美国电影学专业留学

时间:2024-09-08 21:51:21编辑:优化君

美国电影专业留学学校推荐有哪些?

美国电影专业学校推荐有美国电影学院、纽约大学提斯克艺术学院、南加州大学、加州大学洛杉矶分校,耶鲁大学戏剧学院、哥伦比亚大学、加州艺术学院、查普曼大学、艺术中心设计学院等等,这些学院在美国乃至全世界都比较出名。就比如其中的美国电影学院是一所专业的电影培训机构,创立于1969年,培养了诸多的专业人士。而且这个学校和美国的好莱坞关系密切,甚至能够参与每年电影界举行的评奖活动。纽约大学的提斯克艺术学院也非常不错,培养了李安、奥利弗斯通、安吉丽娜朱莉等著名的导演和明星。http://mepzx.com/zd/lx


美国留学学电影怎么样选择学校?

美国的电影专业世界闻名,这得益于优质的专业教育及环境,不少留学生也有去美国进修电影专业的打算,包括演员胡歌也特意去美国读电影专业,那么美国留学电影专业如何选校?下面顺顺为大家推荐五所。



① 美国电影学院American Film Institute,简称AFI

-院校简介

美国电影学院是美国承诺保护电影的遗产,尊重艺术家和他们的工作,并教育下一代讲故事的人。作为一个非盈利的教育艺术机构,AFI提供电影和电视的领导力,致力于推动移动影像艺术的过去,现在和未来。严格来说,它并不是传统意义上的大学,而是美国电影学会隶属下的一所专业职业教育机构,专为电影行业培养输送高质量人才。

一年有三千个不计算学分的表演课程供人选读,相当强调“做中学”,要学生不仅理解知识,还得亲自实际体验,并知道团结合作的重要性。

学校和好莱坞制片产密切关联,虽然不负责安排毕业生的工作,但是制片厂会主动联系学生且学生在毕业后可主动把作品给电影公司看,有希望加入他们。

-专业情况

该校为两年制的研究生院。学费昂贵,且只招研究生,全部培养电影电视的制片、导演、设计、摄像、编辑及剧本创作人员,值得一提的是它并不培养电影演员。

-申请要求

1.在线申请(不接受纸质申请);

2.申请费:$85,只接受master,VISA和American Express;

3.推荐信:2-4封,

4.成绩单:请提交本科和研究生阶段的所有成绩单。没有本科学历的申请者提交高中成绩单即可申请。

5.个人陈述:应表现申请人的有创意性的想法和成熟的叙述能力。如果申请多个学科,申请人应针对专业不同分别陈述,而不是应用相同的个人陈述;

6.个人简历:应包括你的职业与教育经历,已完成的所有专业作品。

7.托福

IBT 100以上

CBT 250以上

PBT 600以上

-费用情况

学费 40,760

材料费 2,659

-名人校友

达伦.阿罗诺夫斯基 导演、编剧,代表作品为《梦之安魂曲》、《摔角王》等;

雅努什.卡明斯基 著名电影摄影师,第60届奥斯卡金像奖-最佳摄影--《辛德勒名单》;

马修.利巴提克 著名摄影师,出生于美国,代表作品《黑天鹅》;



② 纽约大学提斯克艺术学院New York University TISCH School of the Arts,简称TISCH艺术学院

-院校简介

当艺术学院于1965年在纽约大学成立时,被称为大胆的冒险——成为一所不同于其他学校的学校。学校遇到了这个挑战,过去五十年来出现的是该国表演,电影和新兴媒体艺术研究的杰出中心。

纽约大学提斯克艺术学院(Tisch艺术学院)坐落在纽约华盛顿广场旁,面向纽约最著名的百老汇大街,是全美最佳的艺术学院之一,在全美各大院校和电影机构中,Tisch艺术学院培养的奥斯卡奖得主也最多。

-专业情况

纽约大学提斯克艺术学院(Tisch艺术学院)主要分为表演艺术(Institute of Performing Arts),电影电视(Maurice Kanbar Institute of Film & Television)和新媒体(Skirball Center for New Media)三个学部。Tisch艺术学院的电影、电视、戏剧、舞蹈和摄影专业在业内是非常牛的。

-申请要求

纽约大学提斯克艺术学院在录取时很大一部分注重的是申请人的个人经历。而Tisch艺术学院MFA专业每年录取人数为36人,录取率约为3%。

申请人遵守严格的学术和艺术标准,并通过两部分招生程序进行评估,包括提交共同申请和艺术评估。由于Tisch是一个讲故事的学校,所以把这两个部分当作分享你的故事的机会——学校想知道你是谁,以及你在乎什么;

