为什么说《第十放映室》做的电影解说，让流量明星都瑟瑟发抖？
《第十放映室》是我从小一直在看的一个节目，这个节目播了这么多年，后来的时候听说换配音了，然后慢慢的开始消失了。这个节目也是我比较认可的电影和市场解读，不应该是属于电影解说行列，更多的算是电影在市场的分析，这个分析集中在，制作，演技，品质，市场，票房，在我看来它不应该算在电影解说行列，更像是一个纯粹的电影艺术的探讨！众所周知流量明星集中的一部电影就是《爵迹》，基本上全都是流量明星，以这个为范本应该会有一个直观的理解。解读为：观众只能安慰自己，至少在演技上，CG演员不会比我们的当红明星们差多少，没准儿要更好一点也说不定。这个点评就是对于流量明星最好的解释。流量明星顾名思义受众群体都是冲着偶像明星的脸去的。首先这个演技，表演，剧情，已经是其次了，那流量明星的表演甚至是不如全CG电影。不得不说郭敬明也是个二货，舍不得继续烧钱了，把电影搞成了一个四不像。第二部说一说《鲛珠传》和《三生三世》这两部可以说是流量明星的代表作品之一，同样是著名的IP改编而成。背后同样有一众资本推手的联合助力，更同样有流量小生和当红小花担纲，这些看起来似乎都应该是制造一部票房爆款的有力保证，但是还是难以掩饰国产电影的下坡路，迎合市场，取悦市场，还是取悦资本市场?在我的印象中《第十放映室》还停留在几年前的场景，而不是如今的单纯的解说和批判，缺少了一种方向和思考，相较于以前的节目，现在的《第十放映室》显得过于空洞。以前的《第十放映室》或许不是票房的标杆，而是电影艺术的标杆。中国的电影市场过度开放就是自由资本市场的泛滥，劣币驱逐良币。如果仅仅只是停留在商业电影市场上，我觉得中国作为第二大电影市场而感到羞愧。
《第十放映室》做的电影解说，你认为都有哪些大片中招了？
《第十放映室》的独特在于他并没有站在文化制约的高度上将电影作为意识形态的标准来加以解读，也没有站在文化精英的立场上将电影小众化，他放低了自己的姿态，与影迷共赏，和观众同行，却在实际中拔高了节目在观众心中的位置。我来说说都有哪些电影中招了吧！《奔爱》似乎拍下那么漂亮的湖光山色，又找来颜值那么高的演员，便已经向观众尽到了本分，只是我们多少还是有些郁闷，如果真的只是想看美人和美景，我们为什么得非大老远进影院，看您的电影呢？《笔仙惊魂3》众所周知，恐怖片绝对是中国类型的重灾区，但即使以国产恐怖片的水准来衡量，《笔仙惊魂3》也是一部让人难以容忍的电影，一群蹩脚的青年男女挤眉弄眼地做出各种惊悚表情，辅以完全不知所谓，漏洞百出的情节。再加上极力渲染的音乐，拼死拼活妄想营造出恐怖氛围，无外乎看完电影后，会有观众在网上愤怒的留言：谁能告诉我，这种东西为什么能都连能拍三部。《盗墓笔记》剧里把兄弟情搞成亲情，还是生硬让人尴尬无比的亲情，简直差评。吐槽过清宫戏了皇帝整日无所事事，净扮些王爷太监什么的去谈情说爱。《荒野猎人》而在《荒野猎人》的这段解说里则非常好的回答了题主的问题：“在这部电影里，莱昂纳多饰演了一位十九世纪的皮草猎手，为了更直观地表现出人物强烈的求生欲望，作为一个素食主义者的莱昂纳多，竟然要生吃一副牛肝。这一切在我们的某些片酬已经与好莱坞明星相差无几。但在演戏时却能省则省，为自己准备出全套背影替、锁骨替，甚至连对白都只念1234，一切交给后期配音合成的青年演员看来，或许是难以想象的。”
为什么《第十放映室》的电影解说，让明星惶恐？都有哪些影片被解说了？
这个节目主要介绍国内外著名的电影大师、电影史上有代表性的影片，对电影的主要画面进行展示，并同时结合国内权威电影研究专家的讲解和评说，带领观众以专业视角来解读电影和评价导演。与影迷共赏《第10放映室》的独特在于他并没有站在文化制约的高度上将电影作为意识形态的标准来加以解读，也没有站在文化精英的立场上将电影小众化，他放低了自己的姿态，与影迷共赏，和观众同行，在实际中拔高了节目在观众心中的位置。真实是它最大的特点，它说出人们心中想说的话，想吐的槽。不含糊《第10放映室》有自己的审美观点和评价标准。好就是好不，好就是不好，垃圾就是垃圾，绝不含糊。所以很多电影被他批得体无完肤，像大家所熟知的《富春山居图》和《刺陵》，直截了当的说明就属于“此地钱多人傻速来”，把观众当傻子，利用流量明星来赚取利润的一种方式，完全没有考虑到观众的观影体验和票价。从不手软对于那些推动了国产电影的发展，以及能够起到很好借鉴意义的外国电影，《第10放映室》也是大力推崇的。