这幅画的作者是谁？
这幅画的作者是法国画家欧内斯特 · 梅松尼尔（Ernest Meissonier）绘画作品。欧内斯特 · 梅松尼尔（Ernest Meissonier，1815-1891年），英文名Jean Louis Ernest Meissonier，法国画家。他的前期作品，如《争吵》属于风俗画（日常生活画面）。后期作品以历史和军事为题材。他关于拿破仑一世战争的作品刻画非常细致，代表作为《1814年法国战役》。梅松尼尔生于里昂，在巴黎学习绘画。
这副画创作于何时？？
1、这副画于1503年 达·芬奇开始创作《蒙娜丽莎》.1507年 《蒙娜丽莎》创作完成。 创作于欧洲文艺复兴时代。
2、作品简介
《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达·芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。
3、作者简介
列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇 （Leonardo Di Serpiero Da Vinci），儒略历1452年4月15日（公历1452年4月23日）~1519年5月2日，享年67岁。欧洲文艺复兴时期的天才科学家、发明家、画家。现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”，是人类历史上绝无仅有的全才，他最大的成就是绘画，他的杰作《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》，《岩间圣母》等作品，体现了他精湛的艺术造诣。他认为自然中最美的研究对象是人体，人体是大自然的奇妙之作品，画家应以人为绘画对象的核心。
世界十大最贵名画有哪些
世界上的画家成千上万，但是世界闻名的是少之又少，对于世界上著名的名画，可谓是价值连城。下面我分享一下世界十大最贵名画，供大家参考。 一、《蒙娜丽莎》 达•芬奇的《蒙娜丽莎》，与米勒的《浼钟》一样，作为最宝贵的名画之一，在世界上享有盛誉。 1911年这幅《蒙娜丽莎》引起了一起不寻常的事件。一位意大利人从巴黎的罗浮宫中将这幅画盗走。当这一消息被报道出来之后，惋惜名画被盗的呼声，不仅在法国，其至在世界的各个地方都沸腾起来。 《蒙娜丽莎》的另一个标题叫《美丽的乔孔达》。根据可靠的书面记载，画上的夫人是那不勒斯人，据说她的真名叫凯拉尔基妮。 二、《最后的晚餐》 壁画《最后的晚餐》是意大利伟大的佛罗伦萨人列奥纳多•达•芬奇创作的世界名画。它与著名杰作《蒙娜丽莎》同为达•芬奇的代表作品，或许可以说《最后的晚餐》取得了更大的声誉。 这幅巨作描绘在意大利米兰的慈悲圣母大修道院胜堂的墙壁上。它长9米，高4.5米，动笔于何年何月虽没有定论，但完成于1499年是可靠的。 三、《紫色绿色和红色》 估价1.86亿美元：他的这幅画主要是注重精神内涵的表达，绘画风格比较抽象，利用有限的色彩来表达深刻印象的象征意义，一般是由三个排列组合构成一幅画的形式，以前他的风格是现实主义的现在是表现主义，如果要真正的看懂画，只能去了解他的艺术哲学思想和他生平的风格。 四、《玩纸牌者》 玩纸牌者是塞尚一个打牌系列的作品，之前画过5幅这种题材的，主要绘画的是在法国农场打牌的场景，这幅画是私人收藏的珍贵作品。里面描绘着两个玩纸牌的农民，画出两个农民玩牌时的表情和弯曲的肩膀，生动的表现出玩牌着的内心世界，给人一种真实，纯朴的感觉，估价2.7亿美元。 