你做了什么,你打算做什么。

-费用情况

电影制作学生必须支付每学期约879美元的实验室和设备保险费用。一些学生导演组织的项目可能会产生超出学校合理提供的生产成本(在相机,设备,股票,声场设施,后期制作室编辑和混音,处理和其他资源的方式)。

平均而言,额外费用估计如下:第一年2000至5000美元;第二年5000至15000美元;第三年(论文)15000美元或者更多。可以降低这些成本,但绝大多数学生基本要花费。

-名人校友

纽约大学Tisch艺术学院的电影专业是全美艺术学校中培养了最多的奥斯卡奖得主,如Martin

Scorsese(出租车司机、愤怒的公牛、华尔街之狼)、Oliver Stone(野战排、刺杀肯尼迪、华尔街)、Woody Allen(安妮。霍尔、赛末点、午夜巴黎)、斯派克·李、李安等众多优秀电影人才。



③ 南加州大学电影艺术学院School of Cinematic Arts,简称SCA

-院校简介

“我们的计划为来自欧洲,亚洲,非洲和美洲等不同地区的女性和男性提供独一无二的机会, 探索 和发挥您的创造潜力。”史蒂芬J.罗斯/时代华纳教授兼院长如是说。

南加州大学电影艺术学院(USC School of Cinematic Arts,简称SCA)在1929年由南加州大学和美国电影艺术与科学学院共同创建,原名南加州大学电影电视学院(USC School of Cinema-Television),2006年4月更名为南加州大学电影艺术学院。

-专业情况

南加州大学电影艺术学院对美国电影,电视,电影研究,动画,纪录片,广告以及交互媒体都颇有建树。因此,学校一直在全美各大电影学院中排名第一。

-申请要求

1.语言成绩要求:南加州大学所有研究生院的iBT托福成绩要求最低为100分,且每部分成绩不低于20分。(部分学院的成绩低于这个分数要求,但是无特殊说明的情况下,托福成绩最低录取分数为100分。)南加州大学研究生学业不接受雅思成绩(法学院除外)。对于申请助教(Teaching Assistant)的学生而言,托福口语成绩需要29分或者满分,听力部分不低于25分。如果不满足这个条件,申请人需要接受一个10到15分的面试来检测口语水平。申请到助教的学生在入学后还会有口语考试来检测申请人的口语水平。

2.GPA要求:3.5以上,但申请学生的平均GPA在3.85左右。

3.作品集根据要求而定。

4.除此之外,学校要求申请者能有自己的个人传记以及个人 情感 创作等展现自我的材料。

-费用情况

第一年费用

本科生

2017-2018学年(秋季和春季学期)

学费为53448美元,材料费875美元,食宿约14886美元,总计69029美元。

除了学费,学费,食宿费外,学生还应计划支付额外费用,包括书本,用品,运输和杂项费用。这些数字根据每个学生的生活情况和生活方式而有很大的不同。

-名人校友

电影学院伴随着好莱坞的电影工业发展,造就了不少电影界的奇才,最著名的校友是电影《星球大战》系列的导演乔治·卢卡斯和音效大师班·布特、《达芬奇密码》的导演朗·霍华德,《阿甘正传》的导演罗伯特·泽米吉斯、《巧克力工厂》的导演大卫.L.沃尔普。



④ 加州大学洛杉矶分校戏剧、电影和电视学院UCLA School of Theater,Film and Television简称TFT

-院校简介

加州大学洛杉矶分校戏剧、电影和电视学院(简称TFT或UCLA影视戏剧学院)坐落于美国洛杉矶西部,距离比佛利山庄和环球影城特别、特别近。UCLA影视戏剧学院与南加州大学电影艺术学院、纽约大学电影学院并称为美国三大电影学院,这三所学校毕业的学生几乎构成了整个好莱坞的学院派体系。

加州大学洛杉矶分校戏剧、电影和电视学院(TFT)导演系MFA每年年招生18名,摄影系MFA只招3-6名。UCLA影视戏剧学院侧重于独立电影,作者电影,电影的剧作与摄制的教学,鼓励学生独立思考,致力于“为独立电影培养人才"。

