丑角背后是什么?
扮著丑角前面的不出声，对后面说话的口型叫什么
双簧。。。
戏剧的角色分为几种？为什么有的背后还插著那么多旗？
不同的剧种不一样，就京剧来说，主要有生旦净末丑五种。但各行当又会细化，如生又分小生、武生、老生等；旦分花旦，正旦，青衣等；净俗称花脸分正净、副净、武净；末在宋元杂剧中有正副末之称，是与正旦同等重要的角色，近代剧种多并入老生行；丑角大多是诙谐幽默的角色，也称小花脸，分文丑和武丑。 背后的旗叫 靠，是戏曲服装。剧中古代武将的铠甲。身分前后两块，满绣鱼鳞纹。腹部称“靠肚”。护腿两块称“靠牌子”。背后插三角形小旗，称“靠旗”。不用靠旗的称“软靠”。女将穿的“女靠”，身下缀数十根彩色飘带，内穿衬裙。
京剧丑角服饰有什么特点
剧中各类人物都有特定的帽式。“皇帽”，又称“王帽”、“唐帽”、“堂帽”。帽为圆形，前低后高，背后有朝天翅一对，黑地饰以龙纹，顶端有黄色大绒球两个，并有许多珠子。左右各挂黄色大穗，称为“流苏”。为皇帝专用的礼帽。 封侯者戴侯帽，它的两旁有宽翅，翅的边上垂著穗子，握有兵权的，顶端加戟头，称为台顶。 “汾阳帽”俗称文阳，与相貂略同，金地龙纹，缀有绒球珠子，两旁为金色如意翅，用于权势显赫的宰辅。纱帽帽形微圆，前低后高，左右加翅；由于翅的形状不同，又有“方纱”、“圆纱”、“尖纱”之别。一般说品位较高的文官，纱帽的两侧插长方形帽翅；品位次之的插长圆形帽翅；品位低的戴“尖纱”或“圆纱”，含有贬义，多为奸臣丑角所戴用。
有看过小说 人间失格 的吗?说说你们的理解。
《人间失格》书成当年，太宰治旋即投水自尽。这部遗作，也因此在太宰的作品之中占有举足轻重的地位，被认为是作家一生遭遇与心路历程的映射。史铁生曾说过：“写作者，未必能塑造出真实的他人，写作者只可能塑造真实的自己。”这话用在太宰治身上可谓恰如其分，纵观他的各部作品中那诸多角色，不啻为他自己的无数分身。而在《人间失格》里，这种自我写照实在过于明显，以至于对太宰治略有了解的读者根本无需分析，就可以看出书中主角“大庭叶藏”其实就是“津岛修治”，亦即作者本人的化身。书中以叶 *** 白道出的经历，与作者本人的人生重合度之高，令这部作品也被冠以“自传体小说”之名。鉴于其“遗作”的特殊地位，本书可看作是太宰治本人对自己人生的某种“总结”，窥探其内心世界的最后机会。在本书中，作者依旧一如既往地描写了一个被社会排斥的“边缘人”角色的挣扎与沉沦。而若要问本书与太宰其它作品相比最显著的特点，或者“相同之中的些许不同”是什么的话，恐怕只能说，本作是刻画太宰治“丑角精神”最深入、最全面也最彻底的一部作品。
所谓“丑角精神”，就是在生活中与他人交往时，一味屈从对方的要求，为取悦他人不惜自己戴上“小丑”的面具，以刻意的出乖卖丑，耍宝搞笑来与他人同一化的行为趋向。书中主角叶藏，从小时候起就懂得用假装的笑脸博得家人欢心，为讨好父亲而故意索取自己并不喜欢的礼物，学生时期在众人面前的搞笑表演，这些都可说是“丑角精神”的表现。仔细回想的话，也许我们在学生时代乃至当下的生活里，也曾遇到过类似行为的人，甚至我们自己，也曾多少扮演过“丑角”。这种行为背后蕴藏的心理机制是什么？一般而言，在过度趋同，即强调“社会人”的同一性的社会中，个体的自我个性会经历“同化”过程，即抹去自我中过度特异的部分而使其成为更“适应”社会的存在。乍看之下，“丑角精神”也是这种同一化的表现，然而其内在却大有不同，因为“丑角”本质上只是一层伪装，是从本体剥离出来的“人格面具”。其存在目的，不是消弭自我求得同化，而恰是隐藏那个与众人“相异”的自我。