除夕之夜，传统的习惯是一家欢聚，“达旦不眠，谓之守岁”(《风土记》)。诗题《除夜作》，本应唤起作者对这个传统佳节的美好记忆，然而这首诗中的除夕夜却是另一种情景。
诗的开头就是“旅馆”二字，看似**，却不可忽视，全诗的感情就是由此而生发**的。这是一个除夕之夜，诗人眼看着外面家家户户灯火通明，欢聚一堂，而他却远离家人，身居客舍。两相对照，诗人触景生情，连眼前那盏同样有着光和热的灯，也变得“寒”气袭人了。“寒灯”二字，渲染了旅馆的清冷和诗人内心的凄寂。除夕之夜，寒灯只影，诗人难于入眠，而“独不眠”又会想到一家团聚，其乐融融的守岁景象，这更让诗人内心难耐。所以这一句看上去是写眼前景、眼前事，但是却处处从反面扣紧诗题，描绘出一个孤寂清冷的意境。第二句“客心何事转凄然”，这是一个转承的句子，用**的形式将思想感情更明朗化，从而逼出下文。“客”是自指，因身在客中，故称“客”。诗中问道，是什么使得客人心里面变得凄凉悲伤?原因就是他身处除夕之夜。晚上那一片浓厚的除夕气氛，把诗人包围在寒灯只影的客舍之中，他的孤寂凄然之感便油然而生了。此句中“转凄然”三个字写出了在除夕之夜，作者单身一人的孤苦;对千里之外故乡亲人的思念;以及对时光流逝之快的感叹。
诗中写完一二句后，诗人似乎要倾吐他此刻的心绪了，可是，他却又撇开自己，从远方的故乡写来：“故乡今夜思千里。”“故乡”，是借指故乡的亲人;“千里”，借指千里之外的诗人自己。意思是说：“故乡的亲人在这个除夕之夜定是在想念着千里之外的我，想着我今夜不知落在何处，想着我一个人如何度过今晚。”其实，这也正是“千里思故乡”的一种表现。“霜鬓明朝又一年”，“今夜”是除夕，所以明朝又是一年了，由旧的一年又将“思”到新的一年，这漫漫无边的思念之苦，又要为诗人增添新的'白发。清代沈德潜评价说：“作故乡亲友思千里外人，愈有意味。”(《唐诗别裁》)之所以“愈有意味”，就是因为诗人巧妙地运用“对写法”，把深挚的情思抒发得更为婉曲含蕴。这在古典诗歌中也是一种常见的表现手法，如杜甫的《月夜》：“今夜觞州月，闺中只独看。”诗中写的是妻子思念丈夫，其实恰恰是诗人自己感情的折射。
明代胡应麟认为，绝句“对结者须意尽。如……高达夫‘故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年’，添著一语不得乃可”(《诗薮·内编》卷六)。所谓“意尽”，是指诗意的完整;所谓“添著一语不得”，也就是指语言的精炼。“故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年”，正是把双方思之久、思之深、思之苦，集中地通过除夕之夜抒写出来了，完满地表现了诗的主题思想。因此，就这首诗的高度概括和精炼含蓄的特色而言，已经收到了“意尽”和“添著一语不得”的艺术效果。
创作背景
像这样没有多少具体背景的诗很不容易确定其作年，但周勋初在《高适年谱》有一个绝妙的推测，他将此诗系于天宝九载(750年)，根据是：“高适游踪虽广，然离梁宋而至远地，亦不过闽中、幽州、陇右、河西、剑南数地而已。高适至闽中时，年岁尚轻;次至幽州时，未及‘霜鬓’之年;至陇右、河西、剑南时，已甚得意，与此诗内容不合，故知此诗定作于第二次北上，即送兵清夷归来寓蓟门旅馆之时。”(《周勋初文集》第4册，江苏古籍出版社2000年版)此说十分合于情理。
《除夜作》诗意赏析3篇扩展阅读
《除夜作》诗意赏析3篇（扩展1）
——《除夜作》的阅读答案3篇
《除夜作》的阅读答案1除夜作
[唐]高适
旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然。
故乡今夜思千里，霜鬓①明朝又一年。
【注】①霜鬓：白色的鬓发。
（1）这首诗描写的节日是（）。
A、中秋夜
B、除夕
C、大年初一
D、元宵节
（2）诗人所在的地点是（）。
A、异乡家里
B、故乡家里
C、异乡旅馆
D、故乡旅馆
（3）这首诗表达的感情是（）
