有敢教我二人转的么?帮忙介绍一下二人转
二人转也叫“蹦蹦”，产生并盛行于东北三省，是一种有说有唱、载歌载舞的走唱类曲艺形式，迄今大约已有200年的历史。二人转的表演由一男一女，即一丑一旦组成，以丑角的表演为主，七分丑，三分旦。
二人转讲究“说、唱、扮（模仿）、舞、绝（绝活）”，二人转的唱本语言通俗易懂，幽默风趣，生活气息浓厚；音乐唱腔则以东北民歌、大秧歌为基础，吸收了东北大鼓、莲花落评戏、河北梆子等曲调而构成，高亢火爆；其舞蹈也主要来自东北大秧歌，并吸收了民间舞蹈及武打成分，以及耍扇子、耍手绢等技巧。
发展到现在，除了传统的二人转以外，还出现了“曲苑杂坛”式的综艺性质的二人转，这种形式加大了小品表演的成分，淡化了传统的唱腔。目前流行的二人转就是以后一种形式为主。
二人转四大绝活
■手绢功
二人转看家功，几乎是每个二人转演员必须手到擒来的基本功。一个好的二人转演员不但能唱好戏，更重要的是看这人会不会耍手绢。一块手绢不但能在身上各部位转得眼花缭乱，就算直径1米的巨型手绢也能被他们使唤得在空中飞来飞去。
■不倒翁
身体能够在没有任何东西支撑的情况下，平直地向前倾，然后还能平直的站起来……这就是“不倒翁”。“不倒翁”需要的是耐力和功夫加上道具。所谓的道具是很沉的鞋，因为这样可以使身体支撑住。
■模仿秀
在看二人转时，经常会听见你所熟悉的声音，只要把眼睛闭上、细细地品，越发感到他们所模仿声音的人就在自己的身边。原来，许多二人转演员都有自己善于模仿的名人，他们平时老跟着影碟天天听，天天练。只要一有时间就溜两句。
■反串
男扮女装也是二人转中一道美丽的“风景线”。男人模仿女的唱歌，需要先天的嗓音条件，当然形体也非常重要，这样反串起来才容易形神兼备。
你看过二人转吗？
提起二人转，相信很多人都不陌生（营销号套词……），有的人说了，不就是上台讲讲段子，唱几首歌，翻几个跟头，耍怪卖相洒狗血么。说真的，我也不知道玩这些东西的叫什么艺术形式，说这些是二人转的也不为过，因为这些东西确实是二人转演员在演，这些二人转演员在演出的时候自带二人转的标签，所以大多数人就认为这就是二人转。但是看看如今的相声，是不是也变成了这些？有些人美其名曰是创新，但是创新，也得有个基础，京剧怎么创新，都得唱西皮二黄，这就是底线，而且我认为创新的应该是内容，而不仅仅是形式。现在大部分的，基本上是形式变了，内容扔了。
传统的二人转，有四功一绝，四功就是唱扮舞说，一绝就绝活。
唱是最主要的，唱二人转唱二人转，必须得会唱，那么唱什么呢？是唱歌么，当然不是，二人转的唱，是指牌子。也就是二人转的调，其中有十大主调——胡牌文武报、红糜四翻靠。这些主调是最常用的，除了这十大主调还有上百个曲牌。除了二人转范围内的曲牌，有的还会融入京剧里的西皮二黄、黄梅戏、评剧、山东吕剧的曲牌，这都是根据需要使用的，并不是为了杂而杂，甚至有的还会加入歌曲，例如《杜十娘》里的烟花叹。
扮就是指扮相，二人转的两个人一般都是一丑一旦，旦角（上装）负责漂亮，丑角（下装）负责衬托。而且二人转中极少有特定人物的扮相，因为“千军万马，就看咱俩”，这也是二人转的特色，有人物的跳入跳出，所以少有固定人物扮相。旦角画妆很麻烦，也很精致，俗称“包头”。丑角就是怎么丑怎么化，红脸蛋，小花脸那种，毕竟是田间地头的艺术，现在看来，像鬼一样……后来有了专业院团之后，大部分的下装都是类似小生的扮相，很漂亮，不“低俗”。
