美国电影专业和英国电影专业哪个好
英美都是发达国家，各个大学的教育资源都非常多，随着影视业的发展，那么想要学习电影专业的留学生到底去美国还是英国，下面我为大家列出了以下的这些理由，欢迎大家参考借鉴。 美国电影专业和英国电影专业哪个好 出国读电影专业是去美国好还是英国好呢？ 电影专业去美国的理由 ： 1. 美国电影行业更发达、成熟度极高。从电影前期筹备到拍摄再到后期制作，每一个步骤都有严格的标准和指导。 2. 美国有很多一流电影学校，教育资源分配比较平均，开设电影类专业的大学有很多，学校之间的差距也不会太大。比如南加州大学的电影学院，纽约大学的电影学院等，都是世界一流的电影从业人员的学术殿堂。 3. 在美国进剧组实践机会多，能接触大量高水平合作者。美国大学里，电影教学是非常重视实践操作的，大学同学中就会组织很多的拍摄创作团队，所以学习期间接触剧组的机会非常多，参与性也强。 4. 美国有相关电影行业协会、工会，能保障从业者的各种权益。留学后，也可以有机会获得不错的工作机会。 英国学习电影的优势 英国大学开设的与电影有关的学术课程大致分为两类：一类主要是实务性质的电影制作方面的课程，另一类则偏重于电影理论、电影评论和电影史方面的内容。 电影制作方面的课程涉及了一部影片的前制，制作，一直到后制等各阶段，包括故事、剧本、选角、拍摄、剪接、放映和发行。英国有许多教授电影制作的电影学校 ﹙film school﹚ ，一些是独立的电影学校，一些是大学开设的媒体和电影电视课程。 1 、伦敦电影学校 ﹙london film school﹚ 推荐课程： ma filmmaking 电影制作 这是一所具有 50 多年历史的私立电影学校，该校只提供硕士课程，申请者必须具备大学学历，英语雅思成绩 6.0﹙ 听说读写不低于 5.5﹚ 。 该校设有两年制的电影制作硕士课程 ﹙ma filmmaking﹚ 和一年制的剧本写作硕士课程 ﹙ma screenwriting﹚ 。前者课程内容涵盖所有与电影艺术相关的课题，包括电影艺术、摄影、音效、灯光、剪辑、艺术设计、音乐、导演等。 在两年时间里，学生在每个学期都要制作练习影片，影片格式和长度都有详细规定，毕业还要交毕业作品。这个课程学费不低。 2 、创意艺术大学 ﹙university for the creative arts﹚ 推荐课程： ba film production 创意艺术大学位于英格兰南部，有五个不同地点的校园，该大学设有三年制的电影制作本科课程 ﹙ba film production﹚ 。该课程讲授电影制作的整个过程，电影相关的各个工作角色和互相之间的关系，包括设计、剪辑、音效、电影艺术、制作和导演等。 该课程学生还可以学习不同地点的拍摄电影程序，学习制片，与专业演员一起工作。学生可以选择专门发展个人有兴趣的领域，例如剧本、剪辑、导演、音效等，毕业前必须制作实习影片，缴交论文。
美国电影专业研究生就业方向有哪些
电影研究生阶段的理论性较强，分为 M.A.（文学硕士）和 M.F.A.（艺术学硕士）。一般 M.A.多为一到两年的电影学方向，主要研习电影理论知识。M.F.A.多为电影制作，主要从事电影的制作、写作、后期。下面由我为大家详细介绍美国电影专业研究生就业方向！ 美国电影专业研究生就业方向有哪些 美国电影专业研究生留学 电影专业研究生阶段分MA和MFA两个方向，一般MA多为1年到两年的电影学（Film studies）方向，主要学习和研究电影理论知识。而提供MFA专业的多为电影制作（MFA film production），此学位主要从事电影制作，写作，导演和后期工作。美国目前为止只有极个别的学校开设的研究生方向有MFA Directing，大部分多为production。 在美国，影视专业的设置根据开设院校的不同大致分为两个方向：一类是艺术类院校的影视专业，一类是综合性大学的电影学院。艺术类院校偏重于专才培养，和业界联系较紧，有良好的艺术氛围；而综合类院校注重通才培养，可以跨学科选课，有较好的学术氛围。比如，像美国电影学院（American Film Institute），纽约电影学院（New York Film Academy），加州艺术学院（California Institute of the Arts），等校名以Institute， Academy， College结尾的艺术类院校，就提供非常细化的影视类专业Directing（导演）， Cinematography（摄影）， Editing（剪辑）， Producing（制片）， Production design（影视美术设计）， Screenwriting（编剧）， Animation（动画）， Acting（影视表演）等等。 