A、对新一年的希望
B、对岁月流逝的伤感
C、对家乡亲人的思念
D、对家乡的思念和年复一年老大无成的伤感
（4）试着翻译前两句古诗。
___________________________________________________________________
参***：
（1）B
（2）C
（3）D
（4）我独自在旅馆里躺着，寒冷的.灯光照着我，久久难以入眠。是什么事情，让我这个游客的心里变得凄凉悲伤？
《除夜作》诗意赏析3篇（扩展2）
——《除夜作》高适3篇
《除夜作》高适1高适(约704年—约765年)，字达夫、仲武，汉族，唐朝渤海郡(今河北景县)人，后迁居宋州宋城(今河南商丘睢阳)。唐代著名边塞诗人，曾任刑部侍郎、散骑常侍，封渤海县候，世称高常侍。
高适与岑参并称“高岑”，有《高常侍集》等传世，其诗笔力雄健，气势奔放，洋溢着盛唐时期所特有的奋发进取、蓬勃向上的时代精神。后人将高适、岑参、王昌龄、王之涣合称“边塞四诗人”。
《除夜作》诗意赏析3篇（扩展3）
——浣溪沙·庚申除夜原文赏析
浣溪沙·庚申除夜原文赏析1原文：
收取闲心冷处浓，舞裙犹忆柘枝红。谁家刻烛待春风。
竹叶樽空翻采燕，九枝灯灺颤金虫。风流端合倚天公。
赏析：
此篇描绘了除夜的贵族之家守岁的情景，同时也隐约地表达了深隐的怀恋之情意。情寓于景，清空而灵动。
《除夜作》诗意赏析3篇（扩展4）
——《塞下曲》诗意及赏析5篇
《塞下曲》诗意及赏析1李益〔唐代〕
伏波惟愿裹尸还，定远何须生入关。
莫遣只轮归海窟，仍留一箭射天山。(射一作：定)
赏析
李益的边塞诗，主要是抒发将士们久戍思归的怨望情绪，情调偏于感伤，但也有一些慷慨激昂之作，《塞下曲》便是这方面较著名的一首。
诗以前代戍边名将作比，抒发了将士们的豪情壮志。头二句夸赞东汉两个名将马援和班超。“伏波惟愿裹尸还”，这句说的是马援的故事。东汉马援屡立战功，被封为伏波将军。他曾经说：男儿当战死在边疆，以马革裹尸还葬。“定远何须生入关”，这句说的是班超的故事。东汉班超投笔从戎，*定西域一些****贵族**者的**，封定远侯，居西域三十一年。后因年老，****，请求调回，有“但愿生入玉门关”句。
以上两句说：为保家卫国，边塞将士应长期驻守边疆，宁愿战死疆场，无须活着回到玉门关。后二句表示灭敌及长期卫边的决心。
“莫遣只轮归海窟”，“只轮”，一只车轮。《春秋公羊传》：“僖公三十三年，夏四月，晋人及姜戎败秦于肴。晋人与羌戎要之肴而击之，匹马只轮无反（返）者。”“海窟”，本指海中动物聚居的洞穴，这里借指当时敌人所居住的瀚海（沙漠）地方。这句意思是说，不能让一个敌人逃跑。
“仍留一箭定天山”，“一箭定天山”，说的是唐初薛仁贵西征突厥的故事。《旧唐书·薛仁贵传》说：“唐高宗时，薛仁贵领兵在天山迎击九姓突厥十余万**，发三矢射杀他们派来挑战的少数部队中的三人，其余都下马请降。薛仁贵率兵乘胜前进，凯旋时，军中歌唱道：“将军*定天山，战士长歌入汉关。”
以上两句意思是说：“要全歼敌人，不能让一个敌人逃跑，而且应该留驻边疆，叫敌人不敢再来侵犯。”
这首诗通过东汉马援、班超和唐初薛仁贵三个名将的故事，讴歌了将士们激昂慷慨、视死如归、坚决消灭来犯之敌的英雄气概和勇于**的精神，反映了当时人民要安边定远的心愿。全诗情调激昂，音节嘹亮，是一首激励人们舍身报国的豪迈诗篇。
李益
李益(约750—约830)，唐代诗人，字君虞，祖籍凉州姑臧（今甘肃武威市凉州区），后迁河南郑州。大历四年(769)进士，初任郑县尉，久不得升迁，建中四年(783)登书判拔萃科。因仕途失意，后弃官在燕赵一带漫游。以边塞诗作名世，擅长绝句，尤其工于七绝。
《塞下曲》诗意及赏析2李贺〔唐代〕
胡角引北风，蓟门白于水。天含青海道，城头月千里。
露下旗濛濛，寒金鸣夜刻。蕃甲锁蛇鳞，马嘶青冢白。
秋静见旄头，沙远席羁愁。帐北天应尽，河声出塞流。
注释