-专业情况

导演系、摄影系、编剧系、动画系及制片系

-申请要求

语言要求:TOEFL:87

初试通过后,学院有一个80进18的面试。面试可以通过SKYPE,或在学校面试。面试要求Pitch(口述)一个五分钟短片(这个十分关键,看学生的创造力与关注的话题),再就是说出自己最喜欢的5部电影,并说说自己的电影理想等。

申请材料:网申、推荐信3封 、PS、TOEFL或雅思成绩、成绩单、作品集(UCLA影视戏剧学院的作品集与其他学校有较大的区别,一定要注意)

-费用情况

学费约$35,720(仅供参考),MFA项目有3到4年的课程,看学生自己的学习进度。

-名人校友

拍摄《教父》的知名导演弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)、著名影星詹姆斯·迪恩、《阿甘正传》的编剧Eric Roth以及《速度与激情》导演林诣彬(Justin Lin)等。



⑤ 哥伦比亚大学艺术学院Columbia University School of the Arts,简称CUSA

-院校简介

哥伦比亚大学在纽约中心,与纽约大学一起撑起了美国东部的电影业。哥伦比亚大学的电影方向更侧重于文学。

与美国西海岸各大独立的电影学院有所不同,哥大电影系关注与艺术学院内其他知名专业如戏剧(Theater)、视觉艺术(Visual Arts)、写作(Writing)以及声音艺术(Sound Arts)的跨学科交流与合作,强调对于电影叙事(Storytelling)能力的培养。

-专业情况

本科:电影研究专业、戏剧、视觉艺术、写作等

艺术硕士(MFA):编剧(Writing)、导演(Directing)、创意制片管理(Creative Producing),主要从事电影制作、写作、导演和后期工作。

文学硕士(MA):电影研究(Film Study),主要学习和研究电影理论知识。

-申请要求

【本科生录取要求】

语言成绩IBT(新托福考试):100分 SAT或ACT

申请材料:需要在网上申请,提交成绩单、语言成绩、推荐信、个人陈述和作品集。

【研究生录取要求】

语言成绩 托福 100(建筑、艺术类专业不接受雅思,只接受托福);有的专业需要GRE

申请材料 需要在网上申请,提交成绩单、语言成绩、推荐信、个人陈述和作品集。

一年级和二年级MFA学生,所有课程

-名人校友

奥斯卡大奖的导演凯瑟琳·毕格罗\Simon Kinberg(《X战警:逆转未来》、《大侦探福尔摩斯》、《史密斯夫妇》等编剧、制片人)Jennifer Lee(《冰雪奇缘》联合导演、编剧,奥斯卡得主、影史最卖座女导演)、Kathryn Bigelow(《拆弹部队》导演,首位女性奥斯卡最佳导演奖得主)等。


美国电影学院申请条件

美国电影学院申请条件如下:申请要求:语言成绩——雅思7.0;托福100。申请材料:1、陈述(保存为PDF格式,打印纸质版,双行倍距,不超过5页,在顶端写姓名和学科)陈述包括以下内容:2-3段的自传性描述。描述申请人的背景,以及他是在怎样的世界中汲取动机和灵感的;详细描述申请人个人对于所选专业的认识;描述申请人申请AFI的个人目标。这项陈述应当重点突出,能显示出申请人成熟且有深度的个人思考。如果申请一个以上的学科专业,那应当提交单独的陈述以体现申请人对特定专业的独立思考和认识。请一定不要用同一份陈述申请不同专业;而要针对不同学科特别准备你的陈述。申请作品集和推荐信要求:作品集要求:1、需要提供视频短片,5-20分钟。2、通过网络提交,vimeo和youtube均支持1080p压缩比例,生成格式尽量为mov。Vimeo上传后,需要导入到slideroom中,这样学校可以直接看到slideroom里面的预览。3、DVD提交需要做成NTSC格式,区别于国内的pal制。请确保测试光盘可以在美版DVD机器和mac苹果电脑中播放。切记,光盘不要在封面贴打印纸,用马克笔标注即可。推荐信要求:申请人需在网上申请中,提供推荐人的姓名和电子邮箱地址。推荐人将通过邮件收到一个链接,链接打开后会出现一个网上电子推荐表。申请人在没有两个以上推荐人推荐的前提下不能接受进一步考核。