舞就是指二人转的舞蹈动作，比如云手、卧鱼、圆场……反正我就知道这点，总之就是二人转表演过程中的一切舞蹈动作。
说是指说口，一般都是由下装来说，上装作陪衬，有点儿像相声里的捧逗。但是这个说，并不是开头提到的那种说，这种说是为唱服务的。有的时候是过渡，有的时候是为了调节气氛，有的时候是为了演员休息。过渡是为戏服务的，有些戏呢，由于一板三眼的词，很难唱明白，这时候就需要一段小说口来解释明白，有句话叫“唱戏不讲，等于胡嚷”；调节气氛的很常见，比如小帽《小拜年》中的一段：少给老拜年。一般下装都唱“老给少拜年”，然后上装拦住，说你唱错了，下装就说了：那年我去你家，我刚进门你爹就给我磕一个。上装解释道：那不是吃假药吃的么。还有一些在戏里的说口，有的时候真是为了休息，这也是江湖艺人的智慧，有的戏很长，很吃体力，这时候下装就会犯一个小错误，把戏停下来，说两句逗闷子的话，然后再接着唱。现在专业院团的戏把大部分的说口都取消了。
绝就是指绝活，什么是绝活呢？绝对不是翻跟头耍杂技，二人转中的绝，指的就是扇子和手绢，扇子有各种花，最常见的就是软腕子花、硬腕子花之类的；手绢大家都不陌生，就是所谓的“八角巾”，这种八角手绢，可以说是二人转独创的，有的人说王忠堂发明的，有的人说是马力发明的。总之，是二人转独创的。
这三种呢都是二人转演员在演，而且唱腔都是二人转的唱腔，单出头就是一个人唱，从头唱到尾，大部分都有人物的跳入跳出，也有少部分的从头到尾只去（饰演）一个人。
二人转是两个人唱，有人物的跳入和跳出。
拉场戏是两个人以上，也许有的人听过这种说法，一个人是单出头、两个人是二人转、三个人以上是拉场戏。这种说法不完全对，因为拉场戏也有两个人的，而且区分二人转和拉场戏并不能看人数，而是看形式，拉场戏每个演员都只去一个人，没有人物的跳入跳出，道具基本上都是实物道具，扇子手绢也要看需要，如果不需要，就肯定没有。
二人转的戏从结构上来看，一般分为梁子戏和谱子戏。梁子戏中的梁子，就是树干，一个故事的大致过程，比如《西厢》，这就是典型的梁子戏，有可能看了十副架唱的《西厢》，但是都不太一样，就拿里面的《观花》来说，那花园到底有什么花，没个准谱，有的还有养鱼塘，这和《小王打鸟》里的王美蓉观花可以串着来，反正也不影响剧情发展。谱子戏就是照谱唱，一般的拉场戏都属于谱子戏，还有改革后的《水漫蓝桥》，甚至连说口的词都规定好了。
相信真正喜欢二人转的人都听说过这句话，其实这也反应了江湖艺人的不易。以前唱的正戏都很长，因为太短了收不上来钱，而且长有长的好处，比如下午的时候赶到了一个村子，在老乡家里唱戏，唱到了晚上，自然就有住的地方了，那么故事就是那么短，怎么才能长呢？这就看艺人的智慧。
先说西厢，西厢的故事很简单，其中有一段小红娘拿着崔莺莺写好的信，给张君瑞送去，其实没有多长的路程，也就四五分钟就能走到，但是就这么一段，就能唱一两个小时，而且全用抱板唱，相当于京剧中的快板。那么唱什么呢？放心，有的唱，小红娘走过的任何一个地方，都贴着对联，每个对联交待一遍，就连厕所都有两副对联，进了屋子里，墙上全是画，挨个接待，现在的版本已经精简到了四十二幅画了，以前有多少，谁知道呢。