塞下曲：乐府旧题。出塞入塞曲，李延年造。胡角引北风，蓟门白于水：蓟门，今河北有**，汉唐时为边城。陆机有《出自蓟北门行》。天含青海道，城头月千里：青海，唐时属吐谷浑。露下旗蒙蒙，寒金鸣夜刻：寒金，刁斗也。夜刻，夜更也。蕃甲鏁蛇鳞，马嘶青冢白：蕃甲，兵甲多也。蕃，众多，《说文》："蕃，草茂也。"秋静见旄头，沙逺席覉愁：旄头，星名，为冀州之分野。《史记》："昴曰旄头，胡星也。"席覉，席箕，一名塞芦。马草也，生北方。古诗："千里席箕草。"帐北天应尽，河声出塞流：帐北，军帐以北。
李贺
李贺（约公元790年—约817年），字长吉，汉族，唐代河南福昌（今河南洛阳宜阳县）人，家居福昌昌谷，后世称李昌谷，是唐宗室郑王李亮后裔。有“诗鬼”之称，是与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维相齐名的唐代著名诗人。著有《昌谷集》。李贺是中唐的浪漫**诗人，与李白、李商隐称为唐代三李。有“‘太白仙才，长吉鬼才’之说。李贺是继屈原、李白之后，*文学史上又一位颇享盛誉的浪漫**诗人。李贺长期的抑郁感伤，焦思苦吟的生活方式，元和八年（813年）因病辞去奉礼郎回昌谷，27岁英年早逝。
《塞下曲》诗意及赏析3许浑〔唐代〕
夜战桑乾北，秦兵半不归。
朝来有乡信，犹自寄寒衣。
鉴赏
此诗以极其精练的手法，高度浓缩了战争的悲剧性。前两句叙述了发生在桑乾河北的夜战情况；后两句叙述远在家乡的亲人，不知道自己的亲人已死于战争，依然来信寄物，烘托出浓烈的悲剧气氛。全诗话句精练、构思巧妙、境界悲壮、意蕴深沉，委婉含蓄地表达了作者对战争的谴责和对士兵及其家属的同情。
“夜战桑乾北，秦兵半不归。”前两句仅用十个字描写了发生在桑乾河北的夜战。这次夜战的结果，使得半数左右的战士再没有回来。这种情形是战争年代很普通、也很真实的悲剧。此诗仅用纯客观的叙事，真实地反映一场战争。表面看来，作者对此战争未附以感**彩，但从他描写战争造成的惨重伤亡看，他是十分同情在战争中**的战士，是不赞成这场战争的。
另外，诗人说的是桑乾河“北”而非“南”。倘若是在河的南岸作战，那主要是防守；如今却打到了河的北岸，那就是主动方了。主动出击而被打败，其责任在于攻方的决策者、指挥者。这便给与了上层**者无声的批评。由于作者许浑生活在中唐时代，唐朝已日益走下坡路，边塞诗多染**时代的感伤情绪。此诗基调是凄婉、哀伤的。
唐代诗人写边塞战争，一般习惯于以“汉”代“唐”，但许浑在这里用了“秦”，主要原因是考虑到用“汉”在音律方面犯了“孤*”。从另一方面，将唐**比做“暴秦”，或许也折射出对**者的不满。
“朝来有乡信，犹自寄寒衣。”这两句运用“以一总万”的手法，在成千上万的**者中挑出某一位战士，写在他**的次日早晨有家信寄来，信中告诉他御寒的衣服已经寄出。
上半首简单叙述了一次惨重的边塞战争，下半首说战士的家人来信寄冬衣的事。都不是什么特殊的内容，勾勒得也非常简单*实，但这两个场面紧密地安排在一起却产生了强烈的效果：一夜之隔，顿成阴阳之隔。仅仅差了一个晚上，寄给战士的家信战士再也看不到；信中说缝制的御寒衣服也已寄出，可是再没有人收取它了。此时此刻，阵亡的战士其**抛掷在昨夜的战场，再也不需要寒衣，再也不会感受到亲人的眷念之情了，而家人却仍翘首以待，等待他的回信，等待他报以**，等待他某一天从战场归来……悲剧效果就这样由于结构安排而产生。犹如电影中的蒙太奇，**与等待在同一个时间里交叠，让观者陷入思考，对**者和家属寄予深刻的同情，同时批评残酷的战争。
这首诗诗人不发任何议论，而倾向性却从作者提炼出来的典型事件上自然地流露出来，短小中见深刻。艺术风格显得自然、*淡、质朴。但*淡并不浅露，思想深刻，耐人寻味，又能*中见奇，善作苦语，奇警动人。
赏析
许浑是中唐诗人，目睹国力衰敝，百姓苦于战乱，所以其笔下的边塞诗以反战题材为主，大多透露出浓重的悲凉色彩。