早在孩提时代，当其他孩子还在对世界予取予求的自我中心化阶段时，叶藏（或说太宰）就已经敏感地感知到了自己的与众不同，并对这种可能带来孤立和疏离的差异而深深焦虑不安，充满了对外界和他人的戒惧感。“对于人，我总是恐惧地颤抖”。是什么造成了这种过度的敏感和早熟？是身为贵族的父亲的过度严厉？是因为“纽带”作用的母亲的缺位？还是津岛家淡漠的人情？对此我们无从得知，但其结果却是一目了然的，那就是年幼的太宰就此学会了戴上“丑角”的面具，“将那份忧郁、神经质一股脑地隐藏起来，努力伪装出天真无邪的乐天，逐渐成为一个娱乐他人的怪胎。”
这种伪装一直持续到学生时代的末期，期间虽说有过险些被揭穿的经历，但大体还算涉险过关。然而，随着“踏上社会”日子的日益临近，“丑角”面具的崩塌却也难以避免。一方面，“丑角精神”虽然是为了求得同一，但却并不是真正改造自我的社会化，而是千方百计的隐藏保护真实的自我。在太宰的内心，虽然时刻因为与他人的不同而感到恐惧，但同时却又执著于这份不同所带来的优越感，无论是“背负灾祸”、“贵族精神”还是“选民意识”，都是这种优越感的体现。在《乞丐学生》中，他甚至说出了“只有具备优越感的人才可能扮演丑角”这一明白无误的话语。从这一点上，太宰治其实就是心理学家弗洛姆所说“在保留自我的斗争中不愿彻底放弃的人”。可是要取悦一两人还算简单，这伪装要骗过“世人”众目又谈何容易？因此，他始终与这个社会格格不入，反而是反社会的革命团体更能令他安心，“不合法，对我来说有点好玩。说得更明白点，这让我心情大好。世界上......>>
小丑是干什么的
小丑？？？？什么是小丑？？？？小丑的工作是什么？？？？站在舞台上，他是那么吸引人们的掌声，每当表演结束后，人们都会给与他雷鸣般的掌声，用这种方式来表示对他表演的成功。可是，又有多少人知道，在他成功的背后，他是多么的痛苦！！！！每天，不管自己多么的伤心、多么失落，他总是笑，他总是把自己的笑容留给观众，而观众看到的只是他的笑，有多少人懂得那笑容背后的秘密但是，这是他的工作，他的工作就是笑，不管遇到什么，他都会笑。即使，他演砸了，观众骂他、打他，他还是一样，笑着，笑容的背后，却是，痛苦、失落和伤心
小丑又叫小花脸。因为这一行当所表演的人物往往在鼻子上勾画一块小白粉，所以叫小花脸。这一行当具有风趣、诙谐、幽默、滑稽或者阴险、狡猾的特点。小丑分长衫小丑、短衫小丑、彩旦几类。长衫小丑是指穿长衫的丑行，例如《王老虎抢亲》中的王天豹，《沉香扇》中的蔡德清。短衫小丑是指穿短衫、系作裙的店家、酒保、地保、牢卒、船夫、乞丐、小偷等等，十分繁杂。彩旦是指女的丑角，例如《拾玉镯》中的孙媒婆、《珍珠塔》中的姑母、《玉堂春》中的鸨儿。
[2]小丑
马戏团中的一类演员.表演诙谐幽默
如何【希望】 100分
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中国古代的“喜剧”和“悲剧”是什么意思？
在中国古代戏曲史上，古典喜剧数量之多、传统之悠久、地位之独特、成就之显著，构成了中国戏曲发展中的一种十分引人注目的现象。事实上，中国古典喜剧不仅有着悠久的传统与独特的成就，而且体现了中国戏曲和中国文化的某些基本特质。中国戏剧的形成、生存与发展，都与喜剧有着十分密切的联系。
中国古代并无悲剧和喜剧的概念。用悲、喜剧分类的观念研究中国古典戏曲，是从近代开始的。本世纪初，在“西学东渐”的历史背景下，中国学者开始引进西方悲、喜剧观念，在新的视野上观照中国古代传统戏曲。