五、《你何时结婚》 这是最贵的一幅名画，是法国印象派画家保罗。高更创作的一幅油画，画里面是两个女子，穿着塔希提传统的西式服装，搭配大量使用了红色和橘色的颜料，呈现出一种用色很大胆的艳丽感，以及特殊的美感，估价3亿美元（约合人民币20亿元）。 六、《繁星之夜》 繁星之夜也是世界上最着名的画作之一,它由文森特·梵高绘制。虽然他画了许多画作，但这一幅画被认为是一部杰作，这幅画自1941年起被放置在纽约市现代艺术博物馆，它已被Lillie P.Bliss Bequest收购。 七、《梦》 毕加索47岁的时候，遇到一个金发少女，这位少女后来成为了他的绘画和雕刻的模特儿，是他对这个少女的爱的一种表现，画里面女人的面部表情安详，温柔，看得出她睡的好甜，但是女人的身体比例不是很协调，上半部分很窄，估价1.55亿美元。 八、《呐喊》 《呐喊》于1893年由爱德华·蒙克绘制。他是当时最着名的画家之一。他只在纸板上使用油和蜡笔画，以画出他最著名的作品。它基本上描绘了大自然的尖叫。这幅画展示了对景观的表现和痛苦的表达。橙色的天空可以在背景中看到。 九、《加歇医生》 梵高于1980年，也就是在他自杀前的一个月，为精心照顾他的加歇医生画了这幅肖像，这幅画在1990年出售，以1.52亿美元打破了当时世界纪录。一东京艺术品购买家代表日本实业家齐藤良平买下了它。 十、《戴珍珠耳环的少女》 在作品《戴珍珠耳环的少女》中，维米尔描绘了一名身穿斑色“日本和服”式外衣，佩戴蓝色头巾的少女。少女侧身而坐，轻轻转头回眸，心无旁骛地面对观者。她闪烁的目光中流露出殷切之情，嘴唇微微开启，仿佛诉说着什么。画面黑色背景烘托出少女的形象，犹如黑暗中的一盏明灯。这幅画另一个受人关注之处，是少女左耳佩戴的一只泪滴形珍珠耳环，在少女颈部的阴影里似隐似现，是整幅画的点睹之笔。
世界十大最昂贵名画是什么？
01 世界十大最昂贵的名画有《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《格尔尼卡》、《星月夜》、《大宫女》、《戴珍珠耳环的少女》、《维纳斯的诞生》、《创造亚当》、《亚维农的少女》、《日出·印象》。 世界上的画家成千上万，但是历史留名的却不多，而世界闻名的就更是少之又少，但是对于世界上著名的名画，可是价值连城，甚至是无价之宝。 1、《蒙娜丽莎》:达•芬奇的《蒙娜丽莎》，与米勒的《浼钟》一样，作为最宝贵的名画之一，在世界上享有盛誉。《蒙娜丽莎》的另一个标题叫《美丽的乔孔达》。根据可靠的书面记载，画上的夫人是那不勒斯人，据说她的真名叫凯拉尔基妮。 2、《最后的晚餐》:壁画《最后的晚餐》是意大利伟大的佛罗伦萨人列奥纳多•达•芬奇创作的世界名画。它与著名杰作《蒙娜丽莎》同为达•芬奇的代表作品，或许可以说《最后的晚餐》取得了更大的声誉。 3、《格尔尼卡》:西班牙画家毕加索画。毕加索罕年的画风比较写实，后来成为立体派的代表人物。这幅画是毕加索为巴黎世界博览会西班牙馆画的。 4、《星月夜》:油画《星月夜》，是在凡高神智淸醒的时画的，与《阿尔女郎》相比，画风已大为改观。 5、《大宫女》:大宫女这幅画在巴黎展出时，引起了观众极大的抨击，人们说，作为达维特的学生，安格尔走得太远了，批评他“把人体的各个局部忽而放大、忽而缩小”。 6、《戴珍珠耳环的少女》:在作品《戴珍珠耳环的少女》中，维米尔描绘了一名身穿斑色“日本和服”式外衣，佩戴蓝色头巾的少女。