诗的内容很好理解。桑干夜战，伤亡过半。“乡信”自然是寄给其中某一位死者，上面说已经把征衣寄了过来。在这看似*白无味的话里，体会出诗人蕴含于其中的感情，才是读懂此诗的关键。戍边的丈夫死了，对于在家里苦苦思恋的妻子来说，这无疑是一个悲剧，但更大的悲剧是，作为悲剧主角的妻子，竟然全然不知道悲剧的存在，仍然一厢情愿地思念着丈夫，相信他会回来，却怎么也不会想到自己赶制无数个日夜满载牵挂饱含爱意的征衣竟寄给了冰冷的尸体！悲剧无疑是值得同情的，但身处悲剧而浑不知情的不幸者，不是更让人心酸难言吗？
陈陶有一首《陇西行》：“誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。”内容与此诗几乎完全一样，但论表现力就差了许多。究其原因，我们知道绝句短小，贵在精到，所以一首诗中往往只会留下一个最突出的妙处，以使其效果得到最大化。比如此诗最关键的是戍人已死而家人仍思的反差，那么除此之外的所有艺术处理都被诗人刻意抹去了。而相比之下，陈诗虽然词义更丰，还用了修辞，但由于丰富出来的词句都不是读者最关心的，也不是诗人想要表现的，所以反而淡化了感情，比许诗*庸了许多。
总的来说，此诗在叙述之外丝毫不加议论，也未曾抒发感情，但其酸楚已使读者不忍卒读，诗人节选战争中的一个细节，写出了整场战争的残酷，可称是一篇难得的佳作。
许浑（约791～约858），字用晦（一作仲晦），唐代诗人，润州丹阳（今江苏丹阳）人。晚唐最具影响力的诗人之一，其一生不作古诗，专攻律体；题材以怀古、田园诗为佳，艺术则以偶对整密、诗律纯熟为特色。唯诗中多描写水、雨之景，后人拟之与诗圣杜甫齐名，并以“许浑千首诗，杜甫一生愁”评价之。成年后移家京口(今江苏镇江)丁卯涧，以丁卯名其诗集，后人因称“许丁卯”。许诗误入杜牧集者甚多。**作有《咸阳城东楼》。
《塞下曲》诗意及赏析4李贺〔唐代〕
胡角引北风，蓟门白于水。天含青海道，城头月千里。
露下旗濛濛，寒金鸣夜刻。蕃甲锁蛇鳞，马嘶青冢白。
秋静见旄头，沙远席羁愁。帐北天应尽，河声出塞流。
注释
塞下曲：乐府旧题。出塞入塞曲，李延年造。胡角引北风，蓟门白于水：蓟门，今河北有**，汉唐时为边城。陆机有《出自蓟北门行》。天含青海道，城头月千里：青海，唐时属吐谷浑。露下旗蒙蒙，寒金鸣夜刻：寒金，刁斗也。夜刻，夜更也。蕃甲鏁蛇鳞，马嘶青冢白：蕃甲，兵甲多也。蕃，众多，《说文》："蕃，草茂也。"秋静见旄头，沙逺席覉愁：旄头，星名，为冀州之分野。《史记》："昴曰旄头，胡星也。"席覉，席箕，一名塞芦。马草也，生北方。古诗："千里席箕草。"帐北天应尽，河声出塞流：帐北，军帐以北。
李贺
李贺（约公元790年—约817年），字长吉，汉族，唐代河南福昌（今河南洛阳宜阳县）人，家居福昌昌谷，后世称李昌谷，是唐宗室郑王李亮后裔。有“诗鬼”之称，是与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维相齐名的唐代著名诗人。著有《昌谷集》。李贺是中唐的浪漫**诗人，与李白、李商隐称为唐代三李。有“‘太白仙才，长吉鬼才’之说。李贺是继屈原、李白之后，*文学史上又一位颇享盛誉的浪漫**诗人。李贺长期的抑郁感伤，焦思苦吟的生活方式，元和八年（813年）因病辞去奉礼郎回昌谷，27岁英年早逝。
《塞下曲》诗意及赏析5朝代：唐代
作者：常建
原文：
玉帛朝回望帝乡，乌孙归去不称王。
天涯静处无征战，兵气销为日月光。
北海阴风动地来，明君祠上望龙堆。
髑髅皆是长城卒，日暮沙场飞作灰。
龙斗雌雄势已分，山崩鬼哭恨将军。
黄河直北千馀里，冤气苍茫成黑云。
因嫁单于怨在边，蛾眉**葬胡天。
汉家此去三千里，青冢常无草木烟。
赏析：
边塞诗大多以词情慷慨、奇丽的边塞风光、豪**国的忠贞或深沉的乡愁为特点。常建的这《塞下曲四首》却独辟蹊径。
这第一首诗既未渲染军威声势，也不慨叹时运，而是立足于民族和睦的高度，讴歌了化干戈为玉帛的和*友好的主题。自古以来**朝廷与西域诸族的关系，就阴晴不定，时有弛张。诗人却着力对团结友好的关系加以热情的赞颂，让明媚的春风驱散弥漫一时的滚滚狼烟，赋予边塞诗一种全新的意境。