较早运用悲剧、喜剧观念研究中国古典戏曲的，是中国近代戏曲学的奠基人王国维。王国维在他的《宋元戏曲考》中率先将喜剧与悲剧同时并举，指出：“明以后，传奇无非喜剧，而元则有悲剧在其中。”
1918年，胡适先生在《文学进化观念与戏剧改良》一文中，则进一步在更为广泛的范围内指出：中国文学最缺乏的是悲剧观念。无论是小说还是戏剧，总是一个美满的团圆。“这种‘团圆的迷信’乃是中国人思想薄弱的铁证。做书的明知世上的真事都是不如意的居大部分，他明知世上的事不是颠倒是非，便是生离死别，他却偏要使‘天下有情人都成了眷属’，偏要说善恶分明，报应昭彰。他闭着眼睛不肯看天下的悲剧惨剧，不肯老老实实写天公的颠倒惨酷，他只图说一个纸上的大快人心。这便是说谎的文学。……故这种‘团圆’的小说戏剧，根本说来，只是脑筋简单，思力薄弱的文学，不耐人寻思，不能引人反省。”
在这之后， 鲁迅先生则在国民精神的范畴内，发表了更为一针见血的见解：“中国人的精神，是很喜欢团圆的，所以必至于此。大概人生现实底缺陷，中国人也很知道，但不愿说出来；因为如果一说出来，就要发生‘怎样补救这缺点’的问题，或者免不了要烦闷，现在倘在小说里叙了人生的缺陷，便要使读者感著不快。所以凡是历史上不团圆的，在小说里往往给他团圆；没有报应的，给他报应，互相骗骗。——这实在是国民性的问题。”
与喜剧传统的悠久与深厚相联系的，是中国古典喜剧的独特地位。和西方传统的悲剧地位远远高于喜剧，并被视为“最崇高的艺术形式”的情形不同，在中国，喜剧不仅与悲剧受到同样的重视，“摹欢则令人神荡，写怨则令人断肠”成为优秀戏剧作品的共同标准，而且还具有十分特殊的地位。
最能体现喜剧的特殊地位和国人对喜剧的浓厚兴趣的，是丑角在剧团中的引人注目和备受尊重的情形。如前所述，中国戏曲中最早的喜剧因素、最初的喜剧形态，是通过宫廷俳优以“丑”的方式出现的。丑角并不能等同于喜剧，但却鲜明集中地体现了喜剧性的特征。丑角是戏曲中最能制造喜剧效果的特殊人物，也是戏曲舞台上备受欢迎的角色。中国戏曲界历来有尊重丑角的传统，俗语说：“无丑不成戏”。这种传统，在旧时的戏班中尤为突出。由于“丑”地位的特殊，历代戏曲理论专著及记载戏曲活动的笔记也有不少有关丑角的记录。《史记、滑稽列传》是最早为“丑”（滑稽者）立传的文字。此后的不少史书都有关于滑稽者的记载。而历代笔记中有关“丑角”艺人的记载则更为丰富多彩。应该说，丑角备受尊重，原因是多方面的，而其根本原因则在于，丑角是戏曲中最能制造喜剧效果的特殊人物，观念对丑角的喜爱，表现的正是对喜剧的喜爱。而“丑角在戏班子中的特殊地位则形象地反映了喜剧在我国民众心目中的地位
不仅如此，在一些特殊的喜庆的场合，喜剧常常成为不可缺少的节目，没有了喜剧，便没有了吉祥欢乐的气氛。清代词人陈维崧曾写过一首《贺新郎》词，其小序中说，赴宴坐首席最苦，因首席要点戏。他和杜于皇都有曾因点错了戏而受窘。杜于皇曾见戏单上有“寿春图”，名甚吉祥，于是点了这个戏，“不知......>>
哪个汉代舞蹈作品有艺技相融，以舞为重
汉代舞蹈“刚”的风格表现为刚健浑厚、热烈奔放。首先,汉代的袖舞有这种风格。此类袖舞舞衣较短,一般长稍过膝,袖子的尺度也较短,表演时注重身姿的奔放和腰部的跨越腾跳,舞姿矫健而豪爽。另一种是对舞,如现藏于禹州市文化馆的汉代乐舞百戏画像镜上即有一组矫健活泼的男女对舞,男子宽衣大袖,女子紧衣窄袖,一前一后,追逐雀跃,欢快之情,溢于画外。