烂盘道也是，现在很少能听到《盘道》了，但是还有《李翠莲盘道》，怎么个故事呢，很简单，唐僧取经路过李翠莲的家，想化斋饭，李翠莲也信佛，看到唐僧来了，就跟他简单聊两句，就这么个故事，那么烂就烂到了这闲聊中，闲聊嘛，什么都能聊，和大纲鉴差不多。
蓝桥也是如此，现在把蓝桥拆成了《头本蓝桥》、《二本蓝桥》和《水漫蓝桥》。头本蓝桥里有婚丧嫁娶的习俗，这词基本上不算太多，水漫蓝桥主要讲故事，词也不多。最灵活的，就是二本蓝桥，二本蓝桥主要讲的是酒色财气，凡是关于酒色财气的事儿，都可以往里加。我们一般把故事的结局叫做“底”，那么这蓝桥就是，唱个没完，永远也唱不到底。
二人转由于扎根黑土地，有很多戏很露骨，比如《密建游宫》，古代有“扒灰”一说，就是指公公和儿媳有奸情，二人转就把这类戏叫做“掏灰耙子戏”，也叫“掏耙子戏”，也不限于是不是仅仅和儿媳了，反正有那事儿的，就叫掏耙子戏。这类戏还真不占少数，而且以前的跑场，还真就特别多的人喜欢听这类的。像《马寡妇开店》、《宫门挂玉带》、《西厢》等等。其实我还真觉得这些戏没什么，因为戏中的唱词是自动分级的，为什么呢，因为旧时期的艺人都跑过堂会，那么堂会肯定就是一大家子人在一起听，如果有成年人点了开店，你说你唱不唱？唱，但是还有孩子呢？你怎么办？这种堂会叫做“祖孙窑”，所以这些写戏词的很聪明，有句话叫“似秀不秀、含而不露，有点勾当，全在里头”。他们把戏词写得很含蓄，小孩子听不懂。打个比方，《西厢》里有句唱词叫“棒槌花要会石榴花的蕊，石榴花蕊染上了棒槌花的浆”，怎么样，是不是秒懂了？但是小孩子是绝对不会懂的，听完之后最多就是问大人，啥意思，尴尬的是大人们。这么写也是为了能多唱几块戏，因为堂会不是那么好唱的。唱堂会得先了解这家人，比如有个寡妇，那你肯定就不能唱“开店”。有公公和媳妇的，就不能唱“游宫”。
虽说这种方式很好，但是演员在表演的时候，为了洒狗血，一般会加入大量的荤口，这种的就不太合适了，现在提倡的绿色二人转就是把那些本不该有的去除，但是二人转终究应该是二人转，不应该是别的。
有一首歌的歌词叫 艺人我已酒醉……这首歌的歌名是什么。
《一人 我饮酒醉》
一人 我饮酒醉
醉把佳人成双对
两眼 是独相随
我只求他日能双归
娇女 我轻扶琴
燕嬉 我紫竹林
我痴情红颜
我心甘情愿
我千里把君寻
说红颜 我痴情笑
曲动 我琴声妙
我轻狂高傲
我懵懂无知
我只怪太年少
弃江山 我忘天下
斩断情丝我无牵挂
千古留名传佳话
两年征战已白发
一生征战何人陪
我谁是谁非我谁相随
戎马一生为了谁
能爱几回我恨几回
败帝王 我斗苍天
我夺得皇位以成仙
豪情万丈天地间
续写另类我帝王篇
红尘事我已斩断
久征战场我人心乱
当年扬名又立万
我这一战无遗憾
相思 我愁断肠
眼中 我泪两行
我多年为君一统天下
我戎马把名扬
烟雨 我平凡事
此生我怀大志
为了佳人回眸一笑
我立下这毒誓
百花 我出芬芳
回首 我曲流殇
我回眸沧海一曲忧伤
感触莉花香
将军出征人在外
我归来之日谁还在
兄弟把酒论豪迈
驰骋疆场我求一败
一人我饮酒醉 是mc高迪的一首作品 。
一人我饮酒醉 在YY语音，快手上流行，后被mc天佑等各麦手多次翻唱。成为网络Mc又一神曲。