诗的头两句，是对西汉朝廷与乌孙民族友好交往的生动概括。“玉帛”，指朝觐时携带的礼品。《左传·哀公七年》有“禹合诸侯于涂山，执玉帛者万国”之谓。执玉帛上朝，是一种臣服和归顺的表示。“望”字下得笔重情深，乌孙使臣朝罢西归，而频频回望帝京长安，眷恋不忍离去，暗示恩重义浃，相结很深。“不称王”表明乌孙归顺，边境安定。乌孙是生活在伊犁河谷一带的游牧民族，为西域诸国中的大邦。据《汉书》记载，武帝以来朝廷待乌孙甚厚，双方往使不绝。武帝为了安抚西域，遏制匈奴，曾两次以宗女下嫁，订立和亲之盟。太初间（前104—前101），武帝立楚王刘戊的孙女刘解忧为公主，下嫁乌孙，生了四男二女，儿孙们相继立为国君，长女也嫁为龟兹王后。自此，乌孙与汉朝长期保持着和*友好的关系，传为千古佳话。诗人首先以诗笔来讴歌这段历史，虽只寥寥数语，却以少括多，用笔之妙，识见之精，难能可贵。
一、二句*述史实，为全诗铺叙。三、四句顺势腾起，形成**。“天涯”上承“归去”，乌孙朝罢西归，马足车轮，邈焉万里，这辽阔无垠的空间，就隐隐从此二字中见出。“静”字下得尤为有力。玉门关外的茫茫大漠，曾经是烽烟不绝的兵家要塞，如今却充满和*宁静的气氛。这是把今日的和*与昔时的战乱作明暗交织的写法，于无字处寓有深意，是诗中之眼。诗的结句雄健入神，情绪尢为昂扬。诗人用彩笔绘出一幅辉煌画卷：战争的阴霾消散净尽，日月的光华照彻寰宇。这种理想境界，体现了各族人民热爱和*、反对战争的崇高理想，是响彻入云的和*的颂歌。“兵气”，用语字新意炼。不但扣紧“销”字，直贯句末，且与“静处”切合，将上文缴足。环环相扣，沈德潜诩为“句亦吐光”，可谓当之无愧。
常建的诗作，大多写于开元、天宝年间。他在这首诗里如此称颂和亲**与弭兵理想，当是有感于唐玄宗晚年黩武**而发的。
第二首：北海阴风动地来，明君祠上望龙堆。髑髅皆是长城卒，日暮沙场飞作灰。
解释:诗中呈现沙场日暮，骷髅灰飞，阴风地动，一片凄楚。诗人来到长城塞上，北方阴风强吹，阵阵**，气候不佳，空见塞外的昭君祠，客死塞外尽望乡，长城线上皆是士兵的白骨，荒凉的景象，一阵风沙吹来，灰飞烟灭，可怜塞上战死的无名英雄连安葬的地方都没有。
昭君是历史上为和*、为忠爱国家而**自我的女子，诗歌中许多写其哀怨的故事，也写其和亲出塞时孤寂悲怨的一面，塞外苦寒的异地上留有昭君祠，陪伴着塞外戊守的长城卒，一同悲歌。
《除夜作》诗意赏析3篇（扩展5）
——《赠汪伦》的诗意赏析3篇
《赠汪伦》的诗意赏析1赠汪伦
诗人:李白
朝代:唐
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
赠汪伦古诗赏析
【注释】
1、踏歌：一种民间歌调，边走边唱，以脚步为节打拍。后来也指“行吟”，即漫步而歌。
2、桃花潭：在今安徽泾县西南一百里。
3、深千尺：诗人用潭水深千尺比喻汪伦与他的友情，运用了夸张的'手法(潭深千尺不是实有其事)写深情厚谊，十分动人。
【译文】
我乘船将要远行，忽然听见岸上踏地为节拍，有人边走边唱前来送行。
桃花潭水虽然有千尺深，也比不上汪伦送我的情谊深厚。
赏析
一首《赠汪伦》让我们深刻的体会到，李白与汪伦的深厚情谊。这是一般人难以达到的深厚情谊。
李白外出游览时路径桃花县，在村民汪伦家做客。临走时，汪伦来送行，为李白跳了一只舞。于是李白作了这首诗赠给汪伦作纪念。诗中充分表达了李白对汪伦的情谊。正如诗中写到“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”就是讲即便逃花潭水深千尺，也比不过汪伦送我的情谊深。而前两句叙事，“将欲”与“忽闻”相照应，写出了诗人惊喜的情态。“将欲”，正是小舟待发之时；“忽闻”正表示处于意料之外，汪伦用民间最隆重的踏歌舞来欢送李白，这让诗人怎能不感动呢！而这让诗人怎来表达呢？桃花潭就在附近，于是诗人有感而发用桃花潭来和汪伦对自己的情谊作比较。而这两句就用了“不及”来把两个不相干的事物连在一起。拿“深千尺”的桃花潭水作参照物，把无形的情谊化为有形，这样既深动又耐人寻味。潭水已“深千尺”了，那么汪伦的情谊有多深呢？