美国电影专业著名院校

No.1 美国电影学院(American Film Institute,简称AFI)   美国电影学院是一所专业的电影学术机构,以评比AFI TOP100出名。事实上这个专业的教育项目建立于1969年,已经培养了大量的专业电影人士。学校只提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的 MFA研究生教育,并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。每个专业只接受28名学生学校仅有220余名学生,但拥有了100余名的教师(设置好像中国电影资料馆)。学校与好莱坞的制片厂关系密切,虽不负责为毕业生联系工作,但制片厂有时会主动来挑人。当然学生毕业后,也会主动把作品拿给电影公司看,希望自己有机会加盟著名的电影公司。   美国电影学院不仅从事教学,培养影视制作人才,同时还评选、颁发年度电影电视奖、演员终身成就奖等。每年该学院还举办电影节,他们认为这有利于促进世界电影艺术和技术的交流与发展。学校著名的校友包括大卫·林奇、达伦·阿罗诺夫斯基等一匹杰出的专业电影制作人。    No.2 纽约大学提斯克艺术学院(New York University Tisch School of the Arts,简称Tisch艺术学院)   纽约大学的提斯克艺术学院是全美最佳的艺术学院之一,并且该学院在全美各大高校和电影机构中,培养了最多的奥斯卡奖得主。而艺术学院下属的电影学院培养出了包括斯派克·李、奥利弗·斯通、李安等在内的众多优秀电影人才,与南加州大学和加州大学洛杉矶分校两所学校的电影学院共同被认为是全美最佳的三所电影学院。从这里毕业的好莱坞明星级导演和演员数不胜数:马丁·斯科塞斯、乔尔·科恩、伍迪·艾伦、亚当·桑德勒、安吉丽娜·朱莉、克里斯·埃文斯、汤姆·福特、克里斯汀·贝尔等等。    No.3 南加州大学 电影艺术学院(School of Cinematic Arts,简称SCA)   以当下好莱坞电影的地位、制作水平和商业化程度来讲,作为美国稳定招收本科电影专业的最高学府——南加州大学可以当之无愧的位列世界第一。学校创建初期,美国电影之父格里菲斯曾在该校任教。影视艺术学院是南加大最出名的学院,在2001年,学院新增了南加大互动多媒体部门,研究包括立体电影、超宽银幕电影、沉寖体验电影、互动电影、电玩、虚拟实境和行动多媒体等新媒体形态。学院长期由多位杰出校友大力支持,其中包含知名导演乔治·卢卡斯、朗·霍华德、罗伯特·泽米吉斯。这些校友在功成名就后以资金赞助学校的发展,是校方丰沛的财源之一。    No.4 加州大学洛杉矶分校 戏剧、电影和电视学院(School of Theater, Film and Television简称TFT)   加州大学洛杉矶分校的戏剧、电影和电视学院是美国电影艺术专业人才的摇篮。这间大学是一间广泛的文化中心,涵盖了剧场、舞蹈、音乐和两间主题博物馆。与南加州大学电影艺术学院、纽约大学电影学院并称为美国三大电影学院,这三所学校毕业的学生几乎构成了整个好莱坞的学院派体系。加州大学洛杉矶分校培养出的众多影视界名人包括,拍摄《教父》的知名导演弗朗西斯·福特·科波拉和著名影星詹姆斯·迪恩。    No.5 哥伦比亚大学 艺术学院(Columbia University School of the Arts,简称CUSA)   哥伦比亚大学的艺术学院电影研究专业更侧重于全球范围内电影的影响力,以及个人的写作能力。一般选择主修电影专业的学生,要么想从技术到文化内涵上了解更多的艺术形式,要么想从事电影事业或者想将人文与艺术相结合发展。通常,本专业的学生在第二年学期末的时候,在咨询顾问的帮助下,来决定自己未来两年的专业方向,并且决定专业相关的12门主修课以及3门专业以外的选修课,课程设置非常自由。