什么样的条件会造就一部好的电影？
一部优秀的影片由什么来决定呢，以美国电影为例，上世纪四五十年代是的好莱坞电影的鼎盛时期，由于时代特殊性使电影的表现内容让赋予了更加深化深厚的社会意义和人性的价值，同时也培养和造就了一批著名的导演和演员。 在imdb影片入围的前三甲导演 Alfred Hitchcock、Stanley Kubrick、Billy Wilder入围的27部影片中上世纪四十至六十年代所拍摄有高达23部，导演是一部影片的灵魂，是指导演员领会剧本发挥表演才能的关键人物，一个优秀的导演可以让一个演技平平的演员最佳程度的体现剧本的要求和影片的需要，当然一个平庸的导演也可以使一个优秀的演员在一部片子里流于平庸。优秀的导演遇到优秀的演员会不会产生优秀的作品？当然这要剧本说了算，电影最根本的形式是叙事，一部优秀的电影最终通过故事的呈现而揭示一些现象，体现一种精神，或引人深思或使人发笑，最终在岁月的检视中不断回味成为经典。剧本的来源更多的是作者对生活的体会和时代的思考，上世纪五十年代是世界电影的繁荣时代，当时优秀的电影大多来自美国，也许历史所赋予的文化价值和精神解放必定会在一个特殊的场合释放。天才导演Orson Welles在《第三人》里自创的这段台词：In Italy for 30 years under the Borgias they had warfare, terror, murder, and bloodshed, but they produced Michelangelo, Leonardo da Vinci, and the Renaissance. In Switzerland they had brotherly love - they had 500 years of democracy and peace, and what did that produce? The cuckoo clock.是不是能给出某些启示呢？我觉得一部电影要成为优秀的作品至少在以下五个方面同时具备三点及以上：1、影片拍摄的手法；2、电影的叙事结构；3、剧本的内容以及编剧；4、优秀导演；5、几个演技出众的演员；
你觉得一部好的电影应该具备什么条件？
电影是生活的缩影和剪影，它们来自生活却用艺术的表现形式将其高于生活，一部好的电影可以流传于世经久不衰，那么什么样的电影才是好电影呢？一部好的电影又应该具备哪些必要的条件呢？今天小编就对于这个话题来说说自己的看法吧。首先，一部好的电影编剧是根本和核心，电影所演绎和讲述的就是这个剧本，如果剧本糟乱又如何能拍出一部好的电影，所以演员们在承接电影的时候都会先看剧本，毕竟没有演员愿意拍摄烂片。其次，一部好的电影有了好的剧本也要有好的导演。导演是整部电影的灵魂，一个剧本，一百个导演拍就有一百个不同的呈现，每个导演的灵感和出发点都不同，有足够内涵的导演才能拍摄出有深度的电影，这是真理。另外，演员的质量决定了电影的好坏。演技精湛有灵性的演员可以参透剧本、深入角色，并能感知导演的用意，和导演、编剧融为一体，演绎出完美的作品。这也就是为什么导演选角都会很谨慎，因为演员的演技关乎作品的成败。再则，电影的后期不可小觑。电影的后期是幕后工作者，但是这些剪切、配乐、配音等后期是一部电影的粘合剂，如果没有他们，这部电影就是散碎的，是不足以呈现的，所以别看幕后不起眼，他们是一部好电影的功臣，很多知名导演都有自己专属的后期团队，可见他们的重要性非同一般。最后，道具也是一部好电影的必要条件。一部电影想要真实，道具是不能马虎的，这些道具可以帮助演员入戏，也可以让观众不跳戏，看看《泰坦尼克号》这部经典剧作，其中的道具是精心打造的，这部电影为什么能够经久不衰，逼真的道具功不可没。以上就是小编认为一部好电影应该具备的条件，不知道小伙伴们是否认同呢？快来留言评论，大家共同探讨吧。
辩论赛，商业性增加还是减损了电影的艺术价值，我们是反方，可以有什么论点呢？
艺术价值的才能带来更多商业价我是比较喜欢看艺术价值高的，所以还是艺术更重要其实我相信大多数导演初衷除了想捞点是真的想拍个好电影来的，只是有人技术到了，艺术素养不一定够；艺术素养够了，发现拍的没人看。我知道影视行业中的文艺片：文学艺术影片的简称。文学性和艺术性并存，区别于商业电影。有人说最成功的文艺片就是商业电影。电影是第七艺术，集合了文字、图像与声音三种文学表现形式，所以欣赏电影要求有很高的审美性。现代电影偏商业价值还是艺术价值是很难取舍的问题。以及整个电影产业链，和艺术创作者的价值观，直至现在影视学校以及各种外部环境影响。