我觉得这《赠汪伦》及自然，直抒真情，十分感人。
《赠汪伦》的诗意赏析2赠汪伦
诗人:李白
朝代:唐
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
赠汪伦古诗赏析
【注释】
1、踏歌：一种民间歌调，边走边唱，以脚步为节打拍。后来也指“行吟”，即漫步而歌。
2、桃花潭：在今安徽泾县西南一百里。
3、深千尺：诗人用潭水深千尺比喻汪伦与他的友情，运用了夸张的手法(潭深千尺不是实有其事)写深情厚谊，十分动人。
【译文】
我乘船将要远行，忽然听见岸上踏地为节拍，有人边走边唱前来送行。
桃花潭水虽然有千尺深，也比不上汪伦送我的情谊深厚。
赏析
一首《赠汪伦》让我们深刻的体会到，李白与汪伦的深厚情谊。这是一般人难以达到的深厚情谊。
李白外出游览时路径桃花县，在村民汪伦家做客。临走时，汪伦来送行，为李白跳了一只舞。于是李白作了这首诗赠给汪伦作纪念。诗中充分表达了李白对汪伦的情谊。正如诗中写到“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”就是讲即便逃花潭水深千尺，也比不过汪伦送我的情谊深。而前两句叙事，“将欲”与“忽闻”相照应，写出了诗人惊喜的情态。“将欲”，正是小舟待发之时；“忽闻”正表示处于意料之外，汪伦用民间最隆重的踏歌舞来欢送李白，这让诗人怎能不感动呢！而这让诗人怎来表达呢？桃花潭就在附近，于是诗人有感而发用桃花潭来和汪伦对自己的情谊作比较。而这两句就用了“不及”来把两个不相干的事物连在一起。拿“深千尺”的桃花潭水作参照物，把无形的情谊化为有形，这样既深动又耐人寻味。潭水已“深千尺”了，那么汪伦的情谊有多深呢？
我觉得这《赠汪伦》及自然，直抒真情，十分感人。
《除夜作》诗意赏析3篇（扩展6）
——唐诗《送杜少府之任蜀州》诗意赏析3篇
唐诗《送杜少府之任蜀州》诗意赏析1首联属“工对”中的“地名对”，极壮阔，极精整。第一句写长安的城垣、宫阙被辽阔的三秦之地所“辅”(护持、拱卫)，气势雄伟，点送别之地。第二句里的“五津”指岷江的五大渡口白华津、万里津、江首津、涉头津、江南津，泛指“蜀川”，点杜少府即将宦游之地;而“风烟”、“望”，又把相隔千里的秦、蜀两地连在一起。自长安遥望蜀川，视线为迷蒙的风烟所遮，微露伤别之意，已摄下文“离别”、“天涯”之魂。
因首联已对仗工稳，为了避免板滞，故次联以散调承之，文情跌宕。“与君离别意”承首联写惜别之感，欲吐还吞。翻译一下，那就是：“跟你离别的意绪啊!……”那意绪怎么样，没有说;立刻改口，来了个转折，用“同是宦游人”一句加以宽解。意思是：我和你同样远离故土，宦游他乡;这次离别，只不过是客中之别，又何必感伤!
三联推开一步，奇峰突起。从构思方面看，很可能受了曹植《赠白马王彪》“丈夫志四海，万里犹比邻;恩爱苟不亏，在远分日亲”的启发。但高度概括，自铸伟词，便成千古名句。
尾联紧接三联，以劝慰杜少府作结。“在歧路”，点出题面上的那个“送”字。歧路者，岔路也，古人送行，常至大路分岔处分手，所以往往把临别称为“临歧”。作者在临别时劝慰杜少府说：只要彼此了解，心心相连，那么即使一在天涯，一在海角，远隔千山万水，而情感交流，不就是如比邻一样近吗?可不要在临别之时哭鼻子、抹眼泪，象一般小儿女那样。
作品点评：南朝的著名文学家江淹在《别赋》里写了各种各样的离别，都不免使人“黯然消魂”。古代的许多送别诗，也大都表现了“黯然消魂”的情感。王勃的这一首，却一洗悲酸之态，意境开阔，音调爽朗，独标高格。是初唐四杰之一的王勃在京城长安送别一位姓杜的朋友到蜀地任县令时所作的抒情诗。朋友即将**，诗人劝慰他不要为远别而悲伤：虽然远隔天涯，但友谊不会因为距离的遥远而淡薄，他们的心是连在一起的。虽为送别诗，但全诗却无伤感之情，诗人的胸襟开朗，语句豪放清新，委婉亲切，表现了友人间真挚深厚的友情。