哥大艺术学院的知名校友包括获得奥斯卡大奖的导演凯瑟琳·毕格罗。    No.6 耶鲁大学 戏剧学院(Yale School of Drama,简称YSD)   耶鲁大学戏剧学院的前身是耶鲁戏剧协会,创立于1900年,是美国第二个大学戏剧团体。1955年,戏剧系被常春藤联盟提为独立专业学院。学生必须持有大学学位证,并以突出成绩完成大学三年的所有课程才可申请硕士学位。学院还设立艺术博士学位。耶鲁戏剧联盟每年扶持学生制作超过20个自导自演的作品,主要由每个住宿学院的Sudler基金提供支持,为每一出戏剧提供达1000美元的经费。好莱坞的“神话”梅丽尔·斯特里普就是耶鲁大学戏剧学院毕业的高材生。    No.7 查普曼大学 道奇电影学院(Chapman University Dodge College of Film & Media Arts,简称Dodge)   查普曼大学是一所中型综合性私立非盈利大学,创立于1861年,是加州最负盛名的私立大学。道奇学院利用地利之便,和好莱坞联系密切,学生可以获得大量实践机会。一批经验丰富的电影从业人员也参与学院的教学工作,电影专业学生每周都能获得与电影制作人和电影从业人员共同就餐进行交流的机会。电影学院的实验室为学生每天24小时开放。在拍摄毕业作品时,学生能从学院获得五千至一万美元不等的资金。每年春秋两季,学院教职员工和学生共同推举选出的优秀学生电影短片,可参加好莱坞和纽约的电影节。其不少毕业生都进入了八大电影公司和主要的电影制作机构。   N o.8 加州艺术学院(California Institute of the Arts,简称CalArts)   加州艺术学院是迪士尼动画师的发源地,是由迪士尼投资成立的,最著名的就是实验电影和动画,而且永远处在动画科技的进步领导地位。学院成立以来,培养出无数杰出的艺术创作者,加州艺术学院是以着重想像力与创造力,以启发性的艺术教育而闻名,培育出许多分布在世界各地的专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才。加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学,在视觉艺术方面,提供艺术学士和硕士学位,包括角色动画、实验动画、平面设计、电影等,加州艺术学院亦有提供短期的进修课程。学院培养出了著名导演索菲亚·科波拉以及蒂姆·波顿等。    No.9 加哥艺术学院(Art Institute of Chicago,简称AIC)   芝加哥艺术学院是美国顶尖的艺术教育机构之一,建校于1866年。是当时艺术学院方面的改革者,为美国声望及评价最高的艺术学院之一。学校由博物馆和学校两部分组成,其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称,如莫奈、修拉、梵高、爱德华·霍普等人的作品。学院校风自由,学生并不会被限定主修科目,而是会提供学生在视觉、艺术方面的完善教学。芝加哥艺术学院的学生在课余时间就可以前往市区各个博物馆、画廊等世界级的展览会场参观,以增长见闻、丰富知识。曾就读于此的知名毕业生有华特·迪士尼、奥逊·威尔斯等。    No.10 艺术中心设计学院(Art Center College of Design,简称ACCD)   艺术中心设计学院成立于1930年,是美国最为著名的设计学校之一。设有广告设计、电影艺术、平面设计、插图、摄影艺术等9个系。学院提供高品质艺术设计课程,学生较适合专修一个主科,并在具有技术和概念发展后完成课程,该校的研究生有90%来自其它学校的毕业生。研究生提供五种领域进修:电影、纯艺术、工业设计、媒体设计、艺术评论与写作,对条件优秀的学生提供一定比例的奖学金或助学金,以帮助其顺利完成学业。该校著名校友包括《变形金刚》导演迈克尔·贝和《斯巴达300勇士》导演扎克·施奈德等人。