这幅画另一个受人关注之处，是少女左耳佩戴的一只泪滴形珍珠耳环，在少女颈部的阴影里似隐似现，是整幅画的点睛之笔。 7、《维约斯的诞生》:《维纳斯的诞生》宽厘米，长175厘米，是一件大幅作品，制作年代约在1487年。 8、《创造亚当》:威廉布莱克是浪漫主义绘画的杰出代表。 9、《亚维农的少女》:在名作《亚维农少女》的感伤名字背后还隐藏着一个事实。为了完成作品，毕加索从一家旅馆的妓女身上获取了灵感，这个专供妓女居住的旅馆位于巴塞罗那一条昏暗的街道上:那条街就叫亚维农。 10、《日出·印象》:19世纪后期法国的印象学派画家中，有个年轻的莫奈，他的一幅题为《日出•印象》的油画，被称之为整个印象派的代表作之一。
为什么有的艺术品看起来平平无异，却一帮人叫好，还能卖出天价？
我们都知道一千个人眼中有一千个哈姆雷特，每一个人对同一事物的认识都是有所差别的，所以有些艺术品看起来平平无奇，只是因为暂时没有人能欣赏到它的美。等到有人能慧眼识珠的时候，自然会为它叫好。平平无异也只是个别人觉得他没有什么闪光点，为他叫好的也只是一部分人对它叫好。而至于为什么能卖出天价来，于其本身的艺术价值有关，但其中也不能排除产掺杂很多商业利益在其中，但是我相信前者是占了大多数的。比如说梵高，出生在荷兰一个乡村普通的牧师家庭之中。在他活着的时候总是被人称为怪人，生活穷困潦倒，只有靠他哥哥的接济才能勉强维持生活。他生性善良，同情穷人，在他生命最后的六年中完成了全部杰出的、富有独创性的作品，大量的作品即一变低沉而为响亮和明朗，好象要用欢快的歌声来慰藉人世的苦难，以表达他强烈的理想和希望。自杀！割耳！精神接近崩溃......心理已疯狂，生命已失衡，对他来说或是另一种生命之义？总之太阳下的向日葵及割耳的自画像等等伴随着远不止的这些留传了下来。最后死后，连一块墓地都没有。只是拿草席草草裹起来然后随地埋了。可见他活着的时候有多么的困难。但是等到他死后，他的作品却不知怎么又火了，可能这就是生不逢时吧！直到他死后才有人能够发现他作品的美。而且每一幅画都卖出了天价。所以只要是真正的艺术家付出了心血所作的作品，一定有它的美所在，它们或许暂时没有被发现价值所在，但也许那只是众人缺少发现美的眼睛。
那些我们欣赏不了的艺术品，为什么都能卖到天价？
当今时代，许多古时候的艺术作品得到前所未有的升值。尤其是一些名家的作品，哪怕是我们无法欣赏，甚至是无法理解的艺术作品都得到了升值。下面介绍几个印象派作品，你能理解其中艺术吗？一些作品实非正常人欣赏。1.代表作：《日出印象》代表人物：莫奈站远一点看。如果你近视眼，不戴眼镜看是个不错的选择；不近视的可以把眼睛眯起来看，想象自己置身画面的场景之中。这种沉浸式体验，能让你身临其境，体会到画面以外的感受。2.代表作：《星空》代表人物：梵高在印象主义绘画忽略形状的基础上，后印象主义在客观中加入主观，为了表达和谐的构图、原始的冲动，以及情感的纠缠，让画面更加扭曲变形，形成一种粗中有细、视觉冲击极强的绘画风格。这幅画重点看什么：远一点看，沉浸于画面之中的时候，不妨将个人情感带入。这两幅著名的作品，知名度特别高，价值已经过亿。对于现在美术创作技巧来说，它到底美在哪里？相信随便一个美术学院的大学生可以创作出比这两幅更好看的作品。法国画家：雷诺阿，阳光、空气、大自然、女人、鲜花和儿童。这就是雷诺阿一生用丰富华美的色彩所弹奏的主题。阳光、空气、大自然、女人、鲜花和儿童，雷诺阿为之奋斗的一生。雷诺阿的女性裸体画着重表现人体的饱满、温情和妩媚，它们结实、丰腴、有肉感。虽有一定的色情味，但基调是健康的，给观众的审美享受和艺术创造的启发是主要的。雷诺阿一生都很贫困，但画面却很甜美、明丽。他所画的女性丰满娇丽、妩媚动人，目光中常常流露着一种淡淡的忧郁；所画儿童，天真纯洁。他的作品带有一定色情的味道，与当今时代特色有排斥感，拍卖也上亿，引起不少热议。这些作品你能理解吗？