全诗结构严谨，起承转合章法井然，用朴素的语言直抒胸臆，具有很高的艺术造诣。
《除夜作》诗意赏析3篇（扩展7）
——牧童《答钟弱翁》诗意及赏析 (菁选3篇)
牧童《答钟弱翁》诗意及赏析1草铺横野六七里，笛弄晚风三四声①。
归来饱饭黄昏后，不脱蓑衣卧月明②。
牧童《答钟弱翁》诗意及赏析2【注释】
①弄：相合。
②蓑衣：草编的外衣，用来遮风挡雨。
【译文】
六七里方圆的原野铺满了青青的野草，三四声悠扬的笛声和着微微的晚风传来。牧牛回来已到黄昏，晚饭吃得饱饱的，无忧无虑，还没脱下蓑衣就躺在院子里，悠然自得地看那渐渐升起的明月。
牧童《答钟弱翁》诗意及赏析3这首诗载于南宋诗人刘克庄编的《千家诗》，署名“牧童”。钟弱翁，名叫钟傅，弱翁是他的字，钟傅是宋朝人，以此可推断这位“牧童”是宋代人。钟弱翁曾因人推荐而做了官，但多次被降职。这首诗是在安慰他，也是在劝勉他，不必争功**禄那些虚名，与其和人勾心斗角不如全身而退，去过一种闲逸舒适的生活。
诗的全景是一片广阔的.田野，人烟稀少，描写主体里只有牧童和他放的牛。但是这里所有的是宁静和悠闲，并没有太多孤独冷漠等等，至少诗里没有写出来那些田野里孤独的人或事，着重于山野之趣，以及一种无拘无束的快乐。
诗是工整的，像六七里对三四声等，但又脱离了对对联的嫌疑。后一句更是把七言诗这种体裁的优点发挥了出来，写得极尽意味。饱饭后牧童可以休息了，他选择穿着蓑衣躺在草地上看月亮来放松自己。一个人赏月，是有种与世无争的态度，还是躺在厚厚的草地上。牧童的心情是很轻松的，他也很惬意。虽说这样的生活没有奢侈和喧闹，但这也正是如此生活的长处，可以使人的心静下来，得到真正的休憩。纵情于野外，即使是现代，还是许多人心里向往的田园生活。政局混乱，朋*间相互倾扎，使钟傅屡遭贬职。诗人写这首诗，是想劝说他与其苦苦挣扎，不如退而求其次，既然不能达则兼济天下，不如独善其身。既然混乱改变不了，那就离它远些，省得白费力气，出力不讨好。
诗里说牧童是穿着蓑衣的，这可以和前一句有个映衬。之所以晚风中只有三四声的笛声，是因为有雨声。即使是在广阔的田野上，开阔的草地上，雨声还是遮住了笛子的声音。断断续续的音乐，有点愁绪。牧童是这样面对这愁苦的：穿着蓑衣躺在月光里，风雨过后，欣赏着明月，早把那不快扔到了九霄之外。诗人的意图是劝钟傅不妨学学牧童的人生观，间接表露了他对仕途坎坷的钟傅的同情。诗人是善意的，对文字的运用也很细心。
《除夜作》诗意赏析3篇（扩展8）
——杨万里《最爱东山晴后雪》诗意赏析 (菁选2篇)
杨万里《最爱东山晴后雪》诗意赏析1这首诗原题为“雪后晚睛，四山皆青，惟东山全白，赋《最爱东山晴后雪》二绝句”，描写了东山雪后阳光朗照的美丽景象。诗人在题目中用“最爱”二字，直接表达了自己对眼前景色的喜爱之情。
本诗应作于早春，天气乍暖还寒时候。东风轻拂，万物开始复苏，四山开始挣脱冬日的枯黄，泛出片片青绿。诗人整日都在追逐那一片片青绿，早已忘记了早春还有丝丝寒意。在春风夕照间停留，环顾群山，原来此刻最美的是东山上那一片雪：在春日的傍晚，夕阳微弱柔软的红光普照在东山之上，皑皑白雪闪耀着点点光芒，那仿佛是座座银山在向我涌来。真的美妙极了。
第一句“只知逐胜忽忘寒”，写自己因为只顾着追逐寻觅胜景而忘记了寒冷。
第二句“小立春风夕照间”写偶尔在春风中站立，在夕阳中放眼赏看美景。这两句写诗人不惧寒冷，寻觅美景，立于风中，在夕阳中欣赏美景的形象，把一个因爱美景而不顾寒冷的“痴人”形象展示在读者面前。
第三句“最爱东山晴后雪”直言自己最喜爱东山天晴之后的雪景。
本诗语言浅俗，但用字讲究。尤其是第四句“软红光里涌银山”，则为全诗最妙的景语，在春日的傍晚，夕阳微弱柔软的红光普照在东山之上，皑皑白雪闪耀着点点光芒，那仿佛是座座银山在向我涌来。其中“软”字写出白雪映照下的夕阳红光，是那么的柔和细微，赋予夕阳光芒以形象的触觉，写出了夕阳的无限美好。另一个“涌”字则把白雪覆盖的群山在夕阳之下闪耀光芒，在视觉上产生向自己涌动而来的动态感描绘出来，有化静为动的奇功。