代表作品有《建鼓舞》，《干戚舞》、《剑舞》、《鞞舞》。《建鼓舞》是以形体硕大的建鼓作为舞器表演的双人舞蹈,其舞姿“刚”的特点表现得尤为充分。郑州二里岗出土的汉代空心砖《建鼓舞》图,二舞者是大跨步张臂舞袖,举桴击鼓,气势威武;郑州新通桥出土的西汉空心砖《建鼓舞》图,二舞者双飞叉起跳,跃身擂鼓,气氛热烈;南阳新店出土的鼓舞吹箫画像石,二舞者奔跑式飞身腾跃,双手举桴击鼓,舞姿奔放;郑州肥料社出土的西汉《建鼓舞》画像砖,二舞者弓箭步大探身举臂跃足,且鼓且舞,舞态洒脱。一幅幅气势飞动的画面,矫健奋发、气势昂扬,再现了《建鼓舞》雄浑的节奏感和力量的壮美。
汉代舞蹈“柔”的风格表现为轻柔飘逸,纤巧婀娜。《长袖舞》、《盘鼓舞》、《巾舞》中舞袖、舞巾的飞扬飘洒,细腰、裙裾舞动中的婉转灵动,集中体现了这一特征。在中原汉代大量出土的汉画像石砖中,舞者挥动长袖、长巾腾跃翻转的舞态十分丰富,一道道飞动的线条抛向空际,如轻云出岫,如瀑布飞溅,如烟波飘渺,如飞虹悬天,妙不可言。长袖、长巾的扬举,裙裾、裙带的飘曳,配合肢体的折曲,充分体现了“翩若惊鸿,矫若游龙”的意境。
讲的什么
你没看懂吧 很多没看懂的人都说垃圾 其实是自己不理解罢了 其实象这类的电影讲的东西很简单而复杂 复杂在人性的心理等。。。
刚开始的时候 放的一小段是 1代 超级英雄 你别管守望者是什么 其实简单的说就是 翻译过来的名字罢了。。。 1代守望者按个介绍后 又介绍了他们死的死 被抓的抓 后来又出2代超级英雄 你注意到没 有2次大合影 第一次就是一代 第二次就是二代 至于他们是什么组织嘛 其实就是所谓维护社会和平的角色 类似于蜘蛛侠蝙蝠侠啦。。。 只是他们处于不同的工作中 二代一起6个人的。我个人理解就是不同的人处于不同位置的时候 就算目标是一样 也会有所纷争 分歧的 社会如此。。。 人为了不同的目标而奋斗 而竞争 人们有时候希望看到的结果 而却不在乎这个过程到底是正确还是错误的 自己去理解吧~
老人家总是说现在年轻人都不学无术，我想知道，什么才叫有学术？
老人的意思应该是说年轻人不上学了 也就算了 最起码学个技术也行啊 什么都不愿意学 老人就是觉得你什么都不会做 才会说不学无术吧
丑角是什么意思
丑角的解释 (1) [clown;buffoon]∶戏曲角色中的丑;哑剧和杂技中人们熟悉的喜剧人物,以 独特 的化妆、服装、 滑稽 可笑 的举动和插科打诨著称 (2) [jester]∶ 比喻 在某事物中充当的可耻角色,经常出丑的人 他完美地扮演了世界的丑角 详细解释 东北偏北方向。 明 杨慎 《燕歌行柬程以道》 ：“青楼月对庚方出，紫塞风从丑角来。” (1).亦作“ 丑脚 ”。戏曲角色 之一 。详“ 丑 ”。 吴虞 《儒家主张阶级 制度 之害》 ：“虽今日 著名 之丑角，亦殆难 形容 维肖。” 郭沫若 《洪波曲》 第八章四：“楚剧班的队长我记得是 王若愚 ，本来是演丑角的。” (2).亦作“ 丑脚 ”。喻无品德 操守 ，表现卑劣的人。 鲁迅 《花边文学·小品文的生机》 ：“ 倘若 真的是‘天地大戏场’，那么，文场上必然也 一定 有丑脚－－然而也一定有黑头。” 茅盾 《 宽容 之道》 ：“﹝他﹞对于翻云覆雨，毫无操守，而偏偏 俨然 自居 的丑角，也决不宽容。” 词语分解 丑的解释 丑 （④⑤丑） ǒ 地支的第二位，属牛。 用于 计时：丑时（ 凌晨 一点至三点）。 传统 戏剧角色名：丑角。丑旦。 相貌难看： 丑陋 。 可 厌恶 的，可耻的，不 光荣 的：丑化。丑恶。丑闻。丑态百出。跳梁小丑。 丑恶丑 角的解释 角 ǎ 牛、羊、鹿等头上长出的坚硬的 东西 ：牛角。鹿角。犄角。角质。 形状像角的：菱角。皂角。 突入海中的尖形的陆地（多用于地名）：成山角（在 中国 山东省）。 几何 学指从一点引出两条直线所夹成的平面部分：