虽然从总量上来讲，他每年推出的恭贺系列，评价的多是一些吐槽批评。这是因为整体上的电影质量太差，一年几百部电影，可能只有十几部或者更少的电影才能称得上精品，才能称得上良心之作。因为最近这些年电影行业持续大热，有不少热钱进来，想利用这个火热的势头来挣一笔快钱。对于打著这样旗号的电影投资人和电影来说，《第十放映室》从来不手软。犀利他曾经批评电影《爵迹》的时候，用词其实是非常犀利的。他说电影一开始就让大家进入了一种莫名其妙的情节，然后一直让大家感受到的就是满屏翻白眼。最后还补了一句：「只好安慰自己，CG演员的演技不比当红演员的演技差，说不定还更好」。《第10放映室》说出了很多观众想说，但却不知道如何表达或者不敢说出口的话。
为什么说《第十放映室》让流量明星都瑟瑟发抖？都有哪些大片中招了？
《第十放映室》的评论和解说，真正做到了从观众角度出发，用犀利的语言，独特的见解，讲出了观众的感受，我们来看看哪些电影惨遭剥皮：1、《西游.伏妖篇》（指名道姓地喷，这部电影得放第一）白骨精就是林允啦，刻意模仿舒淇饰演的段小姐，但无论是演员的个人魅力，还是这个角色本身的丰满，都与前者相差甚远，连刻意追求的标准舞资都显得僵硬，还不如舒淇随性的动作来的潇洒。（这是相当不客气的损人啊，不知林小姐有什么感想）姚晨饰演的金雕看起来更像是个被如来忽视的怨妇，通过折磨如来的得意弟子唐僧来报负如来的冷漠，让整部影片的逻辑莫名其妙。（嗯，让我以为金雕和如来有不可告人的关系，而如来急于灭口，仿佛在遮掩着什么……）徐克的特效场面，相较于前作更为诡异。八戒调戏蜘蛛精那段，有着一种近乎癫狂的邪典气息。而机器人造型的红孩儿则混杂着一种蒸汽朋克与中国神话混搭的酷感。（这段我看了几遍，最后确定，十放应该是在批评）2、《蝙蝠侠大战超人》（感觉像中国硬把成龙和李连杰搞到一起，然后砸了，漫威居然没有吸取教训。）将超人和蝙蝠侠同时放在一部电影中，按说不应该有南辕北辙、风马牛不相及的可能，但很遗憾，这回我们看到的还是一部神仙打架版的关公战秦琼。（你傻？还是观众傻？）但出品方华纳公司，生怕这棵摇钱树的树干不稳笼络不住粉丝，恨不得在每一分钟里都要加入让漫威迷们欣喜若狂，却让普通观众一头雾水的彩蛋。如此一来，造就出的只能是一部节奏失控、狗血冗长而又故作深沉的翻车之作：两大英雄间的矛盾几乎全靠生编乱造，完全陷入叫你打来你就打，你说不打粉丝不管饭的怪圈。（衣食父母啊）而最后在生死关头，超人嘶喊出要去拯救的自己的养母，恰好和蝙蝠侠早逝的母亲同名，于是一对刚刚还不死不休的对头，瞬间就变成了并肩作战的挚友，简直让人吐槽不能。（难怪世人都说，母亲是最伟大的人！）如此浮皮潦草的设计，也难怪这部斥巨资打造的漫画改编电影会被观众门讥诮的称为：“晚叫了一声妈引发的血案”。3、《大话西游3》（笑不出来的喜剧）大话西游三到底难看到什么地步？影片皮笑肉不笑地把前两部大话西游里的所有经典桥段，都让我们这个时代偶像演员的代表们重新演绎一番，让荧幕下的观众尴尬不已。无论是吴京的唐僧，还是韩庚的至尊宝，以至于唐嫣的紫霞甚至让人笑都笑不出来的。（不得不纠正一下，我当时笑了，呵呵呵……）或许还能让人依稀回忆起当年经历的美好，看看导演曾经为我们带来的那些佳作，但我们只能无奈的摇摇头，说出那句大话西游里的经典台词：我猜中了开头，可是我猜不着这结局。也不知吴京哪根筋不对，要接这样的片。4、《封神传奇》大腕们都穷了……《封神》这部可怕的烂片，并不完全是因为服化道的金玉其外败絮其中，而是情节逻辑的荒腔走板，人物对白的不伦不类。这样的一部电影，竟然还能聚集数量如此可观的明星，用如此浩大的制作成本。电影豪不意外的收获了如潮的恶评，而影片众多尴尬的槽点，不知道会不会让出演本片的一干明星们反思一下狼来了的故事结局。5、《独立日2.卷土重来》（地球人的意淫之作，但独立日1是个好娃！）外星人的科技，经过20年的发展，只改进了战舰的大小和操作界面。（地球人：你们弱爆了！外星人：怪我咯，我陪玩的！）6、《奔爱》（奔向没有爱）影片的主人公们好像都有点醉翁之意不在酒。他们奔向的仿佛并非爱情，而是某种类似于身未动心已远的天涯之旅想象：先带观众领略一遍异国他乡的瑰丽风光，至于情感纠葛，反倒变成了一个有名无实的噱头。（奔向没有爱，太毒舌了，哈哈）似乎那些漂亮的湖光山色，再找来颜值那么高的演员已经向观众尽到了本分，只是我们多少还是有些纳闷：如果真的只是想看美景和美人？为什么非得大老远进影院看您的电影？自己买本挂历不就行了吗？（挂历？！挂历有我们这么灵动吗？）
