 一、睁大眼睛看世界，认识和更新观念 软装饰设计是一门综合艺术，与其它艺术门类一样，所涉及面较广，因此对设计者的知识需求也相应增高。当今世界知识的爆炸、社会经济迅速发展、人类的观念也在不断更新。尤其近几年来国外文化、科学技术的大量涌入，对认识和接受新观念的争论日趋激烈，无论是纯艺术或是实用美术领域，民族性与时代感的争议从来都未停息，各派纷呈。对装饰设计观念的冲击是不可抗拒的.，它符合社会发展的一般规律。 如果设计者只重视纸面上绘制效果图，或是总在国内外同类作品的模仿框架中去挣扎，在制图技巧和工艺做文章，而不去研究新作品的构思和计划，那就可能落后于时代大潮，你的作品很难被用户接受，原因很简单，用户在接受新的观念后，审美观、消费观都已超前，而我们还在求″稳″、求″顺眼″、求″规范″，那么，面对那些思想解放、设想大胆并超前意识很强的客户，我们则显得设计上束手束脚，逐渐落伍于社会大潮。这一大潮带给了所有设计者巨大的压力，而设计师们又必须承受这一压力，并迎上去接受挑战。 设计师对新观念的承受力越强就越有现代意识，再则，由于我国以往长期的闭关政策，造成了国民的保守心理－－个性淹灭、求稳怕变、重经验而轻尝试造成设计师缺乏创造性的激情和冲动并导致造型意识的淡泊。他们的新作品，不少是在传统作法上拼拼凑凑，小打小闹，因而显得千篇一律、甚少新意与生气。可见当今设计人员更新观念，从习惯性的旧形式这种潜意识的束缚中解脱出来是十分必要的。 生活是美丽的，大千世界千姿百态、风云变幻、日新月异。让我们的设计人员睁大自己的眼睛去观察世界，去认识和更新自己的观念。 二、用真心去热爱生活、热爱社会，去寻求创作的灵感 设计师的大忌是将别人的东西拿来，做些模仿性的小修小改，或是死守传统设计的那套陈规戒律。 只满足于把别人的作品拿来做些理论化、程式化的拼拼凑凑，用模仿为主要手段的设计往往表现出设计者的心头无数，加之急于求成所以产量之高，令人惊奇，但内容空洞、质量低下，无设计而言。这些人大都是埋头于图纸堆中，沉缅于忙碌的制图工作中，有点像一台不停息的复印机。 日积月累的无色彩的生活逐渐让人失去了敏锐的捕捉、周密而细致的思维大胆而明智的构思等功能，而取代之迟钝、机械的感觉，思维之潭再没有新的气息注入。他们只重视手的劳动，而忽视了思维劳动。殊不知从设计本身来讲，手的技巧劳动与思维劳动相比，思维的劳动，要比技巧训练复杂得多，难度高得多，手的技巧劳动仅是完成构思的一个表现手段，通过思维的设计构想才是取决作品优劣的关键。 思维的培养是需要灵感来充实与实现的。我们应该看到，当今知识的更新、观念的更新、充实而有节奏的现代生活方式是设计师们灵感不断喷涌的可靠源泉。 只有你带着热爱生活、热爱社会的一颗火热的心就不难在日常的生活环境中寻找到刺激源。比如：大自然带给人们的种种联想、国内外各种族各民族人文景观中价值的素材、从当代人消费心理入手去观察和思考以求得某种启示、步入其它艺术领域里寻觅、从不断更新换代的科技中得到收益，通过日新月异的新材料开辟创作新路、对传统材料的重新利用、在传统建筑中得到启发等等，数不尽的刺激源均是设计师创作灵感的取之不尽的源泉。 离开了这些特定的生活环境和生活经历的磨练，放弃自己苦苦的追求，而安逸于千篇一律的生活中等待灵感的闪现，只能是一种奢望。 要想有新思路就必须有新的创作灵感，这灵感靠每个设计人员用心灵去感受现代生活的脉搏、学会在生活中持之以恒地探索、寻求，才能不断激发出灵感的火花，使之成为你艺术创作的思维动力，让你完成你的有价值的设计成果。 三、珍惜和培养设计师的个性 个性是指一个人特有的性格特征，这是区分于其他人的识别标志。心理学家认为，每个人都是一个独立的单位，都有与他人不同的个性。即有桀骜不训的个性也有温文而雅的个性，单从装饰设计方面看，就已经感觉到不同的个性，也体现在不同风格的作品上：有北方的磅礴气势、有南方的小巧玲珑。设计者的个性是决定作品风格的重要因素。 我们应该知道装饰设计是艺术性与实用性相结合的审美样式，有很鲜明的时代感，其流行周期之短、变化之多令人侧目。追求″标新立异″、″个性鲜明″的设计风格已成为当今装饰设计的主要潮流。要使我们的设计能跟上时代的节拍，就必须强调个性。毕加索讲过：″我不模仿、不探索、我要发现″。同样的机遇只有在具有某种个性气质的天才设计师眼里才可能被捕捉、才可产生灵感。而这一点又只有经过呕心沥血的艰苦创造，才能更好地设计出独具个性的作品。 在这里，也要指出，个性也同所有事物一样具有其两面性。我们所指的个性是需要辨证地去对待，要通过不断培养、呵护自己的个性使之成为一种艺术创作风格、一种艺术创作手段，而不是偏执、狭窄的思想思维方法。 这″个性″应能接受或承受不断出现的各种新观点，能将″个性″有机地融入这日新月异的社会大潮。在珍爱、培养自己设计个性的同时，逐步丰富、调整自己的个性使其转化为时代的共性、时代的特征。尤其装饰设计是一项实用性很强的工作，它要面对社会的需求，面对具体客户的选择。那么怎样才能顺应客户的消费心理呢？如何才能解决设计个性与客户个性要求的矛盾呢？这就需要设计师能理解客户的意愿，能包容客户的″个性″要求，经过认真地构思、琢磨，通过设计师个性的充分演绎，使自己的作品中让客户的个性得到体现。 ;