而像NYU， Columbia U， USC， UCLA， Northwestern U， U of Texas at Austin等等以University命名的综合类院校的影视专业大多都只是区分了Production（制作）和Screenwriting（编剧）。当然，也有一些综合性大学的Film School另外开设了制片、动画或者是新媒体专业，但并不常见。而另一些电影项目较小的大学则只开设了Production Program，或是把Producing和Screenwriting作为其中的一个分支。 美国电影专业研究生就业 电影类专业专业分支除了电影制作，还包括：娱乐管理、写作专业、交互设计、数字特效等等。一般来说，其所对应的工作分别为： 电影制作：导演，编剧，制片人，摄影师，剪辑师 娱乐管理：发行商经理，公共关系主管，制片人，经纪人 设计专业：艺术指导，场景设计人员，道具 写作专业：编剧，剧本校正，制片人 插画专业：分镜头剧本，艺术概念插图，布景 数字特效：后期特效，动画，剪辑 数字媒体：字幕特效，网页媒体 交互设计：游戏制作，网页制作 艺术类院校 比如美国电影学院（American Film Institute），纽约电影学院（New York Film Academy）和加州艺术学院（California Institute of the Arts）。这些 Institute， Academy， College等艺术类院校，提供非常细化的影视类专业，比如导演、摄像、剪辑、制片、编剧、动画等。这类学校偏重专才培养，和业界联系较紧，偏业务型。 综合类大学 比如纽约大学（NYU），哥伦比亚大学（Columbia），加州大学洛杉矶分校（UCLA）等，不过这些院校的影视专业并不如第一类那么细化，大多只是区分了制作（production）和编剧（screenwriting）。还有少数综合类大学的 film school 另外开设了制片、动画，或者新媒体专业。这类学校的学术氛围更浓一些。美国还有一类戏剧专业，类似国内的表演专业，主要培养演员。
和电影有关的专业有哪些呢？
和电影有关的专业：戏剧与影视学类、表演、戏剧学、电影学、戏剧影视文学、广播电视编导、戏剧影视导演、戏剧影视美术设计、录音艺术、播音与主持艺术、动画、影视摄影与制作1、戏剧学：戏剧学的毕业生主要到剧院(团)或电视台、电影厂、编辑部以及文化管理机关等部门从事理论研究、编审与文化管理等方面的工作，或到国家机关、文教事业单位从事实际工作。2、表演：本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备和掌握表演艺术的基本理论和基本技巧，能够在戏剧、戏曲、电影、电视和舞蹈等表演中独立完成不同人物形象创作的高级专门人才。3、录音艺术：该专业和影视艺术紧密结合，学习过程不像纯粹的音乐专业那样单调，而且文化课成绩要求不算高，招收人数不算少，亦不像播音与主持等艺术专业那样是考生趋之若鹜的大热门，竞争不太激烈。4、电影学：电影学是把电影作为社会文化现象、艺术现象以及大众传播媒介加以研究的科学。在中国，电影学还是一门新兴学科，对它的界定和研究范围众说不一。5、影视剪辑：即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。扩展资料影视学培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力，能在全国广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。在戏剧与影视学类专业中，比较热门而且好就业的专业是表演专业。表演专业就业前景不错，表演专业毕业生可在全国各电视台、电视剧制作中心、各影视制作公司、剧组、文艺表演团体、教研单位、各单位党政共团、文化传播公司等从事表演、管理、策划、组织等工作。参考资料百度百科——影视学专业
影视类专业有哪些
影视类专业有戏剧与影视学、表演、戏剧学、电影学、戏剧影视文学、广播电视编导、戏剧影视导演、戏剧影视美术设计、录音艺术、播音与主持艺术、动画、影视摄影与制作等。 扩展资料 戏剧与影视学（Drama and Film Studies）是国家一级学科，下设表演、广播电视编导、戏剧影视导演、戏剧戏曲学、戏剧影视文学、电影学、影视摄影与制作、戏剧影视美术设计、录音艺术、视觉传达设计、动画、数字媒体艺术等专业。 中国传媒大学是戏剧与影视学国家“双一流”世界一流学科建设高校。在2017年教育部第五次学科评估中，中国传媒大学戏剧与影视学一级学科获得“A+”。