美国电影专业留学优势?

美国电影专业留学优势有很多。首先,美国有成熟的电影产业链,提到电影,很多人都会想到美国的好莱坞,也是全球发行能力比较突出的一个工业体系。另外,当地电影行业也是非常发达、成熟的,而且有很多不错的电影学校,所以每年很多国内的学生争先恐后地到美国去读电影专业。其次,想要学习电影专业,还要掌握好英语的技能,而学习此专业,也能够帮助自己更好地提高英语水平,所以是相辅相成的。http://mepzx.com/zd/lx


美国留学电影专业全名解析

  美国电影专业教学水平很高,加之美国的影视业非常发达,电影专业就业前景良好,这无疑不是吸引众多学子前往美国留学读电影专业的原因之一。下面我详细介绍美国留学电影专业的全知识,希望能帮助到你,欢迎阅读。    美国留学电影专业介绍   美国的电影教育大致可分为制作和研究两种走向,前者就是一般人所说的“拍电影”,而后者则侧重于电影的理论、批评、历史和美学。所谓电影学院就是指专门为 电影理论研究,电影制作以及电影辅助职业提供教育和实践的学术机构。纯正的电影学院多为学科齐全,分类明细并且有着广泛的职业发展方向。例如我们熟知的北 京电影学院,它是一所培养专业电影人才的学术机构。事实上广义的电影学院包含的更加广阔,类似世界著名的美国南加州大学的电影与电视学院(USC Film School)就是隶属综合研究型大学南加州大学的一所学院,此学院名为电影与电视学院,包含了电影和电视制作。而一般美国人习惯称呼它为USC film school。诸如此类的大学直属学院的学校很多,加州大学洛杉矶分校UCLA,纽约大学Tisch艺术学院NYU-Tisch。    美国留学电影专业学位介绍   研究生阶段分MA和MFA两个方向,一般MA多为1年到两年的Film studies(电影学)方向,主要学习和研究电影理论知识。而提供MFA专业的多为 MFA film production(电影制作),此学位主要从事电影制作,写作,导演和后期工作。美国目前为止只有极个别的学校开设的研究生方向有MFA Directing,大部分多为production。这一点与我国本科就分出导演,制片,摄影专业有很大的区别。目前为止美国暂时很少学校提供研究生以 上的表演方向的学位,开设博士学位的学校很少,因为美国的电影学博士研究多集中在威斯康星麦迪逊大学(UW-Madison),哥伦比亚大学 (Columbia University)以及德克萨斯大学奥斯汀分校(UT-Austin),当然类似NYU、USC和UCLA这三个主力大学也是高级电影理论培训的主力 军。    美国留学电影专业专业划分   电影史学 (Film History):虽然现在美国的1945以前的电影史主要是大卫豹德维尔的妻子学者汤姆森克里斯蒂森的学术研究为主,但实际上这个专业的最早期和比较传 统的建设在法国,法国新浪潮时期出了很多“枪手”,他们是电影史学的主要研究者。所以此专业美国提供的很少,事实上这个方向多包含在电影学(Film studies)之下。纽约的文理学院沙拉劳伦斯学员(Sarah Lawrence)提供本科的电影史学位。   电影学(Film Studies):如果说电影的系统理论研究最早出自法国人巴赞之手,那么事实上现在的全世界电影学早已经以美国为中心和重心了。这可能多少与美国电影工业强大有很大的关系。美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学(Film studies)的专业和辅业,开设的课程多为电影理论,电影史,电影/视频制作,电影美学,写作,类型学为主。提供电音制作的学校会开设,灯光,摄影,剪辑,数字制作,特效,制片等课程。   编剧/创意写作(Screenplay/Writing)剧本写作专业主要培训学生从事创意写作,剧本写作以及写作方面的能力。这个专业目前开设的不多,但是创意写作却又很多大学开设,并且培养了大量的优秀人才为娱乐以及艺术提供写作支持。   电影制作(Film Production):事实上美国开设的电影制作专业并不完全是为电影培养人才的,这就和美国的传媒学院并不是为电视制作培养人才是一个道理。很多学校 都是同一套系统培养交叉。即使在高度分工化的美国,很多情况下电影和电视制作也是交叉的。不过专业的电影学校提供的更多的机会是整套的电影制作的方案和解 决方法,这点比一些传统的传媒学院或者艺术学院下的电影制作更专业,更商业。电影制作的学习人员可以选择性的专攻和从事一个方向,分为导演,制片,摄影, 剪辑以及艺术指导。   电影摄影(cinematographer)这个专业能提供教学的学校很有限,比较大型的包括职业教育为主的加州布鲁克斯摄影学院(Brooks),但事 实上美国大部分开设电影制作的学校都提供电影摄影的课程,并且很多学校都有专业的摄影教师。有点值得思考的是美国电影摄影协会有着大部分的移民摄影师会 员,而事实上我们纵观美国的电影摄影史,很多成功的电影摄影师全是外国移民。目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育,考虑到这是一个实践性和经验性专 业,所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质。   电影表演(Acting)美国很少有类似中国北京电影学院的学校提供专业的电影表演,但美国却有着强大的演员培训和发展系统。而我们熟知的很多美国优秀演 员多来自各行各业。这样看来,美国职业的培训演员的学校非常少。而比较多的是一些职业培训学校,它们只提供短期的培训。那么为什么美国还能培养这么多优秀 的演员?原因很简单,因为美国有着全世界最多的大学,并且大部分大学都提供戏剧专业,而这正是一个训练电影演员的最坚实基础。部分纽约的学校也有完善的电 影表演教育和专业。   数字视频(Media)随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都开始逐步提供数字视频制作,这些制作主要通过互联网,通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。而另一个方向主要是为数字拍摄的节目提供特效处理。例如广告,MTV和短片。

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