记得杨万里的另一写景名篇《晓出净慈寺送林子方》：毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。写阳光下荷花的蓬勃、生机、活力，写出了一种壮美之景。
杨万里《最爱东山晴后雪》诗意赏析2【试题】
1.请简要分析这首诗中诗人的形象。
2.请赏析“软红光里涌银山”中“软”、“涌”二字的妙处。
【参***】
1.诗人只顾追寻胜景而不觉春寒，驻足春风夕阳中凝望东山，对东山雪景充满喜爱之情。从这些动作与心理的描写中，可以看到一个心境悠闲、陶醉于自然美景而欣然忘我的诗人形象。
2.“软”字以触觉写视觉，生动地写出了夕阳余晖可感可触、柔和温暖的独特美感;“涌”字运用比拟的手法，形象地描绘出在夕阳红光映照之下，白雪覆盖的东山如银涛涌出的奇丽景象。
《除夜作》诗意赏析3篇（扩展9）
——李白诗词《山中问答》的诗意赏析
李白诗词《山中问答》的诗意赏析1《山中问答》
【年代】：唐
【作者】：李白——《山中问答》
【内容】
问余何意栖碧山，笑而不答心自闲。
桃花流水窅然去，别有天地非人间。
【赏析】：
这是一首诗意淡远的七言绝句。
诗的第一联“问余何意栖碧山，笑而不答心自闲”，前句起得突兀，后句接得迷离。这首诗的诗题一作《山中答俗人》，那么“问”的主语即所谓“俗人”： “余”，诗人自指：“何意”，一作“何事”。“碧山”即指山色的青翠苍绿。诗以**的形式领起，突出题旨，唤起读者的注意，当人们正要倾听答案时，诗人笔锋却故意一晃，“笑而不答”。“笑”字值得玩味，它不仅表现出诗人喜悦而矜持的神态，造成了轻松愉快的气氛;而且这“笑而不答”，还带有几分神秘的色彩，造成悬念，以诱发人们思索的兴味。“心自闲”三个字，既是山居心境的写照，更表明这“何意栖碧山”的问题，对于诗人来说，既不觉得新鲜，也不感到困惑，只不过是“悠然心会，妙处难与君说”罢了。第二句接得迷离，妙在不答，使诗增添了变幻曲折，自有摇曳生姿、引人入胜的魅力。
第二联 “桃花流水窅然去，别有天地非人间”，这是写“碧山”之景，其实也就是“何意栖碧山”的答案。这种“不答”而答、似断实连的结构，加深了诗的.韵味。诗虽写花随溪水，窅然远逝的景色，却无一点“流水落花春去也”的衰飒情调，而是把它当作令人神往的美来渲染、来赞叹。何以见得?因为上面写的“笑而不答”的神态，以及末句的议论都流露出这种感情。“山花如绣颊”固然是美的，桃花随流水也是美的，它们都是依照自然的法则，在荣盛和消逝之中显示出不同的美，这不同的美却具有共同之点—即“天然”二字。这种美学观点反映了诗人酷受**、天真开朗的性格。“碧山”之中这种不汲汲于荣、不寂寂于逝，充满着天然、宁静之美的“天地”，实非“人间”所能比!那么“人间”究竟怎样呢?这一回诗人真的不说了。然而只要稍稍了解一下当时黑暗的现实和李白的不幸遭遇，诗人“栖碧山”、爱“碧山”便不难理解了。可见，这“别有天地非人间”，隐含了诗人心中多少伤和恨!所以，要说这首诗是抒写李白超脱现实的闲适心情，恐怕未必贴切。诗中用一“闲”字，就是要暗示出“碧山”之“美”，并以此与“人间”形成鲜明的对比。因而诗在风格上确有一种“寓庄于谐”的味道，不过这并非“超脱”。愤世嫉俗与乐观浪漫往往就是这么奇妙地**在他的作品之中。
全诗虽只四句，但是有问、有答，有叙述、有描绘、有议论，其间转接轻灵，活泼流利。用笔有虚有实，实处形象可感，虚处一触即止，虚实对比，蕴意幽邃。明代李东阳曾说：“诗贵意，意贵远不贵近，贵淡不贵浓;浓而近者易识，淡而远者难知。如……李太白‘桃花流水窅然去，别有天地非人间’，……皆淡而愈浓，近而愈远，可与知者道，难与俗人言。”这段话对于我们读这首诗倒是颇有启发的。诗押*声韵，采用不拘格律的古绝形式，显得质朴自然，悠然舒缓，更有助于传达出诗的情韵。