中国著名画家
中国著名画家有：徐悲鸿、齐白石、张大千、傅抱石。第一位：徐悲鸿徐悲鸿（1895-1953），原名徐寿康，江苏宜兴市屺亭镇人。曾赴日本、法国留学，1927回国后任中央大学艺术系教授，1949年起担任中央美术学院院长。他是中国当代著名画家，美术教育家，被国际评论誉为“中国近代绘画之父”。其国画彩墨浑成，尤以画马著称于世。第二位：齐白石齐白石（1864-1957），原名纯芝，别号白石山人，后以号行称齐白石，湖南省湘潭县人。曾任中央美术学院名誉教授、中央文史研究馆馆员、北京中国画院名誉院长、中国美术家协会第一任理事会主席等职。世界和平理事会曾授予他1955年度国际和平奖，1963年被该理事会推举为世界文化名人之一。第三位：张大千张大千(1898-1983)，原名张正权，号大千，别号大千居士，四川省内江市人。曾赴日本留学。回国后继续拜师学习绘画书法，名噪上海艺坛。后因感情问题，曾短暂出家，大千之名由此而来。在上世纪三十年代，他的艺术趋于成熟，工笔写意，俱臻妙境，与齐白石齐名，素有“南张北齐”之称。由于其技法独到，创立了有名的大风堂画派，俗称“大千画派”。后被聘为南京中央大学美术系教授。第四位：傅抱石傅抱石（1904-1965），江西新余人。幼时因生活贫困，曾流落南昌以修补雨伞为生。因从小崇拜画家石涛和吴昌硕（又名仓石），于是改名抱石。后得到徐悲鸿赏识，被保送到日本公费留学。回国后应徐悲鸿之邀到中央大学艺术系任教。后在中央大学及国立艺专授课，兼抗日宣传工作。新中国成立后，曾任江苏省国画院院长。因为艺术成就举世瞩目，被公认为是我国20世纪杰出的画家、篆刻家、美术史论家、美术教育家。
中国十大著名画家及代表作
曲星环，别名：大圆满，道号：奇迹老祖（奇迹鼻祖），现代著名画家，被誉为是最具有代表性的天赋画家。代表作品《须弥世界》《地藏王菩萨》《一碗饺子》《圆满》《小世界诸天图》《七莲图》《心》《百鸟朝凤》《钟馗五鬼运财图》《发财还家》《九星连珠》《曲星环元神》《银河系》《玲珑心星云》等众多艺术作品…画家曲星环是从苦难中走出来的艺术家，从小就有着过人的绘画天赋，好像其天生就会画画，其画风自成一派，画中阳光自由洒脱纯真独具一格，被观看其艺术作品的一众人等称为天赋画家。另外画家曲星环也是个十足的古文书法家，无论是在画中的古文题字，还是单独的篆文书法，都极具有收藏价值。并且画家曲星环能熟练运用两千多年前的篆文读完整部《金刚经》，书法绘画相通，画家曲星环在有着历史悠久的篆文造诣上也是颇高，是个有着浓厚文化底蕴的才女画家、书法家。关于画家曲星环的都市传说：相传画家曲星环是释迦牟尼佛的弟子，地藏王菩萨的前世亲人，罗汉转世，未来成佛，成佛之后会在一个不分男女，没有欲望的天界创建须弥世界，统治须弥世界，渡化善缘众生，皆因画家曲星环累劫世极苦伤悲，所以发心不愿让其善缘众生受其轮回之时所受之苦，但凡是有缘听过看过，画家曲星环那幅《须弥世界》的生灵，都种下了与其有缘的善根，将来都有机会去此天界乐土。画家曲星环本是宇宙最初的一股能量，出生在无欲界，没有欲望不分男女的地方，人间管这股能量叫做奇迹。
